周祝琳

摘要：詩歌《再別康橋》是我國詩人徐志摩，在1928年再次來到英國，表達對康橋的戀戀不舍而寫作的。歌劇《再別康橋》是以這首詩為基礎(chǔ)創(chuàng)作改編而成的。此歌劇既包括了徐志摩的代表詩詞創(chuàng)作，又含有林徽因的許多優(yōu)秀詩詞，于2001年上演，具有新時代特色，被稱為“小劇場歌劇”。眾所周知，歌曲《一首桃花》是這部歌劇當(dāng)中的極其受歡迎的優(yōu)秀代表曲目。下面的內(nèi)容，是筆者從自己的學(xué)習(xí)實踐中，對小歌劇《再別康橋》中的歌曲《一首桃花》的寫作背景、演唱中的細(xì)節(jié)處理以及對人物的情感表達等方面的心得和感悟。

關(guān)鍵詞：《再別康橋》；《一首桃花》；林徽因；演唱分析；音樂表現(xiàn)

中圖分類號：J617文獻標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）09-00-03

20世紀(jì)初，中國民族歌劇也隨之蓬勃起來，發(fā)展中既繼承我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲，又不斷吸收借鑒西洋唱法和表現(xiàn)，每個階段下創(chuàng)作的歌劇也各具特色。我們在專業(yè)學(xué)習(xí)中追求作品的完整性與音樂性，就需觀眾和我們產(chǎn)生共鳴，查閱歌曲背景等知識，滲透到細(xì)節(jié)，對歌詞、曲式、旋律、人物以及思想感情等方面理解透徹。而《一首桃花》則是我們在專業(yè)學(xué)習(xí)中，需要掌握的且極具藝術(shù)性的歌劇作品之一。本文以探討歌曲《一首桃花》為主，結(jié)合整部歌劇，探討如何在演唱和音樂表現(xiàn)方面將其更好地演繹，從而使我們在對其他中國歌劇選段作品進行演唱學(xué)習(xí)時能更好地、更準(zhǔn)確地把握它的音樂表現(xiàn)。歌曲《一首桃花》在旋律上抒情優(yōu)美，將桃花的美麗緩緩勾畫出來，主人公借用桃花抒發(fā)自己內(nèi)心的情感，是我們在聲樂學(xué)習(xí)中應(yīng)該深入了解、把握的作品。

一、歌劇《再別康橋》的簡介

歌劇《再別康橋》是由民國時期徐志摩的同名詩歌《再別康橋》為主要發(fā)展脈絡(luò)改編而成的。該歌劇由陳蔚導(dǎo)演，水兒編劇，周雪石先生譜曲，是中國首次公開演出的小劇場歌劇。整部歌劇的情節(jié)是以林徽因和徐志摩、梁思成、金岳霖的故事為主要內(nèi)容，其中還穿插著徐志摩與女畫家陸小曼的故事等。講述的是20世紀(jì)的民國時期這些學(xué)者們在愛情、友情、理想與事業(yè)方面的關(guān)系處理。整部歌劇采用了許多林徽因以及徐志摩等人的詩歌創(chuàng)作和信件，為全劇的發(fā)展烘托了氣氛，主次分明、故事脈絡(luò)清晰。徐志摩創(chuàng)作的這首詩極其唯美，而《再別康橋》的旋律也作為歌劇中的基本主題音調(diào)。歌劇《再別康橋》是中國民族歌劇在朝著欣欣向榮的過程中產(chǎn)生的嶄新形式，值得我們更加深入地學(xué)習(xí)[1]。

二、歌曲《一首桃花》的簡介

（一）歌曲《一首桃花》的作者簡介

《一首桃花》的詩詞作者林徽因，原名徽音，是我國近現(xiàn)代杰出的女建筑學(xué)家、作家、詩人。她出生成長于一個有著濃郁的學(xué)習(xí)氛圍，且有一定經(jīng)濟基礎(chǔ)的家庭，從小就接受良好的教育。1924年與梁思成同赴美國學(xué)習(xí)建筑，后結(jié)為夫妻，并且丈夫去過許多城市，對中國的一些古建筑物進行考察和研究，也讓更多的人對古建筑物獲得新的認(rèn)識。作為建筑學(xué)家，在建筑專業(yè)上有著卓越的成就。在人民英雄紀(jì)念碑和八寶山墓地的設(shè)計中，以及對中國國徽等方面的策劃上都有著優(yōu)越的專業(yè)水平和崇高的奉獻精神。這方面的代表性作品有《中國建筑史》等。作為文學(xué)家與作家，涉及的體裁范圍十分廣泛，也有許許多多的代表佳作，如在詩歌方面，有《誰愛這不息的變幻》《你是人間四月天》等，小說有《九十九度中》等。

（二）歌曲《一首桃花》的創(chuàng)作背景

《一首桃花》的詞是在1931年創(chuàng)作的。當(dāng)時林徽因在香山養(yǎng)病，靜養(yǎng)期間，曾閱讀大量的詩集作品，許多還是徐志摩特意給她帶來的詩集。當(dāng)時徐志摩專門為了林徽因而前往香山探問，與老友重逢，往事隨之涌上心頭，內(nèi)心的情感交錯復(fù)雜，在林徽因與徐志摩的交流中閃現(xiàn)靈感，而創(chuàng)作了這首詩歌。整首歌曲旋律優(yōu)美，將桃花的美通過旋律緩緩勾畫出來，借物抒情，林徽因的內(nèi)心世界得以抒發(fā)，這是一個委婉、內(nèi)斂又具有理智的女子形象，是林徽因的自述。

三、對《一首桃花》的歌唱與音樂表達的解析

（一）對《一首桃花》的演唱分析

《一首桃花》詩詞作者是林徽因。細(xì)細(xì)品味歌曲《一首桃花》，發(fā)現(xiàn)它在創(chuàng)作上其實是帶有一些民族性質(zhì)的，加之其曲作者是周雪石先生，使整首歌曲更加展現(xiàn)出動人的旋律。整首作品的精髓在于敘述與描繪，是一種說話、感嘆的情感表現(xiàn)方式。這就更加要求我們將呼吸和共鳴結(jié)合得體，體會作者內(nèi)心的微妙情感。這里，可以將整首歌曲劃為兩大板塊進行闡述[2]。

1．第一部分的演唱分析（見譜例1）

第一部分是宣敘調(diào)，為g小調(diào)，節(jié)拍為四四拍，可以劃為四個樂句，勾勒出的是桃花在安靜下的典雅與含蓄。在小提琴與鋼琴的共同伴奏下，引出一幅優(yōu)美的畫面。在第一部分開口的“桃花，桃花”中，在“桃”這個字的上面作曲家就標(biāo)注了弱音記號，因此在演唱時，不能太用力，也不能把氣息僵住，而需要緩緩地唱起，音色也要更輕柔。結(jié)合筆者自身的學(xué)習(xí)，“桃”在咬字上并不是很容易，因此尤其需要念好“ao”這個音，并且在聲調(diào)上需注意“桃”是第二聲，咬字清楚但又不能太過生硬。在第一部分中，可以注意到節(jié)奏型上作曲家采用了多處切分，加上附點的運用，節(jié)奏上就生動靈活了許多。又可以看到還有多次休止符的使用，因此在處理氣口的問題上要重視起來，換氣時不要慌慌張張，而需更加收放自如，將氣息帶動起來，利用休止而帶動情緒。但演唱依然是嘆下來的狀態(tài)，要懂得聲斷而氣息不斷。“嫣紅”描繪了桃花的顏色，演唱時要學(xué)會身臨其境，就猶如可以觸碰到美麗的桃花，它是“春說的一句話”，是春天的氣息與生機。接著，在“朵朵露凝的嬌艷”中旋律上有一個大的音區(qū)跨越，間隔八度，所以要求我們氣息更要沉穩(wěn)，也需將氣息和情緒拉起來，需打開牙關(guān)，保持口型，依然要有桃花那種優(yōu)雅的氣質(zhì)和意境。隨后“玲瓏的”“柔的勻的”“生姿的”這些形容詞，都是對桃花的寫意，使我們感受到的桃花更加立體。而“字眼”“吐息”這些名詞，又讓我們覺得它更加真實、寫實。保持流動性與連貫性，使桃花動人之處與旋律和演唱緊密貼合，桃花在輕微搖曳，就如同少女在顧盼，其中隱含著少女的紛紛思緒[3]。

2．第二部分的演唱分析（見譜例2）

在第一部分和第二部分之間有個過渡，為第二部分進入降B大調(diào)做了鋪墊。第二部分為詠嘆調(diào)，拍子上改變?yōu)?/4拍和4/4拍的交替進行，刻畫的是桃花在微風(fēng)中搖曳顫動的動態(tài)美。在“看那一顫動在微風(fēng)里”這一句中的“看那”需要我們情緒高漲起來，看向遠處，并且一直持續(xù)到“在三月的薄唇邊”，整體的聲音和情緒都是在慢慢釋放，將音樂整體推向高潮。值得注意的是，第二部分與第一部分有著明顯的對比，節(jié)奏上更加靈活多變，情緒上也加倍釋放開來了。當(dāng)唱到歌詞的最后一句時，整體上的音樂感覺也慢了下來，力度也減弱，所以要懂得情緒的收放，主要還是靠我們的氣息支撐。整體意境上感覺桃花的美麗就在眼前，卻又有些遙遠，演唱中學(xué)會目視遠方，就如同自身就是林徽因一般。第二部分中還包含著像“一瓣瓣”“一瞥”這樣的具有一定節(jié)奏感的詞眼，使桃花在作者的筆下被賦予了鮮活的生命，更加鮮活、靈巧，更像是在借用桃花來描繪一位溫柔美麗的年輕女子的形象，且讓我們感受到了她的內(nèi)斂、嬌羞、高貴、純潔和多情。

（二）對《一首桃花》的情感體會

在這首歌曲中，讓筆者感受到歌詞里包含著林徽因?qū)π熘灸Φ哪撤N情感，但這種情感已經(jīng)不是簡單的、兩個人之間的小情愛，還含括了一種大愛。歌曲《一首桃花》的樂器伴奏上是鋼琴和小提琴的相互配合，使詩歌貼合旋律，整體速度為行板，以桃花為主要景物，讓人感覺親切自然。在優(yōu)美的旋律下，勾勒出桃花典雅、內(nèi)斂的氣質(zhì)。林徽因借“桃花”來抒發(fā)自己內(nèi)心的情感，對桃花的繪畫，實際上正是寫她自己。歌詞中的“她”，就是林徽因自己內(nèi)心的表達，含蓄內(nèi)斂中又不失坦然，在歌曲高潮時的直抒胸臆、情感釋放中又不失理智。林徽因，從小就處在一個優(yōu)良的環(huán)境中，她的內(nèi)涵和氣質(zhì)，使她自己本身帶有一些自戀與傲嬌，但也正是這樣一位才女，在建筑上有著偉大的成就，并且奉獻于國家。仔細(xì)揣摩，林徽因其實是一個具有大智慧、大格局、大情懷的女子，所以她不會糾結(jié)在和徐志摩的小情小愛中。她聰明、坦然又帶有一種孤傲和清高的氣質(zhì)。在再次見到徐志摩時，林徽因流露于心底的情感，她的婉轉(zhuǎn)，她的欲言又止，她的理智都體現(xiàn)在了這首《一首桃花》中，我們需要琢磨、細(xì)品，更好地為表演作品服務(wù)[4]。

四、結(jié)束語

中國民族歌劇在摸索中容納了許多不同的審美特點和模式，與此同時也展現(xiàn)了我們民族的特色，對這種集大成的藝術(shù)形式進行大膽的創(chuàng)新與嘗試?！对賱e康橋》作為小歌劇的形式展現(xiàn)給大家，就是我國歌劇在不斷革新的證明。在對其選段《一首桃花》點點滴滴的探討中，也漸漸增加了學(xué)習(xí)歌劇選段的切身體會和領(lǐng)悟：首先，在我們準(zhǔn)備學(xué)習(xí)歌劇中的某個選段時，需理解整部歌劇的背景和劇情，明白歌劇的主題、結(jié)構(gòu)、人物關(guān)系，從宏觀的理解到微觀的把握；其次，對劇情中的主人公要進行多方面的解讀，將一部歌劇的唱段沿著整個劇情發(fā)展脈絡(luò)梳理下來，站在他們的角度，充分理解人物特點，以及人物在不同時期的心理活動；最后，在演唱技巧上打好基礎(chǔ)，音樂的情緒表達上抓住人物形象以及內(nèi)心情感，要唱出音樂。以上就是筆者在學(xué)習(xí)歌曲《一首桃花》時候的點滴心得，希望借此作品，對其他中國歌劇選段更好地演唱學(xué)習(xí)有所幫助和感悟。

參考文獻：

[1]陳丹丹.歌曲《一首桃花》的音樂分析與演唱解讀[J].北方音樂，2018，38（16）：89-90.

[2]許迪迪.“記得綠羅裙，處處憐芳草”——歌劇選段《一首桃花》中林徽因的音樂形象與演唱分析研究[J].音樂創(chuàng)作，2017（07）：107-108.

[3]石惟正.聲樂學(xué)基礎(chǔ)[M].北京：人民音樂出版社，2002.

[4]林徽因.你是人間四月天[M].北京：同心出版社，2011.