雷婷婷

引 言

由周煜國、劉惠榮所創(chuàng)作《憶事曲》的容量較大，其曲式與協(xié)奏曲相近，強(qiáng)調(diào)引用豐富的音樂語言，對創(chuàng)作者內(nèi)心深處的回憶和憧憬進(jìn)行抒發(fā)，不同樂段所使用演奏技巧以及所傳遞出的情緒均有所不同，對其進(jìn)行賞析的意義有目共睹。

一、《憶事曲》介紹

作為誕生于20世紀(jì)80年代的音樂作品，憶事曲既沒有復(fù)雜的情節(jié)，同時也沒有用到繁瑣的曲式結(jié)構(gòu)，創(chuàng)作者通過將揚(yáng)琴演奏技巧、西方作曲技術(shù)充分結(jié)合的方式，賦予了該樂曲極為鮮明的特色，真正做到在保留、傳承寫意美學(xué)的基礎(chǔ)上，凸顯現(xiàn)代化氣息[1]。除此之外，該作曲創(chuàng)作于國內(nèi)文化、政治以及經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵階段，該時期，群眾人文思想有所覺醒，藝術(shù)、文化行業(yè)的從業(yè)人員，紛紛選擇擺脫神本的觀念，轉(zhuǎn)而從人本視角出發(fā)，對強(qiáng)調(diào)個體價(jià)值以及人性的作品進(jìn)行創(chuàng)作，可以說，該樂曲在現(xiàn)有揚(yáng)琴作品中仍處于不可撼動的重要地位。

對該樂曲進(jìn)行創(chuàng)作時，創(chuàng)作者選擇以西北地區(qū)音樂作品中常見的音調(diào)作為基礎(chǔ)，創(chuàng)造性地引入七聲音階，希望能夠賦予該樂曲更加鮮明的特色。在作曲方面，創(chuàng)作者并未選擇沿用常規(guī)手法，而是增加了復(fù)調(diào)段落的占比，與此同時，利用擴(kuò)展、轉(zhuǎn)調(diào)等方法，對節(jié)拍進(jìn)行處理，配合使用滑撥、擊奏等揚(yáng)琴演奏常用技法，達(dá)到了猶豫和憧憬并存、思考與激情碰撞的效果。由此可見，在演奏該樂曲時，演奏者應(yīng)將重心放在表達(dá)感受上，而非傳統(tǒng)觀念所認(rèn)為的“炫技”，確保聽眾能夠產(chǎn)生精神上的共鳴[2]。

二、《憶事曲》結(jié)構(gòu)說明

作為由憂傷且優(yōu)美的主題變奏所形成獨(dú)奏曲，憶事曲全曲包括引子、主題、高潮和結(jié)尾等部分，結(jié)合樂曲情緒、結(jié)構(gòu)能夠看出，創(chuàng)作者通過層層遞進(jìn)的方式，賦予了該樂曲陽光且積極的氣息。

（一）引子

該樂曲引子部分共出現(xiàn)了4個重音，且各重音均源于主題拉寬變奏，這樣設(shè)計(jì)的目的，主要是確保引子與主題能夠得到充分融合，通過連串音階展示樂曲主題，由此賦予引子部分更加強(qiáng)大的活力。對重音進(jìn)行演奏時，演奏者應(yīng)將肩膀作為中心點(diǎn)，充分利用大小臂的重量，帶動手腕和手指運(yùn)動，確保力量能夠被及時傳送至琴竹頭，在表演動作的加持下，彈奏出富有激情且情緒飽滿的音調(diào)。這里要注意一點(diǎn)，即：順利收住重音后，應(yīng)屏住氣息對音階、輪音進(jìn)行演奏，通過由弱到強(qiáng)、由慢到快的方式，達(dá)到一氣呵成的效果，給人以似斷非斷之感。對輪音進(jìn)行演奏時，需要調(diào)整情緒及力度，而在演奏音階流動時，演奏者應(yīng)做到演奏清晰且富有激情，確保內(nèi)心深處的情緒得到宣泄[3]。經(jīng)過動感十足的音階后，樂曲整體情緒回歸平靜，為順利過渡第二部分奠定基礎(chǔ)。

（二）主題

在我國，無論是傳統(tǒng)音樂還是傳統(tǒng)藝術(shù)均十分重視氣韻生動，而從音樂的角度看，氣并不僅僅是指氣息，還包括樂曲氣息貫通。作為復(fù)雜且高級的呼吸方式，氣可以通過貫穿零散音符的方式，使長短不一、形態(tài)各異的音符成為一個呼吸群，對無聲的音樂而言，利用氣貫穿音符的重要性不言而喻。要想使該樂曲主題部分的演奏效果達(dá)到預(yù)期，關(guān)鍵是要保證演奏者有良好的美學(xué)底蘊(yùn)作為基礎(chǔ)，只有這樣才能在沒有高難度技巧的加持下，達(dá)到對主題旋律進(jìn)行完美演繹的效果。演奏過程中，應(yīng)嚴(yán)格控制演奏力度，確保所演奏出旋律輕巧并俏皮，為演奏轉(zhuǎn)調(diào)對比段奠定良好基礎(chǔ)。在通過變奏的方式轉(zhuǎn)C調(diào)時，應(yīng)準(zhǔn)確把握樂曲音色明亮且情緒激動的特點(diǎn)，使樂曲所傳遞情緒由平穩(wěn)、均衡盡快轉(zhuǎn)變?yōu)楸瘋?，保證該段能夠與快板部分形成鮮明的對比。在此過程中，演奏者應(yīng)始終堅(jiān)持用左手表達(dá)主旋律，真正做到在放松的狀態(tài)下，快速完成大跳等動作。需要注意的是，主題慢板部分的作用主要是寫意，既不需要描繪具體情節(jié)，同時也不需要過渡追求具象人物，只有這樣才能達(dá)到大寫意表達(dá)的效果。

（三）高潮

該樂曲的高潮部分，通過對調(diào)性進(jìn)行多次轉(zhuǎn)換的方式，使聽眾對樂曲所傳遞出的情緒具有更加直接的感受，隨著調(diào)性的轉(zhuǎn)換，見證了主人公從充滿童真的孩童成長為青春期少年，再成長為擁有偉大夢想的青年，最后成功到達(dá)理想彼岸的成長歷程。最初，該樂曲著重描寫了童年時期的快樂，通過將四拍主題變奏成為二拍主題的方式，使主題所傳達(dá)情緒從憂傷、優(yōu)美轉(zhuǎn)變?yōu)榛顫姟⑻煺?，對該段進(jìn)行演奏時，演奏者應(yīng)嚴(yán)格控制手腕、手指力度，通過小臂、手腕與手指聯(lián)動的方式，賦予樂曲應(yīng)有的跳動感，與此同時，利用反竹、撥弦等技巧，對童年的天真無邪和無憂無慮加以表現(xiàn)。在重音的影響下，樂曲整體稍顯躁動，此時，就需要將樂曲從C調(diào)轉(zhuǎn)變成F調(diào)，通過極具流動性的音樂，對青春期少年所遇到的煩惱加以表現(xiàn)。而加入大切分的目的，主要是強(qiáng)調(diào)少年所做出的蛻變，向聽眾傳達(dá)“主人公已經(jīng)長大了”的信息。該樂曲的高潮存在大量轉(zhuǎn)調(diào)，作曲家選擇對西方作曲技巧加以運(yùn)用的目的，主要是凸顯主人公成長為青年后的激情，確保揚(yáng)琴在快速演奏等方面所具有優(yōu)勢可得到充分發(fā)揮。對該段進(jìn)行演奏時，一方面要保證演奏速度及爆發(fā)力，另一方面要對重音進(jìn)行正確變換，通過層層遞進(jìn)的方式，使情緒在最強(qiáng)音處得到迸發(fā)[4]。

（四）尾聲

尾聲部分可以被看作主體的再現(xiàn)，在完成高潮的演奏后，演奏者應(yīng)盡快將情緒從壯麗轉(zhuǎn)變?yōu)橄楹?、寧靜，促使聽眾對樂曲所講述故事進(jìn)行思考，明確主人公成熟后，對待未來的態(tài)度發(fā)生了明顯轉(zhuǎn)變，由躁動、浮華變得更加理性。對該段進(jìn)行演奏的力度為mf—mp—p—pp，與樂曲所傳遞的情緒高度契合。需要明確的是，該段并不需要用到大量演奏技巧，但要想使演奏效果達(dá)到預(yù)期，關(guān)鍵要做到以下兩點(diǎn)：一是保證演奏者始終擁有飽滿的情緒；二是在理性的驅(qū)使下，完成演奏任務(wù)。要想達(dá)到上述要求，通常需要演奏者具有豐富的美學(xué)、音樂和歷史知識。另外，樂曲結(jié)尾所引入分解和弦音同樣需要引起重視，可以說，正是因?yàn)榉纸夂拖乙舻募尤耄攀沟脴非鷤鬟f出了不滿足的情緒，確保聽眾能夠連同主人公一起沉浸在遐想中，從而產(chǎn)生意猶未盡的感覺。

三、《憶事曲》演奏技法賞析

（一）慢板

慢板段樂曲的旋律較為深情，對該段進(jìn)行演奏時，應(yīng)酌情放慢演奏速度，除相鄰樂句間的呼吸之外，各小節(jié)均有相應(yīng)的呼吸點(diǎn)，其作用主要是幫助演奏者區(qū)分?jǐn)嘧?、連貫演奏。14～21節(jié)通過重復(fù)撥奏的方式，使樂曲更加灑脫，在撥奏過程中，演奏者應(yīng)保證音符清晰，滑至指定音符后，通過手腕發(fā)力撥出相應(yīng)的節(jié)拍點(diǎn)，切記要嚴(yán)格控制手腕力度，以免竹尾出現(xiàn)入弦過深的情況，只有這樣才能保證落點(diǎn)準(zhǔn)確且音色均勻。22節(jié)改為下屬調(diào)，25節(jié)又加入了四連音，要求演奏者加快演奏速度，使聽眾感受到主人公內(nèi)心的欣喜。30節(jié)到散板是主題發(fā)展的關(guān)鍵階段，38節(jié)再次對主題進(jìn)行變奏，要求演奏者增加演奏力度，賦予重音旋律更強(qiáng)的爆發(fā)力，與此同時，酌情弱化背景雙音的存在感，使二者形成鮮明的對比。由此可見，隨著調(diào)性的轉(zhuǎn)變，各樂句均被賦予了不同的色彩，只有準(zhǔn)確把握不同調(diào)性下，樂句演奏的速度和力度，才能使其背后的情緒得到準(zhǔn)確傳遞[5]。

該樂曲尾聲的音調(diào)和慢板開始所呈現(xiàn)的音調(diào)基本一致，需要演奏者準(zhǔn)確把握各短句的情緒，酌情變更音域及音色，確保樂曲能夠通過“一波三折”的方式，畫上圓滿的句號。而樂曲中反復(fù)出現(xiàn)相同短句的初衷主要是扣題，加深聽眾對憶事曲三個字的理解。此外，在結(jié)尾進(jìn)行反竹演奏時，演奏者應(yīng)當(dāng)著重突出樂曲悠遠(yuǎn)、輕柔之感，待過渡至主和弦，再酌情加重彈奏力度，結(jié)束后預(yù)留一定的靜止時間，確保聽眾能夠收回思緒并平復(fù)自己的心情。

（二）快板

在該樂曲中，快板樂段作為對比樂段而存在，雖然該樂段并未大量運(yùn)用雙音，但對每個雙音的彈奏均提出了較高的要求。例如，反竹彈奏既要考慮音色是否動聽，還要注意旋律清晰且輕巧。再例如，在運(yùn)用撥弦技巧時，應(yīng)通過滿撥的方式，確保樂曲音色響亮、情緒飽滿。88～214節(jié)均屬于快板樂段，要求演奏者靈活運(yùn)用不同技巧進(jìn)行演奏，無論是演奏急速四連音還是演奏坐音，均需要將手臂完全打開，在快速移動的前提下，保證擊弦準(zhǔn)確且力度適宜。

四、《憶事曲》中揚(yáng)琴特征的表現(xiàn)

（一）滑撥奏法

該樂曲展示部有大量抒情樂段，對抒情樂段進(jìn)行演奏時，引入了揚(yáng)琴獨(dú)有的滑撥、撥弦技法，由此賦予樂曲更加豐富的色彩。揚(yáng)琴所使用撥弦技法和其他樂器存在明顯區(qū)別，需要演奏者通過波動尾部琴弦的方式，發(fā)出亮麗并且清脆的聲音。對伴奏進(jìn)行編配時，先要了解撥弦技法所能夠發(fā)出的音色，再根據(jù)音色對和弦、音型進(jìn)行選擇，確保該技法所具有藝術(shù)性得到彰顯。本文所討論樂曲第一部分的變奏旋律，就引入了撥弦技法，其作用主要是重復(fù)主體和變化音色，該段伴奏以八度音為主，配合阿爾貝蒂音型，通過相對清淡的和聲效果，對撥奏樂段進(jìn)行烘托。

作為撥弦技法的一種，滑撥奏法強(qiáng)調(diào)以某個音為開端，使用琴竹尾部向下/向上滑撥，從而發(fā)出特色突出且穿透力極強(qiáng)的聲音。在對伴奏進(jìn)行編配時，無需擔(dān)心是否會出現(xiàn)揚(yáng)琴音色被遮蓋的問題，可將目光聚焦于選配音型方面，確保音型所具有表現(xiàn)力得到充分發(fā)揮，結(jié)合旋律所傳遞出的情緒，對具有極強(qiáng)律動的活躍音型進(jìn)行選配，在保證揚(yáng)琴技法得到彰顯的前提下，為音樂形象的塑造提供支持。例如，該樂曲75～78節(jié)便用到了滑撥技法，該段所編配鋼琴音型為八分音符+后十六分音符，通過跳音彈奏的方式，使揚(yáng)琴的明亮同鋼琴的歡快融為一體，所彈奏出旋律自然十分悅耳且輕盈。由此可見，利用鋼琴進(jìn)行伴奏，一方面可使揚(yáng)琴技法得到突出，另一方面可起到美化旋律的效果，音樂所具有表現(xiàn)力也會得到一定程度的增強(qiáng)。

（二）坐音奏法

該樂曲還有諸多樂段用到了揚(yáng)琴特有的坐音奏法。坐音又被稱作保持音，在華彩樂段、快板樂段較為常見。樂段以4個十六分音符為一拍，可運(yùn)用以下方式進(jìn)行劃分：其一，第一音、第三音被稱作旋律音，而第二音、第四音被稱作坐音；其二，第一音被稱作旋律音，剩余音均為坐音。一般情況下，急速坐音、快速坐音均能夠轉(zhuǎn)變成揚(yáng)琴獨(dú)有的輪竹形態(tài)。

在使用坐音奏法時，演奏者應(yīng)將關(guān)注的重點(diǎn)集中在鋼琴伴奏上，確保鋼琴在支持旋律方面的作用得到充分發(fā)揮。以該樂曲呈示部C調(diào)—F調(diào)為例，該段坐音旋律共包括8個小節(jié)，編配伴奏所用音型、和弦均與坐音特征相符，即：右手高音區(qū)編配八度和弦，保證其旋律音和揚(yáng)琴一致，起到突出并加重旋律的效果。左右低音區(qū)編配三和弦，通過變徵的方式，使樂曲所具有“雅樂調(diào)式”這一屬性得到凸顯。作為古代宮廷樂特有的調(diào)式，雅樂音階強(qiáng)調(diào)以五聲音階為基礎(chǔ)，通過新增變宮、變徵的方式，打造相應(yīng)的七聲音階。對民族和聲語匯進(jìn)行編配時，通常需要將抒情樂段所提出情緒要求作為切入點(diǎn)，與此同時，還應(yīng)對和聲力度加以控制。而對伴奏音型進(jìn)行編配的關(guān)鍵是引入八分音符，通過弱化休止前半拍力度的方式，使樂曲律動感得到增強(qiáng)。除此之外，該段還出現(xiàn)了低音和弦，其作用主要體現(xiàn)在兩個方面，一是使樂曲氣氛更加渾厚，二是使坐音旋律更加立體。

在樂曲結(jié)尾華彩部分，同樣能夠看到坐音奏法的身影，為保證揚(yáng)琴擁有自由發(fā)揮的空間，該段往往不會編配相應(yīng)的伴奏。以本文所討論樂曲的呈示部為例，主題變奏進(jìn)行到第六次時，便引入了坐音奏法，與此同時，停止鋼琴伴奏，通過對揚(yáng)琴進(jìn)行高難度演奏的方式，使樂曲順利達(dá)到高潮。

結(jié) 語

《憶事曲》憑借極具特色的音樂語言和創(chuàng)作手法，深入刻畫了創(chuàng)作者對過去的追憶和對未來的暢想。該樂曲主要分為三部分，第一部分通過自由發(fā)展的方式進(jìn)入主題，第二部分則用快板營造輕松的氛圍，將主人公的經(jīng)歷娓娓道來，第三部分為高潮+結(jié)尾。通過上文的賞析不難看出，該樂曲兼具優(yōu)美的旋律和跌宕起伏的情節(jié)，可謂是揚(yáng)琴獨(dú)奏曲中不可多得的佳作?！?/p>