周小雨

音樂學(xué)科核心素養(yǎng)的培養(yǎng)意味著音樂學(xué)習(xí)觀的根本性轉(zhuǎn)型。這種轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵在于音樂教學(xué)要突破過往以獲取特定知識(shí)與技能為主的個(gè)人主義學(xué)習(xí)，走向一種以對(duì)話與交往為標(biāo)志的集體主義學(xué)習(xí)。這也是高中音樂教學(xué)實(shí)現(xiàn)面向全體學(xué)生、突出音樂實(shí)踐特點(diǎn)等教學(xué)理念的重要體現(xiàn)。在《中國學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)》中，核心素養(yǎng)體現(xiàn)在“文化基礎(chǔ)、自主發(fā)展、社會(huì)參與”①等三個(gè)層面。由此可見，核心素養(yǎng)不僅僅是針對(duì)學(xué)生個(gè)體的素養(yǎng)發(fā)展，還是一種強(qiáng)調(diào)社會(huì)參與的全面發(fā)展。

因此，核心素養(yǎng)導(dǎo)向的音樂課堂教學(xué)，其突出的特點(diǎn)應(yīng)該在于走出個(gè)體化的、封閉式的音樂學(xué)習(xí)，走向全員參與的、對(duì)話式的和開放式的音樂學(xué)習(xí)。協(xié)同學(xué)習(xí)正是為了適應(yīng)這種課堂教學(xué)變革而出現(xiàn)的新型學(xué)習(xí)方式。對(duì)于音樂教學(xué)來說，無論是教學(xué)內(nèi)容還是教學(xué)形式，都需要全體學(xué)生的參與，使他們?cè)谔囟ǖ膶W(xué)習(xí)情境中基于不同的學(xué)習(xí)主題和學(xué)習(xí)方式，達(dá)成一個(gè)具體的學(xué)習(xí)目標(biāo)，就會(huì)自然而然地形成一個(gè)協(xié)作、共享的學(xué)習(xí)組織。這就是協(xié)同學(xué)習(xí)的最終目標(biāo)——學(xué)習(xí)共同體的建構(gòu)。

協(xié)同學(xué)習(xí)有其自身的內(nèi)涵，由此體現(xiàn)出它獨(dú)特的理論價(jià)值和實(shí)踐內(nèi)涵?；趨f(xié)同學(xué)習(xí)的音樂課堂在內(nèi)容設(shè)計(jì)、形式設(shè)計(jì)和價(jià)值取向等方面，都有其自身的邏輯。這也為建構(gòu)與之相適應(yīng)的音樂課堂教學(xué)模式提供了基本的依據(jù)。本文將圍繞核心素養(yǎng)導(dǎo)向的音樂課程改革新理念，對(duì)以上問題進(jìn)行簡要梳理，為建構(gòu)協(xié)同學(xué)習(xí)的音樂課堂新模式提供理論依據(jù)。

一、協(xié)同學(xué)習(xí)的內(nèi)涵

協(xié)同學(xué)習(xí)是指學(xué)生通過協(xié)作完成小組共同的學(xué)習(xí)目標(biāo)并共享資源成果，在平等、共生的學(xué)習(xí)氛圍中進(jìn)行知識(shí)建構(gòu)的學(xué)習(xí)方法。其實(shí)就課堂教學(xué)而言，協(xié)同學(xué)習(xí)指的是擁有獨(dú)特的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)與生活經(jīng)驗(yàn)的學(xué)生們，以多樣的學(xué)習(xí)參與為前提，集合起來共同分享認(rèn)識(shí)的一種活動(dòng)狀態(tài)。②

換言之，協(xié)同學(xué)習(xí)是以學(xué)生學(xué)習(xí)的平等協(xié)作為中心，以構(gòu)建學(xué)習(xí)共同體為目標(biāo)。在音樂教學(xué)中，協(xié)同學(xué)習(xí)是指學(xué)生通過參與具體情境的音樂活動(dòng)，聯(lián)系自身的生活背景和音樂經(jīng)驗(yàn)，在與他人合作的過程中獲得單獨(dú)學(xué)習(xí)難以獲得的情感體驗(yàn)。

總之，從動(dòng)機(jī)情感的角度看，協(xié)同學(xué)習(xí)是合作的學(xué)習(xí)，即學(xué)習(xí)者之間相互尊重、相互傾聽，在平等、安心的環(huán)境中有效地溝通，從而走向高階的思維階段。從認(rèn)知的角度看，協(xié)同學(xué)習(xí)是互惠的學(xué)習(xí)，即學(xué)習(xí)者在小組活動(dòng)和對(duì)話中可以達(dá)到超出自身能力范圍的學(xué)習(xí)結(jié)果。從人際關(guān)系的角度看，協(xié)同學(xué)習(xí)是社會(huì)的學(xué)習(xí)，即學(xué)習(xí)者在與他人交往過程中建構(gòu)自己的知識(shí)，在與他人交往中培養(yǎng)協(xié)作能力和合作精神。

（一）協(xié)同學(xué)習(xí)是合作的學(xué)習(xí)

協(xié)同學(xué)習(xí)是倡導(dǎo)合作的學(xué)習(xí)方式。合作與交流作為音樂教學(xué)中最重要的動(dòng)態(tài)因素，是學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)的主要途徑。這種合作的學(xué)習(xí)無論是從內(nèi)容還是從形式上看，都與傳統(tǒng)教學(xué)有很大差異。它更加注重讓每一位學(xué)生成為學(xué)習(xí)的中心，不僅局限于教師與學(xué)習(xí)者之間的信息交互，而是將教學(xué)互動(dòng)擴(kuò)展至學(xué)習(xí)者彼此之間、教師與教師之間。

合作學(xué)習(xí)這一觀念有著悠久的歷史，最早可以追溯至杜威提出的民主主義教育思想。在杜威看來，經(jīng)驗(yàn)是具有連續(xù)性的，同時(shí)也是一個(gè)積極的、批判的和創(chuàng)造性的過程。當(dāng)從個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的視角看待經(jīng)驗(yàn)時(shí)，它是一個(gè)主觀的過程，但當(dāng)我們通過社會(huì)建構(gòu)起來的意識(shí)獲得經(jīng)驗(yàn)時(shí)，它也是一個(gè)集體的過程。③

佐藤學(xué)在杜威的民主主義教育理論基礎(chǔ)上提出了“登山型”課堂④，這種課程的內(nèi)容是選定一個(gè)學(xué)習(xí)主題為“山”，教師提前設(shè)定幾種“登山路線”讓學(xué)習(xí)者可以根據(jù)自身情況進(jìn)行選擇，并通過多種方法抵達(dá)目的地?！奥猛尽敝?，教師與學(xué)習(xí)者的關(guān)系是合作的、民主的、平等的同伴關(guān)系，遇到困難相互扶持。教師作為富有經(jīng)驗(yàn)的同伴要引導(dǎo)其他同伴，而其他作為學(xué)習(xí)者的同伴同樣也會(huì)幫助教師一起進(jìn)步。最后大家再來回看整個(gè)“旅途”，笑談途中“風(fēng)景”，分享自己的所見所聞，同伴們相互感嘆對(duì)方獨(dú)特的經(jīng)歷，在交流中收獲快樂和成長?！暗巧叫汀闭n堂本身并不注重登頂?shù)慕Y(jié)果，而是要在不斷攀登中開闊視野，體驗(yàn)“登山”本身的快樂才是最重要的。在這樣的課堂中，每一位學(xué)生都擁有期待感和安全感，因?yàn)樵谶@里的每一個(gè)提問和發(fā)言都會(huì)得到大家的響應(yīng)和接納。⑤

與我們目前學(xué)校課程教學(xué)中主要采用的計(jì)劃型課堂（階梯型課程）⑥相比，“登山型”課堂超越了“個(gè)人主義”式的學(xué)習(xí)，而走向了倡導(dǎo)合作的學(xué)習(xí)。登山型課堂是團(tuán)隊(duì)成員合作型的課堂，其教師與學(xué)生是平等地參與學(xué)習(xí)活動(dòng)。教師作為小組中“經(jīng)驗(yàn)豐富”的成員，不再充當(dāng)“權(quán)威”信息源，而是與其他成員一同活動(dòng)，共同探索知識(shí)；在師生雙向合作型的課堂中，強(qiáng)調(diào)教師與學(xué)習(xí)者之間信息交互的過程，教師因此能及時(shí)從學(xué)生處得到反饋。

《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（2017年版2020年修訂）》中指出：“促進(jìn)學(xué)生在集體活動(dòng)中的人際交往，增進(jìn)人與人之間的溝通和交流，強(qiáng)化社會(huì)責(zé)任感。”⑦可以看出，音樂課堂應(yīng)把互動(dòng)的中心更多地聚焦在學(xué)習(xí)者之間。當(dāng)前，學(xué)習(xí)者之間的互動(dòng)往往被不少教師忽略，認(rèn)為是毫無意義的消極因素，顯然，只有與教師互動(dòng)才能獲得知識(shí)的看法是不可取的。將教學(xué)看作是一種人際交往，在彼此交流所有信息的合作中完成學(xué)習(xí)任務(wù)，其實(shí)就是對(duì)靜聽式教學(xué)方式的反思，倡導(dǎo)合作學(xué)習(xí)的改進(jìn)對(duì)策因此就顯得尤為重要。

（二）協(xié)同學(xué)習(xí)是互惠的學(xué)習(xí)

協(xié)同學(xué)習(xí)本質(zhì)上是一種互惠學(xué)習(xí)。⑧互惠學(xué)習(xí)簡單來說就是學(xué)習(xí)者與教師共同創(chuàng)造一個(gè)知識(shí)共享的、有意圖的學(xué)習(xí)環(huán)境，學(xué)習(xí)者在教師或能力更強(qiáng)的同伴的指導(dǎo)下，自身潛力被高度調(diào)動(dòng)，從而完成超越自身能力范圍內(nèi)的任務(wù)。維果茨基將“獨(dú)立解決問題所確定的實(shí)際發(fā)展水平與在成人指導(dǎo)下或與能力更強(qiáng)的同伴合作解決問題所確定的潛在發(fā)展水平之間的距離”⑨的理論命名為“最近發(fā)展區(qū)”⑩，這與協(xié)同學(xué)習(xí)的互惠機(jī)制有異曲同工之妙。

圖1?

共同體成員在協(xié)作時(shí)，得以與在這方面更有經(jīng)驗(yàn)的教師、同伴一起學(xué)習(xí)并掌握新概念和新技能，這就要求教師在學(xué)習(xí)的最近發(fā)展區(qū)范圍內(nèi)布置一些能夠調(diào)動(dòng)學(xué)生積極性的、具有探索意義的任務(wù)，且這些任務(wù)比他們單獨(dú)完成的任務(wù)要更具有挑戰(zhàn)，這就需要他們與有能力的同伴或與教師一起完成。共同完成任務(wù)后，學(xué)習(xí)者將有可能下次單獨(dú)完成同樣的任務(wù)，通過這個(gè)過程，學(xué)生在這一方面的最近發(fā)展區(qū)就得到了提高。

圖2?

我們常說的“腳手架”的教學(xué)隱喻就是基于維果斯基的“最近發(fā)展區(qū)”概念發(fā)展的一種具體操作方式?！澳_手架”是一個(gè)教學(xué)過程，在這個(gè)過程中，教師在認(rèn)知、動(dòng)機(jī)和情感上要為學(xué)生提供支持，幫助他們進(jìn)一步發(fā)展自主性。同時(shí)，“腳手架”也是一個(gè)內(nèi)在的社會(huì)過程，是專家和新手教師、父母和孩子之間共同的過程，是教師和學(xué)生的教學(xué)過程。教師自我調(diào)節(jié)成為學(xué)生的“腳手架”，主要從三個(gè)方面進(jìn)行：第一，通過加深理解幫助學(xué)生建立能力；第二，讓學(xué)生主動(dòng)參與學(xué)習(xí)，教師為學(xué)習(xí)者提供幫助；第三，保障學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)的主權(quán)。有效的“腳手架”的一個(gè)重要組成部分是主體間性或“共同的理解”。

師生在最近發(fā)展區(qū)內(nèi)互動(dòng)時(shí)首先需要相互信任、尊重，其次需要打破音樂學(xué)科教學(xué)中慣用的邏輯和教案設(shè)計(jì)。其中的關(guān)鍵因素是選擇真正的問題，采取復(fù)雜任務(wù)的形式，不限于教科書的邏輯，而是從他們自己的生活經(jīng)驗(yàn)和自己思考問題的邏輯方式入手。教師要做的不是干預(yù)，而是從外部幫助，不要過早地評(píng)論每一位學(xué)習(xí)者誰做得好、誰做得差。相反，教師需要耐心地等待，傾聽每位學(xué)生的聲音、每個(gè)小組的聲音，讓所有的學(xué)習(xí)者盡情地表達(dá)自己的想法，最后將學(xué)習(xí)者的思想總結(jié)在一起，形成新的思想。通過“腳手架”的搭建，當(dāng)學(xué)生跳出最初教材的思維框架，通過小組異質(zhì)達(dá)到新的學(xué)習(xí)水平時(shí)，就達(dá)到了深度的思考與探究。

協(xié)同學(xué)習(xí)的本質(zhì)在音樂教育中是如何體現(xiàn)的呢？實(shí)際上，當(dāng)涉及個(gè)人創(chuàng)造力和集體創(chuàng)造力時(shí)，音樂作為一種文化的表達(dá)方式，最為重要的就是既有個(gè)體的創(chuàng)造力又有群體的創(chuàng)造力。音樂可以被描述為一個(gè)群體經(jīng)歷、參與和理解世界的共同方式，許多音樂活動(dòng)便是群體的產(chǎn)物，如交響樂團(tuán)、合唱團(tuán)、歌劇、戲劇、舞蹈表演等。音樂本身就是表演者之間協(xié)同的產(chǎn)物，學(xué)習(xí)者運(yùn)用多種表現(xiàn)形式，在協(xié)作、交往和表演中提升藝術(shù)表現(xiàn)能力；通過戲劇綜合性藝術(shù)實(shí)踐，加深對(duì)不同藝術(shù)門類之間關(guān)聯(lián)的認(rèn)識(shí)；提高交流能力，增強(qiáng)集體意識(shí)和團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力。?

音樂觀決定教育觀，既然音樂本質(zhì)上是一種互惠的“協(xié)同”過程，那么音樂教育也應(yīng)該是協(xié)同的。在強(qiáng)調(diào)與他者交互為基礎(chǔ)的“學(xué)習(xí)共同體”中，學(xué)習(xí)者不斷地在與他人的交往過程中積累經(jīng)驗(yàn)、重復(fù)經(jīng)驗(yàn)，使得可以比獨(dú)自學(xué)習(xí)更好地消化和運(yùn)用所學(xué)知識(shí)。正如伽達(dá)默爾將藝術(shù)看作是游戲那樣，游戲中始終有一個(gè)他者的存在，游戲者與之反復(fù)較量，直至忘我，方可達(dá)到游戲目的。?如果將欣賞藝術(shù)作品這一活動(dòng)比作游戲，那么這場(chǎng)“游戲”中聽賞者便是在與作曲家“隔空對(duì)話”，從而賦予作品新的理解，與此同時(shí)，聽賞者與聽賞者之間的相互交流也會(huì)給予各自更開闊的思維。

因此，只有學(xué)習(xí)者之間相互協(xié)作，才能通過共同努力達(dá)到大家期望的結(jié)果。相互協(xié)作的關(guān)系意味著共同體中的成員擁有共同的目標(biāo)，相互尊重，并且每位成員在共同體中都具有至關(guān)重要的作用和使命感。為了達(dá)成共同體的目標(biāo)，只有個(gè)人的努力是不夠的，每位成員的共同努力都是不可或缺的。換句話說，必須明確每位共同體成員都具有不同的角色和責(zé)任，并要為小組的學(xué)習(xí)做出自己的貢獻(xiàn)，也只有當(dāng)共同體成員感受到相互聯(lián)結(jié)時(shí)，協(xié)同學(xué)習(xí)才能產(chǎn)生。最終，成員之間互相協(xié)助、相互學(xué)習(xí)、共同解決問題，共同提升學(xué)習(xí)效果，形成全員之間的互惠學(xué)習(xí)。

（三）協(xié)同學(xué)習(xí)是社會(huì)的學(xué)習(xí)

學(xué)習(xí)不僅是通過聆聽、思考、閱讀、練習(xí)等獲得知識(shí)和技能的過程，而且也是主體之間相互作用的過程。在西方文化現(xiàn)代性的歷史發(fā)展過程中，隨著信息技術(shù)研究的大力發(fā)展，以及對(duì)結(jié)構(gòu)化、技術(shù)化課程知識(shí)的崇拜，那些屬于非學(xué)問化的知識(shí)，如學(xué)生自我的音樂經(jīng)驗(yàn)、生活背景逐漸被放逐，抽象的技術(shù)化的知識(shí)和技能完全遮蔽了文化價(jià)值和意義。從此，音樂課程的學(xué)習(xí)變成機(jī)械的、灌輸式的技術(shù)訓(xùn)練，而學(xué)生則成為被工具理性異化的“單向度的人”。?隨著學(xué)者們對(duì)現(xiàn)代工具理性進(jìn)行反思，大家逐漸認(rèn)識(shí)到學(xué)習(xí)行為不適合在充斥著技術(shù)和機(jī)械的環(huán)境中進(jìn)行，而應(yīng)該在人與人交往的社會(huì)性環(huán)境之中實(shí)現(xiàn)。

雖然信息技術(shù)使得學(xué)習(xí)方式發(fā)生了翻天覆地的改變，學(xué)生可以通過互聯(lián)網(wǎng)搜索自己感興趣的相關(guān)音樂知識(shí)或音樂素材進(jìn)行學(xué)習(xí)活動(dòng)。但是技術(shù)只能是音樂教學(xué)過程中的工具，學(xué)生直接參與音樂活動(dòng)，以及在這一過程中的交往是信息技術(shù)無法替代的。學(xué)生積極參加各種形式的音樂活動(dòng)，能夠?qū)σ魳泛退囆g(shù)產(chǎn)生更深層次的理解，獲得相關(guān)的音樂經(jīng)驗(yàn)。因此，群體協(xié)作性的音樂學(xué)習(xí)行為方式不僅不會(huì)消失，在同一時(shí)間、空間內(nèi)學(xué)生群體性協(xié)作的音樂學(xué)習(xí)方式的價(jià)值反而將不斷顯現(xiàn)出來。

根據(jù)分布認(rèn)知理論，個(gè)體認(rèn)知和知識(shí)的發(fā)展不是孤立存在于個(gè)體的大腦之中，而是分布在社會(huì)性的交往和協(xié)作活動(dòng)之中。因此雷夫（Lave）提出，應(yīng)通過創(chuàng)設(shè)活動(dòng)情境，將學(xué)習(xí)視為實(shí)踐參與的過程。根據(jù)實(shí)踐共同體的運(yùn)行過程來看，參與實(shí)踐是一個(gè)由邊緣到核心、由新手到熟手的過程，是幫助學(xué)習(xí)者由認(rèn)知發(fā)展走向身份建構(gòu)的有效途徑。

二、協(xié)同學(xué)習(xí)在音樂課堂教學(xué)中的價(jià)值

在高中音樂教學(xué)中，每一節(jié)課都有一個(gè)既定的主題，課堂上學(xué)習(xí)者可以以異質(zhì)的小組為單位共同完成一份任務(wù)單，在相互幫助中展開學(xué)習(xí)。在這一過程中，學(xué)習(xí)能力強(qiáng)的學(xué)習(xí)者幫助學(xué)習(xí)能力一般的學(xué)習(xí)者回答問題，并在講述的過程中會(huì)得到更為深刻的理解。學(xué)習(xí)者在協(xié)作學(xué)習(xí)中可以彼此交流，能動(dòng)地反思他們?cè)?jīng)獲得的經(jīng)驗(yàn)，更加深入地了解其深層意義或者主題。音樂協(xié)同學(xué)習(xí)是通過共同的研究討論，使每位學(xué)生都達(dá)到一定的目標(biāo)，是學(xué)生在小組或團(tuán)隊(duì)中為了完成共同任務(wù)的學(xué)習(xí)活動(dòng)。在這一過程中，他們可以觀察幾個(gè)伙伴解決問題的過程。由于觀點(diǎn)和思維方式的不同，成員們可以更客觀地看待問題；就個(gè)人而言，這也是一個(gè)仔細(xì)審視自己思維過程的機(jī)會(huì)。因此，由于學(xué)習(xí)共同體內(nèi)成員的多樣性特點(diǎn)，協(xié)同學(xué)習(xí)中的知識(shí)建構(gòu)比個(gè)人固有的知識(shí)建構(gòu)模式更有效。

（一）協(xié)同學(xué)習(xí)符合音樂的存在方式

音樂作為一種媒介，是人類體現(xiàn)自身存在的有效途徑。就像埃里奧特所言：“人們的音樂活動(dòng)不僅僅是他們創(chuàng)造了什么事，而且表明了人們的某種存在。”一方面，人要與世界通過音樂發(fā)生某種聯(lián)系；另一方面，人通過音樂與自我及他人產(chǎn)生聯(lián)系。音樂成為人與人之間聯(lián)系、溝通、聚集的一種生活方式，是一種基本的生存需要，也是音樂存在于人類生活中的一種社會(huì)生物學(xué)基礎(chǔ)。?

音樂的旋律、主題、動(dòng)機(jī)等要素在音樂開始時(shí)相繼出現(xiàn)、追逐、對(duì)抗、協(xié)調(diào)和消逝，樂曲的起承轉(zhuǎn)合應(yīng)和了人類生命的律動(dòng)，這樣與人的生命形式相同的邏輯結(jié)構(gòu)，必然使音樂與人的關(guān)系更加緊密。“凡是生命活動(dòng)所具有的一切形式，從最簡單的感性形式到復(fù)雜奧妙的知覺形式和情感形式，都可以在藝術(shù)作品中表現(xiàn)出來。”?可以說，音樂是一個(gè)生命有機(jī)體，也是在時(shí)間中運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)，它以聲音為載體在時(shí)間中展現(xiàn)和結(jié)束。音樂的生命意蘊(yùn)反映出真實(shí)的人的精神活動(dòng)和狀態(tài)，所以當(dāng)人們欣賞音樂時(shí)就會(huì)引起情感共鳴。音樂家在音樂創(chuàng)造中將自己生命運(yùn)動(dòng)的過程傾注于作品之中，如果在進(jìn)行音樂審美活動(dòng)時(shí)，讓教師站在講臺(tái)上進(jìn)行灌輸式教學(xué)，那么學(xué)習(xí)者根本無法走入音樂的世界。只有運(yùn)用協(xié)同學(xué)習(xí)的方法，讓教師引導(dǎo)學(xué)生深入音樂的“內(nèi)核”，調(diào)動(dòng)全部感官去感受音樂的“動(dòng)”，才能體驗(yàn)到音樂作品中包含的情感體驗(yàn)，并與自身生活的感悟相關(guān)聯(lián)。在共同體的對(duì)話中不斷地交換自己的感悟，從而使感悟不斷地完善，這才是符合音樂藝術(shù)存在方式的審美方式。

協(xié)同作為一種新的教學(xué)模式，它體現(xiàn)了學(xué)習(xí)主體在音樂課堂上的作用，不僅可以促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂知識(shí)的主體地位，還能夠幫助學(xué)生在音樂教學(xué)中樹立正確的人生觀、價(jià)值觀。同時(shí)，通過在課堂上學(xué)習(xí)主體間的相互交流，使學(xué)生樹立正確的音樂學(xué)習(xí)態(tài)度，積極調(diào)動(dòng)學(xué)生對(duì)高中音樂知識(shí)和音樂文化的熱情、積極性，發(fā)揮學(xué)生在集體中學(xué)習(xí)音樂知識(shí)的能動(dòng)作用。

（二）協(xié)同學(xué)習(xí)是音樂學(xué)習(xí)的重要方式

音樂學(xué)習(xí)作為一種協(xié)同的藝術(shù)，不管在民間傳承還是在學(xué)校教育中，都有協(xié)同學(xué)習(xí)的痕跡。在我國民間音樂傳承的幾千年間，“口傳心授”一直是主要的傳承方式。在沒有出版發(fā)行等便利條件的時(shí)代，音樂無法通過視頻、音頻及網(wǎng)絡(luò)傳播，傳承者將創(chuàng)作、演唱、演奏和欣賞融于一體。《樂府傳聲》序云：“古人作樂皆以人聲為本…… 故人聲存而樂之本自不沒于天下。傳聲者，所以傳人聲也…… ”。所以，音樂的傳承與人有著密不可分的聯(lián)系。在民間，即便在沒有文化知識(shí)和音樂知識(shí)的情況下，通過耳濡目染，大家的互幫互助，以及同伴之間的協(xié)同，使得民間音樂得以傳承。

例如，位于隴南地區(qū)的白馬藏族，他們的音樂文化傳承的特點(diǎn)是口頭傳承和群體記憶。所謂口頭傳承就是老藝人言傳身教地教授徒弟，帶領(lǐng)徒弟參加各種儀式活動(dòng)，在具體的儀式中手把手傳授；白馬藏族的音樂曲調(diào)繁多復(fù)雜，白馬人習(xí)慣采用群體記憶的方法將他們的音樂保留下來。首先，這個(gè)民族是以群族為單元的民族群體，其生產(chǎn)生活都是以群體協(xié)作進(jìn)行的。這種生活模式被映射到民間歌曲演唱上，其形式多為合唱、齊唱或者是領(lǐng)唱，如“圓圓歌舞”和勞動(dòng)歌曲等。其次，由于白馬人的傳統(tǒng)民歌所用的語言是古白馬語，很多傳統(tǒng)歌詞中的詞匯日常都不經(jīng)常使用，要想演唱傳統(tǒng)歌曲，僅依靠個(gè)人是無法完成的，這時(shí)就需要經(jīng)驗(yàn)豐富、技藝高超的老藝人領(lǐng)唱。這樣不僅旋律、速度得到了保證，還能確保歌詞的準(zhǔn)確性和歌曲的完整性。在傳統(tǒng)音樂演唱場(chǎng)合中，群體演唱的環(huán)境也促使白馬人能很快掌握民歌的旋律、節(jié)奏形態(tài)模式。

音樂進(jìn)入現(xiàn)代音樂教育之后也是需要協(xié)同的。雖然教材是靜止的，但是我們可以通過不斷地改進(jìn)教學(xué)方法，吸引學(xué)生到音樂課堂之中，激發(fā)他們學(xué)習(xí)音樂的興趣。同時(shí)，合作和交流能促進(jìn)意義建構(gòu)的多元性，通過探索、解釋和協(xié)商，能使得人們對(duì)觀點(diǎn)的理解得以深化。在教學(xué)的實(shí)施過程中，應(yīng)該促進(jìn)學(xué)生與學(xué)生之間不斷對(duì)話交流，豐富他們的音樂經(jīng)驗(yàn)，在情境中引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行鑒賞、演唱、演奏等具體實(shí)踐活動(dòng)，讓學(xué)生自主發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，促使他們提高音樂素養(yǎng)。

另外，中國是一個(gè)歷史悠久的多民族國家，每一個(gè)民族都經(jīng)過歷史的沉淀形成了獨(dú)特的音樂文化傳統(tǒng)。教師要挖掘共同體中每一位學(xué)習(xí)者獨(dú)特的文化資源，讓不同音樂文化背景的學(xué)習(xí)者參與課程的設(shè)計(jì)，將其豐富的生活經(jīng)驗(yàn)統(tǒng)籌到音樂課程設(shè)計(jì)框架之中。也就是說，要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)多元的音樂文化學(xué)習(xí)環(huán)境，通過不同文化之間的對(duì)話促使學(xué)習(xí)者尊重文化差異，為學(xué)生提供多樣化的闡釋角度，從而達(dá)成各民族文化之間的“視域融合”。

協(xié)同學(xué)習(xí)的音樂課程把師生的關(guān)系看作是雙向的交互，認(rèn)為教師與學(xué)習(xí)者之間是平等的關(guān)系。師生雙方在交往中互相傾聽和訴說，彼此的精神世界進(jìn)一步聯(lián)結(jié)，而音樂課程就成為雙方互動(dòng)、理解的、創(chuàng)造性的活動(dòng)。多爾的后現(xiàn)代課程觀就有這樣的觀點(diǎn)：“在‘協(xié)調(diào)信息’的過程中每一方積極地、具有批判性地傾聽對(duì)方在說什么。其意圖不在于證實(shí)（甚至對(duì)自己也如此）一種立場(chǎng)的正確性而是要發(fā)現(xiàn)將不同觀點(diǎn)聯(lián)系起來從而通過積極地參與對(duì)方而擴(kuò)展自己的眼界的方式?！?

三、音樂教育中的協(xié)同學(xué)習(xí)

《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（2017 年版2020 年修訂）》要求培養(yǎng)學(xué)生的音樂學(xué)科核心素養(yǎng)。作為學(xué)科育人價(jià)值的體現(xiàn)，音樂核心素養(yǎng)分為三個(gè)方面：審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)和文化理解。核心素養(yǎng)視域下的高中音樂協(xié)同學(xué)習(xí)以掌握音樂知識(shí)、技能為要求，以核心素養(yǎng)提示為目標(biāo)，通過學(xué)習(xí)共同體這一載體實(shí)行音樂教學(xué)，可以在不同情境實(shí)現(xiàn)共同體成員的音樂學(xué)習(xí)。高中音樂協(xié)同學(xué)習(xí)主要是針對(duì)培養(yǎng)學(xué)生音樂核心素養(yǎng)過程中所面對(duì)的主要問題進(jìn)行教學(xué)改進(jìn)，使學(xué)生的學(xué)習(xí)方式得以真正改變，落實(shí)學(xué)生音樂核心素養(yǎng)的發(fā)展，從而促進(jìn)課程改革在具體實(shí)踐中的推進(jìn)。協(xié)同學(xué)習(xí)是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的一種重要方式，同時(shí)也是實(shí)現(xiàn)核心素養(yǎng)的途徑之一。學(xué)生在協(xié)同交流中學(xué)習(xí)音樂語言，并運(yùn)用音樂語言中特定的音符去交流，去認(rèn)識(shí)世界。也就是說，“協(xié)同教學(xué)”就是以學(xué)生的個(gè)性化學(xué)習(xí)為軸心，向著活動(dòng)的、合作的、反思的學(xué)習(xí)方式轉(zhuǎn)變。?

（一）從“學(xué)科知識(shí)”到“學(xué)科素養(yǎng)”的音樂教學(xué)

根據(jù)“以美育人”這一美育的基本原則，我們不能再把音樂學(xué)科理解為音樂知識(shí)教育或音樂技能教育，而忽視了音樂學(xué)科的整體育人功能。在當(dāng)前育人方式改革的背景下，高中也必然要求落實(shí)立德樹人的根本任務(wù)和發(fā)展素質(zhì)教育。因此，音樂的學(xué)科育人觀應(yīng)以“以美育人”為目標(biāo)，培養(yǎng)具有樂觀積極人生態(tài)度的、富有團(tuán)隊(duì)合作精神和創(chuàng)造力的、理解音樂深層的人文知識(shí)的學(xué)生。

音樂知識(shí)具體可以表現(xiàn)為：音樂的基本要素、音樂的曲式結(jié)構(gòu)與和聲構(gòu)成、音樂的題材、音樂相關(guān)的背景介紹、中西音樂的發(fā)展史及識(shí)別樂譜的相關(guān)知識(shí)；音樂技能是指人們運(yùn)用音樂專業(yè)技巧的能力，如音樂欣賞能力、音樂表現(xiàn)能力、音樂記憶能力、音樂想象能力和音樂創(chuàng)造能力等。其中，知識(shí)是音樂核心素養(yǎng)的根基，零碎、分散的知識(shí)很難形成核心素養(yǎng)，因此，音樂知識(shí)的結(jié)構(gòu)化是形成音樂核心素養(yǎng)的必備條件。此外，只有將音樂知識(shí)和技術(shù)放置于廣闊的文化之中去學(xué)習(xí)，才能達(dá)到我們最終以美育人的目標(biāo)。20 世紀(jì)后期，人們對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)從“音樂本體論”轉(zhuǎn)向“音樂文化論”，即不僅僅只關(guān)注音樂本身，而是將音樂作為一種社會(huì)和文化的產(chǎn)物去理解。因此，如果將它的語境剔除，音樂就失去了其本來的色彩。

“人音版”高中《音樂鑒賞》教材第九單元中第一節(jié)“高山流水志家國”，其中涉及了古琴與古琴文化的基礎(chǔ)知識(shí)，也涉及了古琴的文化內(nèi)涵。那么，我們?cè)谡n堂中引導(dǎo)學(xué)生掌握關(guān)于古琴及古琴文化的基礎(chǔ)知識(shí)，是為了更好地了解其背后的深厚文化內(nèi)涵呢？還是單純地提高學(xué)生關(guān)于古琴的知識(shí)積累呢？很顯然，協(xié)同學(xué)習(xí)的課堂會(huì)選擇前者。學(xué)習(xí)者首先要在各自聆聽和體驗(yàn)音樂之后，再以共同體為單位與其他學(xué)習(xí)者探究，相互交流各自的看法和感受，層層深入體驗(yàn)，促成學(xué)生對(duì)民族樂曲曲調(diào)和文人精神的認(rèn)識(shí)和理解。

音樂知識(shí)屬于人文知識(shí)，從陳述形式上看是一種反思性的知識(shí)，帶有很強(qiáng)的個(gè)性和隱喻性。這種性質(zhì)的知識(shí)與其說是就某一問題給人們一個(gè)“結(jié)論”，不如說是要“激起”人們更多的“反省”；與其說是要達(dá)成一個(gè)“共識(shí)”，不如說是要開發(fā)新的“歧見”或促成新的“理解”。?因?yàn)槊恳晃粚W(xué)習(xí)者身處的背景不同，生活環(huán)境不同，認(rèn)知見識(shí)不同，對(duì)作品的理解和最終的認(rèn)識(shí)也不一樣，交流之后對(duì)于作品的意義就得以體現(xiàn)，它比教師在臺(tái)上直接告訴大家一個(gè)答案要更好。不同的人閱讀相同的內(nèi)容，感受會(huì)各有不同，也如同在戲劇表演中，演員基于觀眾不同的反應(yīng)，也會(huì)促成每場(chǎng)表演的不同。

（二）協(xié)同學(xué)習(xí)觀是落實(shí)核心素養(yǎng)教學(xué)的重要途徑

1.以情境創(chuàng)設(shè)為途徑培養(yǎng)學(xué)生的審美感知素養(yǎng)

眾所周知，音樂是一種音響藝術(shù)，我們?cè)谥鲃?dòng)參與音樂活動(dòng)時(shí)可以獲得美的體驗(yàn)、音樂的理解、音樂行為方式和審美評(píng)價(jià)。審美感知作為音樂活動(dòng)中必不可少的一部分，可以讓學(xué)生理解音樂的人文內(nèi)涵，引導(dǎo)學(xué)生擁有健全的人格及崇高的精神追求，達(dá)到立德樹人的教育目標(biāo)。

當(dāng)音樂將人們關(guān)聯(lián)在一起時(shí)，每一種音樂活動(dòng)都會(huì)將演員和聽眾帶領(lǐng)到一個(gè)臨時(shí)創(chuàng)造的、集體分享的情境中，這種體驗(yàn)建立了人與人的關(guān)聯(lián)。每一個(gè)情境不僅是物理空間，還是精神空間和情感空間。在這個(gè)學(xué)習(xí)共同體的音樂實(shí)踐中，音樂代替了語言，成為參與者之間傳遞非語言信息的一種手段，也是參與者之間動(dòng)態(tài)交流的一種方式。

我把我們所創(chuàng)作的歌曲看成是表演的方法，以及表演與我們共享的社會(huì)和儀式相互聯(lián)系的方法。作為一個(gè)團(tuán)隊(duì)，我們學(xué)會(huì)摒棄自我理解……成為一個(gè)小宇宙……然后你再唱這首歌，試著拋棄你的局限，以及這首歌已經(jīng)過時(shí)的最初觀點(diǎn)……接著（你與觀眾之間的）障礙被解除，你會(huì)“嗚……”地驚嘆從地上升騰上來的力量……無論是穿著黑夾克的人們，十三歲的少年，還是七十二歲的老年人，你都能從他們身上看到這股力量。他們都在互相看著對(duì)方，一切都消逝了。（他們）知道了我們是誰？音樂是什么？……（我們）只是一種……共鳴。?

從這段關(guān)于表演者與觀眾之間的音樂情境的描述中我們可以看到，觀眾通過音樂與表演者產(chǎn)生了共情。這樣的集體音樂活動(dòng)不僅彰顯了個(gè)體的存在，也是群體身份的認(rèn)同，抑或是禮儀和宗教信仰表達(dá)的一種方式。音樂作為人的一種文化身份，印證了人自身所具備的物質(zhì)與精神的雙重性。也只有我們從旋律、節(jié)奏、和聲、曲式等這些表面的音樂現(xiàn)象中跳脫出來，去感受其深層次的美的表達(dá)，才能算真正意義上對(duì)音樂的鑒賞。例如，當(dāng)學(xué)習(xí)《五月的鮮花》《七子之歌》等作品時(shí)，教師可以將愛國主義和民族精神滲透到音樂教學(xué)中，使學(xué)生在音樂課中學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化，培養(yǎng)其民族精神、愛國情懷，增強(qiáng)其民族使命感。

2.以身體行為為載體培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)素養(yǎng)

身體是人類一切知識(shí)的根源，也是構(gòu)成音樂的重要組成部分。可以說任何一種音樂的生成與傳播都離不開人的身體行為。音樂的身體行為不僅代表了一定的音樂觀念，而且展示了特定的音樂活動(dòng)。無論是樂器演奏，還是聲樂演唱，都取決于不同身體姿態(tài)和身體行為。?

中國傳統(tǒng)音樂通常是詩、樂、舞三位一體的，在音樂表演中，身體行為更是不可或缺的，體現(xiàn)在演唱、演奏和舞蹈等方方面面?！八^‘樂之象’，形成了以身體行為為中心的事件性的音樂構(gòu)成觀。因此，樂人操演音樂的身體實(shí)踐直接貫穿在音樂的本體構(gòu)成與本體建構(gòu)中。”?

在一些音樂課堂中，通常采用以學(xué)生久坐式學(xué)習(xí)方法為中心的“靜聽式”教育形式，即使是成年人也無法思考和表達(dá)音樂中所蘊(yùn)含的內(nèi)容，更別說十幾歲的學(xué)生了。這種教學(xué)方法忽視了學(xué)生的主體性，忽視了學(xué)生是有思考的人，使學(xué)生在這種學(xué)習(xí)過程中繼續(xù)被動(dòng)學(xué)習(xí)，進(jìn)而不能完全認(rèn)同教學(xué)內(nèi)容。在這一過程中，人的身體完整性，以及身體存在的物質(zhì)基礎(chǔ)被大大忽視，究其原因主要在于身體活動(dòng)往往被認(rèn)為是對(duì)理性活動(dòng)的干擾。這種哲學(xué)和教育現(xiàn)實(shí)對(duì)知識(shí)的創(chuàng)新和進(jìn)步必然有一定消極影響。

由于學(xué)生對(duì)教師的教育缺乏熱情，造成他們對(duì)音樂課感到厭煩，無法積極探索。眾所周知，我們面對(duì)的群體是普通中學(xué)的學(xué)生，而不是音樂特長生，他們中有許多人沒有音樂學(xué)習(xí)的背景。對(duì)此，首先教師應(yīng)該運(yùn)用“語言”傳達(dá)“身體”，引導(dǎo)學(xué)生接受音樂，并隨時(shí)關(guān)注學(xué)生的身體狀況，繼而進(jìn)入良好的學(xué)習(xí)狀態(tài)。其次，音樂教育強(qiáng)調(diào)各種形式的感官體驗(yàn)，以提高學(xué)生對(duì)知識(shí)的認(rèn)識(shí)和理解。同時(shí)，要建立情景教育，其內(nèi)容設(shè)計(jì)不以傳授知識(shí)和技能為目的，而應(yīng)以實(shí)踐性、綜合性、經(jīng)驗(yàn)性為主，以學(xué)生的身體體驗(yàn)和生活世界為核心，讓學(xué)生身臨其境，解放師生身體，尊重學(xué)生主體性，完善知識(shí)建設(shè)。

綜上，身體行為在音樂實(shí)踐活動(dòng)中是知識(shí)生成和表達(dá)的載體，因此，教師在音樂課堂中應(yīng)該更重視身體律動(dòng)，用身體律動(dòng)與音樂打交道。與模仿式的音樂學(xué)習(xí)相比，即興性的音樂學(xué)習(xí)行為可以使學(xué)生的意愿及內(nèi)心感受能夠不受限制地展現(xiàn)出來，也可以減少教師的控制。因此，在協(xié)同性音樂學(xué)習(xí)得到不斷重視的狀況下，即興性的音樂學(xué)習(xí)行為將得到更多的重視。

3.以小組合作為途徑培養(yǎng)學(xué)生的文化理解素養(yǎng)

人文藝術(shù)可以表現(xiàn)不同民族、不同國家的文化，讓學(xué)生理解音樂的人文內(nèi)涵。因此，可以通過音樂引導(dǎo)學(xué)生健康向上，增進(jìn)民族之間的理解和溝通，增進(jìn)文明互建和互補(bǔ)，保護(hù)人類文化多樣性。通過音樂課程教學(xué)，可以讓學(xué)生認(rèn)識(shí)中國民族音樂文化的博大精深及豐富的精神文化內(nèi)涵，堅(jiān)定文化自信；讓學(xué)生了解其他國家的音樂文化，以平等的文化價(jià)值觀理解世界音樂的多樣性。?

課堂由三要素——教師與學(xué)生、教學(xué)內(nèi)容、教材教具構(gòu)成。20 世紀(jì)80 年代，元認(rèn)知策略研究興起，自主學(xué)習(xí)逐漸走入教育者們的視線。自主學(xué)習(xí)是指學(xué)習(xí)者自己管理學(xué)習(xí)行為、確立學(xué)習(xí)目標(biāo)、制訂學(xué)習(xí)計(jì)劃……這種將學(xué)習(xí)者視為“主體性”的做法值得我們反思。體現(xiàn)在學(xué)習(xí)過程中則表現(xiàn)為，這種個(gè)人主義競爭的學(xué)習(xí)觀影響著學(xué)生將其他同學(xué)主觀地當(dāng)作自己的競爭對(duì)手，通過取得更好的成績?nèi)カ@得教師的贊許。這樣的教育使得學(xué)生們往往是獨(dú)自一人過關(guān)斬將，彼此之間變得冷漠。

實(shí)際上，在學(xué)生價(jià)值觀、世界觀形成的最重要的高中階段，應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生適應(yīng)終身發(fā)展和社會(huì)發(fā)展需要的學(xué)會(huì)與人合作的關(guān)鍵能力。特別是在以小組為單位進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)，學(xué)生應(yīng)積極參與其中，與小組成員交流專業(yè)知識(shí)、共同解決問題、相互幫助、相互理解、相互鼓勵(lì)，成為一個(gè)善于合作的人。

一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特。對(duì)音樂的感受與理解也是如此，由于每位學(xué)習(xí)者個(gè)人經(jīng)歷和所處環(huán)境不同，學(xué)生的認(rèn)知結(jié)構(gòu)也是相異的，因此對(duì)同一個(gè)作品會(huì)形成不同的理解和感受。信奉“共同主義”的教師強(qiáng)調(diào)“學(xué)習(xí)者”的同一性；信奉“個(gè)人主義”的教師注重學(xué)習(xí)者之間的差異。不論是前者或者是后者，它們都剝奪了學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)權(quán)，待學(xué)習(xí)者進(jìn)入社會(huì)后，一方面作為一個(gè)獨(dú)立個(gè)體參與社會(huì)，另一方面又必須在尊重他人差異中相互學(xué)習(xí)、共同參與社會(huì)。但學(xué)習(xí)共同體一定需要與班級(jí)集體區(qū)分開來，前者一定是“異質(zhì)”的，而后者則旨在追求“同一性”，因此全體學(xué)生應(yīng)當(dāng)在教師的教導(dǎo)下達(dá)到相同的理解程度。

綜上所述，協(xié)同學(xué)習(xí)是高中音樂課堂落實(shí)核心素養(yǎng)的一種嘗試。只有真正認(rèn)識(shí)協(xié)同學(xué)習(xí)的價(jià)值，由此建構(gòu)倡導(dǎo)協(xié)作的學(xué)習(xí)觀，才能為建構(gòu)以學(xué)習(xí)共同體為基礎(chǔ)的音樂協(xié)同學(xué)習(xí)模式奠定重要的基礎(chǔ)。

注 釋

① 《中國學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)》總體框架以科學(xué)性、時(shí)代性和民族性為基本原則，以培養(yǎng)“全面發(fā)展的人”為核心，分別為文化基礎(chǔ)、自主發(fā)展、社會(huì)參與三個(gè)方面。

② 鐘啟泉《“協(xié)同學(xué)習(xí)”的意涵及其設(shè)計(jì)》，《上海課程教學(xué)研究》2017年第1 期。

③ 〔丹〕克努茲·伊列雷斯著，孫玫璐譯《我們?nèi)绾螌W(xué)習(xí)：全視角學(xué)習(xí)理論》，教育科學(xué)出版社2014 年版，第127——128 頁。

④ 登山型課程以大的主題（山）為中心，準(zhǔn)備好若干學(xué)習(xí)的途徑（登山路線），以“主題·經(jīng)驗(yàn)·表達(dá)”的方式組織課程。

⑤ 〔日〕佐藤學(xué)著，鐘啟泉譯《課程與教師》，教育科學(xué)出版社2003 年版，第83 頁。

⑥ 計(jì)劃型課堂一般以“目標(biāo)·成就·評(píng)價(jià)”方式組織，課程內(nèi)容按照每個(gè)年級(jí)、每個(gè)單元、每個(gè)課時(shí)逐步從簡單到復(fù)雜，從低到高，形成一個(gè)由簡單到復(fù)雜的波浪式上升的階梯，從而適應(yīng)和促進(jìn)學(xué)習(xí)者在課程實(shí)施中的發(fā)展，逐步地將預(yù)期的教育成果內(nèi)化為學(xué)生的發(fā)展成果。

⑦ 中華人民共和國教育部制定《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（2017 年版2020 年修訂）》，人民教育出版社2020 年版，第6 頁。

⑧ 〔日〕秋田喜代美、藤江康彥編《授業(yè)研究與學(xué)習(xí)過程》，日本大學(xué)教育振興會(huì)2010 年版，第143 頁。

⑨ L. S. Vygotsky,Mind in Society: The Development of Higher Psychological Processes.(Cambridge, MA: Harvard University Press,1978), p. 86.

⑩ 維果斯基ZPD（最近發(fā)展區(qū)）就是學(xué)習(xí)者自己能達(dá)到的水平，和借助他人及媒介的幫助達(dá)到的水平之間的區(qū)域，就是最近發(fā)展區(qū)。

? K. Shabani, M. Khatib and S. Ebadi, “Vygotsky's zone of proximal development: Instructional implications and teachers'professional development,”English Language Teaching3,No.4(2010): 237-248.

? 同注?。

? 同注⑦，第27 頁。

? 趙一凡《從胡塞爾到德里達(dá)：西方文論講稿》，生活·讀書·新知三聯(lián)書店2007 年版，第200 頁。

? 尚建科《中國少數(shù)民族音樂課程論》，人民音樂出版社2016 年版，第53——54 頁。

? 董云《走向生態(tài)的音樂教育》，武漢大學(xué)出版社2016 年版，第101 頁。

? 〔美〕蘇珊·朗格著，滕守堯譯《藝術(shù)問題》，南京出版社2006 年版，第128 頁。

? 〔美〕小威廉·E.多爾著，王紅宇譯《后現(xiàn)代課程觀》，教育科學(xué)出版社2006 年版，第218 頁。

? 〔日〕佐藤學(xué)著，李季湄譯《靜悄悄的革命》，教育科學(xué)出版社2014年版，第10 頁。

? 石中英《知識(shí)轉(zhuǎn)型與教育改革》，教育科學(xué)出版社2001 年版，第314 頁。

? Dorotha E. Hast 著，覃江梅譯《探索世界音樂：聲音、音樂與環(huán)境》，《音樂教育》2005 年第3 期。

? 同注?，第123 頁。

? 蕭梅《“樂”蘊(yùn)于身——中國傳統(tǒng)音樂的實(shí)踐觀》，《人民音樂》2008年第5 期。

? 同注⑦。