楊 婧

一、當(dāng)代琵琶創(chuàng)作與演奏的創(chuàng)新背景

當(dāng)代琵琶創(chuàng)作與演奏的創(chuàng)新，并非憑空而至的，而是多種原因共同作用下的結(jié)果。首先，從歷史角度而言，中國歷史悠久，文化興盛，有著極為豐厚的音樂文化底蘊(yùn)。幾千年來，中國音樂文化不斷的積淀和發(fā)展，給當(dāng)代琵琶的創(chuàng)新打下了極為扎實的基礎(chǔ)，更提供了廣闊的創(chuàng)新的空間。其次，從社會角度而言，新世紀(jì)以來，世界文化呈現(xiàn)出了鮮明的多元化發(fā)展趨勢，不同類型的音樂文化均得到了普遍的尊重和認(rèn)可。由此也引領(lǐng)包含琵琶在內(nèi)的各種音樂藝術(shù)都上了一條相對無規(guī)則、無界限的新道路，創(chuàng)作者和演奏者可以通過更加主觀化和個性化的方式表達(dá)自身的理解和感受，使當(dāng)代琵琶藝術(shù)也融入了多元化的新時代。再次，從受眾需求角度而言。當(dāng)代，伴隨著物質(zhì)生活水平的提升，人們的審美需求也有了新的變化，特別是在追求個性化審美體驗方面尤為突出，如果仍然是傳統(tǒng)類型的琵琶創(chuàng)作和演奏，則很難引起觀眾的興趣，這也成了當(dāng)代琵琶的創(chuàng)作和演奏創(chuàng)新的重要推動力。最后，從科技發(fā)展來看，科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展已經(jīng)深刻改變了全世界的面貌。電子音樂、樂器制造、舞臺科技等多方面的變化，都為琵琶創(chuàng)演和演奏提供了廣闊的創(chuàng)新空間，很多創(chuàng)作者和演奏者通過嘗試和探索后，也獲得了理想的效果，受到了觀眾的普遍認(rèn)可。通過分析可以看出，當(dāng)代琵琶創(chuàng)作和演奏的創(chuàng)新，既受到了多重原因的影響，也是琵琶藝術(shù)在當(dāng)代發(fā)展的必然結(jié)果。

二、當(dāng)代琵琶藝術(shù)創(chuàng)作與表演的創(chuàng)新表現(xiàn)

（一）創(chuàng)作創(chuàng)新表現(xiàn)

創(chuàng)作是一門藝術(shù)存在和發(fā)展的基礎(chǔ)。進(jìn)入新世紀(jì)以來，琵琶創(chuàng)作也呈現(xiàn)出了全面的面貌。主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

首先是創(chuàng)作群體的擴(kuò)展。以往的琵琶創(chuàng)作群體主要包含兩種類型，一種是民間創(chuàng)作者，一種是學(xué)院派創(chuàng)作者。但是在當(dāng)代，這個群體卻得到了極大的擴(kuò)展。比如外國作曲家特里·瑞里。當(dāng)中國演奏家吳蠻讓琵琶在美國舞臺大放異彩后，琵琶獨(dú)特的音樂表現(xiàn)力也得到了美國作曲家的認(rèn)可。美國著名極簡派作曲家特里·瑞里，曾專門為吳蠻和舊金山的克羅諾斯樂團(tuán)創(chuàng)作了《琵琶弦樂五重奏》，獲得了中外觀眾的普遍認(rèn)可。加拿大作曲家梅麗薩惠創(chuàng)作的《沖》、美國作曲家波可夫斯基創(chuàng)作的《難解難分》、日本的三畝埝創(chuàng)作的《鳳凰三連》等，都對這門樂器的海外發(fā)展起到了積極的推動作用。又如香港作曲家羅永暉，多年來一直致力于琵琶創(chuàng)作，《落花無言》《逸筆草草》《飛天涅槃》等作品，都蘊(yùn)含著深刻的人文精神，使傳統(tǒng)琵琶創(chuàng)作理念得到了現(xiàn)代化的深化和擴(kuò)展。除了專業(yè)作曲家外，很多琵琶愛好者的創(chuàng)作也十分豐富。如“墨名棋妙”樂隊，曾先后創(chuàng)作出了《哪吒》《雨》《故夢》等，通過電子音樂的加入實現(xiàn)了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的融合。還有素有臺灣琵琶小王子的俊豪，自由派音樂人林海，他們的一系列創(chuàng)作和不同角度的創(chuàng)新，都推動著當(dāng)代琵琶創(chuàng)作進(jìn)入了百家爭鳴、百花齊放的新時代。

其次是創(chuàng)作風(fēng)格的豐富。雖然琵琶是一門傳統(tǒng)藝術(shù)，但是并不意味著其風(fēng)格是單一的。反之，在當(dāng)代，琵琶創(chuàng)作在風(fēng)格呈現(xiàn)方面更加豐富和多元。第一是地域文化風(fēng)格。中國地域遼闊，民族眾多，幾乎每個民族和地區(qū)都有著代表性的音樂文化，這也成了當(dāng)代創(chuàng)作者的重要表現(xiàn)對象。如王惠然深入云南地區(qū)，行走在茶馬古道上創(chuàng)作的《彝族舞曲》、以中原戲曲為主要素材創(chuàng)作而成的《河南曲子風(fēng)》、以西北民歌和民樂為素材創(chuàng)作而成《渭水情》，都像是一幅幅清麗的山水畫，將該地的自然風(fēng)光和人文風(fēng)情予以了精準(zhǔn)和生動的描繪。第二是融合化風(fēng)格。當(dāng)代諸多琵琶創(chuàng)作者多有過系統(tǒng)學(xué)習(xí)西方作曲技法的經(jīng)歷，所以也在創(chuàng)作中予以了靈活運(yùn)用。比如在《渭水情》中，作者就使用了西方音樂中最常見的三部曲式結(jié)構(gòu)?！稑翘m姑娘》則在變奏上做文章?！兑妥逦枨分袆t大量使用了空四度和空五度，旨在突出立體化的和聲效果。創(chuàng)作者們在中西兩種文化中找到了精準(zhǔn)的平衡點(diǎn)，也讓作品呈現(xiàn)出了中西合璧的新風(fēng)格。第三是流行文化風(fēng)格。為了拉近琵琶這門藝術(shù)和當(dāng)代人之間的距離，有一些創(chuàng)作者將很多流行歌曲改編為了琵琶曲。如《因為愛情》《我相信》《青花瓷》等觀眾耳熟能詳?shù)淖髌?，都以琵琶的形式重新呈現(xiàn)，給觀眾帶來了全新的審美體驗。

再次是創(chuàng)作體裁的擴(kuò)展。琵琶在歷史發(fā)展中，其體裁形式主要以獨(dú)奏曲為主。但是也當(dāng)代有了突出了的變化。一方面是獨(dú)奏曲的繼續(xù)發(fā)展。以單人為主，長度在十分鐘左右的獨(dú)奏曲仍然佳作頻出。如《渭水情》《新翻羽調(diào)綠腰》等都是其中優(yōu)秀的代表。另一方面則是一些新體裁的涌現(xiàn)。以唐建平創(chuàng)作的琵琶協(xié)奏曲《春秋》為例，作為新時期琵琶協(xié)奏曲的代表作，作品通過對春秋時期百家爭鳴、社會變革景象的描繪，再現(xiàn)了波瀾壯闊的歷史，凸顯出了中國歷史的悠久和文化的博大精深。還有一些創(chuàng)作者在室內(nèi)樂方面做文章。如林石城改編的《行街四合》、閻惠昌創(chuàng)作的《黎寨行》以及黃秋遠(yuǎn)創(chuàng)作的《關(guān)山月》等，都通過琵琶對民族室內(nèi)樂的創(chuàng)作和發(fā)展進(jìn)行了有益的嘗試。除了與中國樂器的融合外，當(dāng)代琵琶創(chuàng)作也與西方樂器展開了良好的互動。如《云想·花想》中，就先后通過鋼琴實現(xiàn)了對梆笛以及其他多種拉弦樂器的模仿，呈現(xiàn)出了全新的聽覺審美效果，也極大擴(kuò)展了琵琶藝術(shù)的音樂表現(xiàn)力。

（二）演奏創(chuàng)新表現(xiàn)

演奏是溝通作品和觀眾的橋梁，也是對作品的二度創(chuàng)作。所以當(dāng)創(chuàng)作呈現(xiàn)出創(chuàng)新色彩的同時，也必然會帶動演奏的創(chuàng)新。對此表現(xiàn)在演奏技法和演奏形式兩個方面。

首先是演奏技法方面，主要分為四種類型。第一類樂音演奏技法。是指通過觸弦部位的改變所產(chǎn)生的新的音響效果。如上弦音、手掌根部掃弦、弱音、提弦、大指琶音、泛音等。如上弦音，是使用左手中指、無名指或小指按住弦后，食指在按弦上方撥弦發(fā)音。左手食指可用指肉面撥弦，也可用指甲面撥弦。音量較小，但音色特別，具有金屬色彩。手掌根部掃弦又稱為“肉掃”，是指用手掌大指根部掃弦，雖然不如傳統(tǒng)掃弦音量宏大，爆發(fā)力強(qiáng)，但是音色卻十分渾厚。弱音是指用小指抵住弦，以減少琴弦的震動，繼而達(dá)到弱音的效果。第二是非樂音演奏技法，旨在獲得一些奇特的音響效果。如松弦。通過琴弦的松動，使之與琴面和其他琴弦產(chǎn)生無規(guī)律的碰撞，可以獲得新奇的音響效果。又如特殊音效的裝飾音。在演奏時，大指按住音，小指用指尖端在主音約高五度處，則可以發(fā)出輕微而細(xì)密的“刺刺”聲。第三類是傳統(tǒng)技法的創(chuàng)新。琵琶演奏需要求變求新，才能滿足當(dāng)代人的審美需要。而求新求變的根基在哪里？就在“傳統(tǒng)”這個后厚實的基礎(chǔ)上。當(dāng)代諸多演奏者也在立足傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)了繼承和創(chuàng)新的有機(jī)融合。傳統(tǒng)演奏技法中的挑、提、摭、輪等，都在當(dāng)今的演奏中得到了創(chuàng)新運(yùn)用。第四類是新型組合技法。比如在傳統(tǒng)快速十六分音符的演奏中，多使用彈挑交替，但是在當(dāng)下的演奏中卻可以加入中指或無名指，從而減輕了快速交替的負(fù)擔(dān)，同時也呈現(xiàn)出了新的演奏視覺美感。正反彈的組合中，既可以用單個手指進(jìn)行，也可以用兩個、三個和多個手指進(jìn)行，可以根據(jù)演奏需要靈活選擇。輪指的運(yùn)用中，琵琶是點(diǎn)為基音的，多個點(diǎn)連起來構(gòu)成了線，也就構(gòu)成了樂音。傳統(tǒng)輪指雖然有三指輪、半輪、長輪等劃分，但是由于演奏者個人情況不同，作品形式和內(nèi)容不同，所以對時值的掌握更多是憑感覺，難免會出現(xiàn)不準(zhǔn)確、不流暢的狀況。針對這一情況，當(dāng)代演奏者則嘗試對輪指進(jìn)行嚴(yán)格的量化，通過精準(zhǔn)設(shè)計后形成了六點(diǎn)輪、七點(diǎn)輪、八點(diǎn)輪等。如同量體裁衣一般精確與契合，繼而將輪指這一技法的作用和價值得到了更加全面的發(fā)揮，最終的演奏效果也是從容舒展，自然和諧。上述演奏技法的創(chuàng)新，在更加準(zhǔn)確詮釋的作品，也使琵琶的音樂表現(xiàn)力得到前所未有的擴(kuò)展。

其次是演奏形式方面。傳統(tǒng)的琵琶演奏中，多是一人或多人坐在舞臺上演奏，但是在當(dāng)代，這種傳統(tǒng)卻得到了全面的打破。在女子十二樂坊、女子水晶樂坊的演奏中，都采用了站立演奏的形式。演奏者身著中國傳統(tǒng)服飾，在布景和燈光的映襯下，或靜或動，或彈或唱，甚至與在場觀眾進(jìn)行互動。全面展示出了包含琵琶在內(nèi)的中國民樂的新風(fēng)采。同時，演奏形式的變化，也是與演奏環(huán)境的變化相契合的。得益于現(xiàn)代舞臺呈現(xiàn)技術(shù)的高度發(fā)達(dá)，全息投影技術(shù)、舞臺裝置技術(shù)等，都與琵琶演奏有過成功的互動。近年來興起的山水實景演出，則將舞臺搬到了山水之間，傳統(tǒng)琵琶演奏所追求的意境美感和天人合一再次呈現(xiàn)在了當(dāng)代觀眾面前。而在琵琶形制方面，既有水晶的琵琶的問世，也有的制作周期長達(dá)半年、耗資十余萬元的古代復(fù)刻琵琶。這一系列創(chuàng)新無疑都是值得充分肯定的。其有效豐富了當(dāng)代琵琶音樂的音響構(gòu)成，一系列新奇音響效果的出現(xiàn)，既滿足了作品的表現(xiàn)需要，也展示出了琵琶新的音樂表現(xiàn)力。而在樂器形制、演奏形式等方面的創(chuàng)新，則從審美形態(tài)方面進(jìn)行了擴(kuò)展，將原本以聽為主變成了視聽結(jié)合，觀眾不僅能聽到悅耳的琵琶聲，更可以獲得強(qiáng)烈的視覺審美體驗。都讓觀眾看到了這門古老藝術(shù)的生命力所在和可持續(xù)發(fā)展的希望所在，也成了當(dāng)?shù)嘏盟囆g(shù)繁榮的重要標(biāo)志。

三、新時期琵琶創(chuàng)作和演奏創(chuàng)新思考評析

任何一門藝術(shù)若不能求新求變，止步于從前和當(dāng)下，那么無論其以往多么輝煌，未來也只能是博物館中的古董。反之，只有通過創(chuàng)新，才能為其注入源源不斷的生命力，實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。所以當(dāng)代琵琶創(chuàng)作和演奏的創(chuàng)新是值得充分肯定的。下一步中，還需要把握以下幾個方面。

首先是關(guān)注時代發(fā)展。所謂時代化，就是指將琵琶創(chuàng)作與時代發(fā)展緊密相連，用琵琶作品揚(yáng)時代新風(fēng)，展時代新貌。讓作品成為時代的一面鏡子，若干年后，人們可以通過琵琶作品對某一個時代發(fā)展進(jìn)行復(fù)現(xiàn)，從而具有永恒的藝術(shù)價值。同時，時代化創(chuàng)作還有一層重要的意義在于，其能夠?qū)⒂^眾喜聞樂見的內(nèi)容及時通過作品展示出來，這就從本質(zhì)上拉近了琵琶和當(dāng)代觀眾之間的距離，對其傳播和普及是大有裨益的。所以創(chuàng)作者不能閉門造車，而是要和時代相接軌，同時也體現(xiàn)出當(dāng)代創(chuàng)作者歷史和文化責(zé)任感。

其次是尊重琵琶藝術(shù)規(guī)律。近年來，伴隨著琵琶創(chuàng)作和演奏的創(chuàng)新，在推進(jìn)琵琶藝術(shù)整體大繁榮的同時，也不可避免地出現(xiàn)了一些負(fù)面現(xiàn)象。比如一些創(chuàng)作者為了創(chuàng)新而創(chuàng)新，盲目使用一些新理念、新技法，在很大程度上忽視了觀眾的審美需要。一些演奏者為了獲得更加炫目的現(xiàn)場演奏效果，頻頻在樂器形制、舞美設(shè)計等方面做文章，而忽視了作品和演奏本身，雖然能夠給觀眾一時的視覺震撼，但是很快便會遺忘。所以還是需要當(dāng)代創(chuàng)作者和演奏者能夠沉心靜氣。琵琶經(jīng)過數(shù)千年發(fā)展傳承至今實屬不易，當(dāng)代人則一定要珍惜，一方面對已有的成果予以充分的繼承和發(fā)揚(yáng)，一方面則在尊重琵琶本質(zhì)規(guī)律的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，要樹立起對琵琶的敬畏意識和自身的責(zé)任，而不是被名利迷失了雙眼，才能在實現(xiàn)自我價值的同時，推動這門古老藝術(shù)的新發(fā)展，體現(xiàn)出當(dāng)代人的獨(dú)特貢獻(xiàn)。

結(jié) 語

綜上所述，回顧琵琶數(shù)千年的發(fā)展歷史可以看出，從古至今，或者說琵琶藝術(shù)之所以可以傳承至今天，一個重要原因就在于其一直走在一條不斷創(chuàng)新的道路上，每一次創(chuàng)新都為其注入了新的生命力。其在當(dāng)代的發(fā)展也不例外，而且當(dāng)代的人類社會，正值一個前所未有的大發(fā)展、大變革時期，所以當(dāng)代琵琶創(chuàng)作與演奏的創(chuàng)新也更加全面和深刻。對此，一方面要對諸多創(chuàng)新予以充分肯定，一方面則需要堅守琵琶的基本藝術(shù)規(guī)律，并在兩者之間找到平衡，使創(chuàng)新的價值和意義得到最大化發(fā)揮，體現(xiàn)出當(dāng)代人對這門古老藝術(shù)發(fā)展做出的特殊貢獻(xiàn)。■