屈文婧

摘 要：隨著藝術(shù)教育普及，越來(lái)越多的孩子踏上了學(xué)藝之路，然而，大部分教師在授課時(shí)只注重技術(shù)訓(xùn)練，忽略學(xué)生對(duì)音樂(lè)情感的表達(dá)，以至于很多技術(shù)好的學(xué)生在演奏時(shí)顯得“索然無(wú)味”，他們不懂得如何在演奏中融入自己的情感。本文就這一問(wèn)題從三個(gè)方面進(jìn)行分析，并以琵琶曲《春江花月夜》為例，進(jìn)行詳細(xì)闡述。

關(guān)鍵詞：音樂(lè)情感；文化修養(yǎng)；生活閱歷；想象力

中圖分類(lèi)號(hào)：J632.33 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）29-0211-01

一、前言

藝術(shù)教育的普及，帶來(lái)了藝術(shù)市場(chǎng)的繁榮，舉國(guó)學(xué)藝的場(chǎng)面在各大城市上演。各大培訓(xùn)機(jī)構(gòu)如雨后春筍般涌現(xiàn)，在藝術(shù)市場(chǎng)叫好的同時(shí)也帶來(lái)了一些問(wèn)題。越來(lái)越多的孩子在演奏音樂(lè)的時(shí)候，表情木訥，聲音“干啞”，只會(huì)埋頭苦干，卻不解其中味，甚至在高校中就讀音樂(lè)專業(yè)的學(xué)生也出現(xiàn)這種問(wèn)題。好的音樂(lè)是有靈魂的，如何在演奏中融入情感，如何進(jìn)行音樂(lè)情感的表達(dá)，成為困擾眾多演奏者的一大難題。

情感表達(dá)是音樂(lè)作品表現(xiàn)音樂(lè)之美的靈魂所在，缺乏情感，即使在高超的技術(shù)都會(huì)使作品喪失生命力。古語(yǔ)云人琴合一，即人與琴相和。演奏者不僅要在演奏技術(shù)上無(wú)懈可擊，更要將內(nèi)心的情感表現(xiàn)出來(lái)，人琴相和，音與指和，指與心相和。伯牙子期高山流水遇知音，孔子三月不知肉味，這些經(jīng)典的音樂(lè)歷史典故告訴我們只有將情感融入音樂(lè)，這樣的音樂(lè)才能更打動(dòng)人心。然而音樂(lè)情感的培養(yǎng)不同于技術(shù)的訓(xùn)練，情感的培養(yǎng)是緩慢的，全方位的沉淀，它受個(gè)人的閱歷、情感以及性格等各方面因素的制約，需要學(xué)生慢慢積累和沉淀，更需要教師的引導(dǎo)和啟發(fā)。

二、如何在演奏中融入音樂(lè)情感

要將情感融入到作品中對(duì)于學(xué)生來(lái)說(shuō)不是一件容易的事情，他們不明白如何才能將情感融入作品，也不明白作品中每個(gè)音符的意義，只一味地解決技術(shù)問(wèn)題。這就需要教師在平時(shí)的教學(xué)中調(diào)整教學(xué)觀念，不要一味強(qiáng)調(diào)技術(shù)，要多注重學(xué)生音樂(lè)情感的培養(yǎng)，對(duì)學(xué)生進(jìn)行適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)和啟發(fā)，讓學(xué)生去理解每個(gè)音符背后的意義，更好的將情感融入到作品中。

（一）加深文化修養(yǎng)

音樂(lè)在古代一直是文人騷客的必備技能，他們博古通今，文化造詣極高，要想更好的理解他們，需要加強(qiáng)自身的文化修養(yǎng)，多讀書(shū)。在傳統(tǒng)琵琶作品中，很大一部分是以歷史故事、古代文學(xué)作品為原型創(chuàng)作的，因此在演奏這類(lèi)作品的時(shí)候，要加強(qiáng)自身的文化基礎(chǔ)建設(shè)，多讀書(shū)，勤思考，對(duì)歷史事件、文學(xué)作品有自己的理解和感悟，這樣在演奏起來(lái)，能更容易體會(huì)作曲家的心理，在理解與把握作品的同時(shí)才能更快更好的融入情感。因此要鼓勵(lì)學(xué)生在課外多讀書(shū)，詩(shī)詞歌賦、人文歷史、自然地理等等領(lǐng)域都可以涉獵，提高學(xué)生自身的文化水平，豐富其內(nèi)心世界，幫助其開(kāi)拓眼界。當(dāng)知識(shí)積累達(dá)到一定程度時(shí)，會(huì)提高學(xué)生對(duì)世界、對(duì)音樂(lè)的看法，幫助他們從更高的角度去理解與把握音樂(lè)作品。

（二）增加生活閱歷

很多技術(shù)很好的學(xué)生他們的音樂(lè)并不能打動(dòng)聽(tīng)眾，這就和他們的生活閱歷有著極大的關(guān)系。一個(gè)好的演奏者，他的內(nèi)心情感一定是豐富的。一個(gè)人的見(jiàn)識(shí)、氣度以及內(nèi)心情感在生活中會(huì)慢慢積淀形成他獨(dú)有的生活體驗(yàn)，而這些生活體驗(yàn)會(huì)慢慢轉(zhuǎn)化成情感，在演奏樂(lè)曲的時(shí)候會(huì)根據(jù)樂(lè)曲表達(dá)的情感條件反射般涌現(xiàn)出來(lái)，將樂(lè)曲中蘊(yùn)含的感情與自己的情感相結(jié)合，并轉(zhuǎn)化為自己的情感，流淌出來(lái)，呈現(xiàn)給觀眾。因此，教師在平時(shí)教學(xué)的時(shí)候，注意提醒學(xué)生、啟發(fā)學(xué)生，做一個(gè)善于發(fā)現(xiàn)生活的人。喜怒哀樂(lè)都將成為其生活情感中的寶貴財(cái)富，這些財(cái)富作為生活閱歷儲(chǔ)存在情感寶庫(kù)中，一旦觸動(dòng)，就會(huì)涌現(xiàn)出來(lái)?；ㄩ_(kāi)花落，云卷云舒，潮起潮落都會(huì)使人們心中泛起漣漪，帶給人不同的體驗(yàn)，善于發(fā)現(xiàn)生活中的點(diǎn)滴，將這漣漪收集儲(chǔ)存，慢慢沉淀，使其轉(zhuǎn)化成生活閱歷。當(dāng)生活閱歷慢慢積累，看待問(wèn)題的角度達(dá)到一定高度，能夠更宏觀的看待世界，更好的從整體上把控音樂(lè)，把握好作品。

（三）增強(qiáng)想象力

想象力對(duì)于作品情感的融入是最為有效的方法，演奏者通過(guò)想象，使自己有身臨其境之感，更能切身體會(huì)出作曲家賦予作品的深層次的人文內(nèi)涵。然而每個(gè)人對(duì)于生活的人生體驗(yàn)各不相同，因此對(duì)于音樂(lè)情感的表達(dá)也不盡相同。音樂(lè)最大的魅力就是它的不確定性、模糊性。正是由于這種音樂(lè)情感的模糊性，給了演奏者更多想象的空間。演奏者的每一次演奏都是一次情感的表達(dá)，每一次的演奏都是在對(duì)作品的理解的基礎(chǔ)上加上自己的想象空間進(jìn)行的二度創(chuàng)作，因此每一次的演奏也都不盡相同。隨著生活閱歷、想象空間、文化修養(yǎng)的提升，即使演奏相同的作品也會(huì)有不一樣的感觸以及情感表達(dá)。生活閱歷越豐富，對(duì)于作品二度創(chuàng)作中融入的情感也更加豐富。

（四）教學(xué)訓(xùn)練

除去以上三個(gè)因素外，教師在教學(xué)過(guò)程中要注重訓(xùn)練學(xué)生的情感融入，然而這并非一朝一夕之間的事情，而是長(zhǎng)期積累的產(chǎn)物。此外作品的選擇對(duì)于融入情感訓(xùn)練也有著極大的促進(jìn)作用。以琵琶作品《春江花月夜》為例，這首作品非常適合啟發(fā)學(xué)生的情感。意境的東西較多，作品的難度系數(shù)不大，沒(méi)有特別炫技的地方，因此要特別注意情感表達(dá)。要談好這首作品，就要先了解作品的創(chuàng)作時(shí)間、背景、創(chuàng)作概況等。

這首傳統(tǒng)的琵琶文套大曲，改編自琵琶曲《夕陽(yáng)簫鼓》，樂(lè)譜最早見(jiàn)于鞠士林與吳畹卿的手抄本，李芳園在1895年編集《南北派十三套大曲琵琶新譜》時(shí)收入此曲，曲名《潯陽(yáng)琵琶》。沈浩初在編《養(yǎng)正軒琵琶譜》時(shí)，曲名叫《夕陽(yáng)簫鼓》。1925年，上海大同樂(lè)會(huì)鄭覲文將此曲改為民樂(lè)合奏，同時(shí)根據(jù)“春江花朝秋月夜”將此曲更名為《春江花月夜》。

《春江花月夜》采用民族器樂(lè)曲中最常見(jiàn)的多段體曲式結(jié)構(gòu)，有點(diǎn)類(lèi)似于西洋樂(lè)中的標(biāo)題音樂(lè)。全曲共九段，每一段都有小標(biāo)題提示本段內(nèi)容，相對(duì)于其他樂(lè)曲更容易理解與把握，也更容易使學(xué)生發(fā)揮想象空間。

樂(lè)曲開(kāi)頭“江樓鐘鼓”，用琵琶模擬鼓聲，由遠(yuǎn)及近，描繪出夕陽(yáng)西下，倒映在江面上的波光粼粼景象，再加上遠(yuǎn)處朦朧的鼓聲，印照出一片晚風(fēng)輕拂著的江面，夕陽(yáng)照映下的波光粼粼的初暮景色。樂(lè)曲第二段：“月上東山”，主題旋律出現(xiàn)，旋律向上引發(fā)，表達(dá)了一種月亮緩緩上升，音樂(lè)如流水般慢慢涌現(xiàn)的動(dòng)感。第三段：“風(fēng)回曲水”，曲調(diào)層層下旋后又回升，呈現(xiàn)出水波漣漪的情景。第四段：“花影層疊”，音型、節(jié)奏的變奏起伏猶如水中花影搖曳，與之前寧?kù)o的氣氛形成對(duì)比。第五段：“水云深際”，音區(qū)與音色的強(qiáng)烈對(duì)比，營(yíng)造出水天一色、空曠朦朧的江中晚景。 第六段：“漁舟唱晚”，歡快的旋律、流暢的線條，將人們盡興夜游的歡樂(lè)情緒表現(xiàn)的淋漓盡致，同時(shí)也增添了樂(lè)曲的詼諧、活潑的氣氛。 第七段：“洄瀾拍岸”，進(jìn)入了全曲的高潮。由慢漸快的音型模進(jìn)，恰似漁舟破水、江水拍岸、浪花飛濺的情景。第八段：“欸乃歸舟”，音樂(lè)呈反復(fù)式遞升，速度上由慢而快、力度上由弱至強(qiáng)，表現(xiàn)了波浪層涌、櫓聲由遠(yuǎn)漸近的意境。第九段：“尾聲”，節(jié)奏舒緩，音樂(lè)又回到主題旋律，好似輕舟漸漸遠(yuǎn)去、江天一片寧?kù)o的夜色。

這首作品非常貼近平時(shí)的生活，旋律優(yōu)美易于接受，因此，深受廣大學(xué)生的喜愛(ài)，也非常適合在教學(xué)中應(yīng)用?！按?、江、花、月、夜”，每一個(gè)字都是一副美景，就像一扇大門(mén)，等待開(kāi)啟者去欣賞門(mén)外的美景。

在演奏這首作品時(shí)，教師要鼓勵(lì)學(xué)生大膽想象，去體會(huì)每段標(biāo)題后面的意境，將自己平時(shí)在生活中的見(jiàn)聞體會(huì)調(diào)動(dòng)起來(lái)，充分發(fā)揮想象空間，并多多研讀“孤篇橫絕”全唐詩(shī)的張若虛的《春江花月夜》，“春江潮水連海平，海上明月共潮生，滟滟隨波千萬(wàn)里，何處春江無(wú)月明?！奔瓤梢栽黾游膶W(xué)積淀，又可以豐富想象力。另外，鼓勵(lì)學(xué)生多唱譜，感受每個(gè)音符，每句旋律的美感以及作者意圖，想要表達(dá)的情感。通過(guò)這首樂(lè)曲的訓(xùn)練，學(xué)生能夠輕松的融入情感，為以后樂(lè)曲的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。

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