阮秀萍 黃慶娟
摘 要:奧爾夫音樂教學法是當代著名的音樂教育體系之一。它以“原本性音樂”作為自己的標識,通過人類最自然的實踐形式——即興創(chuàng)造,使音樂成為人們自發(fā)的要求和需要。文章基于這一教學理念,將客家音樂與奧爾夫音樂教學相結(jié)合,從而生成奧爾夫音樂教學本土化的教學設計,闡述了運用奧爾夫音樂教學理念進一步促進本土音樂進入課堂的方法,以弘揚民族音樂。
關鍵詞:奧爾夫音樂;教學理念;客家五句板;中學音樂教學
“奧爾夫音樂教學法”在教學實踐中,以聽力訓練、節(jié)奏訓練、律動訓練、語言學習、創(chuàng)造性能力培養(yǎng)等為基本內(nèi)容,通過說、唱、跳、奏、戲劇表演、繪畫等音樂舞蹈藝術(shù)形式,以生動活潑、豐富多彩的快樂教學形式為教師提供了無窮的挖掘空間,使學生在寬松的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)自我,培養(yǎng)能力。
一、客家五句板音樂教學與奧爾夫音樂教學理念的融合
奧爾夫音樂教育理念,即原本性的音樂教育。原本性音樂以節(jié)奏為紐帶,把動作、舞蹈、語言緊密聯(lián)系在一起,它是一種由人們自己參與、創(chuàng)造的音樂。其中奧爾夫音樂教學理念強調(diào)要以本民族傳統(tǒng)音樂文化為基礎,以學生熟悉的歌謠、山歌、謎語、童謠、民間舞蹈、戲曲等各種文藝方式為素材,讓學生在熟悉的文化氛圍中去感受和體驗、欣賞和創(chuàng)造音樂。《音樂課程標準》指出:“各學校和教師應結(jié)合本地區(qū)、本民族和本校的具體情況,充分利用當?shù)氐恼n程資源,營造良好的校內(nèi)外音樂環(huán)境,豐富具有區(qū)域文化和民族文化特色的教學內(nèi)容,因地制宜地把握各教學領域課程內(nèi)容的彈性尺度。”客家地區(qū)的學校,應將客家文化、客家音樂帶入學校,讓學生傳承、發(fā)展客家文化。客家音樂中的五句板,歌詞清新、通俗易懂、妙語雙關、形象生動,并有一定調(diào)式;唱腔比較固定簡單,唱起來朗朗上口,音韻悠揚、聲情并茂,歷來為群眾喜聞樂見??图业貐^(qū)的學生多是在五句板音樂中長大的,因此,在音樂課堂上將本地區(qū)的代表性音樂——客家五句板作為切入點與奧爾夫音樂教學理念進行融合,在傳承的基礎上借鑒,在借鑒的基礎上創(chuàng)新,將本土的客家打擊樂器,如竹板、杯花等,融合奧爾夫節(jié)奏、聲勢、打擊等。從學生生活為起點,使學生通過動作、節(jié)奏、朗誦、舞蹈、奏樂或即興創(chuàng)作等,直接去感受客家音樂,進而學習和欣賞不同種類的客家音樂。融合奧爾夫音樂教學理念,將客家五句板作為切入點去設計教學內(nèi)容,既打破傳統(tǒng)保守的音樂教學方式,使學生能夠感受音樂、熱愛音樂,又培養(yǎng)了學生的音樂個性、創(chuàng)造性,進而通過音樂激發(fā)學生的情感,最終達到情感共鳴。下面,筆者就以學生較為熟悉的客家五句板的教學為例展開課堂探索。
二、語言引入節(jié)奏——結(jié)合朗誦唱起來
將語言引入音樂教學是奧爾夫音樂教學的偉大貢獻。奧爾夫音樂教學理念中提出了音樂學習的起點和終點是節(jié)奏學習,語言是人人都具備的能力,語言的節(jié)奏感也是與生俱來的,語氣、語調(diào)和構(gòu)成音樂音響的要素是共通的。節(jié)奏訓練最好的切入點便是語言。也就是奧爾夫教育體系中提出的“節(jié)奏基石”,從這里開始進行音樂教育?!耙魳坊痹诮虒W中實際上就是一個最小形態(tài)的固定節(jié)奏型。拿介紹客家五句板這個課例來說,可以從學生餐桌熟知的客家美食切入,客家美食名一般都是由兩個或三個字組成,用熟悉的美食進行節(jié)奏朗誦訓練,會使學生充滿驚喜和興趣。
課例1:《客家美食類字詞》教學過程
第一課時:
1. 導入:詞語接龍。
2. 每個人說一個客家的美食。
3. 按兩拍子,老師起頭:
X X ? ?XX ? ?X ?| ( ? ? ?)
客家 ? 美食 ?有: ? ? X ? X
如: X X ? XX ?X ?| ?X ?X
客家 ?美食 有: ?肉 丸
(要求:每一種節(jié)奏型,如兩個字一組的,每人大聲說一種美食,內(nèi)容不能跑題,不能重復別人說過的詞)
活動越到后面越難,一是最熟悉的詞常被別人說了,二是三個字構(gòu)成的詞語更少了,這時,教師對每想出一個新詞的學生都要給予鼓勵。這種練習不超過五分鐘。
4. 從學生創(chuàng)編的詞的每類節(jié)奏型中選擇一種,并出示這三種節(jié)奏型,教師指揮,全班同學一起念。如:
第一種:| X ? X |
肉 ? ?丸
第二種:| X ?X ? ? ?X |
仙 人 ?粄
每一種節(jié)奏型要讓學生反復念數(shù)遍,一直到全體朗誦整齊、速度較均勻時再換一種。
5. 將全班分為兩組練習。
一組先念,另一組按一定規(guī)律進入,成為二聲部,反復念數(shù)遍,基本整齊后,交換聲部。
待基本節(jié)奏念齊時,可適當變換音量,變換速度,或者變換連音與斷音等,從而學習音樂的基本要素。學生掌握了四分節(jié)奏和八分節(jié)奏后,還可進一步學習五句板的打擊樂器——竹板和五句板歌詞創(chuàng)編(教師先給出固定模式,讓學生去填,進行簡單的創(chuàng)編)
第二課時:
1. 播放音樂,學生跟著音樂隨意敲擊竹板。(觀察學生不同的敲擊方法,思考哪一種敲擊起來最方便輕松)
2. 微視頻:竹板的擊法。
3. 學習傳統(tǒng)的竹板擊法。
4. 跟著五句板的音樂敲擊,并且填寫最后一句。
活動中也可以由學生即興創(chuàng)編語言短句,以多種方式組合,并以此進行多聲部訓練,要求學生念得順口。
三、聲勢帶入創(chuàng)編——結(jié)合動作動起來
聲勢是用身體作為樂器,通過身體動作發(fā)出聲響的一種手段,它是人類宣泄、表現(xiàn)、交流情感最原始、最直接的方式,產(chǎn)生于語言、音樂之前,且至今被人們運用著。在奧爾夫《學校兒童音樂教材》中提出聲勢的基本形式為:拍手、跺腳、拍腿、捻指這四種基本形式,由此可見,在學生學習音樂的過程中,運用“聲勢”,無須借助高難度的技巧、任何成套的教具和專業(yè)的樂器,沒有負擔和壓力,學生會興趣盎然,積極投入。結(jié)合動作的音樂教學內(nèi)容是非常豐富的,包括聲勢、身體各部位的動作,這些動作在時間、空間中的運用,再加上身體的造型活動,配合游戲、形體表演,使得課堂充滿趣味。在進行客家五句板音樂教學時,可以在繼承傳統(tǒng)音樂的基礎上,編配上不同的聲勢??蓪⒖图冶就恋闹癜逦琛⒈ㄎ璧冉Y(jié)合起來成為適合五句板教學的材料。如:
課例2:《竹板一打鬧洋洋》教學過程
身體體驗樂句。任何樂曲都是由樂句構(gòu)成的,就像一棟房子,有的里面有很多房間,有的只有一個房間,分辨樂句就像能找到音樂的房門,具體過程可以根據(jù)實際的教學環(huán)境進行走動和靜坐的兩種教學模式。
1. 走動體驗樂句的教學設計
(1)聽老師唱或者彈琴,學生用走和停把樂句的開始與結(jié)束表示出來。
(2)問大家這首歌由幾句構(gòu)成?(五句)
(3)還有什么辦法可以表明這五個樂句?聽音樂用即興動作做出來,教師可觀察學生中誰的準確,動作有創(chuàng)造性的,可請出來給大家表演。也可以提示學生用手在空中比劃大弧線表示出來,也可以跳起來充當小節(jié)線表示。
(4)學生清晰了樂句的劃分后,可以進行創(chuàng)編動作,首先以組為單位圍繞成一個大圓圈,聽樂句做動作,教師先為五句樂句設計動作:第一樂句向左踏步,第二樂句向右踏步,第三樂句向上踏步并拍手,第四樂句向后踏步并拍手,第五樂句原地踏步并拍手。然后,鼓勵學生以組為單位為前兩個樂句創(chuàng)編手上動作,每組把具有代表性的創(chuàng)編動作以組為單位展示出來。
2. 坐在座位上的教學設計
奧爾夫設計的這種供伴奏用的聲勢,其中最重要的是運用了“固定音型”,這種固定音型作為一種節(jié)奏基石,可以從學生熟悉的語言、身體動作、日常生活中的音響中很自然地獲取,掌握起來自然更容易。同時,運用這樣小單位的節(jié)奏或音型,減少了技巧學習的難度,使得多聲部教學變得極簡單、方便操作。這樣無技術(shù)負擔的固定音型可以促進學生進行一種無意識或半意識的說、動、唱、奏,從而可以騰出精力即興創(chuàng)作。五句板的音樂結(jié)構(gòu)固定簡單,正好與“固定音型”相符,由此能產(chǎn)生很強的動力感受,形成一種非常獨特的風格。具體過程如下:
(1)用八種基本聲勢中的前五種動作為樂句伴奏。
(2)待全班拍打整齊后,可根據(jù)學生的實際情況進行適當?shù)碾y度增加,如卡農(nóng)或者伴奏創(chuàng)編等。
(3)以小組為單位,共同討論、創(chuàng)編第五樂句的聲勢伴奏,然后分小組進行展示,選出最具有特點的或者公認最好的聲勢伴奏讓全班一起拍打。
奧爾夫教學理念將音樂實踐、動作實踐、游戲?qū)嵺`、朗誦實踐、即興創(chuàng)作實踐、表演實踐完美結(jié)合起來的教學方法,打破了傳統(tǒng)保守的音樂教學方式。只有將這種生動活潑的音樂教學體系真正融合到普通音樂課堂教學之中,才能高效地促進本土音樂教學,使學生感受到音樂帶來的快樂,熱愛音樂,以培養(yǎng)學生的音樂個性和創(chuàng)造性,通過音樂激發(fā)學生的情感,最終達到情感共鳴。
參考文獻
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