于亞欣

（于亞欣：聊城大學音樂學院講師，碩士。研究方向：聲樂教學。）

聲樂演唱會中的舞臺表演是一門綜合的藝術，它不僅反映出歌者的演唱技能，也反映出歌者的心理活動及自我調節(jié)素質。在演唱的整個過程中歌者的心理緊張與放松伴隨始末，需要進行必要的心理調節(jié)，因此，在演唱會中進行良好的自我心理調控是演唱成功的前提。

一、候場時的心理調控

歌者在候場時大多比較緊張，平時再多的排練到了正式演出的場合，也會出現(xiàn)許多導致心理緊張的因素，如：忘記歌詞、怯場、觀眾反應的影響等等，這些會導致歌者大腦一片空白、喉嚨發(fā)干、心跳加速、無所適從等等心理反應。造成怯場的原因很多，重要場合的演出會給歌者帶來思想壓力，演唱歌曲的難度挑戰(zhàn)性大，歌者如果總是擔心出現(xiàn)失誤，就會影響正常水平的發(fā)揮，使演唱會不能擁有一個良好的開端。

這時候的心理調控很重要，歌者應保持適當?shù)钠谕剑@樣會有利于自己積極投入到作品演唱中。首先，調整呼吸，深深地吸氣，緩緩地呼出來，多做幾次，可以使情緒得以松弛、心跳平穩(wěn)；其次，想清楚第一首作品的大概框架，尤其是第一句歌詞的準確性；再次，馬上進入演唱作品的角色心理，拋開現(xiàn)實，認清自己到底扮演的是什么角色，用作品人物的心理去做準備工作，不受外界的干擾，完全置身于作品情境中。俗語說“藝高人膽大”，平時掌握良好的聲樂技巧和培養(yǎng)積極向上的自信心是舞臺上戰(zhàn)勝怯場心理的最好法寶。好的開頭是成功的一半，演唱會中歌者應調整好心態(tài)，對自己充滿信心，暗示自己現(xiàn)在是最棒的，這會有利于其在演唱會中水平得到正常發(fā)揮，從而達到事半功倍的效果。

二、前奏旋律前的心理調控

前奏開始前，有一些準備工作要做，歌者走到臺上，再次調勻呼吸，心態(tài)穩(wěn)定，大腦快速獲得即將演唱的作品的信息后，向伴奏示意。這一步很重要，有些歌者匆匆忙忙地上臺后，還沒調整好，就示意開始，結果越唱越放松不下來，處于一直僵硬的狀態(tài)，演唱水平得不到很好的發(fā)揮。這種調整的時間不宜過長，觀眾從歌者一出現(xiàn)在臺上，會目光一直追隨，從后場走到臺中央要一些時間，如果站定后等待開始的時間過長，會使觀眾的視覺產生疲勞，從而導致聽覺期待的減弱。

三、歌詞演唱部分的心理調控

俗話說：“臺上一分鐘，臺下十年功”。對于作品的了解，開始于拿到一個新的作品后所要做的案頭工作上，尤其是對歌詞內容的理解過程。每一首歌詞，都是詞作者對一個主題詮釋的濃縮精華，它用寥寥數(shù)語說明了一個集中的意思，每個字、詞，都始終圍繞主題來描述、來表達，所以，歌者在歌唱發(fā)聲前要先對歌詞做仔細、深入的理解，找到適合的語感，再與旋律進一步融合，最后才能用自己的歌聲把這種理解表現(xiàn)出來。

唱詞用怎樣的一種語氣方式表達，對于揭示人物的思想感情與行為有著重要意義，要做到準確、貼切，歌者應善于從各種語氣方式中選擇出最適合此時此刻人物心理狀態(tài)的表達方式，這樣才能把歌詞中包含的情緒、情感充分表現(xiàn)出來。

四、把握作品全局的心理調控

一首作品，首先要先把握它整體的框架，大概有幾個部分，有幾個段落，哪兒是鋪墊部分？哪兒是高潮部分？

好的開頭是成功的一半，當音樂伴奏響起的時候，歌者要做好演唱前的準備。起音的好壞很重要，直接影響整個作品的演唱，決定觀眾的第一印象，影響自己對歌曲掌握的自信心。語言是歌唱的根本，吐字要放松、清晰，在唱開口音時，要控制好呼吸，完美的聲音加上良好氣息的支持才能達到最好的視聽效果。

五、間奏、尾奏時的心理調控

一般來講，作品在段落結束后，有一個間奏連接下一個段落，也有的作品在一個段落中就有很多小的間奏。在間奏的時候，歌者處于一種無詞狀態(tài)，但這時候的情感是有連續(xù)性的，心理上要注意情感的投入，可以在間奏的時候調整好呼吸，眼神、表情及肢體語言都要有連續(xù)性，并不是沒有歌詞的時候就完全松懈了，到了有詞時又突然緊張起來，給人的視覺及聽覺效果上都造成不連貫的感覺。

結語

綜上所述，一場聲樂演唱會的成功需要方方面面的充分準備來支持，歌者的心理素質對它起了決定性的作用，因此，鍛煉良好的心理素質及應變能力，做好適當、有利的調節(jié)，是一個歌者平時需做好的功課，這樣，才能在演唱會中做到從容不迫、游刃有余，才能更好地完成作品的演唱，為演唱會的成功提供有力的保障。

滑靜.歌者臨場心理障礙的形成與調控［J］.淮陰師范學院學報，2003.