林葳蕤

（閩江學(xué)院蔡繼琨音樂(lè)學(xué)院，福建 福州 350108）

對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)中聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練內(nèi)容和方法的幾點(diǎn)思考

林葳蕤

（閩江學(xué)院蔡繼琨音樂(lè)學(xué)院，福建 福州 350108）

鋼琴的學(xué)習(xí)，需要一雙挑剔的耳朵。聽(tīng)覺(jué)能力的訓(xùn)練直接關(guān)系到鋼琴演奏者對(duì)作品的音樂(lè)理解、作品布局、演奏效果等各方面的協(xié)調(diào)，在鋼琴演奏中具有舉足輕重的作用。本文從鋼琴學(xué)習(xí)中聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練的重要性入手，分析音樂(lè)記憶力和音樂(lè)想象力中聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練的方法，研究鋼琴演奏中旋律、節(jié)奏、多聲部、和聲不同要素的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練，為進(jìn)一步完善鋼琴教學(xué)聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練體系提供幾點(diǎn)思考。

鋼琴學(xué)習(xí)；聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練；內(nèi)容；方法

一首鋼琴作品的彈奏包括了節(jié)奏、速度、力度、和聲、豐富的表情等諸多方面，它們相輔相成，缺一不可，構(gòu)成了完整的音樂(lè)形象。在了解作曲家的創(chuàng)作背景和作曲家一貫的風(fēng)格基礎(chǔ)上，我們?nèi)绾螌?duì)一首曲子進(jìn)行正確的演奏，結(jié)合自身對(duì)音樂(lè)的理解把作品表現(xiàn)出來(lái)，讓整個(gè)音樂(lè)在我們的內(nèi)心充滿(mǎn)強(qiáng)烈的畫(huà)面感，需要良好的進(jìn)行外部聽(tīng)覺(jué)和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)培養(yǎng)。聽(tīng)覺(jué)鑒別力的高低直接影響鋼琴演奏技巧和音樂(lè)表現(xiàn)能力的高低，耳朵傾聽(tīng)的能力好壞，關(guān)系到彈奏者對(duì)作品的音樂(lè)理解、作品布局、演奏效果等各方面的協(xié)調(diào)，聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練是學(xué)好鋼琴的重要因素，聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練的內(nèi)容和方法也應(yīng)該是系統(tǒng)而豐富的。

一、聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練的記憶與想象

（一）音樂(lè)記憶力

音樂(lè)記憶是過(guò)去的音樂(lè)經(jīng)驗(yàn)在人腦中的反應(yīng)。古典時(shí)期的音樂(lè)家們，他們的作品帶給我們的不僅僅是優(yōu)美的旋律，充滿(mǎn)意趣的樂(lè)思，還有最真摯的情感，或?qū)庫(kù)o，或憂(yōu)傷，或震撼，或惆悵……他們的鋼琴作品就像古典派繪畫(huà)，清晰記錄事實(shí)，理性得表達(dá)著情感。所以在彈奏古典時(shí)期的音樂(lè)作品時(shí)，首要注意聆聽(tīng)彈奏音色是否精致、典雅，細(xì)膩，顆粒感較強(qiáng)。而印象派的音樂(lè)，就大大不同于古典時(shí)期，模糊的輪廓，朦朧的色彩，不易分辨的色調(diào)變化。他們注重旋律的線(xiàn)條和音樂(lè)的整體效果。所以在彈奏印象派的作品時(shí)，就要注意聽(tīng)旋律是否有整體感、有畫(huà)面感。在對(duì)一個(gè)音樂(lè)作品的識(shí)記過(guò)程中，需要我們了解作品的創(chuàng)作背景，流派風(fēng)格、創(chuàng)作特征等，并且反復(fù)地聆聽(tīng)、演奏，只有通過(guò)對(duì)作品的客觀分析，深入了解每個(gè)作曲家不同的創(chuàng)作特點(diǎn)，才能使我們對(duì)作品有整體的把握和記憶。

反復(fù)聆聽(tīng)是音樂(lè)記憶訓(xùn)練中的首要關(guān)鍵。首先在學(xué)習(xí)新作品時(shí)，可以先通覽一遍樂(lè)譜，然后搜集多位演奏家的不同版本來(lái)試聽(tīng)，將樂(lè)曲的大致影像識(shí)記在心中。接著憑著自己對(duì)作品的理解，慢慢融入對(duì)演奏家們不同版本演奏的回憶，漸漸形成自己的風(fēng)格?；臼炀毢?，可將自己彈奏的片段錄制下來(lái)進(jìn)行回放傾聽(tīng)，此時(shí)我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)許多彈奏中所忽略掉的錯(cuò)誤。再改進(jìn)再聆聽(tīng)，周而復(fù)始，這不僅能使我們判斷自身音樂(lè)記憶的質(zhì)量，也提高了我們的音樂(lè)記憶能力。音樂(lè)記憶力的訓(xùn)練除了聽(tīng)覺(jué)記憶還包括了視覺(jué)記憶的訓(xùn)練，在視覺(jué)記憶中，我們應(yīng)當(dāng)把樂(lè)譜中的表情記號(hào)、音樂(lè)的強(qiáng)弱記號(hào)等一切與音樂(lè)表達(dá)相關(guān)的符號(hào)統(tǒng)統(tǒng)刻錄在腦海中。在學(xué)習(xí)新的作品時(shí)，可以先跟著譜子的旋律唱一遍，從簡(jiǎn)單的開(kāi)始，慢慢加深難度，單旋律多聲部，這樣強(qiáng)了我們對(duì)曲子的理解和記憶。當(dāng)我們?cè)谶@些學(xué)習(xí)的過(guò)程中輸入了大量的聲音記憶，就會(huì)在自己的彈奏中條件反射地將內(nèi)心聽(tīng)到的音響模仿出來(lái)。

（二）音樂(lè)想象力

音樂(lè)想象是在對(duì)原有的音樂(lè)的感性認(rèn)識(shí)形象基礎(chǔ)上，通過(guò)我們的拼接，理解，二次創(chuàng)作形成了新的音樂(lè)形象。訓(xùn)練音樂(lè)想象力，最重要的一點(diǎn)就是必須認(rèn)真讀譜，對(duì)樂(lè)譜上的每一個(gè)表情記號(hào)、音樂(lè)旋律的走向，和聲特點(diǎn)，曲式結(jié)構(gòu)以及在記憶中音樂(lè)的風(fēng)格等，都要逐個(gè)推敲，這樣才能使我們?cè)诒匙V的時(shí)候，心中還有對(duì)音樂(lè)的記憶。在接受音樂(lè)信息時(shí)，不但能產(chǎn)生音樂(lè)的知覺(jué)形象和音樂(lè)表象，而且能夠形成新的音樂(lè)形象。音樂(lè)的想象力的訓(xùn)練主要從聽(tīng)覺(jué)想象和視覺(jué)想象這兩方面入手。

第一，聽(tīng)覺(jué)想象的訓(xùn)練。這需要欣賞各個(gè)國(guó)家不同時(shí)期、不同流派作曲家的音樂(lè)作品，熟悉不同音樂(lè)家的音樂(lè)表現(xiàn)形式及各種音色的彈奏技法，積累大量的音響資料，形成聽(tīng)覺(jué)記憶，從而逐漸形成在沒(méi)有聽(tīng)過(guò)樂(lè)曲的情況下看著譜面就能想象出曲子的音響效果。

第二，視覺(jué)想象的訓(xùn)練。許多音樂(lè)家的作品都是在游歷時(shí)創(chuàng)作的，例如門(mén)德?tīng)査傻摹稛o(wú)詞歌》、斯美塔那《我的祖國(guó)》等作品。在演奏這些樂(lè)曲時(shí)，需要搜集大量的時(shí)代背景資料圖片資料，了解游歷城市的建筑風(fēng)格特征、風(fēng)土人情，才能深層次演繹作品表達(dá)的情感。平時(shí)生活中游覽世界各地的大好河山，欣賞各種自然景色，了解各國(guó)各地風(fēng)土人情，積累大量的視覺(jué)記憶，在賞析作品的同時(shí)才能用聽(tīng)覺(jué)勾勒美好的畫(huà)面。在欣賞陳培勛的鋼琴曲《平湖秋月》時(shí)，我們可以聯(lián)想到的是湖光月色、虛無(wú)縹緲的情景，就是通過(guò)自然景象來(lái)進(jìn)行視覺(jué)的想象。從這個(gè)角度上說(shuō)，視覺(jué)記憶的積累對(duì)于我們理解音樂(lè)有著很大幫助。

二、聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練的基本要素

（一）旋律

旋律是音樂(lè)作品中的首要要素。生動(dòng)有力、富于表情、甜美和易于歌唱是曲調(diào)美的準(zhǔn)則對(duì)于聽(tīng)眾來(lái)說(shuō)，一首曲子是不是朗朗上口，關(guān)鍵就在于他對(duì)作品旋律的記憶。演奏是否成功，旋律彈奏的好聽(tīng)與否就成為了至關(guān)重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。

旋律的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練要注意的就是對(duì)主旋律線(xiàn)條的結(jié)構(gòu)分析和演奏技巧的把握。主旋律線(xiàn)條大多類(lèi)型分為音階式上下行，長(zhǎng)短琶音結(jié)構(gòu)，半音階上下行等等。每條旋律線(xiàn)都是有傾向性的，這些音符隨著音樂(lè)的情緒變化起伏，時(shí)而緊張時(shí)而松懈，每條旋律都像在說(shuō)一句話(huà)，有語(yǔ)氣的頓挫，但又不能太跳脫作品原有的力度和節(jié)奏。在訓(xùn)練中首先我們最好能夠哼唱這條旋律，簡(jiǎn)單地劃出旋律的句讀，分析旋律調(diào)式調(diào)性，大概清楚旋律的走向和力度。判定音階式旋律是大小七聲又或是中國(guó)傳統(tǒng)五聲，判定音程式旋律行進(jìn)的音程結(jié)構(gòu)變化，從中感受旋律線(xiàn)條的音高傾向感，旋律的音程感以及和聲色彩變化。在演奏技巧中，指頭力度控制的訓(xùn)練也是十分重要的，上下行音階，半音階爬行的平均，音程式結(jié)構(gòu)、八度的旋律進(jìn)行中主旋律的控制這都十分重要，在彈奏中，聽(tīng)辨時(shí)要精益求精，要不斷反復(fù)錄制、聆聽(tīng)、改進(jìn)，絕不能輕易放松聽(tīng)覺(jué)對(duì)手指控制的要求，若稍不注意，旋律線(xiàn)條中很容易出現(xiàn)小節(jié)頭音過(guò)重，導(dǎo)致整條旋律斷層，失去了應(yīng)有的美感。反復(fù)練習(xí)、聆聽(tīng)，在腦海里產(chǎn)生一條線(xiàn)，慢慢將力度變化也賦予其中，用我們的內(nèi)心來(lái)控制這條旋律的進(jìn)行。

（二）節(jié)奏

擁有穩(wěn)定的節(jié)奏，也是彈好一首作品的根基。我們通常說(shuō)一個(gè)人的節(jié)奏感好不好，就是看他是不是運(yùn)用了聽(tīng)覺(jué)來(lái)控制手指的彈奏速度。同樣一首曲子，為什么有些人可以彈得平穩(wěn)自如，而有些人卻彈得忽快忽慢，這就牽涉到了耳朵對(duì)所聽(tīng)節(jié)奏的靈敏度。

訓(xùn)練節(jié)奏，必須要清楚速度、節(jié)拍、音符時(shí)值三個(gè)部分的關(guān)系。速度就是樂(lè)曲進(jìn)行的快慢，而節(jié)拍是用來(lái)衡量音樂(lè)快慢的標(biāo)尺，音符時(shí)值依附著速度和節(jié)拍變化。所以訓(xùn)練節(jié)奏聽(tīng)覺(jué)時(shí)，應(yīng)該結(jié)合這三個(gè)方面一起訓(xùn)練。在平時(shí)讀譜時(shí)，我們會(huì)遇到多種節(jié)奏類(lèi)型，例如同一時(shí)值的音符組合，這是屬于最常見(jiàn)且最容易聽(tīng)記的。還有不同時(shí)值的音符組合，如，帶附點(diǎn)的節(jié)奏類(lèi)型，一個(gè)附點(diǎn)相當(dāng)于所標(biāo)示音符時(shí)值的一半，以此類(lèi)推。還有比較容易混淆的是前十六分音符、后十六分音符與三連音這三種類(lèi)型的掌握，聽(tīng)覺(jué)靈敏度不高的人，就很容易將這三種節(jié)奏混淆，所以在平時(shí)的練習(xí)中就應(yīng)該多加注意這些節(jié)奏的聽(tīng)辨。

節(jié)奏的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練，必須熟悉所有音符、休止符的時(shí)值。訓(xùn)練時(shí)，讓其他同學(xué)選擇一個(gè)簡(jiǎn)單的節(jié)拍，例如2/4拍，然后給定速度，最好從慢速開(kāi)始，進(jìn)行節(jié)奏的聽(tīng)記訓(xùn)練。再慢慢循序漸進(jìn)，聽(tīng)記更復(fù)雜的節(jié)奏。當(dāng)節(jié)奏的訓(xùn)練到達(dá)一定程度的時(shí)候，可以試著直接聽(tīng)音響就將節(jié)奏記錄下來(lái)。另外可以準(zhǔn)備一個(gè)節(jié)拍器，也從慢速開(kāi)始，調(diào)整到一個(gè)自己覺(jué)得可以掌控的速度，拿出一首簡(jiǎn)單的作品來(lái)，在內(nèi)心分別打出左右手的節(jié)奏。在學(xué)習(xí)新的作品時(shí)，也可以借鑒這一做法，這樣就訓(xùn)練了內(nèi)心的節(jié)奏聽(tīng)覺(jué)，可以幫助我們對(duì)作品節(jié)奏的把握。節(jié)奏的掌握好壞，是對(duì)聽(tīng)覺(jué)好壞的絕對(duì)訓(xùn)練。

（三）多聲部

復(fù)調(diào)音樂(lè)不同于主調(diào)音樂(lè)，它是兩個(gè)或兩個(gè)以上聲部的旋律同時(shí)進(jìn)行。我們所熟知的復(fù)調(diào)音樂(lè)，最代表人物就是巴赫。在巴赫的作品中，主題在每一個(gè)聲部中都有存在的可能。幾乎對(duì)所有學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生來(lái)說(shuō)，巴赫的復(fù)調(diào)作品是令人頭痛但又必須練習(xí)的。幾個(gè)旋律性聲部在運(yùn)動(dòng)中按照對(duì)位法則結(jié)合在一起，構(gòu)成復(fù)調(diào)音樂(lè)的各聲部并無(wú)主次之分，主題聲部有時(shí)在左手有時(shí)在右手，有時(shí)左右手同時(shí)進(jìn)行。聲部劃分的越多，旋律中起伏的感覺(jué)就越強(qiáng)烈。

“只有具備良好的聽(tīng)覺(jué)能力，才能把復(fù)調(diào)音樂(lè)演奏得有層次感、立體感和整體感。”在多聲部的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練中，就必須讓耳朵同時(shí)清楚地聽(tīng)到所有聲部的線(xiàn)條，并協(xié)調(diào)雙手自如地彈出各聲部音樂(lè)。練習(xí)時(shí)我們可以將各聲部拆分出來(lái)，從主部主題到副部主題，單獨(dú)聽(tīng)記、練習(xí)，了解分析各個(gè)聲部不同的音樂(lè)進(jìn)行、走向，調(diào)式調(diào)性等等。在各個(gè)聲部都熟悉之后一個(gè)一個(gè)聲部疊加合并，掌握主次關(guān)系。在彈奏過(guò)程中，把握好聲部間的力度、和聲以及色彩的對(duì)比。這種由淺入深地進(jìn)行聲部訓(xùn)練，雖然看似麻煩，但成效卻是很好的。

（四）和聲

和聲是音樂(lè)要素之一。和聲聽(tīng)覺(jué)中的多聲部匯合是判斷每個(gè)音樂(lè)作品色彩、情緒是否豐富的基礎(chǔ)。和聲的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練主要包括音程和和弦的聽(tīng)辨，音程是和聲聽(tīng)辨的基礎(chǔ)，只有掌握了聽(tīng)辨音程的技能，才能進(jìn)一步進(jìn)行和弦的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練。

在和聲的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練中，我們首先要學(xué)會(huì)構(gòu)唱。不同的音程和弦結(jié)構(gòu)常常給我們帶來(lái)不同的和聲色彩。在學(xué)習(xí)構(gòu)唱過(guò)程中，我們可以培養(yǎng)音高感，提高和聲色彩的聽(tīng)辨分析能力。大三給人以明亮舒服感，而小三就略顯輕柔，黯淡。純四、純五純潔、平和，大小二度，大小七度，增減三和弦緊張、陰郁。了解把握作品和聲色彩性及變化后，自然就能正確表達(dá)出作品的情感體現(xiàn)。在整個(gè)作品中，和聲的走向不都是千篇一律的，每個(gè)作品就像是在訴說(shuō)一個(gè)故事，為了凸顯樂(lè)曲的故事性色彩，作者就會(huì)在樂(lè)曲中的某一段落進(jìn)行離調(diào)或者轉(zhuǎn)調(diào)，有的會(huì)從大調(diào)轉(zhuǎn)到小調(diào)，有的從小調(diào)轉(zhuǎn)為大調(diào)，音樂(lè)會(huì)因?yàn)檫@些變化進(jìn)而高潮或者低谷，我們可以先分析和聲的聲部進(jìn)行，然后再將各個(gè)聲部拆分開(kāi)，逐個(gè)聽(tīng)辨。運(yùn)用我們對(duì)作品背景和對(duì)作曲家風(fēng)格的理解，分辨出哪些是主要的，彈奏時(shí)更加強(qiáng)調(diào)，哪些是次要的，需要彈奏時(shí)分配的力度更小的。這樣我們的內(nèi)心就對(duì)樂(lè)曲的和聲具有感知力，要具備這些內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的能力，就要在和聲的聽(tīng)覺(jué)上多下功夫。

“音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，音樂(lè)是通過(guò)聲音來(lái)塑造形象、表達(dá)情感的藝術(shù)形式。無(wú)論演奏者還是聽(tīng)眾都需要通過(guò)聽(tīng)覺(jué)來(lái)欣賞音樂(lè)，鑒別其藝術(shù)效果的優(yōu)劣，耳朵的傾聽(tīng)成為鋼琴演奏和欣賞全過(guò)程中至關(guān)重要的中介環(huán)節(jié)?！变撉賹W(xué)習(xí)，需要一雙挑剔的耳朵。系統(tǒng)的聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練，能夠幫助演奏者更深層次地揭示音樂(lè)的內(nèi)涵，提高演奏者對(duì)作品的理解能力以及豐富的表現(xiàn)力，對(duì)學(xué)好鋼琴具有著決定性的意義。■

[1] 高瑜.聽(tīng)覺(jué)在鋼琴演奏中具體應(yīng)用的研究[D].河北:河北大學(xué),2009,06.

[2] 蘇斌.鋼琴學(xué)習(xí)中音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練的若干問(wèn)題[J].北京:鋼琴藝術(shù),1996,42.

[3] 吳鐵英,孫明珠.簡(jiǎn)明鋼琴教學(xué)法[M].北京:華樂(lè)出版社,1997:81.

[4] 周廣仁.全國(guó)鋼琴主科教學(xué)研討會(huì)發(fā)言稿[R].北京:1991.

林葳蕤（1980-），福建福州人，閩江學(xué)院蔡繼琨音樂(lè)學(xué)院副教授，碩士，主要研究方向：鋼琴教學(xué)與音樂(lè)教育。