劉連杰
(云南師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院,云南 昆明 650500)
“寫(xiě)實(shí)”概念是經(jīng)日本傳入中國(guó)的西方舶來(lái)品,盡管從其傳入之初就已經(jīng)中國(guó)化,但卻是以西方文藝復(fù)興以來(lái)的古典繪畫(huà)美學(xué)寫(xiě)實(shí)觀念為標(biāo)準(zhǔn),強(qiáng)調(diào)透視、解剖、光影等造型原理,在畫(huà)面中刻意營(yíng)造逼真的視錯(cuò)覺(jué),實(shí)質(zhì)是從事物本身轉(zhuǎn)向視網(wǎng)膜映像的再現(xiàn),最終偏離了趨向事物本身的寫(xiě)實(shí)意志,(1)劉連杰.一己之見(jiàn):西方寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)的視覺(jué)機(jī)制與哲學(xué)反思[J].思想戰(zhàn)線(xiàn),2019,(3).成為“小己主觀地位的遠(yuǎn)近法”,(2)宗白華.美學(xué)散步[M].上海:上海人民出版社,1981:148.是“人站在一個(gè)固定地點(diǎn)看出去的主觀景界”(3)宗白華.美學(xué)散步[M].上海:上海人民出版社,1981:111.。以此來(lái)衡量中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)是否寫(xiě)實(shí),甚至認(rèn)為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)不重視“師法自然”的寫(xiě)實(shí),而是強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀性情的“寫(xiě)意”,實(shí)在有失公允。實(shí)際上,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)美學(xué)具有更強(qiáng)烈的趨向事物本身的寫(xiě)實(shí)意志,但不同于西方透視畫(huà)法對(duì)視網(wǎng)膜映像的逼真再現(xiàn),它始終警惕視覺(jué)的主觀性,強(qiáng)調(diào)超越視覺(jué)局限性的本體之真。
事物需要通過(guò)視覺(jué)顯現(xiàn),但事物并不僅僅停留為視覺(jué)景象。知覺(jué)心理學(xué)的研究發(fā)現(xiàn),視覺(jué)只能看到事物的局部或側(cè)面,正是因?yàn)槭挛锞哂袑?duì)視覺(jué)隱藏起來(lái)的豐富性,事物才能超越視覺(jué)景象而作為一“物”在視覺(jué)之外獨(dú)立存在。正如梅洛-龐蒂所說(shuō),應(yīng)該區(qū)分“由諸透視外表構(gòu)成的層次和它們所呈現(xiàn)的事物的層次”(4)梅洛-龐蒂.行為的結(jié)構(gòu)[M].楊大春,張堯均,譯.北京:商務(wù)印書(shū)館,2005:286.。事物并不封閉于視覺(jué)之中,不會(huì)在視覺(jué)中被消耗殆盡,視覺(jué)也不可能完全占有事物,視覺(jué)總是已經(jīng)先行接受了事物的召喚和引導(dǎo)。因此,用視覺(jué)標(biāo)準(zhǔn)來(lái)衡量事物的真實(shí)性,恰恰是緣木求魚(yú),從事物本身的立場(chǎng)而言,視覺(jué)恰恰是有局限的。
中國(guó)早在先秦時(shí)期就發(fā)現(xiàn)了視覺(jué)的這一局限性,并從哲學(xué)高度進(jìn)行了批判?!肚f子·秋水篇》指出:“井鼃不可以語(yǔ)于海者,拘于虛也;夏蟲(chóng)不可以語(yǔ)于冰者,篤于時(shí)也;曲士不可以語(yǔ)于道者,束于教也?!?5)郭慶藩.莊子集釋[M].北京:中華書(shū)局,2004:563.視覺(jué)會(huì)受空間、時(shí)間和成見(jiàn)的影響,而偏離事物本身的方向。而封閉于視覺(jué)之中的人,往往會(huì)盲目相信視覺(jué)而不自知,“以天下之美為盡在己”“聞道百以為莫己若者”。(6)郭慶藩.莊子集釋[M].北京:中華書(shū)局,2004:561.對(duì)此,莊子還著重講述了“埳井之鼃”(趙諫議本作“埳井之蛙”)的寓言,后人由此演繹出了“井底之蛙”“坐井觀天”的成語(yǔ)。如果將之與西方繪畫(huà)透視寫(xiě)實(shí)觀相比較,這一寓言就會(huì)具有更為豐富的意蘊(yùn)。蛙在井底之所見(jiàn),乃是由蛙眼與井口直徑形成的錐形空間,這極似西方透視法的小孔成像空間,即暗室中由小孔投射進(jìn)來(lái)的光線(xiàn)所形成的明亮的錐形空間。蛙離井口越近,視域就越大,反之則越小,總之,景象會(huì)根據(jù)視點(diǎn)的變化而變化。而在井外的東海之鱉則不同,它向埳井之鼃講述的是一種超越時(shí)空局限的景象。東海“不為頃久推移,不以多少進(jìn)退”(7)郭慶藩.莊子集釋[M].北京:中華書(shū)局,2004:598.,始終保持為自身。從事物本身出發(fā),“因其所大而大之,則萬(wàn)物莫不大;因其所小而小之,則萬(wàn)物莫不小”(8)郭慶藩.莊子集釋[M].北京:中華書(shū)局,2004:577.,這種大小觀不能用透視中的遠(yuǎn)近法來(lái)表現(xiàn),也體現(xiàn)了中國(guó)哲學(xué)獨(dú)特的觀物方式。因此,不是用視覺(jué)來(lái)裁剪事物,而是應(yīng)該讓事物來(lái)引導(dǎo)視覺(jué)。
視覺(jué)的局限性在觀大物時(shí)尤其明顯,南朝時(shí)期的宗炳在《畫(huà)山水序》中指出:“且夫昆侖山之大,瞳子之小,迫目以寸,則其形莫睹”。(9)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:583.眼睛只能看見(jiàn)山水大物的局部,這在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中成了一個(gè)問(wèn)題,而作為這一問(wèn)題的解決方案,遠(yuǎn)近法才得以被提出,即“迥以數(shù)里,則可圍于方寸之內(nèi)。誠(chéng)由去之稍闊,則其見(jiàn)彌小?!?10)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:583.也就是說(shuō),這里的遠(yuǎn)近法不是一套可以獨(dú)立于事物本身的透視法則,它為表現(xiàn)山水的整體之形服務(wù),只有采用推遠(yuǎn)法,才能在畫(huà)面中表現(xiàn)出山水大物的整體面貌??梢?jiàn),這只是一種權(quán)宜之計(jì),切不可以不變應(yīng)萬(wàn)變,更不可畢其功于一役,因?yàn)檫@種遠(yuǎn)近法同樣是有局限的。與宗炳同時(shí)期的王微就指出:“目有所極,故所見(jiàn)不周。于是乎以一管之筆,擬太虛之體;以判軀之狀,畫(huà)寸眸之明?!?11)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:585.視覺(jué)是有局限的,所見(jiàn)并不周全,但何以會(huì)不周全,當(dāng)代卻多有誤解。陳傳席將“太虛”解釋為想象之物,認(rèn)為眼睛看不見(jiàn)想象之物,故所見(jiàn)不周,而山水畫(huà)既要畫(huà)想象之物,也要畫(huà)眼見(jiàn)之物。這種解釋既無(wú)哲學(xué)思想的印證,在王微全文中也極顯牽強(qiáng)。“太虛”一詞出自《莊子·知北游》,王微之前東晉孫綽《游天臺(tái)山賦》有“太虛遼廓而無(wú)閡,運(yùn)自然之妙有”句,韓伯康獨(dú)創(chuàng)“大虛”理論以釋《易傳》,王微之后梁代沈約《均圣論》有“天地之在彼太虛,猶軒羲之在彼天地”句,均指萬(wàn)物存在于其間的虛空,是至大無(wú)外的整體。實(shí)際上,對(duì)“所見(jiàn)不周”的解釋?zhuān)煌跷⒎Q(chēng)贊為“縱漭瀁之極”的莊子早有論述,即“自細(xì)視大者不盡,自大視細(xì)者不明”(12)郭慶藩.莊子集釋[M].北京:中華書(shū)局,2004:572.,看清細(xì)節(jié)就看不見(jiàn)整體,看見(jiàn)整體就看不清細(xì)節(jié)。王微指出“目有所極,故所見(jiàn)不周”,“于是乎”乃是提出繪畫(huà)應(yīng)對(duì)這一問(wèn)題的策略,即“以一管之筆,擬太虛之體;以判軀之狀,畫(huà)寸眸之明”(13)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:585.,既要遠(yuǎn)畫(huà)山水的整體,又要近畫(huà)山水的局部。這是對(duì)宗炳遠(yuǎn)近法的補(bǔ)充和超越。
王微的這一觀物方式對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,北宋郭熙在《林泉高致》中同樣指出了“目有所極,故所見(jiàn)不周”的局限性,認(rèn)為“真山水之風(fēng)雨,遠(yuǎn)望可得,而近者玩習(xí)不能究錯(cuò)縱起止之勢(shì)。真山水之陰晴,遠(yuǎn)望可盡,而近者拘狹不能得明晦隱見(jiàn)之跡”。對(duì)此,他提出的解決辦法與王微一脈相承,但更具操作性,即“遠(yuǎn)望之以取其勢(shì),近看之以取其質(zhì)”。(14)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:634~635.落實(shí)到畫(huà)面,他要求“正面溪山林木,盤(pán)折委曲,鋪設(shè)其景而來(lái),不厭其詳,所以足人目之近尋也。旁邊平遠(yuǎn)嶠巔,重疊鉤連縹緲而去,不厭其遠(yuǎn),所以極人目之曠望也”。(15)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:640.遠(yuǎn)望以畫(huà)出整體山川的來(lái)龍去脈,近觀以畫(huà)清局部山川的溪流林木,方得視覺(jué)之周全。
西方透視畫(huà)法截?cái)嘁曈X(jué)投向事物本身的目光流,停留于視網(wǎng)膜映像中的視覺(jué)景象,甚至師法遵循機(jī)械光學(xué)原理的鏡中影像,將視覺(jué)景象或鏡中影像等同于事物本身,而中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)則強(qiáng)調(diào)更為完整、投入到觀看行為中去的視覺(jué)全景。正如明王履在《華山圖序》中所言:“吾師心,心師目,目師華山?!?16)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:708.“師心”即擯棄常法,“師目”即遵循目光之流,“師華山”即讓目光之流接受事物本身的引導(dǎo)。西方透視畫(huà)法往往停留于“師目”,而中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)將“師目”進(jìn)一步延伸到“師華山”,更強(qiáng)調(diào)對(duì)事物本身的實(shí)寫(xiě),而不只是對(duì)視網(wǎng)膜映像的復(fù)制。
美國(guó)學(xué)者高居翰指出,“中國(guó)人向來(lái)便不在戶(hù)外作畫(huà)”(17)高居翰.氣勢(shì)撼人:十七世紀(jì)中國(guó)繪畫(huà)中的自然與風(fēng)格[M].北京:三聯(lián)書(shū)店,2009:23.,但這并不影響中國(guó)人“師法自然”,只因中國(guó)畫(huà)不膠著于視點(diǎn),依據(jù)事物本身的需要而不斷地遠(yuǎn)望近觀,這就不像西方透視畫(huà)法那樣有一定法可依,而只能“目識(shí)心記”“不可定取”。當(dāng)然,如何能夠?qū)⑦@些“不可定取”的各種視覺(jué)景象,按照事物本身的要求,在畫(huà)面中組織起來(lái),也就不那么容易了。西方透視畫(huà)法雖然也會(huì)在視點(diǎn)上精心選擇,但一旦選定,往往會(huì)以遠(yuǎn)寫(xiě)遠(yuǎn)、以近寫(xiě)近,有光學(xué)成像的定法可依。對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)來(lái)說(shuō),因?yàn)橐曈X(jué)景象分散,事物本身的統(tǒng)一性就只能“主乎意”,正如郭熙所言:“凡一景之畫(huà),不以大小多少,必須注精以一之,不精則神不專(zhuān)……必恪勤以周之,不恪則景不完。”(18)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:633.雖“主乎意”,卻不是一任性情的現(xiàn)代“寫(xiě)意”,而是“凡經(jīng)營(yíng)下筆,必合天地”(19)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:642.,即合于事物本身。
總之,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)意在于超越視覺(jué)景象直指事物本身,不在視點(diǎn)問(wèn)題上膠柱鼓瑟,也不因視覺(jué)中介而守指忘月,正如宗白華所說(shuō)“這是全面的客觀的看法”(20)宗白華.美學(xué)散步[M].上海:上海人民出版社,1981:111.。
事物本身存在于視覺(jué)景象之外,但又要通過(guò)視覺(jué)景象顯現(xiàn),這必然使之帶有人的主觀印跡。從視覺(jué)方面而言,任何一個(gè)視覺(jué)景象都不可能窮盡事物本身,事物本身總在召喚著視覺(jué)變換視點(diǎn),通過(guò)不斷超越單個(gè)視覺(jué)景象的方式走向自身,保證自身的客觀普遍性。
對(duì)視覺(jué)局限性具有清醒認(rèn)識(shí)的中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué),在視點(diǎn)問(wèn)題上更是強(qiáng)調(diào)要順應(yīng)事物本身的召喚,不封閉于單一視點(diǎn)的視覺(jué)景象中,善于在視點(diǎn)的變換中、在各個(gè)視覺(jué)景象之間的側(cè)面關(guān)系中顯現(xiàn)事物本身的客觀普遍性。
孔子云:“叩其兩端”(21)朱熹.四書(shū)章句集注[M].北京:中華書(shū)局,1983:110.“允執(zhí)其中”(22)朱熹.四書(shū)章句集注[M].北京:中華書(shū)局,1983:193.?!斑灯鋬啥恕?,即不執(zhí)于一端,“允執(zhí)其中”不是簡(jiǎn)單地找出“中點(diǎn)”,正如孟子所言“執(zhí)中無(wú)權(quán),猶執(zhí)一也?!比绻选爸小眱H僅理解為“中點(diǎn)”,“執(zhí)中”就仍然是執(zhí)于一點(diǎn),同樣會(huì)“舉一而廢百”。這里最關(guān)鍵的是“權(quán)”,按朱熹的解釋?zhuān)皺?quán),秤錘也,所以稱(chēng)物之輕重而取中也”。(23)朱熹.四書(shū)章句集注[M].北京:中華書(shū)局,1983:357.秤錘的作用在于保持秤桿的平衡,保持平衡即為“取中”,但“中”并非一固定之點(diǎn),需要根據(jù)所稱(chēng)之物的輕重而變動(dòng)?!扒以囇砸粡d,則中央為中;一家,則廳非中而堂為中;一國(guó),則堂非中而國(guó)之中為中”,“中”需要根據(jù)事物的整體關(guān)系來(lái)確定,如果“執(zhí)中而無(wú)權(quán),則膠于一定之中而不知變,是亦執(zhí)一而已矣?!薄斑灯鋬啥恕?,作為哲學(xué)隱喻,就是要在對(duì)兩點(diǎn)的權(quán)衡中超越任何一點(diǎn),不局限于任何一點(diǎn)。執(zhí)于一點(diǎn)易,在兩點(diǎn)的側(cè)面關(guān)系中超越任何一點(diǎn)難,因而程子認(rèn)為“中字最難識(shí),須是默識(shí)心通”(24)朱熹.四書(shū)章句集注[M].北京:中華書(shū)局,1983:357.。
孔子的“執(zhí)中”思想被朱熹作為“孔門(mén)傳授心法”。“子思恐其久而差也,故筆之于書(shū),以授孟子”(25)朱熹.四書(shū)章句集注[M].北京:中華書(shū)局,1983:17.,即《中庸》。子思認(rèn)為舜之治就在于能夠“執(zhí)其兩端,用其中于民”,即“不自用而取諸人也”,(26)朱熹.四書(shū)章句集注[M].北京:中華書(shū)局,1983:20.權(quán)衡各家意見(jiàn),方能善政。孟子據(jù)此批評(píng)了楊子“取為我”和墨子“取為他”的觀點(diǎn),雖立場(chǎng)不同,卻都偏執(zhí)于一端。他認(rèn)同“孔子登東山而小魯,登泰山而小天下(27)朱熹.四書(shū)章句集注[M].北京:中華書(shū)局,1983:356.”的做法,就其視覺(jué)意義而言,就是要在視點(diǎn)的不斷變換中,超越單一視點(diǎn)之所見(jiàn),以顯物象之真。
那么,人是否能夠超越單一視點(diǎn)之所見(jiàn)、特別是一己之所見(jiàn)呢?《莊子·秋水篇》中有一段著名的“濠梁之辯”:
莊子與惠子游于濠梁之上。莊子曰:“儵魚(yú)出游從容,是魚(yú)之樂(lè)也。”惠子曰:“子非魚(yú),安知魚(yú)之樂(lè)?”莊子曰:“子非我,安知我不知魚(yú)之樂(lè)?”惠子曰:“我非子,固不知子矣;子固非魚(yú)也,子之不知魚(yú)之樂(lè),全矣?!鼻f子曰:“請(qǐng)循其本。子曰‘汝安知魚(yú)樂(lè)’云者,既已知吾知之而問(wèn)我,我知之濠上也。”(28)郭慶藩.莊子集釋[M].北京:中華書(shū)局,2004:606~607.
惠子認(rèn)為,莊子不可能超越自己的視點(diǎn)而知道魚(yú)的快樂(lè),而莊子認(rèn)為惠子此言本身就是自相矛盾的,因?yàn)槟阌植皇俏?,怎么就知道我不知道魚(yú)的快樂(lè)呢?既然你能知道我不知道魚(yú)之樂(lè),即使在后來(lái)的辯解中也至少知道我非魚(yú),那么,我為什么就不能知道魚(yú)之樂(lè)呢?以子之矛攻子之盾,惠子的觀點(diǎn)自然難以站得住腳。這樣,莊子以近乎詭辯的方式反證了人是可以超越自身立場(chǎng)的,至少惠子你不能證明人不能超越自身立場(chǎng)嘛。盡管人只能立于“我”之一端,但同樣可以“叩其兩端”。
“叩其兩端”的思想在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的直觀體現(xiàn),就是“路看兩頭”(29)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:596.,如果依單一視點(diǎn)的透視法來(lái)畫(huà),路只需看一頭就行,近寬遠(yuǎn)窄,而如果看兩頭,則既要考慮從這頭看到的景象,又要考慮從那頭看到的景象,透視法就不足取了,因而中國(guó)畫(huà)中的路往往是遠(yuǎn)近同樣寬窄的。這不是因?yàn)椴欢敢暦?,而是其?xiě)實(shí)觀念的不同所致,中國(guó)畫(huà)更強(qiáng)調(diào)超越單一視點(diǎn)直指事物本身,在多個(gè)視覺(jué)景象的側(cè)面關(guān)系中求取物象之真。董其昌畫(huà)樹(shù)“須四面取之”(30)盧輔圣.中國(guó)書(shū)畫(huà)全書(shū)(第5冊(cè))[M].上海:上海書(shū)畫(huà)出版社,2009:141.,王維要求“石看三面”(31)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:596.,郭熙認(rèn)為“山有三遠(yuǎn)”(32)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:639.,均有此意,只有通過(guò)“目所綢繆”,對(duì)事物做多角度的觀察,才能更全面客觀地表現(xiàn)事物本身。對(duì)此,中國(guó)畫(huà)史上曾經(jīng)還有過(guò)一段著名的公案。沈括《夢(mèng)溪筆談》卷十七記載:
李成畫(huà)山上亭館及塔樓之類(lèi),皆仰畫(huà)飛檐,其說(shuō)以謂“自下往上,如人平地望塔檐間,見(jiàn)其榱桷”。此論非也。……若人在東立,則山西便合是遠(yuǎn)境,人在西立,則山東卻合是遠(yuǎn)境。似此如何成畫(huà)?李君蓋不知以大觀小之法,其間折高折遠(yuǎn)自有妙理,豈在掀屋角也?(33)沈括.夢(mèng)溪筆談[M].長(zhǎng)沙:岳麓書(shū)社,2004:121.
“仰畫(huà)飛檐”就是采用“自下往上”的固定視點(diǎn),所畫(huà)只是單一視點(diǎn)之所見(jiàn),沈括將這種畫(huà)法譏之為“掀屋角”,認(rèn)為李成不懂中國(guó)畫(huà)法。其理由正在于事物本身并不封閉于某個(gè)單一視點(diǎn)之中,如果從東邊的視點(diǎn)來(lái)看,則山之西邊的景色為遠(yuǎn)景,按遠(yuǎn)近法理應(yīng)畫(huà)得更小,但如果從西邊的視點(diǎn)來(lái)看,則山之東邊的景色卻變?yōu)榱诉h(yuǎn)景,應(yīng)當(dāng)畫(huà)得更小才是。如果兩個(gè)視點(diǎn)都固執(zhí)于自身的視覺(jué)景象,這畫(huà)就沒(méi)法畫(huà)了。
沈括的批評(píng)恰恰說(shuō)明了中國(guó)畫(huà)所要表現(xiàn)的乃是事物本身,而不是視覺(jué)景象。關(guān)于這一點(diǎn),五代時(shí)荊浩在《筆法記》中說(shuō)得更為明確,他對(duì)繪畫(huà)中“屋小人大”“樹(shù)高于山”的現(xiàn)象進(jìn)行了嚴(yán)厲地批評(píng),認(rèn)為這是“有形病”。如果從視覺(jué)景象而言,這是再正常不過(guò)的了,西方透視畫(huà)法中可謂比比皆是。但中國(guó)畫(huà)認(rèn)為這只是偶然形成的視覺(jué)景象,而非事物本身,因而荊浩要求畫(huà)家“須明物象之源”。所謂“物象之源”,即要從事物的視覺(jué)景象返回事物本身這一源頭,站在事物本身的立場(chǎng)上描繪事物。針對(duì)“畫(huà)者華也,但貴似得真”的錯(cuò)誤認(rèn)識(shí),荊浩認(rèn)為,“畫(huà)者,畫(huà)也。度物象而取其真。物之華,取其華,物之實(shí),取其實(shí),不可執(zhí)華為實(shí)。若不知術(shù),茍似可也,圖真不可及也?!?34)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:605~607.“度物象而取其真”,事物本身是什么樣子,就應(yīng)該把它描繪成什么樣子,不能因?yàn)橐曈X(jué)偏好而進(jìn)行選擇性地描繪(執(zhí)華為實(shí)),更不能改變事物本身的樣子(屋小人大、樹(shù)高于山)。選擇性地描繪或改變事物本身的樣子,或許可以欺騙視覺(jué)(茍似可也),但所描繪的就不再是事物本身了(圖真不可及也)。因此,“度物象而取其真”就是要超越視覺(jué)景象直指事物本身,這才是中國(guó)畫(huà)的“寫(xiě)實(shí)”(“圖真”)觀念。
正是因?yàn)檫@樣的寫(xiě)實(shí)觀念,中國(guó)畫(huà)不局限于“人站在一個(gè)固定地點(diǎn)看出去的主觀景界”,而是要從多個(gè)視覺(jué)景象的側(cè)面關(guān)系中求取物象之真,反對(duì)“近大遠(yuǎn)小”的濫用,強(qiáng)調(diào)“丈山尺樹(shù),寸馬分人”的超視覺(jué)比例。需要強(qiáng)調(diào)的是,事物本身并不是直接呈現(xiàn)出來(lái),它依然要通過(guò)視覺(jué)景象才能呈現(xiàn),但又不局限于單個(gè)視覺(jué)景象,而是在多個(gè)視覺(jué)景象的側(cè)面關(guān)系中呈現(xiàn),這就需要在多個(gè)視覺(jué)景象之間“叩其兩端”而“取其中”。也就是說(shuō),并不存在一個(gè)可以作為繪畫(huà)寫(xiě)實(shí)的衡量標(biāo)準(zhǔn)的現(xiàn)成的事物本身,這就使得在多個(gè)視覺(jué)景象之間“取中”成了一種哲學(xué)智慧,而非機(jī)械復(fù)制。有了這一認(rèn)識(shí),再思張璪所謂“外師造化,中得心源”(35)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:19.,才更能悟得其中三昧:只有“外師造化”,讓視覺(jué)接受事物本身的召喚、引導(dǎo),才能“中得心源”;同樣,只有“中得心源”,運(yùn)用哲學(xué)智慧,方能在多個(gè)視覺(jué)景象的側(cè)面關(guān)系中超越視覺(jué)景象“外師造化”。宗炳講繪畫(huà)當(dāng)以“應(yīng)目會(huì)心為理”(36)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:583.,一“應(yīng)”字揭示出了事物本身對(duì)視覺(jué)的召喚,而畫(huà)家在對(duì)這一召喚的回應(yīng)中心有所會(huì)。
為了克服視覺(jué)的局限性,超越“屬我”的視覺(jué)景象,中國(guó)哲學(xué)進(jìn)一步提出了“以我觀物”和“以物觀物”的區(qū)分。北宋邵雍認(rèn)為:“以物觀物,性也;以我觀物,情也。性公而明,情偏而暗,性者,萬(wàn)物之所以為萬(wàn)物也,萬(wàn)物受性于天而各為其性?!?37)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:152.只有“以物觀物”“不立私意”(38)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:166.“從天不從人”(39)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:147.,方能盡物之性;反之,一任自我,遮蔽物性,則是“以我觀物”。所謂“任我則情,情則蔽,蔽則昏矣。因物則性,性則神,神則明矣?!?40)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:152.“因物”而不“任我”是中國(guó)哲學(xué)直指事物本身的基本思路。
那么,如何才能“因物”而不“任我”呢?邵雍提出了兩條基本路徑。一是“反觀”,即超越自我站到事物本身的立場(chǎng)中去,“非觀之以目而觀之以心也,非觀之以心而觀之以理也?!?41)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:49.“理”即物性,重物性即為“貴中”,所謂“自中者天也,自外者人也”(42)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:154.。要做到從事物本身的立場(chǎng)出發(fā),而不是從事物本身之外的立場(chǎng)出發(fā),就要“虛心”,進(jìn)入無(wú)我境界,“虛心”方能“待物”“不我物,則能物物”(43)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:152.。以物為衡量標(biāo)準(zhǔn),而不是以我為衡量標(biāo)準(zhǔn)。正如同一弓,無(wú)力者以為弓強(qiáng),有力者以為弓弱,就是“我物”;不以我力之有無(wú)來(lái)衡量弓之強(qiáng)弱,方能使“物各付物”,是為“物物”。在邵雍看來(lái),觀物就要“利物而無(wú)我”(44)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:154.,我退物進(jìn),我進(jìn)物退,因此,“我”只能“藏而用之”,猶如“道生天地萬(wàn)物而不自見(jiàn)”(45)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:143.,如執(zhí)著于“我”,則猶如“恃刃之利而求割乎物,則刃與物俱傷矣”(46)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:169.。
二是“用天下之目為己之目”(47)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:49.,不局限于我的視點(diǎn),學(xué)會(huì)從他人視點(diǎn)觀看,方能得物之真。這仍然是為了“因物”,由于觀不可能脫離視覺(jué)而直達(dá)物,物只能通過(guò)視覺(jué)呈現(xiàn),但視覺(jué)的“屬我性”容易造成“我執(zhí)”,引入他人視覺(jué),既能利用視覺(jué)中介,又能消除“我執(zhí)”。同樣,我的視覺(jué)也能消除他人視覺(jué)的“他執(zhí)”,將我的視覺(jué)和他人視覺(jué)都放回“物”的位置上,做到“我亦人也,人亦我也,我與人皆物也”(48)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:49.,從而實(shí)現(xiàn)“以物觀物”。而我之所以能從他人視點(diǎn)觀看,保證他人視覺(jué)與我之視覺(jué)對(duì)物的同等有效性,乃是因?yàn)槲抑曈X(jué)與他人視覺(jué)均本于物(之所以有我之視覺(jué)與他之視覺(jué),乃是因?yàn)槲锞哂锌蓮牟煌嵌葋?lái)觀看的各個(gè)側(cè)面),接受事物的召喚與引導(dǎo),“人與他心通者,以其本于一也”(49)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:152.。“我與人皆物”,才能不凌駕于物,接近物,與物相通,“不立私意”地去表現(xiàn)物。
“以物觀物”即“不立私意”,人之用情,同樣如此。西方文化重移情,先有一己之情,再移之于物,中國(guó)文化重“感”情,“氣之動(dòng)物,物之感人,故搖蕩性情”(50)鐘嶸.詩(shī)品譯注[M].周振甫,譯注.中華書(shū)局,1998:15.,情根于物,是“物情”。情之由來(lái),在中國(guó)文化中與西方正好相反,先有情,然后才能移情于物;先有物,然后才能感物而生情。感物而生情,不是將一己之私情涂抹于物,而是“以物喜物,以物悲物,此發(fā)而中節(jié)者也”(51)邵雍.邵雍集[M].北京:中華書(shū)局,2010:152.。人之有情而不任我,才能不“我物”而“物物”。與事物本身召喚視覺(jué)一樣,情也是對(duì)事物召喚的回應(yīng),“應(yīng)物”方能“中節(jié)”,符合事物本身。
從“以物觀物”的立場(chǎng)出發(fā),中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)“以形寫(xiě)形,以色貌色”(52)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:583.,所寫(xiě)之形色并非視覺(jué)景象中的形色,而是事物本身之形色。明代徐渭認(rèn)為,“世事莫不有本色,有相色。本色,猶俗言正身也;相色,替身也?!视嘤诖吮局匈v相色,貴本色,眾人嘖嘖者我呴呴也?!?53)徐渭.徐渭集(第4冊(cè))[M].北京:中華書(shū)局,2003:1089.“本”為木之根,物之源,“相”從目從木,指以目接物,如果局限于視覺(jué)景象,即為“相色”,如果原物之源,乃為“本色”。繪畫(huà)要“賤相色,貴本色”,就要超越視覺(jué)景象,“明物象之源”,正因如此,畫(huà)中山水要比僅僅“以目接物”的視覺(jué)景象中的真山水更加真實(shí)。董其昌感慨:“昔人乃有以畫(huà)為假山水,而以山水為真畫(huà),何顛倒見(jiàn)也!”(54)董其昌.容臺(tái)集(別集卷四)[A].四庫(kù)禁毀書(shū)叢刊·集部(第32冊(cè))[C].北京:北京出版社,1997:511.王世貞在談園林時(shí)說(shuō):“世之目真山巧者,曰似假。目假之渾成者,曰似真。”(55)王世貞.弇州山人四部續(xù)稿(卷五十九)[A].文淵閣四庫(kù)全書(shū)·集部(第1282冊(cè))[C].臺(tái)北:臺(tái)灣商務(wù)印書(shū)館,1986:773.
中國(guó)畫(huà)不停留于視覺(jué)景象,而是力求超越視覺(jué)景象直指事物本身,正如龔賢所說(shuō):“惟恐是畫(huà),是謂能畫(huà)”(56)朱良志.南華十六觀[M].北京:北京大學(xué)出版社,2013:323.,這使得中國(guó)畫(huà)沒(méi)有定法可依,無(wú)法機(jī)械復(fù)制,因而更講哲學(xué)智慧,也對(duì)畫(huà)家提出了更高要求。元代繪畫(huà)轉(zhuǎn)向“寫(xiě)意”,并非現(xiàn)代所謂的一任性情,而只不過(guò)是更強(qiáng)調(diào)這一哲學(xué)智慧罷了。朱良志認(rèn)為:“得出中國(guó)畫(huà)發(fā)展到元代就進(jìn)入‘表現(xiàn)’階段的觀點(diǎn),是對(duì)文人畫(huà)發(fā)展史的誤解”,(57)朱良志.南畫(huà)十六觀[M].北京:北京大學(xué)出版社,2013:331.文人畫(huà)“不是畫(huà)其相,而是顯其性”(58)朱良志.南畫(huà)十六觀[M].北京:北京大學(xué)出版社,2013:325.。但此“性”不只是朱良志所說(shuō)的“生命真實(shí)”,這多少會(huì)給人以寫(xiě)主觀之意的口舌,這里更重要的是物性之真。
“以物觀物”“不立私意”“貴本色”,中國(guó)畫(huà)所追求的是事物本身的真實(shí),即本體之真,它不同于視覺(jué)之實(shí)。如果按字面意思理解,說(shuō)西方古典繪畫(huà)“寫(xiě)實(shí)”,也還是準(zhǔn)確的,其對(duì)視網(wǎng)膜映像的復(fù)制就是寫(xiě)物的形色之實(shí)。但20世紀(jì)之初的中國(guó)學(xué)界,在實(shí)業(yè)救國(guó)的緊迫形勢(shì)下,倉(cāng)促地認(rèn)“實(shí)”為“真”,如康有為在比較西方古典繪畫(huà)與中國(guó)明代繪畫(huà)時(shí)就說(shuō)“彼則求真,我求不真”(59)康有為.康有為全集(第7集)[M].北京:中國(guó)人民大學(xué)出版社,2007:378.,這就不準(zhǔn)確了。在中國(guó)畫(huà)中,“真”并不等于“實(shí)”,相反,太“實(shí)”或太“虛”,都是缺點(diǎn),“虛實(shí)相生,乃得畫(huà)理”(60)盧輔圣.中國(guó)書(shū)畫(huà)全書(shū)(第12冊(cè))[M].上海:上海書(shū)畫(huà)出版社,2009:539.。就山水畫(huà)而言,“山實(shí)虛之以煙靄,山虛實(shí)之以亭臺(tái)”(61)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:807.,做到實(shí)處不窒,虛中有物。但這并不妨礙中國(guó)畫(huà)具有強(qiáng)烈的求真意志,對(duì)于中國(guó)畫(huà)來(lái)說(shuō),“真”高于“實(shí)”,“實(shí)”只是呈現(xiàn)于視覺(jué)景象中的形色,而“真”超越視覺(jué)景象直指物性,即物之為物的根本。荊浩認(rèn)為“木之生,為受其性”(62)荊浩.筆法記[M].人民美術(shù)出版社,2016:4.,松、柏各有其性,而繪畫(huà)能盡物之性,方可謂“圖真”。清代石濤強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)“其在氣”(63)石濤題自畫(huà)松[A].玉幾山房畫(huà)外錄·卷上[M].上海:上海神州國(guó)光社民國(guó)九年:8.,其獨(dú)創(chuàng)“一畫(huà)”論,正是要究“眾有之本,萬(wàn)象之根”(64)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:147.。西方寫(xiě)實(shí)畫(huà)法強(qiáng)調(diào)明暗遠(yuǎn)近,而石濤認(rèn)為視覺(jué)景象中的明暗遠(yuǎn)近并非事物之本,在他看來(lái),“天地渾融一氣,再分風(fēng)雨四時(shí),明暗高低遠(yuǎn)近”,事物的“明暗高低遠(yuǎn)近”只是天地一氣的派生,天地一氣才是事物之根本,“一畫(huà)”之法正是為表現(xiàn)作為事物之根本的天地一氣而立,所謂“一畫(huà)之法立而萬(wàn)物著矣”(65)俞劍華.中國(guó)畫(huà)論類(lèi)編[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998:147.。
總之,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)美學(xué)強(qiáng)調(diào)超越視覺(jué)景象的“屬我性”,將人放回世間之物的本然狀態(tài),滌除主觀之意,虛而待物,不將一己之意凌駕于物之上,保持物之所以為物的本然狀態(tài),在“以物觀物”中追求“無(wú)我之境”,正如王國(guó)維所言:“無(wú)我之境,以物觀物,故不知何者為我,何者為物?!?66)王國(guó)維.人間詞話(huà)[M].上海:上海古籍出版社,2008:1.這是繪畫(huà)的最高境界,其所呈現(xiàn)的不是一己之見(jiàn)的視覺(jué)之實(shí),而是物之為物、物之所由的本體之真。
云南師范大學(xué)學(xué)報(bào)(哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版)2020年4期