莊志遠

古詩詞教學(xué)是語文教學(xué)的重要組成部分，在大多數(shù)古詩詞課堂上，針對文本的講解和鑒賞仍是主要教學(xué)方式。此外，還有古詩詞吟誦教學(xué)與古詩詞寫作教學(xué)較為常見。

在大多數(shù)古詩詞課堂當(dāng)中，古詩詞寫作教學(xué)是最容易被忽視的一項。一方面是因為其對教師文學(xué)素養(yǎng)要求較高，另一方面是高考只考議論文寫作的現(xiàn)實讓師生忽視了古詩詞寫作。因此，古詩詞寫作教學(xué)常常作為一種拓展的、延伸的教學(xué)內(nèi)容。但是，仍有許多教師身體力行，一直致力于古詩詞寫作教學(xué)的實踐與研究。這其中尤以格律詩寫作教學(xué)最為普遍。

一、相關(guān)課標(biāo)要求

《普通高中語文課程標(biāo)準(zhǔn)（2017年版2020年修訂）》在其“文學(xué)閱讀與寫作”學(xué)習(xí)任務(wù)群當(dāng)中的“學(xué)習(xí)目標(biāo)與內(nèi)容”的第三點提出“結(jié)合所閱讀的作品，了解詩歌、散文、小說、劇本寫作的一般規(guī)律。捕捉創(chuàng)作靈感，用自己喜歡的文體樣式和表達方式寫作。”《中等職業(yè)學(xué)校語文課程標(biāo)準(zhǔn)》（2020年版）課程內(nèi)容的基礎(chǔ)模塊專題4“古代詩文選讀”對教學(xué)內(nèi)容則有“學(xué)習(xí)中國古代詩文的表達方式，提高語言文字運用能力”的要求。

本文寫作目的在于探討針對格律詩教學(xué)的評價模型。對于語文課堂教學(xué)的評價多集中在課前、課中、課后的分階段評價及教師、學(xué)生、課堂等分主體評價。這類評價模型，主要關(guān)注一個籠統(tǒng)的課堂流程。而本文所建構(gòu)的模型，則是在對這一類課堂評價模型的補充，關(guān)注格律詩教學(xué)的特殊性，針對其教學(xué)內(nèi)容進行評價。

二、格律詩寫作評價模型

基于格律詩文體的特殊性，該模型分為形、意、境三大部分，每一部分有相應(yīng)的三個等級的目標(biāo)（見表1）。目標(biāo)的難度逐級提高，初中生可以嘗試達到一級目標(biāo)，中職生應(yīng)盡量達到一級目標(biāo)，高中課堂則應(yīng)在達到一級目標(biāo)的基礎(chǔ)上，盡量達到二級目標(biāo)，文學(xué)素養(yǎng)較好的學(xué)生可以嘗試完成三級目標(biāo)。該模型只是基于筆者本人對格律詩寫作的理解而建立的模型，還存在許多不足。該模型既適合觀察課堂教學(xué)，也適用于課后對學(xué)生格律詩作品的評價。

其中，格式、韻律是有跡可循的東西，在該模型當(dāng)中的體現(xiàn)較為具體。而“意”“境”是抽象的模糊概念，筆者受學(xué)識所限和涉獵較為淺顯的原因，未能提出較為具體的目標(biāo)，只能給出一個大概的方向。

（一）形

形，在這里主要是指格律詩的格式與韻律，這是其基本特征。在語文教學(xué)當(dāng)中，言語形式和言語內(nèi)容需要并重，但在古詩詞教學(xué)當(dāng)中，詩詞的格式常被忽視。那么，在格律詩寫作教學(xué)當(dāng)中，格式和韻律的教學(xué)是重中之重，掌握格式和韻律是學(xué)會寫詩的前提。格律詩有其規(guī)范的形式特征，更適合作為古詩詞寫作教學(xué)的入門切口。

1.格式

格律詩在格式上分為絕句和律詩兩種類型，區(qū)別在于絕句是4句，律詩一般是8句，當(dāng)然還有超過8句的長律（或叫排律）。又因每一句的規(guī)定字?jǐn)?shù)分為五言和七言，絕句有五言絕句、七言絕句，律詩有五言律詩、七言律詩。這些字句上的基本格式是一級目標(biāo)，是學(xué)習(xí)詩歌寫作必須掌握的。

律詩的另一特點是對仗。通常來說，律詩的中間兩聯(lián)要求對仗，但也有特殊的格式，如蜂腰體、偷春格等。蜂腰體在盛唐、中唐的作品里較為常見，是指有且只有頸聯(lián)對仗，如李白《與賈至舍人》、王維《惘川閑居贈裴秀才迪》等。偷春格，偷春是一種比喻，“梅花偷春色而先開也”，指第一聯(lián)用了對仗，本該對仗的中間兩聯(lián)有一聯(lián)不對仗，如王勃《送杜少府之任蜀州》、李白《送友人》等。此外，還有三聯(lián)或四聯(lián)對仗、通篇不對仗等特殊格式。這些特殊格式列為三級目標(biāo)。對仗的二級目標(biāo)是掌握工對，即上下聯(lián)同一位置使用同類名詞，力求工整。而流水對、合掌則是更高一級的目標(biāo)。流水對是指出句與對句在意義上和語法結(jié)構(gòu)上不是相對，而是上下相承，且具有一定的前后秩序，如王維《終南別業(yè)》中的“行到水窮處，坐看云起時”。合掌則是指相鄰兩聯(lián)對仗結(jié)構(gòu)相同或上下句意思相同。要學(xué)會對仗，對對聯(lián)是一種好方法。

2.韻律

詩是韻文的一種，押韻是其主要特征之一。一般來說，格律詩押平聲韻，格律詩出現(xiàn)之后創(chuàng)作的古體詩，詩人們?yōu)榱伺c格律詩相區(qū)別，大多押仄聲韻。

格律詩要求每一聯(lián)最后一個字必須押同一個韻部的平聲韻。而韻部的劃分，隨著漢語的語音流變，每一個的讀音在不同歷史時期并不相同，現(xiàn)代漢語與古代漢語在讀音上有很大的不同，這也是造成許多古詩詞用今天的普通話進行朗讀時出現(xiàn)脫韻現(xiàn)象的原因。因此，在格律詩創(chuàng)作上，有人主張適應(yīng)語音流變，以今天的讀音為準(zhǔn)，以拼音韻母為韻部，也有人主張采用古人的韻書，依古聲押韻。其中格律詩創(chuàng)作，多數(shù)創(chuàng)作者以平水韻為準(zhǔn)。

關(guān)于《平水韻》的流傳和演變有諸多論述，但清代以后，文人們寫詩所用的《平水韻》已經(jīng)固定了。《平水韻》是根據(jù)隋唐韻書和唐詩中的用韻歸納而成。格律詩的興起于唐朝，故后來者創(chuàng)作格律詩大都依唐韻，這也使得《平水韻》廣為流傳。

格律詩另一特征是講究平仄。平聲是指陽平、陰平，仄聲是指上聲、去聲、入聲。其中入聲隨著語音流變，今天已經(jīng)完全融入平聲、上聲、入聲當(dāng)中去了，就是所謂的“入派三聲”。我國南方地區(qū)部分方言保留了漢語的古音，在入聲字方面尤為突出。因此，具備方言基礎(chǔ)的教師與學(xué)生在學(xué)習(xí)格律詩時判斷入聲字、閉口韻等方面有先天的優(yōu)勢。格律詩的平仄，對句平仄相對，鄰句平仄相黏。根據(jù)黏對的規(guī)則，我們可以根據(jù)第一句推導(dǎo)出整首詩的平仄。平仄也存在不按常規(guī)的特例，即“拗救”。

“形”這一部分是格律詩寫作教學(xué)的重要部分，是后兩個部分的前提。一般的課堂能完成“形”這一部分里的目標(biāo)，便算是一節(jié)合格的格律詩寫作課。

（二）意

“意”即詩歌的基本意思。寫詩并不是辭藻的堆砌，也不是字詞的簡單排列，而是融入詩人所見所聞、所思所想的有機組合。好的詩歌能扣人心弦，差勁的詩歌空無一物、不知所云。

許多教師在講解詩歌時，常浮于表面，簡單地解釋字詞、典故、手法，卻沒有深入去分析為何把這些個體組合在一起。在格律詩寫作教學(xué)時，當(dāng)學(xué)生已經(jīng)掌握了格式、韻律，就應(yīng)該在內(nèi)容上進行拔高、升華。教師在剖析例詩時，應(yīng)該注重文本的深層內(nèi)涵及其起承轉(zhuǎn)合。起承轉(zhuǎn)合是格律詩的章法結(jié)構(gòu)，雖對應(yīng)了詩歌的四聯(lián)或四句，但不是簡單的一一對應(yīng)，而是要求每一聯(lián)在文本當(dāng)中發(fā)揮相應(yīng)的作用。

至于律詩的創(chuàng)作手法，也有難易之分，像比喻、擬人、夸張這類在其他體裁當(dāng)中十分常見的手法設(shè)為一級目標(biāo)；像用典、借代、反復(fù)、白描這一類需要一定文學(xué)素養(yǎng)的手法設(shè)為二級目標(biāo)；像頂針、互文、象征、雙關(guān)等需要較高文學(xué)素養(yǎng)及語文能力的手法定為三級目標(biāo)。

“意翻空而易奇，言征實而難巧?！痹鯓影衙篮玫脑娨馀c個人的情感準(zhǔn)確地表達出來，對學(xué)生語文能力的要求很高。在課后評價學(xué)生格律詩作品時，除了關(guān)注基本的格式韻律，還要關(guān)注其內(nèi)容。中學(xué)生生活經(jīng)歷較少，剛接觸詩歌創(chuàng)作，避免不了創(chuàng)作時“為賦新詞強說愁”的狀況。因此，教師應(yīng)當(dāng)盡量引導(dǎo)學(xué)生慢慢走出這一困境，寫出真情實感。詩歌創(chuàng)作的更高目標(biāo)應(yīng)該是含蓄蘊藉、意在言外，就如《滄浪詩話》所提到的“羚羊掛角，無跡可求”。

（三）境

王國維認(rèn)為“詞以境界為上”。詩、詞、曲都屬于韻文，是中國文學(xué)在不同歷史階段的發(fā)展與傳承。體裁雖有不同，但其內(nèi)在的精神是有共性的。詞有境界，詩自然也有。境界應(yīng)該是在形式、詩意之上的。

格式、韻律是有跡可循的東西，所以“形”那一部分項目具體全面，“意”“境”則是抽象的概念，受學(xué)識所限，所以筆者只能提出一個大概的思路。這一部分主要討論文本如何處理情與景。三個目標(biāo)分別是情景統(tǒng)一、情景須真、真情真景得以鮮明真切地表達。

景是指自然景象、所見所聞，情指創(chuàng)作者的主觀情感。華茲華斯說過，“詩是強烈情感的自然流露。它起源于在平靜中回憶起來的情感?！弊x者和作者都應(yīng)認(rèn)識到，文本當(dāng)中出現(xiàn)的景物、意象，必然與創(chuàng)作者情感有所聯(lián)系。在教學(xué)時，教師應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生意識到，要讓作品當(dāng)中的景與情達到和諧統(tǒng)一。其次才是真情、真景。前文提到過，初學(xué)者避免不了“為賦新詞強說愁”的困境，教師應(yīng)當(dāng)幫助學(xué)生逐步走出這一境地。要讓學(xué)生意識到，每個時代有每個時代的特征，每個人有每個人的生活經(jīng)歷，詩歌創(chuàng)作在內(nèi)容上不必一味地仿古。而是要結(jié)合自己的生活經(jīng)歷，把自己的真實情感融入作品當(dāng)中。

然而，最難的是如何讓這種“真情、真景”得到鮮明真切地表達。創(chuàng)作者觀物寫景，雖情景均是真實，但若是不能恰當(dāng)?shù)乇磉_，文不逮意，則已不能寫出境界。無論寫情還是寫景，應(yīng)當(dāng)直接給人一種鮮明、生動、真切的感受，而不是鏡中窺月。

三、小結(jié)

本文所論述的模型是針對于格律詩寫作教學(xué)課的特殊性而言。語文課堂評價是離不開主流的課堂觀察模型的，本模型僅就格律詩寫作課這種特殊課型的教學(xué)內(nèi)容提供一個新的觀察角度。另外，由于格律詩寫作教學(xué)及格律詩作品的評價有重疊的部分，所以該模型并未詳細(xì)區(qū)分。這只是一個粗糙的設(shè)想，還存在許多不足，尤其是“意”“境”兩部分，仍缺乏詳細(xì)具體的界定及多樣化的等級目標(biāo)。

[基金項目：本文系廣東省深圳市教育科學(xué)規(guī)劃2018年度規(guī)劃課題“基于文本細(xì)讀的中職語文古詩文課程教學(xué)實踐探索”（立項編號：zdfz18157）成果。]

責(zé)任編輯 朱守鋰