陳紅巖

摘 要：在舒伯特短暫的一生中，其對(duì)音樂最大的貢獻(xiàn)是創(chuàng)作了600多首富于浪漫主義氣息的藝術(shù)歌曲，從此揭開了浪漫主義藝術(shù)歌曲的新篇章，因此被人們美譽(yù)為“歌曲之王”。本文從其代表性的兩首藝術(shù)歌曲《野玫瑰》和《魔王》入手，通過對(duì)作品和聲、曲式、織體等創(chuàng)作技法進(jìn)行分析，進(jìn)而揭示舒伯特藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特征。

關(guān)鍵詞：舒伯特；藝術(shù)歌曲；《魔王》；《野玫瑰》；創(chuàng)作特征

舒伯特于1797年1月31日出生于維也納的一個(gè)貧困的小學(xué)校長(zhǎng)家庭，從小就隨父親和兄長(zhǎng)學(xué)習(xí)鋼琴、小提琴。于1814年為歌德的詩(shī)《紡車旁的瑪格麗特》譜曲，完成了第一部歌曲杰作。并在1815年創(chuàng)作了《野玫瑰》和《魔王》。正是這兩首藝術(shù)歌曲確立了他早期音樂創(chuàng)作的歷史地位。

一、兩首歌曲的曲式結(jié)構(gòu)

“音樂作品的合于一定邏輯的結(jié)構(gòu)便稱為曲式。曲式由每首作品的內(nèi)容所決定，并努力與內(nèi)容取得統(tǒng)一”。[1]曲式結(jié)構(gòu)通常是由作品的內(nèi)容來決定的，對(duì)于一首藝術(shù)歌曲而言更是如此。

（一）《野玫瑰》曲式結(jié)構(gòu)

《野玫瑰》用分節(jié)歌形式寫成，舒伯特把三節(jié)民歌體的詩(shī)譜寫成一首民歌風(fēng)格的分節(jié)歌，每節(jié)歌詞唱同一曲調(diào)，全曲共48個(gè)小節(jié)，共分為三節(jié)。第一節(jié)由4+4+4+4的四個(gè)樂句組成。第一樂句中，第1小節(jié)和第2小節(jié)的和聲基本上都是在I級(jí)和弦上進(jìn)行，第3小節(jié)由兩個(gè)屬七和弦構(gòu)成，然而低音位置卻出現(xiàn)了由導(dǎo)音到下屬音的增四度音程進(jìn)行，隨后利用與I級(jí)和弦的共同音轉(zhuǎn)到第4小節(jié)。第二樂句和第一樂句相似。第三樂句的和聲進(jìn)行是V7 –I。第四樂句中，前兩個(gè)小節(jié)是旋律的結(jié)束，在I級(jí)和弦上完滿終止，后兩小節(jié)則用鋼琴伴奏簡(jiǎn)單的模仿了旋律進(jìn)行，四個(gè)樂句之間體現(xiàn)出起、承、轉(zhuǎn)、合的特點(diǎn)。

例1：《野玫瑰》曲式結(jié)構(gòu)

（二）《魔王》曲式結(jié)構(gòu)

《魔王》作曲家根據(jù)歌詞內(nèi)容的需要，采用了通譜體的原則。歌曲中共有四個(gè)角色：父親、孩子以及魔王，還有第三人稱的敘事者。該曲主要是在g小調(diào)的基礎(chǔ)上進(jìn)行調(diào)式調(diào)性、和聲的變化。由一個(gè)15小節(jié)的前奏以及八段樂曲組成，每段都有四句歌詞。

例2：《魔王》曲式結(jié)構(gòu)

第一段由敘事者演唱，講述了故事的大致情節(jié)。第二段與第一段之間出現(xiàn)了前奏的主題，調(diào)性不斷由g小調(diào)—c小調(diào)—F大調(diào)—降B大調(diào)轉(zhuǎn)變，是父親與孩子對(duì)話的不斷轉(zhuǎn)變。第三段是魔王誘惑孩子的話語，在降B大調(diào)上進(jìn)行，旋律明朗輕快，更反襯出魔王的狡詐陰險(xiǎn)。第四段，父親與病兒再次對(duì)話，孩子的害怕驚慌，已顯出他的病重，調(diào)性不斷變化，尤其在左手的伴奏上，舒伯特不斷運(yùn)用了半音階，突出了緊張的氣氛。第五段的音樂語言表現(xiàn)出魔王的言語更加有誘惑性，旋律也十分溫柔細(xì)膩。第六段孩子與父親再次對(duì)話，旋律與伴奏都使用了大量的半音，病兒顯然已對(duì)魔王的誘惑更加困惑、害怕。魔王的言語從誘惑轉(zhuǎn)向威脅，顯露出他的真實(shí)面目。第八段敘事者講述了孩子的死亡，最后在g小調(diào)的完滿終止，調(diào)性的轉(zhuǎn)換、旋律的突變，表達(dá)了對(duì)病兒死亡的惋惜。

二、兩首歌曲的和聲

舒伯特的和聲語言繼承了古典作曲家的傳統(tǒng)，在和弦結(jié)構(gòu)上仍然采用三度疊置的和聲結(jié)構(gòu)。但在和弦、調(diào)性設(shè)置以及離調(diào)上采用了一些新的手法。

（一）和弦的使用

在和弦的運(yùn)用中，舒伯特不僅常運(yùn)用持續(xù)音和弦，還多次使用導(dǎo)七和弦、屬九和弦與和弦外音，運(yùn)用不協(xié)和音響來刻畫人物的內(nèi)心，以及特殊的故事情景。兩首作品中，經(jīng)常使用導(dǎo)七和弦來營(yíng)造緊張、不祥的氣氛，如《魔王》（Op.1）第25到第27小節(jié)中，連續(xù)使用導(dǎo)五六和弦。在第118小節(jié)之后，連續(xù)運(yùn)用屬七和弦來烘托氣氛。同時(shí)，舒伯特還使用屬九和弦，如《魔王》第39到第41小節(jié)中，由G—B—D—F—A構(gòu)成屬九和弦，隨后解決到主和弦，構(gòu)成了臨時(shí)的離調(diào)，并以震音形式演奏，營(yíng)造出父親對(duì)孩子病情的恐懼之情。

例3：《魔王》 第38-41小節(jié)

（二）調(diào)式和調(diào)性

在兩首作品中，作曲家均采用西洋大小調(diào)體系。在調(diào)性轉(zhuǎn)換方面，作曲家做了一些新的嘗試。如在《野玫瑰》的第8-10小節(jié)、22-25小節(jié)，作曲家通過反復(fù)使用重屬和弦，并解決到臨時(shí)的主和弦構(gòu)成了臨時(shí)的離調(diào)。在《魔王》中，舒伯特運(yùn)用了不同的調(diào)性轉(zhuǎn)換手法，通過調(diào)式的對(duì)比，突出了四個(gè)角色轉(zhuǎn)換的情緒與特點(diǎn)。如第一段是g小調(diào)，第八段是g小調(diào)向下屬方向的c小調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)，隨后有離調(diào)的趨勢(shì)，繼而又回到g小調(diào)，講述病兒的死亡。父親共有三次唱句，第一次主要是在降B大調(diào)上進(jìn)行，明朗的旋律，是父親對(duì)孩子的安慰；第二次由e小調(diào)—關(guān)系大調(diào)G大調(diào)—下屬音C大調(diào)，是父親對(duì)病兒溫柔的呵護(hù)；第三次是D大調(diào)—同主音小調(diào)d小調(diào)。

在調(diào)性轉(zhuǎn)換上還運(yùn)用運(yùn)用同主音大小三和弦的轉(zhuǎn)換手法。第91小節(jié)中，利用a小調(diào)Ⅳ級(jí)和弦D—F—A作同和弦，#F作為G大調(diào)的Ⅴ級(jí)和弦D—#F—A，然后到Ⅰ級(jí)和弦G—B—D。

（三）織體

織體對(duì)于藝術(shù)歌曲來說，具有重要的意義，不僅僅是起到伴奏作用。在《野玫瑰》中，作曲家并沒有使用過于華麗的織體形態(tài)，整首歌曲用的是半分解和弦式的織體，主要表現(xiàn)出較為活躍的氣氛。

例4：《野玫瑰》 第1-5小節(jié)

在《魔王》中，則運(yùn)用了大量的柱式和弦，以三連音形式連續(xù)出現(xiàn)，仿佛是模仿急促的馬蹄聲。有些地方也使用半分解和弦，如第58到第62小節(jié)。半分解和弦是魔王對(duì)孩子的第一次誘惑，使旋律變得清新。而到了第89到第92小節(jié)，在右手的鋼琴伴奏上，運(yùn)用了a小調(diào)Ⅰ級(jí)和弦的全分解形式，描繪出歡快的情緒。

三、歌詞與曲調(diào)的結(jié)合

藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作，一般都是先選擇具有較高藝術(shù)性的詩(shī)歌，或者是名人名作、古詩(shī)詞等，而后作曲家才創(chuàng)作曲調(diào)。在詩(shī)作的選擇上，最需要考慮的就是詩(shī)作的文學(xué)性與音樂性。具體表現(xiàn)為：首先，歌詞的文學(xué)性就包括要看它的情節(jié)、敘事是否有可寫性，只有有故事、有意境的詩(shī)作才會(huì)首先在歌詞奪人眼球，令人期待；其次，歌詞的音樂性，就是指詩(shī)作要有可唱、可讀性，詩(shī)作與音樂只有相互關(guān)聯(lián)，有節(jié)奏的律動(dòng)，才能更好的結(jié)合，使得歌曲更加的優(yōu)美，令人難忘；最后，就是歌詞段式與音樂曲式結(jié)構(gòu)的處理，恰當(dāng)?shù)氖褂们浇Y(jié)構(gòu)，會(huì)讓歌曲更有感染力。舒伯特的藝術(shù)歌曲都是選用了文學(xué)作家的詩(shī)作寫作而成，而且都是根據(jù)自己的真實(shí)情感寫成，不僅歌詞含有豐富的文學(xué)藝術(shù)內(nèi)涵，旋律也很朗朗上口、吸引人。

《野玫瑰》主要講述一個(gè)小男孩無畏玫瑰刺手，毅然摘下荒野的一朵紅玫瑰的故事情節(jié)。舒伯特運(yùn)用分節(jié)歌的形式，在G大調(diào)上寫作，歌曲旋律樸素簡(jiǎn)單，旋律清新流暢動(dòng)人。第一節(jié)中，男孩發(fā)現(xiàn)玫瑰，心生歡喜。第二節(jié)中，男孩與玫瑰的“對(duì)話”，既表現(xiàn)出了孩童的天真，也表現(xiàn)了玫瑰對(duì)摘花人的無奈。第三節(jié)中，小男孩如愿摘下玫瑰，即便被刺，也滿心歡喜，而紅玫瑰卻只能無奈。歌曲在G大調(diào)上進(jìn)行，調(diào)性穩(wěn)定，第二句、第三句中出現(xiàn)了升C音與升A音，半音化的旋律不但沒有顯得突兀、風(fēng)格迥異，反而更突出了男孩的天真童趣，以及荒野玫瑰的勁拔美麗。而《魔王》的歌詞則是采用了歌德的敘事詩(shī)，內(nèi)容描述的是一個(gè)農(nóng)民抱著生病的孩子想請(qǐng)一位著名的醫(yī)生治療，但醫(yī)生卻無能為力，這位父親只能抱著孩子回家，后來孩子在父親的懷中死去。曲調(diào)的設(shè)計(jì)上，舒伯特更是根據(jù)這一悲劇性的歌詞做了獨(dú)具匠心的設(shè)計(jì)。[2]

四、結(jié)語

舒伯特在繼承貝多芬藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)形式的同時(shí)，更加靈活運(yùn)用曲式。從而最大限度地概括和錘煉音樂形象，使音樂更加自由舒展。不協(xié)和和弦的頻繁運(yùn)用使得藝術(shù)歌曲的悲情性增強(qiáng)，調(diào)性的多變使得各個(gè)段落的矛盾加劇，這些也成為舒伯特藝術(shù)歌曲和聲的一大特色。在旋律手法上，作曲家不僅運(yùn)用極具歌唱性和藝術(shù)性的旋律，同時(shí)，也采用了民間音樂的素材進(jìn)行再創(chuàng)作，從而達(dá)到迎合聽眾的目的。在伴奏手法上，舒伯特將鋼琴伴奏提高到了與聲樂同等重要的位置。他的每一首藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏不僅僅只是為旋律伴奏、配和聲，更多的是烘托氣氛、營(yíng)造意境，而且還是塑造音樂形象、進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的重要手段。這些特征正是舒伯特藝術(shù)歌曲的重要體現(xiàn)，其對(duì)浪漫主義其他作曲家的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作產(chǎn)生了重要的影響。

參考文獻(xiàn)：

[1]吳祖強(qiáng).曲式與作品分析[M].北京：人民音樂出版社，2001：1.

[2]錢仁康.舒伯特藝術(shù)歌曲精選[M].北京：人民音樂出版社，2003：152.