董海
摘 要: 培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)形式語言是美術(shù)欣賞課的重要任務(wù)。本文探討在教學(xué)中我們應(yīng)從哪些方面努力培養(yǎng)學(xué)生的形式語言,提高他們的藝術(shù)鑒賞能力和藝術(shù)審美情趣。
關(guān)鍵詞: 美術(shù)鑒賞 形式語言 創(chuàng)設(shè)情境 體驗感悟
美術(shù)作品的形式語言是打視覺藝術(shù)的基礎(chǔ),無論具象、意象還是抽象的表現(xiàn)方式。形式語言是美術(shù)作品的分析中不可或缺的重要方面,是作者表達(dá)思想感情的重要物質(zhì)和精神的載體,可以這樣講:沒有形式語言,便沒有作品本身。我們欣賞作品的過程其實就是通過形式語言和作者的思想感情產(chǎn)生共鳴的過程,因此,我們在欣賞課的教學(xué)過程中必須重視學(xué)生形式語言的培養(yǎng),只有這樣才能真正激發(fā)學(xué)生的主體意識和藝術(shù)感覺。
一、教師引領(lǐng),潛移默化
在現(xiàn)實課堂上美術(shù)欣賞課老師仍然采用灌輸?shù)姆绞?,這樣在美術(shù)語言能力的培養(yǎng)上就存在先天缺陷,學(xué)生缺乏表達(dá)的機會,直接導(dǎo)致美術(shù)欣賞課上學(xué)生無話可說,或用一些寬泛空洞的詞語表達(dá)各種復(fù)雜的情感。如在欣賞莫奈的《日出·印象》時只會說“朦朧、模糊不清、與眾不同”等。
解決這個問題,首先教師在美術(shù)課堂上美術(shù)形式語言的運用要準(zhǔn)確規(guī)范?,F(xiàn)實情況是教師由于自身專業(yè)素養(yǎng)低或過于注重美術(shù)技能訓(xùn)練的原因,在美術(shù)課堂上很難做到準(zhǔn)確規(guī)范。這就要求教師注意對美術(shù)本體知識與經(jīng)驗進(jìn)行總結(jié),不斷深入學(xué)習(xí)和了解當(dāng)前同步發(fā)展的視覺藝術(shù)理論,重構(gòu)美術(shù)知識體系。只有教師自身美術(shù)語言規(guī)范,才能潛移默化地影響學(xué)生的美術(shù)語感,學(xué)生在運用時才能水到渠成。
其次,要靠教師平時其他課型時有意無意的培養(yǎng)。比如在“造型·表現(xiàn)”領(lǐng)域可以有意識地培養(yǎng)學(xué)生對構(gòu)圖、造型、明暗肌理等形式語言的理解,并有意識地接觸些美術(shù)語言,有利于他們表達(dá)的培養(yǎng)。如我在講授“造型·表現(xiàn)”課《用心靈接觸自然》時沒有單純地讓學(xué)生進(jìn)行繪畫表現(xiàn)練習(xí),而是首先讓學(xué)生收集各種自然風(fēng)景繪畫作品,查閱中外風(fēng)景畫的形成和發(fā)展,了解中外重要的風(fēng)景畫家。賞析不同繪畫媒材和不同方法對風(fēng)景的塑造,然后討論交流美術(shù)繪畫作品在表現(xiàn)色彩、光影等方面的異同,從中發(fā)現(xiàn)和體會不同表現(xiàn)方法的特點和藝術(shù)訴求。通過這樣的流程學(xué)生在學(xué)習(xí)技能的過程中很自然地接受美術(shù)語言的學(xué)習(xí),形成技能學(xué)習(xí)與美術(shù)形式語言學(xué)習(xí)的良性互動。
另外,不同的美術(shù)門類,有不同的形式語言。而且即使是同一種藝術(shù)形式,在不同的發(fā)展階段、不同的文化區(qū)域甚至不同的藝術(shù)家手中,都有不同的表現(xiàn)形式。如中國畫的形式語言是中國畫家哲學(xué)美學(xué)思想和寫意的創(chuàng)作觀的產(chǎn)物,是程式化抒情性的筆墨、意象造型和自由空間構(gòu)圖法則的綜合表現(xiàn)。西方油畫是運用形、色、點、線、面、筆觸、肌理等繪畫形式語言創(chuàng)造具有生命力、具有形式美感的視覺形象。教師要根據(jù)它們的不同特點,引導(dǎo)分析它和作品內(nèi)容的關(guān)系,讓學(xué)生通過藝術(shù)語言在藝術(shù)形式和思想內(nèi)容上建立起緊密而有機的聯(lián)系。
二、廣泛欣賞,角度多元
學(xué)生美術(shù)形式語言的發(fā)展,是建立在學(xué)生欣賞水平和能力提高的基礎(chǔ)之上的,而學(xué)生欣賞能力的提高依賴于學(xué)生接觸優(yōu)秀美術(shù)作品的機會和數(shù)量。如果僅僅靠課本上的幾幅美術(shù)作品是很難提高學(xué)生的欣賞水平的,更不用說美術(shù)語言的學(xué)習(xí)和積累?,F(xiàn)實情況是大多數(shù)學(xué)生,特別是農(nóng)村學(xué)生很難接觸優(yōu)秀的美術(shù)作品,這就要求教師在各種課型的課堂上通過各種有效途徑和方式盡可能多地展示經(jīng)典的美術(shù)作品,讓學(xué)生有一個量的積累,再加上對學(xué)生美術(shù)語言有意識的培養(yǎng),長此以往,學(xué)生就會對繪畫作品有感而發(fā),對藝術(shù)作品進(jìn)行精彩的表達(dá)。
《美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)(實驗稿)》明確提出:要多角度欣賞和認(rèn)識自然美和作品的材質(zhì)、形式和內(nèi)容特征,獲得初步的審美經(jīng)驗和鑒賞能力,初步了解中外美術(shù)發(fā)展的概況,尊重人類文化遺產(chǎn),能對美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行簡短評析。知識面的不斷擴大和自主意識的逐步發(fā)展,為中學(xué)生“多角度”地進(jìn)行美術(shù)欣賞提供了知識和心理可能。學(xué)生能夠從這些活動中體驗到美術(shù)欣賞活動不僅僅是一種樂趣,更是一種有思想深度的學(xué)習(xí)探索活動。
我在介紹莫奈的《日出·印象》時嘗試了讓學(xué)生從美術(shù)語言的角度、藝術(shù)家的角度和美術(shù)史的角度等進(jìn)行賞析:作品描繪的是勒阿弗爾港一個多霧的早晨,晨曦籠罩下的海水呈現(xiàn)出橙黃色或淡紫色,天空被各種色塊渲染,再現(xiàn)強烈的大氣反光中形成的表面的色彩。筆觸表現(xiàn)得非常隨意、零亂,展現(xiàn)了一種霧氣交融的景象。這種對繪畫語言本身的探索為后世許多畫家所接受,從而形成了以印象派為起源的現(xiàn)代藝術(shù)?!度粘觥び∠蟆吩谒囆g(shù)觀點上,反對當(dāng)時占正統(tǒng)地位的古典學(xué)院派和浪漫主義繪畫。作為一種美術(shù)思潮,印象主義繪畫推動了以后美術(shù)技法的革新與觀念的轉(zhuǎn)變,對以后各國畫家產(chǎn)生了重要影響。
學(xué)生通過對美術(shù)作品“多角度”的欣賞,拓寬知識面和藝術(shù)視野,為學(xué)生初步形成審美經(jīng)驗和鑒賞能力打下堅實的基礎(chǔ)。當(dāng)然這里的多角度應(yīng)包括多元的文化視角和當(dāng)代的視覺藝術(shù)理論。
三、創(chuàng)設(shè)情境,體驗感悟
情境教學(xué)法是指在教學(xué)過程中,教師有目的地引入或創(chuàng)設(shè)具有一定情緒色彩的、以形象為主體的生動具體的場景,以引起學(xué)生一定的態(tài)度體驗,從而幫助學(xué)生理解教材,并使學(xué)生的心理機能得到發(fā)展的教學(xué)方法。情境教學(xué)法的核心在于激發(fā)學(xué)生的情感。
隨著新課程改革的不斷推進(jìn),教師應(yīng)該越來越認(rèn)識到從單純的講授變成創(chuàng)設(shè)情境的重要性。我們可以在課堂上創(chuàng)設(shè)一些學(xué)習(xí)新知識的相關(guān)情境,讓學(xué)生更直觀地感受和體驗,最大限度地減少對傳統(tǒng)的審美觀念的陌生和距離感,產(chǎn)生非常生動鮮明的表象特征,加深對作品的理解。學(xué)生一旦有了積極的心理體驗和感悟,自然會從促進(jìn)學(xué)生美術(shù)形式語言的生成和提高。
我在講授達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》時,一改以往簡單介紹背景資料和學(xué)生討論的方法,采取創(chuàng)設(shè)和復(fù)原現(xiàn)場情境的方法。我首先在教室的前排布置一排長桌子,桌上擺些食物,黑板上采用一點透視的方法畫類似原作的背景,然后選十三位學(xué)生按照原作中人物的樣子現(xiàn)場演繹《最后的晚餐》。伴隨著《馬太福音》中的音樂開始了穿越時空的體驗之旅。通過現(xiàn)場的演繹學(xué)生的興趣被最大化地激發(fā)出來,從頭至尾學(xué)生都沉浸在各種復(fù)雜的情感糾葛之中。當(dāng)學(xué)生在現(xiàn)場情境進(jìn)行感悟,其實就已經(jīng)超越了簡單的知識性描述,而表現(xiàn)為自己對作品的形式語言的內(nèi)化,并最終形成自己獨特的審美體驗和審美觀。
欣賞課形式語言能力的培養(yǎng)是一個長期的系統(tǒng)實踐工作,所涉及的問題很多,所以在具體的實踐過程中,不能片面追求立竿見影的效果,而應(yīng)立足每節(jié)課、每幅作品,從點滴做起,我相信學(xué)生的審美趣味和美術(shù)欣賞能力一定會有很大提高。