郭昕

近年來，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的搶救與保護(hù)已經(jīng)成為社會各界所關(guān)注的熱點(diǎn)，本屆中國少數(shù)民族音樂學(xué)會年會的重要議題之一便是“音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的現(xiàn)狀與思考”，受到民族音樂學(xué)者的廣泛關(guān)注。正如中國藝術(shù)研究院音樂研究所原所長、中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中心原主任、國務(wù)院文史館館員田青先生在大會開幕式上所言：“中國有55個少數(shù)民族是中國之幸，讓中國有了豐富多彩的文化。中國近十年來的非遺保護(hù)，出現(xiàn)了一批研究傳統(tǒng)音樂的成果和一批研究專家，這是中國非遺保護(hù)之幸，為少數(shù)民族的音樂保護(hù)提供了理論支撐。少數(shù)民族地區(qū)欠發(fā)達(dá)，保存了豐厚的文化，這是中國文化之幸。漢族學(xué)者應(yīng)該尊重少數(shù)民族文化，少數(shù)民族要自信于自己的文化。我們不要迅速地讓我們的孩子漢化，就向我們漢族不要迅速地讓我們的孩子西化一樣。我們要旗幟鮮明地倡導(dǎo)文化多樣性，保護(hù)岌岌可危的文化，多樣性文化要是同質(zhì)了，那就是中華民族的悲哀?！痹凇胺沁z”保護(hù)專家的推薦下，我們選擇了兩位侗族音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，以音樂人類學(xué)田野工作的方式進(jìn)行采訪，對受訪者的語言不作任何加工與修飾，力求將最真實(shí)、客觀的采訪結(jié)果展現(xiàn)給讀者。

“侗歌窩”里尋天籟

“嘎老”即我們通常所說的“侗族大歌”，這種古老的無伴奏集體合唱形式，是侗族人情感交流的核心內(nèi)容，“漢字有書傳書本，侗家無字傳歌聲，祖輩傳唱到父輩，父輩傳唱到兒孫?！痹谀撤N程度上體現(xiàn)并傳達(dá)了侗族文化的靈魂。2009年，侗族大歌被世界教科文組織列入《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》。為了尋訪傳說中“天籟之音”，我們的第一站來到了位于貴州省黔東南苗族侗族自治州從江縣的小黃侗寨，“嘎小黃”意為“小黃的歌”使這里成為聞名天下的 “音樂天堂”。1993年小黃侗寨被貴州省文化廳命名為“侗歌之鄉(xiāng)”，1996年被國家文化部命名為首批“中國民間藝術(shù)之鄉(xiāng)”。從上世紀(jì)50年代起，小黃的歌隊便開始在國內(nèi)外重大演出活動中頻頻亮相，屢獲殊榮。在這里，我們采訪到國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目侗族大歌代表性傳承人潘薩銀花，這位有著“侗鄉(xiāng)最美女歌師”美譽(yù)的古稀老人，義務(wù)教授侗族大歌已有半個世紀(jì)，至今仍活躍在侗族文化的傳承的第一線。

音樂時空：您是從何時開始學(xué)習(xí)演唱侗族大歌的？

潘薩銀花：4、5歲的時候先跟家人學(xué)唱，到7、8歲的時候開始隨村里的歌師學(xué)習(xí)。

音樂時空：成為歌師要具備哪些條件？

潘薩銀花：能夠?qū)⒏枨淌诮o其他人，就稱為歌師。侗寨的歌師是義務(wù)地教本地小孩唱歌，一輩輩傳承下去。

音樂時空：現(xiàn)在小黃有多少歌師？

潘薩銀花：歌師有六、七位，傳承人有三位，是由政府的評級的，我是國家級，村里還有一個省級和一個縣級。之前還有一位國家級傳承人男歌師吳仕雄，不幸的是他在去年離世了。

音樂時空：男歌師與女歌師有哪些區(qū)別？

潘薩銀花：女歌師教女孩，男歌師教男孩。此外，男歌師不僅教無伴奏的侗族大歌，也教琵琶歌、牛腿琴歌，這些歌曲不需要多人合作，一個人就可以自彈自唱。而女性唱歌基本上是不使用樂器伴奏的。

音樂時空：您是什么時候開始成為歌師的？

潘薩銀花：從我成家就開始教歌，教自己的孩子和村里的孩子。

音樂時空：您記得多少侗族大歌？

潘薩銀花：大概有300多首。

音樂時空：眾所周知，侗族大歌是一種多聲部合唱形式，并且沒有書面記譜，那么歌師需要牢記每首作品的各個聲部？還是演唱者根據(jù)旋律即興編配和聲？

潘薩銀花：歌師依靠頭腦，將每個聲部記在“肚子里”，各個聲部都要會唱、會教。

音樂時空：您是怎樣教學(xué)生唱大歌的？

潘薩銀花：先教歌詞，后教音調(diào)。

音樂時空：您在傳承侗族大歌的過程中是否也會對其進(jìn)行改編？

潘薩銀花：我能夠改編歌曲，比如歌頌現(xiàn)在形勢好，生活變了樣。但是我不會這樣做，我會按照自己學(xué)來的原樣教給孩子們，這樣才能保持侗族大歌千百年傳承下來的原生態(tài)面貌。

音樂時空：小黃的孩子們?nèi)匀徊捎枚闭Z演出大歌嗎？

潘薩銀花：當(dāng)然。孩子仍然保持著學(xué)習(xí)侗語的傳統(tǒng)，我教的侗族大歌的歌詞也是原生態(tài)的，依照古代老人編的原樣傳承。不懂侗語是沒辦法演唱的，作為聽者也只能夠從聆聽的角度欣賞聲音。

音樂時空：通常都在什么時間教歌？

潘薩銀花：每天在家里，隨時等學(xué)生過來，小孩子們放學(xué)就來我這里學(xué)歌。

音樂時空：您還記得自己教過多少學(xué)生嗎？

潘薩銀花：我教了幾代人，十多個歌隊。

音樂時空：一個歌隊多少人？

潘薩銀花：歌隊的人數(shù)不固定。通常一個歌隊約有8-10個人，最大的歌隊20多個人。

音樂時空：現(xiàn)在小黃有多少個歌隊？

潘薩銀花：村子里有60多個歌隊。

音樂時空：現(xiàn)在的孩子們對學(xué)習(xí)大歌的熱情高嗎？

潘薩銀花：現(xiàn)在的孩子們生活越來越豐富，唱歌不再是單一的課余活動，但從整體來說，他們對唱歌的熱情還是很高的。

音樂時空：大歌的傳承是否會因為青年人外出務(wù)工潮而導(dǎo)致斷代？

潘薩銀花：外出打工的年輕人過年時會回到村寨，很快就能重新融入族群，大家都聚集在鼓樓唱歌，氣氛熱鬧非凡。每年的農(nóng)歷八月十五，六月六等節(jié)日，也會有豐富地民俗活動，在廣場和鼓樓唱歌，在戲臺上演侗戲等等。所以說，我們的民族音樂傳承是不會中斷的。

音樂時空：2009年，侗族大歌被聯(lián)合國教科文組織列入《世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄》，這對侗族大歌的傳承是否具有實(shí)質(zhì)性幫助？

潘薩銀花：國家給傳承人一些經(jīng)濟(jì)補(bǔ)助，雖然在沒有政府補(bǔ)助前，我們也會義務(wù)教下一代。此外，一些大學(xué)也邀請我去教大歌，這對大歌的傳承與傳播都極具意義。

音樂時空：現(xiàn)在小黃侗寨已經(jīng)成為著名的旅游景點(diǎn)，很多游客都是慕“侗歌之鄉(xiāng)”之名而來，商業(yè)化的進(jìn)程是否會對原生態(tài)侗族大歌的傳承產(chǎn)生消極影響？endprint

潘薩銀花：旅游業(yè)對侗族大歌的確有所影響，年輕人的演唱已經(jīng)有所改變，但是我們老年人仍然堅持演唱原汁原味的侗族大歌。

音樂時空：您所在的歌隊也會為游客表演嗎？

潘薩銀花：我們的老年歌隊人有時也會參加迎接客人的表演，不過，演出機(jī)會比較少。一般情況下，主要是小孩子們的歌隊來演出，只有需要大量演出人員的時候我們才會參加。

音樂時空：您目前最大的愿望是什么？

潘薩銀花：2010年我們的歌隊赴北京參加了中央電視臺的第二屆老年文化藝術(shù)節(jié)，并拿到了一等獎。我希望能有機(jī)會再去北京演出、交流，讓更多的人了解侗族大歌，喜愛侗族大歌。

大利侗寨訪“戲主”

侗族不僅擁有余音繞梁的世界級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——侗族大歌，還擁有精彩絕倫的國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——侗戲。侗戲誕生于清朝嘉慶、道光年間，是貴州省黎平縣毛貢鄉(xiāng)的著名歌師吳文彩以侗族大歌、琵琶歌為基礎(chǔ)，吸收當(dāng)?shù)貪h族地方戲曲的程式與表現(xiàn)手法創(chuàng)立而成。在侗族地區(qū)，多數(shù)村寨都有群眾自己組織的業(yè)余侗戲班。盡管隨著社會的變革和現(xiàn)代傳媒的發(fā)展，侗戲不再占據(jù)民眾娛樂生活中的絕對優(yōu)勢地位，但由于它鮮明的民族特色與地方特色，仍有一批熱愛它的人不斷推層出新，為侗戲傳承與發(fā)展貢獻(xiàn)著自己的力量，現(xiàn)年55歲的大利小學(xué)的教師石文昌便是其中之一。他不僅傳授侗戲、組織排練，親自撰寫劇本。還自籌資金并導(dǎo)演拍攝了6集侗戲電影《珠郎娘美》，將侗戲推廣到全國。我們在貴州省黔東南苗族侗族自治州榕江縣大利侗寨找到了這位酷愛侗戲的“戲主”，聽他訴說著自己與侗戲的不解之緣。

音樂時空：您是怎樣與侗戲結(jié)緣的？

石文昌：我的父親十分喜愛侗戲，而且經(jīng)常參加演出，我自幼便觀看父親演的侗戲，以父親為榮。讀小學(xué)的時候正值文革，老師讓我在紅小兵宣傳隊高聲部領(lǐng)唱，使我對音樂有了更深的理解與認(rèn)識。十四、五歲時，開始跟隨城里的侗戲師傅學(xué)習(xí)，由于當(dāng)時侗戲演出有著“女孩上臺，就要垮臺”的傳統(tǒng)，于是師傅便讓我演旦角，反串生涯一直持續(xù)到18歲，對于女孩不能登臺的觀念逐漸有了質(zhì)疑。1974年，我開始在小學(xué)任教，利用課余時間教授學(xué)生和社會青年學(xué)習(xí)侗戲，待排練成熟后，在農(nóng)歷六月六正式演出，結(jié)果證實(shí)女孩登臺同樣可以演的很好。我就繼續(xù)這樣培養(yǎng)他們。

音樂時空：現(xiàn)在其他的侗戲班子也允許女性登臺演出嗎？

石文昌：是的。在我嘗試讓女孩演出侗戲角色后，大家都覺得這樣的演出效果遠(yuǎn)遠(yuǎn)要比男性反串女角好得多，便紛紛效仿，于是徹底打破了女性不能夠登臺演侗戲的傳統(tǒng)。

音樂時空：依照傳統(tǒng)，侗戲通常在什么場合演出？

石文昌：通常在一些傳統(tǒng)節(jié)日都會上演侗戲，比如正月、吃新節(jié)、六月六。此外，各個村莊有需要的時候隨時都可以演出。

音樂時空：一個侗寨只有一個侗戲班子，是不是有什么說法？

石文昌：這是由于傳統(tǒng)觀念認(rèn)為戲班子多了就會唱對臺戲，導(dǎo)致村寨不團(tuán)結(jié)。

音樂時空：侗戲是由侗歌組成的說法準(zhǔn)確嗎？

石文昌：侗戲如同西方的歌劇，以唱為主，說白很少，一出侗戲需要由幾十甚至數(shù)百首民歌組成。比如，《補(bǔ)桃》也包含了55首民歌，《門龍少女》包含380多首民歌，《珠郎娘美》采用的民歌多達(dá)540余首。

音樂時空：原來一出侗戲需要如此之多的侗歌，難怪民間流傳著關(guān)于侗戲鼻祖吳文彩的諺語“宰拱萬麻編歌多，臘洞文彩編歌王。”由此看來，演一出侗戲肯定需要很長時間吧。

石文昌：的確如此。完整地演出《珠郎娘美》需要五天，《門龍紹女》需要七天，時間最長的侗戲劇目當(dāng)屬《二度梅》，需要整整九天才能夠演完。

音樂時空：這些侗戲劇目演出時長都是單數(shù)，這是巧合還是另有講究？

石文昌：不是巧合，演出侗戲的天數(shù)一定要單數(shù)。

音樂時空：如果受邀演出，就要根據(jù)對方需要的演出天數(shù)來安排劇目吧？

石文昌：多數(shù)情況下，戲班根本不知道要演多少天，所以要做好充分準(zhǔn)備。我剛剛成為戲主的時候，其他村寨就一個接一個地來邀請我們的侗戲班演出，演出時間三、五、七天不等，從正月初一直演到元宵節(jié)，還不放人，直到三月開學(xué)都不讓我們回來，所以我們要事先排練好大量劇目，以備不時之需。

音樂時空：侗族民歌主要有哪些種類？

石文昌：侗族的民歌有很多種，不同的年齡段學(xué)習(xí)不同的歌曲。在小孩子剛剛學(xué)說話的時候，母親就教他們唱簡單的童謠；年齡稍大一點(diǎn)后學(xué)習(xí)的種類更多，涉及生活方方面面，比如下雨不能出去玩的天氣，要唱下雨歌，一直唱到雨停為止；下河洗澡的時候耳朵里面灌進(jìn)水，將耳朵貼在石板上面唱歌，耳朵里面的水就會流出來；捉蜻蜓的時候，唱歌叫蜻蜓停下來等等。七、八歲時，開始學(xué)習(xí)訂婚的歌曲，孩子們看到年齡相仿異性小朋友便唱起小情歌。十五、六歲的年紀(jì)，要唱攔路歌、敬酒歌。十八歲成人起，就可以聚集在風(fēng)雨橋上和鼓樓下“行歌坐月”。侗族大歌形式。

音樂時空：“行歌坐月”是怎樣的形式？

石文昌：吃過晚飯后，侗族小伙帶著牛腿琴出門找同伴，相聚在風(fēng)雨橋頭或鼓樓下，然后一起到心儀的姑娘家去。而侗族姑娘待父母睡著，約上自己的小姐妹，拴上大門等小伙們過來。小伙們邊走邊彈，遠(yuǎn)遠(yuǎn)就能聽到悠揚(yáng)的牛腿琴聲，走到門前唱歌叫姑娘開門。這就是侗族傳統(tǒng)的“行歌坐月”。

音樂時空：您是通過“行歌坐月”而覓得良緣嗎？

石文昌：是啊，我的妻子是隔壁村子的唱歌好手，我和她對歌，唱了幾百首歌曲，才打動了她的芳心。

音樂時空：侗戲里主要采用哪些種類的民歌？

石文昌：侗戲里的民歌主要是依據(jù)故事情節(jié)需要來安排，“行歌坐月”的愛情歌曲在侗戲中占有很大比例，同時也有一些教育別人和相互爭吵之類的歌曲，相比之下，小孩子們唱的童謠比較少見。

音樂時空：這些民歌被侗戲吸收后，會產(chǎn)生哪些變化？endprint

石文昌：根據(jù)民歌的旋律，按照劇情需要進(jìn)行填詞。

音樂時空：侗戲中明顯具有說唱元素，這是否來源于侗族的民間說唱藝術(shù)？

石文昌：侗戲中的說唱元素主要是 “嘎琵琶”。“嘎琵琶”意思是琵琶歌，用侗族琵琶伴奏說唱結(jié)合的敘事歌。

音樂時空：“嘎”在侗語里面是“歌”的意思嗎？那么“嘎錦”是什么類型的歌？

石文昌：侗語的“嘎”就等同于漢語的“歌”，“嘎錦”就是我們通常所說的攔路歌，熱情的侗族人在遠(yuǎn)方的客人到來時的歡迎儀式上演唱，不需要樂器伴奏。

音樂時空：牛腿琴不僅在演唱牛腿琴歌時使用，侗戲伴奏中占有重要地位，這件樂器看起來很有特點(diǎn)。

石文昌：牛腿琴，由于外形酷似牛腿而得名。兩個弦相差八度，外弦高，內(nèi)弦低。主要用于演唱牛腿琴歌，可以自拉自唱，也可以請別人伴奏。

音樂時空：戲班為侗戲伴奏的樂器都是您自己制作的嗎。

石文昌：有些是自己制作的，有些是文化館贈送的。

音樂時空：侗戲的表演和樂器伴奏都由您親自教授？

石文昌：作為侗戲的“戲主”，不僅要熟記劇本與唱段，還要會演奏各種伴奏樂器，整個戲班從演員到樂師都是由我一人來教的。

音樂時空：一個侗戲班通常需要多少人？

石文昌：侗戲班的人數(shù)要控制在四十五人以內(nèi)，不能超過上限。其中女生所占比例略小，十四、五個足矣，男生需要全才，既能表演又伴奏，而且要學(xué)習(xí)多種樂器，遇到突發(fā)情況隨時可以登臺救場。

音樂時空：您現(xiàn)在的侗戲班有多少人呢？

石文昌：二十一人左右，主要都是中小學(xué)生。

音樂時空：課余時間您也教其他村民嗎？

石文昌：教啊。外出打工的年輕人每年農(nóng)歷十月、十一月陸續(xù)回到村寨，也參與我們戲班的侗戲排練與演出。

音樂時空：大利侗寨的村民對侗戲的熱情真的很高。

石文昌：沒錯，學(xué)生們要求今天春節(jié)演侗戲，已經(jīng)開始投入排練了。

音樂時空：學(xué)生們準(zhǔn)備演出哪些劇目呢？

石文昌：主要是《珠郎娘美》，同時也會涉及一些其他的劇目。

音樂時空：據(jù)了解，您十分青睞這出侗戲，還親自出資并導(dǎo)演拍攝了6集侗戲電影《珠郎娘美》，能否為我們介紹一下這部影片？

石文昌：《珠郎娘美》在侗族地區(qū)可謂人盡皆知，故事發(fā)生在清朝乾隆年間的從江縣貫洞村和榕江縣三寶侗寨，講述了主人公珠郎和娘美為爭取婚姻自由而雙雙遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)后又遭惡霸殘害的凄美故事。為了拍攝這部電影，我先后換了三次演員，最終決定讓本村一個高中畢業(yè)的姑娘來演女主角娘美。通過多年來教授侗戲的經(jīng)驗來看，有文化的演員才能更好地演繹出侗戲的精髓。

音樂時空：將侗戲譯成漢語的確有利于推廣，但是，這樣做是否會損害侗戲的原汁原味？

石文昌：侗戲電影《珠郎娘美》在出版的時候，劇情簡介與每首歌曲大意采用漢語，這是為了不懂侗語的觀眾能夠更好的欣賞。但是演唱仍然使用侗語，換成其他語言演唱的侗戲就無法稱之為侗戲了。

音樂時空：據(jù)了解，您在傳承傳統(tǒng)侗戲劇目的同時，也親自創(chuàng)作了劇本。

石文昌：我的原創(chuàng)劇目囊括古今現(xiàn)代各類題材，利用侗戲以唱為主的體裁形式，通過演唱將情節(jié)內(nèi)容展示給觀眾，從而達(dá)到教育目的。比如說，我編創(chuàng)的《外來妹》，靈感來源于近年村里的侗族小伙外出打工，娶回來河北、廣西、廣東、四川、湖南等各地的姑娘。另一方面，由于侗族村寨長期以來重男輕女的觀念，導(dǎo)致很多女性無法接受教育，因此很多人說侗族媽媽沒有文化。劇情主要是侗族小伙帶著外來媳婦見公婆，媳婦叫“媽”，侗語中的“媽”是沒有力氣的意思，不懂漢語的婆婆以為兒媳看出她最近很是疲憊，大為驚嘆。接著媳婦又叫了“爸”，侗語中的“爸”是魚的意思，婆婆又誤認(rèn)為兒媳想要吃魚。通過這種幽默、搞笑的方式，教育大家重視教育，男孩女孩都應(yīng)該讀書。

音樂時空：您是否可以為我們推薦一些經(jīng)典的侗戲劇目？

石文昌：上面提到的《珠郎娘美》已經(jīng)無需贅言。經(jīng)典的侗戲劇目還有很多，比如《僑妹僑想》，這是真實(shí)發(fā)生在我們大利侗寨的愛情悲劇，男主角僑想就埋葬在現(xiàn)在村子的板栗基地中。還有發(fā)生在榕江縣三寶侗寨的愛情故事《門龍紹女》，情感色彩豐富，喜怒哀樂俱備，現(xiàn)在到三寶侗寨還能看到他們的房屋遺跡。短戲《補(bǔ)桃》也十分感人，“補(bǔ)”在侗語中是“爸爸”的意思，故事講述了少女北桃的父親勾引寡婦，拋棄勤勞賢惠的原配妻子，北桃受到后媽的百般虐待，這出侗戲在演出過程中經(jīng)常令觀眾潸然淚下。endprint