改革創(chuàng)新：一些在西畫(huà)和國(guó)畫(huà)之間展開(kāi)“調(diào)和”，還有一些畫(huà)家依然堅(jiān)持著西畫(huà)創(chuàng)作。伴隨著西畫(huà)的發(fā)展壯大，放在畫(huà)家眼前一個(gè)不能規(guī)避的問(wèn)題，那就是大眾對(duì)西畫(huà)的視覺(jué)審美特征存在偏差。汪亞塵在《為最近研究洋畫(huà)者進(jìn)一解》里提出：“最近幾年來(lái)，我國(guó)藝術(shù)界里，不能說(shuō)是仍舊寂寞。但是這類表面熱鬧，還是一些作者烘托出的。要是深入觀察社會(huì)普通大眾，針對(duì)我們的工作，他們經(jīng)常把真誠(chéng)的作品看成是無(wú)趣的，反到把我國(guó)公民打造出了‘擦筆畫(huà)’當(dāng)作藝術(shù)品來(lái)對(duì)待。還有就是現(xiàn)如今一些開(kāi)始洋畫(huà)的人們，常

意文人畫(huà)因汲取了西畫(huà)的藝術(shù)精華，往往以團(tuán)塊取代傳統(tǒng)皴法，時(shí)見(jiàn)油畫(huà)的筆觸意味，加之其又高壽，耄耋之年仍能畫(huà)藝精進(jìn)，故而成就了他在現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)壇的崇高地位。他的中國(guó)畫(huà)作品在中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史中占有一席之地，一方面得益于其幼年扎實(shí)的國(guó)畫(huà)功底，另一方面與其中年時(shí)期兩次東渡日本學(xué)習(xí)油畫(huà)的經(jīng)歷密不可分。朱屺瞻留學(xué)日本期間，正是日本現(xiàn)代主義創(chuàng)作風(fēng)格方興未艾之時(shí)，這種西風(fēng)東漸的畫(huà)法不僅在日本引起畫(huà)壇革命，同樣在中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展中也起到重要的推動(dòng)作用。20世紀(jì)20年代中期，曾

路的探索。潘玉良西畫(huà)中的東方意蘊(yùn)風(fēng)格，便是她油畫(huà)民族化的探索成果，這一成果使得她的藝術(shù)更加匠心獨(dú)具、引人矚目，也讓她成為這個(gè)時(shí)代無(wú)法忽略的藝術(shù)家。潘玉良通過(guò)對(duì)印象派、現(xiàn)代派等流派扎實(shí)地學(xué)習(xí)，結(jié)合自身的藝術(shù)追求，最終形成獨(dú)特的蘊(yùn)含東方意蘊(yùn)的繪畫(huà)風(fēng)格，她用筆利落、準(zhǔn)確，力量感十足，比之男性藝術(shù)家也不弱；她的西畫(huà)情緒飽滿、線條遒勁、色彩濃郁、造型渾圓、詩(shī)意感十足，這些都展示了其東方意蘊(yùn)的審美特性。葉塞爾夫人在1963年潘玉良的個(gè)展中寫(xiě)到：“她的作品是以中西畫(huà)融合

的提高。關(guān)鍵詞：西畫(huà);中國(guó)工筆畫(huà);色彩色彩是中國(guó)工筆畫(huà)非常重要的一種表現(xiàn)形式，因此歷來(lái)工筆畫(huà)畫(huà)家都注重對(duì)色彩的研究與分析，力圖通過(guò)這樣的方式將工筆畫(huà)的意境表現(xiàn)得淋漓盡致，從而吸引越來(lái)越多的人的目光，實(shí)現(xiàn)提高中國(guó)工筆畫(huà)影響力的偉大目標(biāo)。近代，隨著西方繪畫(huà)的傳入，越來(lái)越多的工筆畫(huà)家開(kāi)始注重對(duì)西方繪畫(huà)色彩的分析與研究，希望通過(guò)這樣的方式，能夠做到科學(xué)借鑒，讓中國(guó)工筆畫(huà)在色彩方面表現(xiàn)得更加突出。在這種情況下，探討西畫(huà)色彩對(duì)于中國(guó)工筆畫(huà)色彩的影響，將是一件重要且非常

畫(huà)像 波臣畫(huà)派 西畫(huà) 肖像畫(huà)梁元柱是晚明時(shí)期詩(shī)人、書(shū)畫(huà)家，字仲玉，一字森瑯，廣東順德人，明天啟二年（1622）進(jìn)士，歷翰林院庶吉士、陜西道御史等，擅詩(shī)文書(shū)畫(huà)，史載其“縱筆作畫(huà)，山水、松石、鬼神、人物，無(wú)不精絕，人爭(zhēng)寶之”1，著有《疏要》和《偶然堂集》。其傳世畫(huà)作有《森瑯公少年自畫(huà)小照》軸（廣東順德博物館藏）、《迎風(fēng)竹圖》軸（廣州藝術(shù)博物院藏）、《雛雞圖》軸和《墨竹圖》扇面（廣州藝術(shù)博物院藏）等。關(guān)于其生平行跡及畫(huà)藝，筆者已有專文論及，此不贅述2，在此則重點(diǎn)

中國(guó)畫(huà)，絕不能用西畫(huà)替代中國(guó)畫(huà)。西畫(huà)的完善應(yīng)由西方人去完成，西方人有西方的文化背景，中國(guó)人有中國(guó)人的文化背景，以西畫(huà)替代中國(guó)畫(huà)是非常無(wú)知且必然失敗的方法。李可染也說(shuō)我的畫(huà)當(dāng)然要再向前邁進(jìn)一步，但不能邁到西洋畫(huà)那里去。中國(guó)畫(huà)自有偉大而高超的歷史，繼承中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)，當(dāng)然也可以適當(dāng)吸收西畫(huà)中可用之法，發(fā)展中國(guó)畫(huà)，使之獨(dú)立于世界藝術(shù)之林。用西畫(huà)替代中國(guó)畫(huà)，無(wú)疑泯滅了中國(guó)畫(huà)，也損壞了西畫(huà)。劉萬(wàn)鳴堅(jiān)持中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)，并完善之，發(fā)展之，這條路是正確的。在劉萬(wàn)鳴的作品中，他

摘要：西畫(huà)在明清時(shí)期由西方傳入中國(guó)，但由于中國(guó)文化的慣性，西畫(huà)傳播經(jīng)歷被誤讀和難以接受，到逐漸被認(rèn)知和學(xué)習(xí)的過(guò)程 ，進(jìn)而植入東方文明之中。這過(guò)程時(shí)斷時(shí)續(xù)，漫長(zhǎng)曲折。在西畫(huà)傳入中國(guó)的過(guò)程中，它的傳播方式不一而足，歸納起來(lái)主要有以下幾種途徑：西方傳教士的傳入;對(duì)外通商口岸外銷畫(huà)興起產(chǎn)生的傳播;西方職業(yè)畫(huà)家和藝術(shù)愛(ài)好者到中國(guó)的傳播;以及中國(guó)留學(xué)生們到西方的學(xué)習(xí)引入。本文試圖通過(guò)對(duì)這幾種傳播途徑的梳理和闡述，以期達(dá)到對(duì)西畫(huà)東漸過(guò)程的認(rèn)識(shí)和反思，進(jìn)而對(duì)中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)的

畫(huà)藝術(shù)數(shù)百年的“西畫(huà)東漸”拉開(kāi)了它的歷史序幕。然而西畫(huà)的到來(lái)并沒(méi)有得到當(dāng)時(shí)以文人畫(huà)家為主流的中國(guó)美術(shù)界的重視，“不求形似，但求生韻”、“以形寫(xiě)神”是當(dāng)時(shí)中國(guó)文人畫(huà)家們普遍追求的藝術(shù)狀態(tài)，而西畫(huà)的追求寫(xiě)實(shí)、畫(huà)風(fēng)艷麗使得西畫(huà)成了當(dāng)時(shí)中國(guó)文人畫(huà)家們口中的“奇技淫巧”，不必去學(xué)，更不能學(xué)。顯然，當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇并沒(méi)有以一個(gè)全面的、寬廣的視角去看待西畫(huà)。然而西畫(huà)的到來(lái)卻得到了當(dāng)時(shí)中國(guó)另外兩個(gè)階層的喜愛(ài)和追捧—皇室和平民，得到這兩個(gè)階級(jí)的認(rèn)可，為西畫(huà)在中國(guó)的傳播、發(fā)展提

這里可以簡(jiǎn)稱為“西畫(huà)”。據(jù)明末顧起元《客座贅語(yǔ)》載，正是傳教士利瑪竇首先提出了“中國(guó)畫(huà)”的概念：“中國(guó)畫(huà)但畫(huà)陽(yáng)不畫(huà)陰”。后來(lái)清代張庚在《國(guó)朝畫(huà)征錄》中評(píng)價(jià)畫(huà)家焦秉貞時(shí)亦有類似記載。胡敬則將“中國(guó)畫(huà)”稱之為“中法”；鄒一桂則將“中華”概念與繪畫(huà)聯(lián)系起來(lái)；而鄭績(jī)則稱“中國(guó)畫(huà)”為“儒畫(huà)”。20世紀(jì)初以來(lái)，“中國(guó)畫(huà)”這一名稱逐步成為一種流行約定的概念。以上所稱盡管也不一致，但同樣指稱對(duì)象是很明確的，這就是中國(guó)繪畫(huà)，亦可簡(jiǎn)稱為“中國(guó)畫(huà)”。應(yīng)當(dāng)說(shuō)，“西畫(huà)”和“中國(guó)畫(huà)”

00）清末民初，西畫(huà)傳入中國(guó)，興盛一時(shí)。此時(shí)西畫(huà)的崇拜者可分為兩種：一是真正熱衷于西畫(huà)之人；二是喜新厭舊之人，認(rèn)為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)不及西畫(huà)易于領(lǐng)略。到了二三十年代，這些人的觀念發(fā)生改變，認(rèn)為西畫(huà)難以傳達(dá)藝術(shù)的趣味與意境，于是由西畫(huà)轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)繪畫(huà)。此外，由于中國(guó)客觀條件的限制，西畫(huà)家除在美術(shù)學(xué)校教學(xué)授課外，無(wú)其他事可做，作品費(fèi)用大而不能出售。這迫使許多熱衷于西畫(huà)的人不得不另謀他路，剩下為數(shù)不多的西畫(huà)堅(jiān)守者。因此，西畫(huà)家向不同的行列分化為四類：一是將繪畫(huà)重心轉(zhuǎn)向國(guó)畫(huà)

家。曾留學(xué)法國(guó)學(xué)西畫(huà)，歸國(guó)后長(zhǎng)期從事美術(shù)教育，先后任教于國(guó)立中央大學(xué)藝術(shù)系、北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院和北平藝專。1949年后任中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。擅長(zhǎng)人物、走獸、花鳥(niǎo)，主張現(xiàn)實(shí)主義，強(qiáng)調(diào)國(guó)畫(huà)改革要融入西畫(huà)技法，作畫(huà)主張光線、造型，講求對(duì)象的解剖結(jié)構(gòu)、骨骼的準(zhǔn)確把握，并強(qiáng)調(diào)作品的思想內(nèi)涵，對(duì)當(dāng)時(shí)中國(guó)畫(huà)壇影響甚大，與張書(shū)旗、柳子谷三人被稱為畫(huà)壇的“金陵三杰”。所作國(guó)畫(huà)彩墨渾成，尤以奔馬享名于世。1953年9月26日，徐悲鴻因腦溢血病逝，享年58歲。按照遺愿，夫人廖靜文女

并且忽略其與民初西畫(huà)演進(jìn)之間的聯(lián)系。就《美術(shù)革命》文本而言，無(wú)論是陳獨(dú)秀的還是呂澂的，都不可高估其在民初美術(shù)發(fā)展中的作用。但從宏觀的文化語(yǔ)境考察，陳、呂兩人的“美術(shù)革命”論是民初“美術(shù)革命”思潮的集中體現(xiàn)，而以“美術(shù)革命”論為代表的“美術(shù)革命”思潮與民初西畫(huà)狂飆式的演進(jìn)有必然的因果關(guān)系。一、《美術(shù)革命》與“美術(shù)革命”思潮呂澂的《美術(shù)革命》與陳獨(dú)秀的《美術(shù)革命》雖互為通訊，并且同時(shí)提出了“美術(shù)革命”口號(hào)，但通篇看來(lái)，兩人關(guān)注的問(wèn)題焦點(diǎn)和解決方案是有差異的。首

上海美術(shù)?？茖W(xué)校西畫(huà)系，他就讀的十七期正好由劉海粟校長(zhǎng)帶領(lǐng)。而且，因了那張裸體女模特兒與學(xué)生一起的合照，這個(gè)班名聲大振。從我懂事起，大概是5歲吧，我就從父親收藏的多部精裝畫(huà)集中認(rèn)識(shí)了西方畫(huà)家達(dá)·芬奇、倫勃朗、凡·高、高更、畢加索、馬蒂斯、塞尚，還有俄國(guó)的列賓、蘇里科夫。我也知道西方繪畫(huà)是如何從室內(nèi)走向外光派，再?gòu)脑缙诘挠∠笈傻胶笃谟∠笈?。這樣子一路過(guò)來(lái)，不要人指點(diǎn)，也沒(méi)有什么入門(mén)，我自然而然地懂得什么是西畫(huà)。就像鄉(xiāng)下的孩童自然而然分得清什么是禾苗，什么是韭

摘要】 中國(guó)畫(huà)與西畫(huà)的區(qū)別，在于在畫(huà)面中造型設(shè)色繪畫(huà)技法的體現(xiàn)，中國(guó)畫(huà)主要以線造型，自古有書(shū)畫(huà)同源之理，注重線條的疏密、急緩、粗細(xì)等，可以說(shuō)線條是中國(guó)畫(huà)最基本的造型手段，也是中國(guó)畫(huà)的精髓筋骨，它不僅是塑造造型的載體，也是畫(huà)家對(duì)描繪對(duì)象、環(huán)境、個(gè)人情感的有機(jī)結(jié)合?！娟P(guān)鍵詞】 中國(guó)畫(huà);西畫(huà);造型;線條【中圖分類號(hào)】J212 ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】2096-8264（2020）14-0078-02一、中國(guó)畫(huà)造型的分析中

他曾留學(xué)法國(guó)學(xué)習(xí)西畫(huà)，歸國(guó)后長(zhǎng)期從事美術(shù)教育工作，先后任教于國(guó)立中央大學(xué)藝術(shù)系、北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院和北平藝專，1949年后任中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。徐悲鴻被稱為中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基者，主張對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)進(jìn)行改良。他擅長(zhǎng)畫(huà)人物、走獸、花鳥(niǎo)，主張現(xiàn)實(shí)主義，強(qiáng)調(diào)國(guó)畫(huà)創(chuàng)作與西畫(huà)技法相融合；作畫(huà)主張光線、造型，講求對(duì)物象解剖結(jié)構(gòu)、骨骼的準(zhǔn)確把握，并強(qiáng)調(diào)作品的思想內(nèi)涵，對(duì)當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇影響甚大，與張書(shū)旗、柳子谷并稱為“金陵三杰”。其所作國(guó)畫(huà)彩墨渾成，尤以奔馬享名于世。徐悲鴻去

成立之初設(shè)國(guó)畫(huà)、西畫(huà)系，同年秋兩系合并為繪畫(huà)系；1940年初繪畫(huà)組又分中國(guó)畫(huà)、西畫(huà)兩系，在 1949年底，國(guó)畫(huà)、西畫(huà)又一次合并為繪畫(huà)系。是什么原因?qū)е聡?guó)畫(huà)和西畫(huà)兩門(mén)課程分分合合的呢？不妨沿著時(shí)間的線索展開(kāi)研究。一、1928年、1930年國(guó)立杭州藝專的繪畫(huà)系課程設(shè)置先來(lái)分析一下 1928年國(guó)立藝術(shù)院大學(xué)部第一屆的招生簡(jiǎn)章。該招生簡(jiǎn)章顯示：第一屆大學(xué)部招生名額是：繪畫(huà)系 2 班，雕塑、圖案 、建 筑等 系 各 1 班，每班人數(shù)達(dá)到 20～25 人為滿額?？荚噧?nèi)

摘要：西畫(huà)，指區(qū)別于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)體系的西方繪畫(huà)，簡(jiǎn)稱西畫(huà)。包括油畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)、版畫(huà)、鉛筆畫(huà)、等許多畫(huà)種。傳統(tǒng)的西洋畫(huà)注重寫(xiě)實(shí)，以透視和明暗方法表現(xiàn)物象的體積、質(zhì)感和空間感，并要求表現(xiàn)物體在一定光源照射下所呈現(xiàn)的色彩效果。關(guān)鍵詞：透視學(xué);西畫(huà);基礎(chǔ)透視學(xué)是西方繪畫(huà)的基礎(chǔ)。由于西畫(huà)是以塑造形體為基礎(chǔ)，講究具象，真實(shí)。所以西畫(huà)特別注重透視法和物體的光影關(guān)系，透視學(xué)是西方繪畫(huà)的基礎(chǔ)學(xué)科。一、透視的定義與分類透視法，就是在平面上表現(xiàn)立體物。簡(jiǎn)單總結(jié)就是近大遠(yuǎn)小

中國(guó)畫(huà);文人畫(huà);西畫(huà);繼承;創(chuàng)新一、對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的再認(rèn)識(shí)徐悲鴻先生曾經(jīng)說(shuō)道：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不住者改之，未足者增之，西方化之可采入者融之。”中國(guó)畫(huà)的變革要有一個(gè)基本的態(tài)度和出發(fā)點(diǎn)，這就是繼承中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)，在繼承的前提下創(chuàng)新。所謂繼承傳統(tǒng)，就是要保留中國(guó)畫(huà)藝術(shù)本質(zhì)的民族審美特征。中國(guó)畫(huà)的民族市美特征是中國(guó)畫(huà)的本質(zhì)特征和生命線。中國(guó)畫(huà)凝聚了數(shù)千年中國(guó)思想、文化、藝術(shù)的成分，作為中國(guó)人審美心理的一種最獨(dú)特、最合適的表征，對(duì)整個(gè)東方文化產(chǎn)生了巨大的深遠(yuǎn)

關(guān)鍵詞：李可染;西畫(huà);傳統(tǒng);風(fēng)格中國(guó)文化脈源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，中國(guó)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的一個(gè)重要組成部分。自二十世紀(jì)之后，中國(guó)畫(huà)受時(shí)代影響，廣泛應(yīng)用綜合材料以及新的創(chuàng)作觀念以及吸收西方優(yōu)秀藝術(shù)的寫(xiě)生，寫(xiě)實(shí)方法，豐富了中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言形式的表現(xiàn)，適應(yīng)了時(shí)代需要的新美術(shù)。李可染稱得上是上世紀(jì)革新中國(guó)畫(huà)偉大代表畫(huà)家之一，后因獨(dú)特的風(fēng)格形成了“李家山水”。1 西畫(huà)漸入，中西結(jié)合時(shí)代發(fā)展，不搞關(guān)門(mén)主義，中西藝術(shù)融合聚匯。從上世紀(jì)起開(kāi)始主張革新的藝術(shù)家們紛紛響應(yīng)通過(guò)變革中國(guó)畫(huà)，在西方藝

情。據(jù)史料考證，西畫(huà)東漸的歷史軌跡，主要有三條基本路徑：圖1 王致誠(chéng)《達(dá)瓦齊像》清末一、西方傳教士的引入作為西方繪畫(huà)的主力品種，油畫(huà)經(jīng)由基督教向世界擴(kuò)展傳布來(lái)到東方，于明萬(wàn)歷年間流入中國(guó)。來(lái)自歐洲“天主教耶穌會(huì)”的教士羅明堅(jiān)、利瑪竇被認(rèn)為是最早攜帶西畫(huà)（主要是基督像及圣母像）來(lái)華的意大利傳教士。其后有西方畫(huà)家郎世寧（意大利傳教士）、王致誠(chéng)（法國(guó)傳教士）等在清廷供職。這些入住宮廷的洋人，身為御用畫(huà)師，拿著皇帝的俸祿，主要受命繪制天子龍顏及貴妃尊容。為迎合清室

美術(shù)傳授機(jī)構(gòu)，在西畫(huà)種類、西畫(huà)技法的傳播上已做到盡可能的完備，使歐洲油畫(huà)第一次在中國(guó)系統(tǒng)性地出現(xiàn)。估計(jì)曾有不下百名中國(guó)孤兒在土山灣接受過(guò)為期6年的西方繪畫(huà)訓(xùn)練，他們的作品后來(lái)遍及中國(guó)各地天主堂。1907年，土山灣出版《繪事淺說(shuō)》《鉛筆練習(xí)畫(huà)帖》等教材，教材中介紹了素描、透視、人體解剖和油畫(huà)、水彩畫(huà)的制作技法。周湘、張聿光、徐永清、張充仁等為土山灣畫(huà)館“陶冶出之人物”的代表。其中徐永清被認(rèn)為是較早介紹西洋畫(huà)到中國(guó)來(lái)的兩人之一，另_人則是李叔同。從現(xiàn)存的土山灣

景稱之為山水，將西畫(huà)山水稱之為風(fēng)景。然而，要將黨震的國(guó)畫(huà)風(fēng)景稱作山水就比較困難。由此可見(jiàn)，山水與風(fēng)景的區(qū)別，主要不是媒材的區(qū)別，而是觀看方式的不同。黨震用的是國(guó)畫(huà)媒材，但是他的觀看方式卻是西畫(huà)方式。國(guó)畫(huà)媒材和西畫(huà)觀看本來(lái)是不能兼容的，因此當(dāng)黨震將二者結(jié)合起來(lái)的時(shí)候自然就會(huì)給我們一種陌生感和沖擊力。國(guó)畫(huà)與西畫(huà)之爭(zhēng)由來(lái)已久。清代畫(huà)家鄒一桂對(duì)西畫(huà)的評(píng)論比較有代表性。鄒一桂說(shuō)：“西洋人善勾股法，故其繪畫(huà)于陰陽(yáng)、遠(yuǎn)近不差錙黍，所畫(huà)人物、屋樹(shù)皆有日影，其所用顏色與筆與

關(guān)鍵詞；民族化 西畫(huà) 堅(jiān)守 創(chuàng)新中國(guó)文化博大精深，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。中國(guó)陶瓷凝結(jié)著華廈幾千年的民族傳統(tǒng)文化精神，成為了世界陶瓷文化中的一顆燦爛明珠。中國(guó)陶瓷藝術(shù)之所以取得了如此輝煌的藝術(shù)成就，是與中國(guó)藝術(shù)陶瓷具有著豐富的、深厚的民族特色性分不開(kāi)的。從歷史上看，歷代的陶藝工匠們，創(chuàng)造了無(wú)以倫比的優(yōu)秀陶瓷文化。首先，在選擇創(chuàng)作設(shè)計(jì)題材上，就是有濃厚的中國(guó)傳統(tǒng)的民族性；具有中國(guó)民眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的喜慶、吉祥題材。如：百子圖、五子登科、松鶴延年、福祿壽星、喜鵲登梅、鬧元宵、歲寒

刻畫(huà)的意思，用在西畫(huà)里面是符合西畫(huà)的創(chuàng)作規(guī)律的，因?yàn)橛彤?huà)、素描的形象要反復(fù)地修改，直到滿意為止。但是中國(guó)畫(huà)是寫(xiě)意，它不存在造型，下筆就有“形”，所以這個(gè)“形”不是塑造出來(lái)的，是寫(xiě)出來(lái)的。我覺(jué)得“造型”這個(gè)詞匯用在中國(guó)畫(huà)里面不恰當(dāng)，我們是下筆就有“身”，有“身”就有“心”，身寄托在心上，身本身就是寫(xiě)出來(lái)的，我個(gè)人覺(jué)得“造型”是否可以用“寫(xiě)形”來(lái)代替，潘天壽院長(zhǎng)用的是“捉形”。這些小地方應(yīng)該撥亂反正，不應(yīng)該用西方的美學(xué)或者西方的藝術(shù)規(guī)律以及理論來(lái)解釋中國(guó)畫(huà)，應(yīng)

中國(guó)畫(huà)；文人畫(huà)；西畫(huà)；繼承；創(chuàng)新1、對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的再認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)并不是桎梏，傳統(tǒng)更不是籃死不化的東西，它本身將隨著時(shí)代的發(fā)展和變化而不斷地進(jìn)行自我完善和更新，一種沒(méi)有新陳代謝能力的事物是不可能延綿不絕的發(fā)展到今天的。徐悲鴻先生曾經(jīng)說(shuō)道：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不住者改之，未足者增之，西方化之可采入者融之。”中國(guó)畫(huà)的變革要有一個(gè)基本的態(tài)度和出發(fā)點(diǎn)，這就是繼承中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)，在繼承的前提下創(chuàng)新。所謂繼承傳統(tǒng)，就是要保留中國(guó)畫(huà)藝術(shù)本質(zhì)的民族審美特征。中國(guó)畫(huà)的民族市

會(huì)便是一個(gè)以研習(xí)西畫(huà)為主的美術(shù)團(tuán)體。晨光美術(shù)會(huì)是于1921年1月由朱英鵬、蕭公權(quán)、汪英賓、張聿光等一批知趣相投的畫(huà)家成立的美術(shù)社團(tuán)。早在1920年就已經(jīng)開(kāi)始醞釀發(fā)起成立晨光美術(shù)會(huì)，朱英鵬一行人先后兩次召開(kāi)談話會(huì)，商討該會(huì)宗旨及成立事宜。據(jù)1920年8月17日《申報(bào)》記載：“(昨日)晨光美術(shù)會(huì)發(fā)起人談話會(huì)假報(bào)界聯(lián)合會(huì)舉行，公推朱應(yīng)鵬為主席，汪英賓記錄，并由主席演講該會(huì)之宗旨。謂中國(guó)今日之美術(shù)界，舊的抱秘密主義，新的抱信仰自然主義，兩者各趨極端，長(zhǎng)此以往，中國(guó)

畫(huà)法作圖。在接觸西畫(huà)的過(guò)程中，康熙逐漸“能接受和欣賞除面部陰影外的絕大多數(shù)西畫(huà)語(yǔ)言，且尤其喜愛(ài)透視畫(huà)法?！边@使他決心開(kāi)展宮廷中西美術(shù)交往，從而建立新的中西合璧藝術(shù)風(fēng)格。平定三藩之亂后，國(guó)內(nèi)政局趨穩(wěn)，康熙開(kāi)始大力支持中西美術(shù)交往活動(dòng)。時(shí)任欽天監(jiān)五官正的焦秉貞擅畫(huà)，曾隨傳教士學(xué)習(xí)西洋畫(huà)法，他用中法畫(huà)人物，而畫(huà)建筑、道路空間則會(huì)使用西方焦點(diǎn)透視法。康熙頗賞識(shí)焦氏畫(huà)藝，曾命他以中西合璧技法創(chuàng)作了《池上篇圖》（1689年）。此后焦氏可能在畫(huà)院做兼職畫(huà)家，奉命創(chuàng)作了《

而不拘于古，學(xué)習(xí)西畫(huà)技法而不泥西畫(huà)，主要根基和表現(xiàn)手法體現(xiàn)的是中國(guó)畫(huà)的有力傳承并創(chuàng)新。對(duì)于現(xiàn)代山水畫(huà)家來(lái)說(shuō)，大多先學(xué)習(xí)西畫(huà)的素描、水彩，故從技法來(lái)說(shuō)，與傳統(tǒng)山水畫(huà)家有一定區(qū)別，傳統(tǒng)畫(huà)家從練線條開(kāi)始，再學(xué)習(xí)皴擦點(diǎn)染及植物的生長(zhǎng)規(guī)律等，現(xiàn)代山水畫(huà)家則從素描開(kāi)始，學(xué)習(xí)繪畫(huà)的黑白灰表現(xiàn)手法，又練習(xí)水彩的色彩及色塊之間的銜接等。通觀劉瑞的繪畫(huà)及他的成長(zhǎng)歷程，可以看出劉瑞是一個(gè)優(yōu)秀的現(xiàn)代畫(huà)家，他既學(xué)習(xí)了中國(guó)山水畫(huà)的傳統(tǒng)技法，譬如中國(guó)山水的米點(diǎn)皴、小披蔴皴等技法，又學(xué)習(xí)

女性藝術(shù)家群體的西畫(huà)創(chuàng)作語(yǔ)言是中國(guó)現(xiàn)代以油畫(huà)為主的西洋畫(huà)融入民族血液的早期實(shí)踐。女性西畫(huà)實(shí)踐者們順應(yīng)時(shí)代潮流，負(fù)笈西行，通過(guò)對(duì)西方傳統(tǒng)繪畫(huà)與現(xiàn)代派繪畫(huà)的學(xué)習(xí)與應(yīng)用，為振興中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)做出了貢獻(xiàn)。由形式語(yǔ)言的趨向分析，留歐女性油畫(huà)家的作品主要彰顯著以下兩大風(fēng)格傾向：其一，是偏向?qū)憣?shí)主義；其二，則是側(cè)重表現(xiàn)主義。前者以方君璧的作品為例，后者則以潘玉良的作品為例。本文試圖以分析該時(shí)期女性油畫(huà)作品的風(fēng)格特點(diǎn)，以追認(rèn)20世紀(jì)前期女性藝術(shù)家為早期中國(guó)西畫(huà)根植本土所做出

美術(shù)；有效教學(xué)；西畫(huà)在新課程教學(xué)下，美術(shù)的教學(xué)也有了一定的改善。對(duì)學(xué)生的要求也不再只是專注于文化課知識(shí)的教學(xué)，而更加注重的是對(duì)學(xué)生綜合素質(zhì)能力的培養(yǎng)，是為學(xué)生成為全面發(fā)展的人才而進(jìn)行的教學(xué)。但是在很多學(xué)校仍然存在著美術(shù)教學(xué)不受重視的情況。這樣的現(xiàn)象其實(shí)對(duì)學(xué)生而言是不利的，是不能真正地培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)能力的。對(duì)此，我提出了以下的一些建議，并將西畫(huà)巧妙地融合在一起進(jìn)行教學(xué)。一、運(yùn)用電化教學(xué)，進(jìn)行有效教學(xué)美術(shù)是一門(mén)視覺(jué)性學(xué)習(xí)的學(xué)科，主要是依靠學(xué)生的視覺(jué)來(lái)接受知

畫(huà)；學(xué)生；品格；西畫(huà)；臨摹一、概述中學(xué)生學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)的意義東晉畫(huà)家顧愷之的《女史箴圖》，畫(huà)旁題箴言：“人咸知修其容，莫知修其性……”就提醒人們不要只修飾自己的容貌，要更重視自身品質(zhì)的修養(yǎng)。南北宋時(shí)期的山水畫(huà)，隱晦的反映出“畫(huà)如其心”的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)特點(diǎn)。范寬的《溪山行旅圖》將畫(huà)家的“謙卑”理念貫穿整個(gè)畫(huà)面。晚唐的花鳥(niǎo)畫(huà)題材梅蘭竹菊四君子，更寓意出文人畫(huà)家所信仰的淡泊、清雅的人格追求。所以學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)不光是水墨技法，而是人生修為。二、舉例欣賞國(guó)畫(huà)與西方繪畫(huà)的區(qū)別學(xué)生在學(xué)

認(rèn)為：“陶冷月習(xí)西畫(huà)，除受教于羅樹(shù)敏之外，并無(wú)其他師承。羅樹(shù)敏教他學(xué)焦點(diǎn)透視法和以光影描繪物體，也就是素描。他的油畫(huà)和水彩主要是自學(xué)的?！敝劣谑欠裣蛲饨萄辛?xí)油畫(huà)以及它的具體時(shí)間，有待考證。但可以證實(shí)的是，陶冷月至少在1917年就開(kāi)始進(jìn)行了油畫(huà)創(chuàng)作。從上述可知，陶冷月早期以水彩、油畫(huà)為主的西畫(huà)實(shí)踐大致的時(shí)間界定范圍是在1917年至20世紀(jì)30年代。之后，他的主要精力已轉(zhuǎn)向了“新中國(guó)畫(huà)”的探索之路上。這與蔡元培的影響有很大的關(guān)系。二、對(duì)西畫(huà)的實(shí)踐探索此外，除了

想。他們認(rèn)為，中西畫(huà)各有其長(zhǎng)短，可以相互補(bǔ)充，進(jìn)而才能創(chuàng)造出時(shí)代的新藝術(shù)。于是，“介紹西洋藝術(shù)，整理中國(guó)藝術(shù)，調(diào)和中西藝術(shù)，創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)”②作為學(xué)院辦學(xué)的口號(hào)而被明確提出?；谶@種理想，國(guó)立藝術(shù)院實(shí)行了一項(xiàng)迥異于其他藝術(shù)學(xué)校的大膽措施：在1928年秋天就將西畫(huà)系和國(guó)畫(huà)系合并為繪畫(huà)系（圖1、圖2），并在當(dāng)時(shí)該校的《藝術(shù)教育大綱》中闡明了如此特立獨(dú)行的原因：本校繪畫(huà)系之異于各地者即包括國(guó)畫(huà)、西畫(huà)于一系之中。我國(guó)一般人士多視國(guó)畫(huà)與西畫(huà)有截然不同的鴻溝，幾若風(fēng)馬牛

統(tǒng)。其實(shí)，我們對(duì)西畫(huà)傳統(tǒng)的“借鑒”也是有惰性的。五花八門(mén)的“主義”，莫名其妙的“觀念”，都被“拿來(lái)”。只做表面文章，不管實(shí)質(zhì)問(wèn)題，這不正是惰性的表現(xiàn)嗎？所以，我覺(jué)得與其接受那些大而無(wú)當(dāng)?shù)挠^念，不如借鑒些具體方法解決問(wèn)題，西畫(huà)的觀察、審視、理解與提煉和晉唐傳統(tǒng)并無(wú)二致，可對(duì)應(yīng)、契合。很多西畫(huà)作品能更直觀地給予我們實(shí)踐上的參照，并很實(shí)在地啟悟心智。而上述兩者，單靠把玩套路或借鑒“主義”是意識(shí)不到的，相應(yīng)的問(wèn)題也解決不了，而有一個(gè)大傳統(tǒng)的價(jià)值支撐則很容易在本質(zhì)上

鎮(zhèn)茂坡村人。擅長(zhǎng)西畫(huà)、中國(guó)畫(huà)、書(shū)法。人體素描基礎(chǔ)渾厚，色彩絢艷、線條簡(jiǎn)練，有“東方馬蒂斯”之稱。中國(guó)畫(huà)擅長(zhǎng)花鳥(niǎo)、山水、人物，花鳥(niǎo)畫(huà)擷取朱耷、徐渭、金農(nóng)的特點(diǎn)，自成一格；山水畫(huà)筆觸膽大豪放，布局革新，留白巧妙，意境深遠(yuǎn)；人物畫(huà)也饒有情趣；書(shū)法擅長(zhǎng)草書(shū)。中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的重要倡導(dǎo)者之一，現(xiàn)代著名國(guó)畫(huà)家、油畫(huà)家、篆刻家、美術(shù)教育家。民主革命時(shí)期，在茂名讀小學(xué)、中學(xué)，16歲開(kāi)始學(xué)習(xí)繪畫(huà)。1920年茂名縣立中學(xué)畢業(yè)后，在叔父丁穎的資助下，被廣東省保送赴日本留學(xué)，先后在川

摘要】19世紀(jì)的西畫(huà)東漸是從被動(dòng)到主動(dòng)，由沖突到融合的過(guò)程，并在此過(guò)程中逐漸形成獨(dú)特的時(shí)代藝術(shù)風(fēng)貌的過(guò)程。本文簡(jiǎn)要論述19世紀(jì)的西畫(huà)東漸的演進(jìn)的脈絡(luò)，并借此分析19世紀(jì)的西畫(huà)東漸在中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上的影響。【關(guān)鍵詞】19世紀(jì);西畫(huà)東漸;融合;影響18世紀(jì)下半葉，隨著經(jīng)濟(jì)貿(mào)易的發(fā)展，廣州、香港、澳門(mén)等地出現(xiàn)外銷畫(huà)，許多中國(guó)民間畫(huà)家開(kāi)始主動(dòng)學(xué)習(xí)西畫(huà)的技法，開(kāi)啟中國(guó)畫(huà)家主動(dòng)向外學(xué)習(xí)的風(fēng)氣，為中國(guó)美術(shù)界注入了新的活力。19世紀(jì)中期，上海等通商口岸開(kāi)放，西方的技術(shù)、

劉新一西畫(huà)東漸的近現(xiàn)代歷史之所以能大規(guī)模進(jìn)入中土，然后再傳播推進(jìn)，成為國(guó)人藝術(shù)文化的半壁江山，其中最有效最正面的傳播方式和管道，無(wú)疑是新式的學(xué)校教育。但以往我們對(duì)這一方面成績(jī)的肯定和研究，大多津津樂(lè)道于江南滬、杭地區(qū)的學(xué)校，如上海美專、蘇州美專、新華藝專和中華藝大等，以及對(duì)大牌學(xué)校者如國(guó)立杭州藝專和南京中大藝術(shù)系的肯定與研究。陳抱一1942年發(fā)表的《洋畫(huà)運(yùn)動(dòng)過(guò)程略記》，洋洋灑灑幾萬(wàn)言，京、杭兩地的洋畫(huà)運(yùn)動(dòng)也只數(shù)言帶過(guò)；通篇都以親歷者的筆調(diào)述及以上海為中心的

末民初以來(lái)，學(xué)習(xí)西畫(huà)的潮流無(wú)時(shí)無(wú)刻不沖擊著當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇。清末西畫(huà)只是在中國(guó)南方通商口岸出現(xiàn)，即便是上海土山灣畫(huà)館對(duì)西方繪畫(huà)東漸中國(guó)有積極的推動(dòng)作用，但在當(dāng)時(shí)還不至于形成大范圍的影響，包括之后的兩江師范藝術(shù)科，周湘、張聿光諸先生所設(shè)的美術(shù)學(xué)校，其影響也終不顯著?？梢哉f(shuō)，20世紀(jì)初以前，西畫(huà)還在孕育時(shí)期。伴隨著清末民初一批又一批赴日、赴歐、赴美等留學(xué)海外美術(shù)人士的歸國(guó)，20世紀(jì)初期，西畫(huà)逐漸發(fā)展起來(lái)，開(kāi)始形成排斥中國(guó)畫(huà)的陣營(yíng)。然而到二三十年代，情況發(fā)生了轉(zhuǎn)變

時(shí)續(xù)、幾度浮沉的西畫(huà)東漸活動(dòng)的再度活躍。在采洋興中的浪潮中，西畫(huà)被放大為具有現(xiàn)代價(jià)值的新學(xué)樣式之一，迅速在以留學(xué)生為代表的知識(shí)階層手中，完成了由下層畫(huà)匠制作向主流繪畫(huà)樣式的轉(zhuǎn)換，并在制度、觀念、風(fēng)格等層面奠定了本土化發(fā)展的基礎(chǔ)，開(kāi)創(chuàng)出中西繪畫(huà)融合的新格局。從根本上講，西畫(huà)東漸是明清之際東西方文明第一次正面接觸后所產(chǎn)生的交流和融合現(xiàn)象。作為西方耶穌會(huì)教士傳教活動(dòng)的伴生物［1］，西畫(huà)從明萬(wàn)歷年間向皇帝呈現(xiàn)的“貢品”狀態(tài)，到晚清知識(shí)階層主動(dòng)的文化選擇，歷經(jīng)了30

畫(huà)派；中西融合；西畫(huà)；傳統(tǒng)繪畫(huà)一、嶺南畫(huà)派的時(shí)代背景遠(yuǎn)在新石器時(shí)代，嶺南地區(qū)的彩陶、巖畫(huà)藝術(shù)已極具圖案化傾向。秦漢時(shí)期其繪畫(huà)形式更加成熟多樣，王室墓穴中的壁畫(huà)圖案運(yùn)筆流暢、風(fēng)格雄健。到了明清之際，由于中西思想文化的交融性加強(qiáng)，繪畫(huà)的創(chuàng)新意識(shí)逐漸凸顯，嶺南地區(qū)善畫(huà)者更是層出不窮，其中屬一代宗師石濤尤為突出，其繪畫(huà)理念拋棄當(dāng)時(shí)畫(huà)壇的守舊之風(fēng)，極富創(chuàng)新意識(shí)。之后的居巢、居廉等人也力求創(chuàng)新改變，在表現(xiàn)技法、繪畫(huà)思想上多有建樹(shù)，為后來(lái)“嶺南畫(huà)派”的產(chǎn)生打下了堅(jiān)實(shí)的基

作品；女性形象；西畫(huà)；國(guó)話；裸體畫(huà)中圖分類號(hào)：J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）24-0080-01民國(guó)時(shí)期是在是中國(guó)一個(gè)重要的變革期，新舊文化交融和中西文化碰撞、交流使得民國(guó)時(shí)期的藝術(shù)文化獨(dú)劇特色。此時(shí)社會(huì)性質(zhì)經(jīng)歷了變化，“西方文化的輸入，新的生產(chǎn)方式的出現(xiàn)等客觀現(xiàn)實(shí)迫使中國(guó)士人必須來(lái)一個(gè)‘心理革命” 民國(guó)時(shí)期由于社會(huì)的轉(zhuǎn)型，女性的地位也發(fā)生了翻天覆地的變化，這種社會(huì)和文化的轉(zhuǎn)型為女性自主意識(shí)的覺(jué)醒提供了條件。西方文化的輸

瓷板 肖像畫(huà) 西畫(huà) 瓷藝日本著名陶藝家八木一夫說(shuō)：“純繪畫(huà)是用顏料進(jìn)行創(chuàng)作，而工藝美術(shù)是用工藝材料和技法去搞藝術(shù)創(chuàng)作。在創(chuàng)作時(shí)首先想到的是它的工藝，如果不懂材料、技法、工藝或不對(duì)它進(jìn)行研究，搞創(chuàng)作只不過(guò)是一句空話?！?瓷板畫(huà)是通過(guò)瓷板這一媒介來(lái)表現(xiàn)的繪畫(huà)藝術(shù)，其特殊材質(zhì)和獨(dú)特的手工技藝所繪制的視覺(jué)美正是其魅力所在，色彩細(xì)膩且質(zhì)感通透，不易變色與褪色，易于保存是瓷板繪制肖像的優(yōu)勢(shì)。瓷像畫(huà)家們更是以造型的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度一直貫穿始終，以解剖學(xué)里面的骨骼、肌肉長(zhǎng)勢(shì)為繪

闖蕩上海灘，想學(xué)西畫(huà)卻找不到門(mén)路。這一年，丹陽(yáng)畫(huà)家呂鳳子在上海創(chuàng)辦“神州美學(xué)院”。這是中國(guó)最早的一所美術(shù)?？茖W(xué)校。經(jīng)友人介紹，徐結(jié)識(shí)了呂鳳子。呂鳳子早年致力于西畫(huà)，精通水彩、油畫(huà)、素描。聽(tīng)說(shuō)徐悲鴻想學(xué)西畫(huà)，呂鳳子對(duì)他說(shuō)：“學(xué)西畫(huà)先要學(xué)好素描，打下基礎(chǔ)?！庇谑?，他免費(fèi)授藝，教徐悲鴻學(xué)素描。呂比徐大9歲，徐尊稱呂為老師。徐悲鴻19歲時(shí)，父親病故，家境愈窘迫，靠呂鳳子和徐的親友及湖州絲商黃震之慷慨資助，得以勉強(qiáng)度日。徐悲鴻希望能在工讀之余，找到去法國(guó)留學(xué)深造的機(jī)

徐習(xí)文?對(duì)西畫(huà)與民初畫(huà)壇思想演變之關(guān)系的反思徐習(xí)文民初畫(huà)壇思想演變的一個(gè)重要表征是西方外來(lái)語(yǔ)匯如“美術(shù)”“寫(xiě)實(shí)”等逐漸取代中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)論的“圖真”“氣韻生動(dòng)”等，與此相關(guān)的是“美術(shù)革命”“復(fù)興中國(guó)畫(huà)”、現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)等藝術(shù)思潮涌動(dòng)。這種思想演變植根于中西繪畫(huà)優(yōu)劣論，因而也是中西文化矛盾的凸顯和文化競(jìng)爭(zhēng)的重要組成部分。但是，西畫(huà)在競(jìng)爭(zhēng)中是有備而來(lái)的，中國(guó)畫(huà)則逐漸認(rèn)識(shí)到“爭(zhēng)辯”之重要性，從而在無(wú)意識(shí)中墮入西畫(huà)思維方式，導(dǎo)致中國(guó)畫(huà)失去文化立足點(diǎn)，加上更多層次的心態(tài)緊

【關(guān)鍵詞】海派；西畫(huà)；中國(guó)畫(huà)；寫(xiě)生；摹古；現(xiàn)代美一、海派杰出的畫(huà)家“海派”這一懷舊傷感名稱最早出現(xiàn)在《太平洋畫(huà)報(bào)》上，1840年在鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)后西方帝國(guó)主義入侵中國(guó)，西洋繪畫(huà)也隨之進(jìn)入上海，上海的畫(huà)家不可避免地受到西畫(huà)技巧的影響，運(yùn)用西畫(huà)方法已成為改良中國(guó)畫(huà)的時(shí)尚。當(dāng)時(shí)上海城市繪畫(huà)藝術(shù)思潮呈現(xiàn)出多元化，新舊作畫(huà)觀念沖突激烈，在這種環(huán)境中發(fā)展出新畫(huà)法是必然結(jié)果，早期的畫(huà)家以任伯年、虛谷、吳昌碩等人為主，晚期的畫(huà)家有徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、吳大羽等。海派藝術(shù)是對(duì)時(shí)

家。曾留學(xué)法國(guó)學(xué)西畫(huà)，歸國(guó)后長(zhǎng)期從事美術(shù)教育，先后任教于國(guó)立中央大學(xué)藝術(shù)系、北平大學(xué)藝術(shù)學(xué)院和北平藝專。1949年后任中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)。擅長(zhǎng)人物、走獸、花鳥(niǎo)，主張現(xiàn)實(shí)主義，強(qiáng)調(diào)國(guó)畫(huà)改革融入西畫(huà)技法，作畫(huà)主張光線、造型，講求對(duì)繪畫(huà)對(duì)象的解剖結(jié)構(gòu)、骨骼的準(zhǔn)確把握，并強(qiáng)調(diào)作品的思想內(nèi)涵，對(duì)當(dāng)時(shí)中國(guó)畫(huà)壇影響甚大，與張書(shū)旗、柳子谷三人被稱為畫(huà)壇的“金陵三杰”。所作國(guó)畫(huà)彩墨渾成，尤以奔馬享名于世。他被稱為中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基者，主張發(fā)展“傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)”的改良，立足中國(guó)

的新體繪畫(huà)采用了西畫(huà)焦點(diǎn)透視等技法，在寫(xiě)生畫(huà)和肖像畫(huà)方面描繪準(zhǔn)確，尤其在描繪重大歷史事件的畫(huà)作中，構(gòu)圖開(kāi)闊深遠(yuǎn)，場(chǎng)面浩瀚雄偉，具有豐富的表現(xiàn)力和扣人心弦的感染力。12然而，這與以“氣韻生動(dòng)”為第一要義的中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)背道而馳，習(xí)慣于在孤寒灑落的水墨山水前感受生命節(jié)奏的中國(guó)文人，對(duì)于洋畫(huà)的驚疑和評(píng)價(jià)，大體集中在對(duì)西方畫(huà)技的透視、明暗和色彩所展現(xiàn)出來(lái)的真實(shí)性，以及和中國(guó)畫(huà)“高情意趣”截然不同的審美標(biāo)準(zhǔn)上。13三、外銷畫(huà)的美學(xué)特色旅居中國(guó)的西方傳教士和藝術(shù)家們，都

靈活性，它與傳統(tǒng)西畫(huà)的觀察方法有著很大的區(qū)別。關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)國(guó)畫(huà) 西畫(huà) 觀察方法在初中人美版教材中，我們能找到造型表現(xiàn)課———素描的內(nèi)容，那時(shí)的教學(xué)目標(biāo)很明確，其中一點(diǎn)就是通過(guò)造型練習(xí)，達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生的觀察力和表現(xiàn)力作為技能訓(xùn)練為目的。所以寫(xiě)生對(duì)象也是相對(duì)靜止的靜物和風(fēng)景，以相對(duì)穩(wěn)定的光線和固定的角度，相比較我們的中國(guó)畫(huà)，從一開(kāi)始就確立了以筆墨來(lái)表現(xiàn)對(duì)象的繪畫(huà)風(fēng)格。筆墨并非客觀存在，而是畫(huà)家的情感，修養(yǎng)，意趣，性格等主觀因素通過(guò)筆墨這一載體得以表現(xiàn)的，而不是簡(jiǎn)

際意大利美術(shù)比賽西畫(huà)類首獎(jiǎng)。作品獲第64屆臺(tái)陽(yáng)美展油畫(huà)銅牌（世華銀行獎(jiǎng)）、第26屆全國(guó)油畫(huà)展銅牌（新光人壽獎(jiǎng)）、第66屆臺(tái)陽(yáng)美展油畫(huà)優(yōu)選獎(jiǎng)、第三屆聯(lián)邦美術(shù)印象獎(jiǎng)、第33屆全國(guó)油畫(huà)優(yōu)選獎(jiǎng)、臺(tái)北國(guó)際花博美術(shù)比賽西畫(huà)類第一名；先后在臺(tái)北古典藝術(shù)中心、新莊文化藝術(shù)中心、臺(tái)大文藝走廊、萬(wàn)芳藝術(shù)館、七色一味畫(huà)廊、臺(tái)北市立社教館、臺(tái)灣土地銀行、國(guó)立歷史博物館、孟焦畫(huà)坊等數(shù)十地舉辦個(gè)展和聯(lián)展。endprint

系統(tǒng)而認(rèn)真地學(xué)習(xí)西畫(huà)中的素描、解剖、色彩、透視、人體等課目。在國(guó)畫(huà)方面，擅長(zhǎng)于花鳥(niǎo)，最近專供山水，所畫(huà)陶瓷作品不斷被眾多收藏家收藏。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，對(duì)西畫(huà)和國(guó)畫(huà)各自的優(yōu)勢(shì)與局限有了比較深刻的了解與認(rèn)識(shí)。因此，在創(chuàng)作的作品中能發(fā)揮好中國(guó)畫(huà)在筆意、構(gòu)圖以及筆墨技法上的長(zhǎng)處，又輔以西畫(huà)中的色彩、質(zhì)感，并使之水乳交融，高度和諧。在其畫(huà)作中，屢屢能感受到這種“獨(dú)特的美”，這也使其成為“雙棲”畫(huà)家。《江南風(fēng)情》│陳暉球《蝦茶具一套》│陳暉球《五德圖》│陳暉球《溪山

煒、楊嘉林學(xué)習(xí)中西畫(huà)藝術(shù)。為今后的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作打下了扎實(shí)的美術(shù)基礎(chǔ)。其釉下五彩作品結(jié)合西畫(huà)中的光、影、色元素，注重人物、動(dòng)物，形、神刻畫(huà)，并富有創(chuàng)意，使其釉下五彩作品富有視覺(jué)沖擊力和感染力。現(xiàn)在湖南醴陵市多家陶瓷企業(yè)進(jìn)行創(chuàng)作設(shè)計(jì)。2012年9月《小家碧玉》作品在華南湘繡節(jié)中獲銅獎(jiǎng)?！稄V場(chǎng)舞》獲創(chuàng)意獎(jiǎng)。2012年11月《漁樵耕讀》獲湖南工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)院獎(jiǎng)銀獎(jiǎng)和廣西工美舉辦的旅游產(chǎn)品金獎(jiǎng)。2012年12月 《攀》獲湖南省陶協(xié)舉辦的“紅官窯”杯銀獎(jiǎng)。《童 年

主張，干嘛非要把西畫(huà)素描作為一切造型藝術(shù)之基礎(chǔ)呵？一些文人畫(huà)家把 “四王”都捧到天上去了，他卻非要“打倒”，這不是找罵嗎？國(guó)畫(huà)、中國(guó)畫(huà)之說(shuō)都流行了多年了，他偏偏要將之改為“彩墨畫(huà)”……徐悲鴻的偏見(jiàn)還可以找出許許多多。那么，是否就應(yīng)該說(shuō)徐悲鴻“摧殘國(guó)畫(huà)”，“毀滅幾千年來(lái)的中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)”呢？是否給他扣上了個(gè)“全盤(pán)西化”的“西方文化中心論者”、“民族虛無(wú)主義者”的帽子就大快人心了呢？徐悲鴻的素描畫(huà)得那么好，徐悲鴻的畫(huà)那么多人喜歡，難道真的是“格調(diào)很低”的“美盲”

學(xué)畫(huà)起步階段，中西畫(huà)同時(shí)學(xué)習(xí)，對(duì)我后來(lái)的繪畫(huà)有很大影響。錢(qián)曉征：你出生在南京，小時(shí)候在無(wú)錫生活過(guò)吧?常進(jìn)：在無(wú)錫生活過(guò)兩次，前后十多年。小學(xué)之前一次，我父親工作調(diào)動(dòng)，我們?nèi)乙黄鸢徇^(guò)去。1 965年再去無(wú)錫，在無(wú)錫讀初中和插隊(duì)，一直到1 976年回到南京。錢(qián)曉征：你學(xué)畫(huà)也是在無(wú)錫開(kāi)始的么?常進(jìn)：是的，1 975年開(kāi)始學(xué)畫(huà)。先是自己畫(huà)，后來(lái)跟無(wú)錫師范的吳榮康老師學(xué)畫(huà)。吳榮康老師早年畫(huà)油畫(huà)后來(lái)畫(huà)國(guó)畫(huà)，一開(kāi)始，我跟吳老師學(xué)習(xí)的是素描，水彩，寫(xiě)生之類的。錢(qián)曉征：這