李明煜

就整個美術(shù)活動過程來講，美術(shù)活動包括美術(shù)創(chuàng)作與美術(shù)欣賞兩個方面，也就是說美術(shù)欣賞是美術(shù)活動的重要組成部分。而美術(shù)作品只有通過人們的欣賞才能真正實現(xiàn)其價值，完成自己的使命。因此，美術(shù)欣賞不僅是簡單的觀賞、觀看，還要賦予美術(shù)作品“第二次”生命，讓美術(shù)作品真正成為現(xiàn)實的美術(shù)作品，體現(xiàn)它的藝術(shù)價值和社會價值。對于一般學(xué)生而言，對于美術(shù)作品只是一種表象上的認知，其實并不能達到可以欣賞美術(shù)作品的水平。下面就中學(xué)美術(shù)欣賞課教學(xué)談?wù)務(wù)J識和體會。

一、教師要具備全面的職業(yè)素質(zhì)

某教育家曾說：“要給學(xué)生一杯水，老師要有一桶水。”美術(shù)欣賞課教學(xué)不僅是對教材中的作品作介紹或作評價，教師要對作品的歷史背景、社會意義、表現(xiàn)手法及作品的繪畫技法等有全面而深刻的理解，因此，美術(shù)欣賞課教師不但要有全面的歷史學(xué)知識而且要有高深的美術(shù)造詣，更少不了教育教學(xué)理論知識。也就是說美術(shù)欣賞課教師首先是一個美術(shù)教師，要會畫、懂畫，有足夠的美術(shù)知識；其次是一個美術(shù)史教師，要熟悉一幅作品的歷史淵源、反映的社會意義及產(chǎn)生的社會作用；最后是一個優(yōu)秀的教師，要懂得如何讓一幅美術(shù)作品在學(xué)生眼前“活”起來，要有超前的意識，要懂得教育規(guī)律，要有靈活的教法?？傊佬g(shù)欣賞課教師要具備全面的職業(yè)素質(zhì)。比如達·芬奇名作《最后的晚餐》，它包含的歷史背景、社會關(guān)系及繪畫技巧極其豐富，要教會學(xué)生真正欣賞這幅畫，就要有足夠的人文知識和繪畫知識，甚至要有足夠的生活體驗和情感體驗。這些都是美術(shù)欣賞課教師必須具備的，否則，就只能就畫論畫，無法全面理解這幅畫所表達的題材和主題。

二、教給學(xué)生欣賞什么

美術(shù)欣賞課教學(xué)的首要任務(wù)是讓學(xué)生懂得欣賞什么。也就是說，在教學(xué)中必須讓學(xué)生明確美術(shù)作品的內(nèi)容，而美術(shù)作品的內(nèi)容包括兩個基本的構(gòu)成要素：一是客觀因素，一般稱為“題材”；二是主觀因素，通常稱為“主題”。二者不是孤立的，而是緊密聯(lián)系、相互滲透在同一幅作品中的。因此，在欣賞課教學(xué)中要通過對美術(shù)作品的分析和評價，讓學(xué)生理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷，體悟美術(shù)作品內(nèi)在的精神涵義，也就是由對題材的把握深入到對主題的理解，最終上升到對作品形式和內(nèi)容有機統(tǒng)一體所體現(xiàn)的審美意蘊的理解，從而達到培養(yǎng)正確的審美觀，提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，促進學(xué)生身心健康發(fā)展的目的。又如欣賞達·芬奇的《最后的晚餐》，這幅畫的構(gòu)圖極其出眾，將畫面展現(xiàn)于飯廳一端的整塊墻面，廳堂的透視構(gòu)圖與飯廳建筑結(jié)構(gòu)相聯(lián)結(jié)，使觀者有身臨其境之感。畫家通過畫面中人物的手勢、眼神和行為，表現(xiàn)了人物驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)，人物刻畫精細入微、惟妙惟肖。但不能只從構(gòu)圖、色彩等方面欣賞該畫，還要理解該畫所表現(xiàn)的主題。作品的題材來自圣經(jīng)中關(guān)于耶穌被猶大出賣的傳說，畫家描繪了耶穌殉難之前，跟他的十二個門徒共進最后一次晚餐的情景，當(dāng)耶穌說出“你們當(dāng)中有一個人要出賣我”后，十二個門徒表現(xiàn)出不同的神情和性格特征，而坐在正中間的耶穌，攤開雙手神態(tài)鎮(zhèn)定自若，與周圍緊張的門徒形成鮮明對比，從而歌頌了耶穌的偉大人格，也鞭撻了叛徒的茍且偷生、出賣靈魂的丑惡嘴臉，充分體現(xiàn)了畫家的愛與憎這一主題。只有這樣學(xué)生才能真正全面理解和欣賞這幅畫的藝術(shù)魅力，受到藝術(shù)熏陶，獲得美的享受。

三、教會學(xué)生如何欣賞

教會了學(xué)生對一副美術(shù)作品欣賞什么后，下一步就是明確如何欣賞。由于每幅美術(shù)作品體現(xiàn)的形式和內(nèi)容不盡相同，藝術(shù)表現(xiàn)各有側(cè)重，因此，欣賞美術(shù)作品時要有重點，比如風(fēng)景畫、靜物畫，對這些作品的欣賞要以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主。如對《血衣》、《南昌起義》等作品，要在藝術(shù)特色欣賞的同時，對作品的主題思想進行深刻領(lǐng)會。為此，教師在教學(xué)時在選材上要有主有次，選取那些有代表性的、風(fēng)格獨特的名作，突出重點，分類施教，教會學(xué)生欣賞，把握欣賞的層次和方法，培養(yǎng)學(xué)生的欣賞能力，提升學(xué)生的欣賞水平。

在對藝術(shù)特色方面的欣賞，首先是構(gòu)圖。構(gòu)圖是每一副美術(shù)作品創(chuàng)作的起點，也是欣賞的起點。構(gòu)圖被稱為“畫之總要”，也就是繪畫的章法和布局。西洋畫一般是用焦點透視，而中國畫主要以散點透視或多點透視，比如張擇端的北宋名畫《清明上河圖》，就采用散點透視法。其次是意境。意境就是以空間境象為基礎(chǔ)要素，通過對境象的把握與生成從而達到“情與景匯，意與象通”的藝術(shù)效果。尤其中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作表現(xiàn)得十分突出，宋代畫家郭熙提出山水畫創(chuàng)作的“重意”之題﹐認為創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)“意造”，鑒賞應(yīng)當(dāng)“以意窮之”，無疑，意境不但是創(chuàng)作的依據(jù)，而且必須是欣賞的依據(jù)。再次是韻律。韻律的原意是指聲韻上的律動。而在美術(shù)創(chuàng)作中，韻律是指動勢或氣韻的有秩序的反復(fù)，其中包含近似因素或?qū)Ρ纫蛩氐慕惶媾c重復(fù)。如拉斐爾的西方古典油畫《西斯廷圣母》中，位于前景的教皇的披巾和長袍使整個畫面構(gòu)成極其優(yōu)美的反S形，透射出極優(yōu)雅而完美的韻律美。

四、教學(xué)手段多樣化

美術(shù)欣賞作為從視覺接受到上升為理性認識的“再創(chuàng)造”過程，學(xué)生必須通過作品所展示的外在形式進行感受、釋讀和體驗，從而理解作品的藝術(shù)特色和風(fēng)格，并真正把握作品所包含的思想主題。因此，美術(shù)欣賞課教學(xué)手段要力求多樣化、生動化、藝術(shù)化，雖然是欣賞課但不能由教師的講述包辦學(xué)生的自主性欣賞活動，這就要求教師在教學(xué)過程中調(diào)動學(xué)生的視覺，觸動學(xué)生情感，激勵學(xué)生動手臨摹，達到知、情、行和諧統(tǒng)一的效果。課堂教學(xué)采用故事引入、設(shè)疑探討、分組討論等多種形式，利用幻燈、錄音、視頻等現(xiàn)代教學(xué)手段，以及發(fā)揮多媒體技術(shù)的聲音、圖像、文字、影像及其交互功能的作用，增強欣賞課教學(xué)的直觀性和趣味性，激發(fā)學(xué)生的興趣，培養(yǎng)學(xué)生能力。另外，美術(shù)欣賞是一種具有個性化特點的意識活動，因此，對同一件作品學(xué)生也許會有不同理解和看法，這是學(xué)生批判性思維的體現(xiàn)，教師不能一味排斥，而是要正確引導(dǎo)，甚至可以鼓勵學(xué)生提出不同看法，從而有效培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和能力。