姜 鵬
(滿洲里市廣播電視臺,內(nèi)蒙古 滿洲里 021400)
攝影攝像的發(fā)明為人類記錄現(xiàn)實生活提供了新的空間,而視頻編輯的產(chǎn)生是出于影視作品發(fā)展的技術(shù)需要——最開始拍攝影片使用的膠片、技術(shù)規(guī)格并不是拍攝的鏡頭恰好需要的長度,所以就產(chǎn)生了專門進(jìn)行剪輯工作的視頻編輯。
一開始,影視作品往往只是通過一個固定的大景別記錄故事的產(chǎn)生、發(fā)展和結(jié)局,這就很難抓住一些場景里的細(xì)節(jié)部分,而且單一的鏡頭和不變的視角讓受眾也容易產(chǎn)生審美疲勞。所以,影視作品制作人員開始思考如何更好地展現(xiàn)作品的內(nèi)容、豐富作品的內(nèi)涵,于是視頻的分鏡頭就產(chǎn)生了。
鏡頭是一部影視作品的最小單元,而不同鏡頭的編輯又為不同場景、不同內(nèi)容的鏡頭提供了可以流暢觀賞的可能,這不僅豐富了影片的內(nèi)容,在特定條件下也會給觀賞者以視覺上的沖擊。
在影片《月球旅行記》中,出現(xiàn)了由多個鏡頭組合在一起的視頻編輯新形式,運用這種方法來表現(xiàn)一組完整、連續(xù)的內(nèi)容。這部作品講的是一個宇宙探險的故事。故事從決定去宇宙到在宇宙中探險再到勝利返航,時間跨度是很大的,但在這部影視作品中,導(dǎo)演把故事通過鏡頭編輯的方式,在很短的時間內(nèi)展現(xiàn)給了廣大觀眾,讓觀眾在短時間內(nèi)欣賞了一個驚險刺激的故事,但并沒有給觀眾帶來突兀感和違和感。
雖然影片《月球旅行記》的視頻編輯手法有了新的突破,但是由于當(dāng)時的理論和經(jīng)驗還處于起步階段,影片在鏡頭的表現(xiàn)上有很大的局限性,鏡頭之間缺少抽象的思維表達(dá)形式,而蒙太奇視頻編輯理論的產(chǎn)生和發(fā)展把影視作品的表現(xiàn)方式推到了一個新的高度。通過蒙太奇的表現(xiàn)手段,影視作品的敘述在時間與空間上更加自由,我們可以直接從一個地方跨越到另一個地方,從一個時間維度穿梭到另一個時間維度,這就大大增加了創(chuàng)作人員的主觀意識,讓廣大受眾可以欣賞到更多更好的影視作品。蒙太奇手法表現(xiàn)形式多種多樣,最常見的包括平行蒙太奇、交叉蒙太奇、對比蒙太奇、反射蒙太奇等等??梢哉f直到現(xiàn)在,不論影視作品的后期技術(shù)如何發(fā)展,無論影視相關(guān)理論如何完善,蒙太奇手法都是影片豐富表達(dá)影視作品內(nèi)涵和意義的基礎(chǔ)。所以說,視頻編輯的實踐經(jīng)驗也是經(jīng)歷從無到有,從簡單到完善的過程,這種完善可以讓影視工作者更容易地駕馭作品內(nèi)容,給觀眾比較全面的視覺感受。
視頻編輯的表現(xiàn)形式如果按不同的功能和特性細(xì)分的話,可以分成多種類別,比如在編輯的時候,先進(jìn)特效的應(yīng)用;在鏡頭選擇上,長鏡頭、全景、中景、近景和特寫的應(yīng)用;在表現(xiàn)手法的選擇上,寫意型鏡頭和寫實型鏡頭的結(jié)合,等等。但是,筆者覺得視頻編輯的表現(xiàn)形式歸根到底可以分為兩大類別,即視頻編輯的形象表現(xiàn)形式和邏輯表現(xiàn)形式。
視頻編輯的形象表現(xiàn)形式也就是以事物客觀形象為基礎(chǔ),用最真實的手段反映一個個場景、一幅幅美麗的風(fēng)景、一張張迷人的笑臉、一個個讓人感動難忘的瞬間,視頻編輯通過這些鏡頭的組合,把具體的事物直接反映到畫面上,通過畫面直觀地呈現(xiàn)在觀眾的眼前,讓觀眾對畫面的內(nèi)容一目了然,從而產(chǎn)生耳聞目睹和身臨其境的感覺。
一個個具體的鏡頭通過分析、比較、綜合、概括、組合和加工,就形成了視頻編輯的邏輯表現(xiàn)形式。邏輯表現(xiàn)形式會更多地把導(dǎo)演、視頻編輯等主創(chuàng)人員的主觀想法和意圖融入畫面之中,比如為了凸顯某一個人或事物,視頻編輯會把這個人通過技術(shù)手段處理為彩色,而畫面其他元素則為黑白色,這樣讓人一眼就能明白主創(chuàng)人員的意圖,而且因為是邏輯表現(xiàn)形式,它是形象表現(xiàn)形式的升華,觀眾也不會覺得這樣的畫面有什么不對,而且由于一部分是彩色一部分是黑白,這種畫面在現(xiàn)實生活中并不常見,從而增強了畫面的新鮮感。
至于兩者的關(guān)系,兩者孰輕孰重。筆者認(rèn)為,兩者在影視作品中雖然作用不同,表現(xiàn)方式不同,但是對整個影視作品作用都是不可忽略的,兩者是一部影視作品基礎(chǔ)的兩個支撐點,缺少一個都不行。有一位國外的知名導(dǎo)演說過一句話“:沒有抽象思維,就不可能把哪怕兩個自然界的事實聯(lián)系起來,或者弄清它們之間實際存在的內(nèi)存聯(lián)系,從總體上把握兩個分散的現(xiàn)象?!?/p>
視頻編輯的形象表現(xiàn)形式是一部作品的表現(xiàn)基礎(chǔ),它讓觀眾能最直觀、最簡便地欣賞一部作品,而視頻編輯的邏輯表現(xiàn)形式是在形象的基礎(chǔ)上不斷提煉、不斷升華,讓影視作品有了新的高度、新的意義和新的含義。
一部影視作品展現(xiàn)給受眾的不僅有畫面,還有背景聲音,包括現(xiàn)場音、對白、配樂等等,如何讓一部作品看上去更加和諧、更有欣賞性呢?筆者認(rèn)為,在處理畫面和作品聲音的問題上應(yīng)該注意以下幾個方面:
一是視頻編輯畫面與背景聲音節(jié)奏的配合,表現(xiàn)畫面的節(jié)奏有很多要素,比如說鏡頭內(nèi)部主體的運動速度、鏡頭的運動速度、鏡頭的切換頻率以及鏡頭景別的差別。在與聲音節(jié)奏的配合上,要做到不突兀、不拖沓。在鏡頭切換頻率比較高的時候,背景音樂的節(jié)奏也要選擇比較快的,這樣受眾觀看的時候,不僅可以獲得視覺上的享受,也能獲得聲音上的享受。如果一個畫面的鏡頭很長、運動得很緩慢的話,就應(yīng)該選擇比較緩慢、比較抒情的背景音樂;如果畫面景別是大景、遠(yuǎn)景,一般加入的背景效果音就要多一些、豐富一些;而要是小景別或者特寫,背景效果音就會相對少一些。一組在室內(nèi)拍攝的對話鏡頭,只需要有對話的聲音或者談?wù)劦谋尘奥曇艟托?,因為這個環(huán)境相對簡單,而如果在交通繁華地段錄制的大景,背景效果音可能就要加入車聲、人的喧囂聲等等,這樣更顯真實。
二是視頻編輯畫面與背景聲音主次關(guān)系的問題,這個問題也是近年來影視界爭論不休的問題。廣大普通觀眾在欣賞一部影視作品的時候,首先關(guān)注的往往是畫面的精彩度,其次才會注意到背景音樂的效果,但這并不能說明畫面的作用大于聲音。筆者認(rèn)為爭論畫面和聲音哪個重要是沒有意義的。畫面和聲音就像人的雙眼、雙手一樣,在影視作品中都起著至關(guān)重要的作用,兩者運用得當(dāng),還能產(chǎn)生作用疊加的效果。例如,如果畫面是黑場,就只有背景聲音提前進(jìn)入這一表現(xiàn)方式,當(dāng)加入的是一段柔情音樂或者是一個人的表白,我們很容易就能聯(lián)想到這是一個很美很浪漫的故事;而如果這時加入一段槍炮聲和音樂,我們就會明白這是一個有關(guān)戰(zhàn)爭的影片。在這種情況下,提前進(jìn)入的音樂就給整個影片奠定了基調(diào),能讓觀眾更容易進(jìn)入影片設(shè)計的情景之中。所以說,視頻編輯在處理影片的時候一定要注意畫面與聲音的配合,力爭把有最好效果的影視作品呈獻(xiàn)給廣大的觀眾。
視頻編輯可以說是一項綜合性的工作,要考慮多種因素,而且隨著科技的不斷發(fā)展和受眾審美水平的提高,視頻編輯的分工也會越來越細(xì),用專業(yè)的人員來做專業(yè)的工作,這樣才能不斷制作出優(yōu)秀的影視作品,滿足觀眾的需求。
[1]姜妍.略論剪輯的作品意義[J].沈陽師范大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版),2011(06):104-106.