用色
- 賦色貴在活脫自然
用墨，實際包含著用色。墨法與色法多有相同相近之處。因此，人們認為中國畫以墨為基礎，用墨是中國畫的基本功。初學者最好多用墨練畫，通過用墨的深淺、干濕、濃淡等變化掌握傳統(tǒng)，理解傳統(tǒng)。畫寫意花鳥即是如此，能用墨寫出花、葉、枝、梗等不同形質(zhì)，再用色去表現(xiàn)，就便捷多了。中國畫賦色方式是極其豐富的，格調(diào)也千差萬別。有的濃重，有的淡雅，但不可輕浮俗氣。故畫寫意花鳥可在色中融墨，亦可在墨中融色，還可將墨與色分用或混用，但總的要求是統(tǒng)一協(xié)調(diào)?；B畫賦色貴在“賦”字。怎么賦、
老年教育 2023年6期2023-07-19
- 中國畫的用色教學方法探究
24一、中國畫的用色理論中國畫是我國的傳統(tǒng)國粹，具有悠久的歷史，是世界藝術(shù)的高峰之一。色彩作為中國畫的重要元素，歷來受到畫家的重視。南朝謝赫在六法中提出“隨類賦彩”，確立了中國畫的用色范式，為后世設色提供了法則。宋代郭若虛在《圖畫見聞志》中評價：“六法精論萬古不移?！薄半S類賦彩”的含義：一是設色以客觀對象為依據(jù)，隨物象類別的不同而賦色，而不受限于光源色和環(huán)境色的影響。潘天壽所言“隨類賦彩”之“類”字，非隨某一對象之色而賦彩也，但求其類似而已。如不同深淺的紅
流行色 2022年1期2022-03-04
- 基于網(wǎng)絡關系模型的品牌女裝配色解析
性的主體色;二是用色邏輯。主體色彩，如香奈兒的黑與白、愛馬仕的橙，是消費者能夠與品牌建立直觀聯(lián)想的紐帶；用色邏輯或用色規(guī)律，是品牌在產(chǎn)品設計、視覺營銷中對色彩的具體運用，并與品牌定位和產(chǎn)品風格和諧、統(tǒng)一。張?zhí)K道等[5-7]利用語義解讀、藝術(shù)審美、儀器測定等方式對服飾產(chǎn)品的色彩進行分析，其缺陷在于語義解讀、藝術(shù)審美僅從色彩意象角度主觀地探討用色主題、描述色彩大致分布，結(jié)果不能直接用于再設計和生產(chǎn)；儀器測定如利用Datacolor、X-Rite等公司儀器進行顏
紡織學報 2021年11期2021-11-29
- 淺析明代霞帔的審美意義
二、霞帔的紋飾與用色中國古代的封建制度十分看重階級的劃分，在明朝，隨著理學的興起和封建制度的根深蒂固，等級制度愈發(fā)的森嚴，而霞帔作為命婦禮服的重要組成部分，也受到當時的政治倫理與等級觀念的極大影響，霞帔的色彩和圖案都有成文的規(guī)定，等級的差異主要體現(xiàn)在裝飾上，洪武四年規(guī)定皇后的霞帔紋為龍鳳紋，皇妃則為鳳紋。洪武五年規(guī)定從一品命婦到九品命婦依次配為蹙金繡云霞翟紋、金繡云霞孔雀紋、繡云霞鴛鴦紋、繡云霞練鵲紋和繡纏?；y。永樂三年則規(guī)定皇后的霞帔紋應使用云霞龍紋，
散文百家 2021年3期2021-11-12
- Fruits of the Midi theMidi《法國南部的果實》
質(zhì)地紋理的興趣、用色之豐富和對事物外觀及觸感的關注也是如此。雷諾阿的獨特之處還在于：對表現(xiàn)各種高光點始終興趣不減，能發(fā)現(xiàn)繪畫對象精細的裝飾特性。2果盤的荷葉邊橢圓形就是對一種裝飾主題最明顯的表述。觀畫視角擴至整組靜物的外緣時，會發(fā)現(xiàn)整幅畫就是這一主題的大號變體。果實堆中及單個物件（例如那些紅椒）中，都呈現(xiàn)出對主題的進一步呼應。3與畫面左側(cè)構(gòu)圖相映襯的是畫作的用色。亮紅色主要在右側(cè)，以幾只紅椒為角構(gòu)成了一個近乎完美的等邊三角形。深藍紫色、黃色和綠色留給了左側(cè)
英語世界 2021年8期2021-09-14
- 中國畫的用色與用墨探析
要】中國畫如何在用色用墨方面解決火、臟、灰的問題，需要對墨色關系進行深入探索。本文通過對中西繪畫色彩傳統(tǒng)的對比研究，提出把墨當色看；把色當墨用；用色也要講究用筆；處理好中國畫中的色墨辯證統(tǒng)一關系，以及打破傳統(tǒng)技法藩籬，使色彩運用更加自由和諧、使色墨互為補充相得益彰?！娟P鍵詞】中國畫；用色；用墨中國畫作為東方繪畫藝術(shù)的代表畫種，在工具材料、造型方法和藝術(shù)觀念上自成體系，與西方繪畫體系有很大的不同，各有優(yōu)勢又各有局限性。其中，在色彩觀念與用色方法上差異尤其大。
美術(shù)界 2021年7期2021-08-09
- 本自心源 跡與心合
玉曉；高原印象；用色在傳統(tǒng)的中國繪畫評論中，常常將“技”與“道”并舉，專注技法、刻意為之的作品，不入高格，徒成下品，屬于形而下的層面，充其量成為“能品”；而將人的情感、人的精神世界借助技法而自然地表達在作品之中，即心手相稱，筆與意合，心中之物與作品高度統(tǒng)一，方為形而上之逸品，此乃真正曰“技通乎道”。然而由“技”入“道”并非易事，它需要“技”的原始積累，即所謂的笨功夫、扎實的功底?！肚f子》有“庖丁解?！敝涔?，庖丁之所以解牛能游刃有余，就是因為他曾下過十九年
美術(shù)界 2021年7期2021-08-09
- 靈巖寺彩塑羅漢服飾：佛教雕塑世俗化的美麗表達
漢、服飾、圖案、用色、世俗化山東靈巖寺歷史悠久，宋朝時被譽為“域內(nèi)四大名剎”（棲霞寺、國清寺、玉泉寺、靈巖寺）之首，1982年被列為全國重點文物保護單位。靈巖寺千佛殿四十尊彩塑羅漢，二十七尊為宋代作品，梁啟超稱頌這些羅漢為“海內(nèi)第一名塑”。（圖1）這批羅漢的服飾洋溢著濃郁的世俗文化氣息，在款式、圖案寓意以及色彩內(nèi)涵等方面，均體現(xiàn)出佛教在宋代高度的世俗化特點。一、靈巖寺羅漢服裝的款式、衣飾佛教的著裝在數(shù)量、款式和用色上本來有嚴格的規(guī)定，但隨著佛教的中國化，佛
雕塑 2021年1期2021-03-17
- 中國畫的語言之美
括了用筆、用墨、用色三種語言，但是，無論是哪一種語言都融入著美感，書法的美、詩詞的美、音樂的美等等，中國畫畫種和其他畫種之間有著很大的差別和不同，中國畫中的美是不可比擬的形式美感。為了更好的探究中國畫的語言之美，本文在介紹了中國畫的語言形式和特點的基礎上，就中國畫的語言之美進行了分析和探討。關鍵詞：中國畫;語言美感;用筆;用墨;用色引言在人類進行思想情感表達和交流的過程中主要的表現(xiàn)形式是依靠語言來展現(xiàn)的，藝術(shù)語言是將藝術(shù)中情感進行展現(xiàn)的重要形式和方法，和其
江蘇廣播電視報·新教育 2021年37期2021-01-18
- 談談水墨人物畫的用色技巧
胭脂等。人物畫的用色，要與水墨配合好。水墨畫要以水墨為主，顏色為輔。過分用色，反而會失去水墨畫的特色。在用色方面，前輩有不少能手，如任伯年、黃胄等。任伯年作畫用色很多，且與用筆配合得很好，起到了相得益彰的作用。用色不與筆性配合，就會畫得像水彩畫。水彩畫講筆觸，中國畫講筆味，即書法金石味，在這一點上任伯年可稱楷模。黃胄的人物畫用色大膽，潑墨的沉著與色彩的艷麗形成鮮明的對照。色襯墨，墨托色，響亮而協(xié)調(diào)。他不但吸收了西洋畫用色的調(diào)子，而且大膽采用了民間色彩的處理
老年教育 2020年9期2020-09-10
- 我美得歡愉
葉綠，看似俗套的用色竟絲毫不入俗流。再加上兩只小雞在樹下“垂涎”，寥寥幾筆便造就了一幅如此富有生機的畫面。被譽為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”的塞尚，日復一日地用一堆蘋果做“視覺實驗”。他畫中的蘋果有些扁，桌子有些傾斜，有人說，盯著塞尚的蘋果看得越久，它們就顯得越重，甚至能像人一樣生機勃勃……這是一種特殊的“平衡式美感”，似乎比你看到的蘋果還要真實。同時代的高更對塞尚景仰有加，即便窮困潦倒也不肯轉(zhuǎn)賣手中塞尚的作品。在他看來，塞尚的用色令人顫悸，他自己畫畫時卻更青睞能映照
藝術(shù)啟蒙 2020年4期2020-05-06
- 淺析李昭道的“變父之勢，妙又過之”
過之” 線條 ?用色引言青綠山水是與水墨、淺絳相對而言的，以石青、石綠等重色為主要色相的藝術(shù)類型。一般來說，青綠山水有工筆青綠和寫意青綠之分。本文主要研究的是有關工筆青綠山水的繪畫作品《明皇幸蜀圖》。755年（唐天寶十四年），安祿山舉兵造反，兵陷長安，唐明皇李隆基帶領眾人逃亡到蜀地。所幸不久叛亂平定，唐明皇又回到長安，經(jīng)歷這次變動使李昭道深受感觸，故此繪制了這幅青綠山水《明皇幸蜀圖》。本文通過對《明皇幸蜀圖》的歷史背景、繪畫內(nèi)容、色彩搭配、線條運用、構(gòu)圖等
青年生活 2020年3期2020-03-03
- 藤本花卉課徒稿（十四）
”成為意筆花鳥畫用色的特殊規(guī)律。而謝赫“六法”中的“隨類賦彩”和宗炳的“以色貌色”，則概括了中國畫在色彩運用上既重再現(xiàn)又重表現(xiàn)、以表現(xiàn)為主的基本原則。因此，意筆花鳥畫的用色不求物象的外在形似，不受客觀自然的限制，而把用色的著眼點放在表現(xiàn)客觀物象的內(nèi)在神韻、表達主觀意念的審美思想與意境追求上。藤本花卉作品的創(chuàng)作，用色規(guī)律亦是如此。如何在一幅藤本花卉作品的創(chuàng)作中發(fā)揮墨華與色彩的雙重魅力，是用色的關鍵。而諧和，則是其首要因素。1.和諧方薰在《山靜居畫論》中說：“
老年教育 2019年8期2019-08-30
- 劉康書畫作品欣賞
不可復制。劉康的用色極為大膽，經(jīng)常是大紅大綠，大青大紫，無拘無束，無遮無攔！給人一種強烈的視覺沖擊，讓觀者無不心潮澎湃，熱血沸騰！涌動的巖漿，咆哮的黃河，干烈的黃土高坡，蓬勃的原始曠野，撕裂著整個畫面，形成一種殘缺的完美！有時劉康的用色又平靜柔和，輕輕淡淡，似有似無。優(yōu)雅的江南園林，安靜的田邊野境，荷塘月色，孤鶩尋棲，給人一種平靜和諧之美。劉康的繪畫既有中國畫“多點透視”的風韻，又有西方印象派的風格。經(jīng)常是山上有河，云在水下。這些看似在自然生活中不可能存在
祖國 2019年14期2019-08-20
- 中國山水畫的形式美感探析
是在用筆、用墨、用色、造型、構(gòu)圖乃至是題款、印章上都形成了一種獨特的表現(xiàn)形式。關鍵詞：形式感;筆墨;用色;構(gòu)圖;造型宗白華說：“藝術(shù)家往往傾向以‘形式為藝術(shù)的基本，因為他們的使命是將生命表現(xiàn)于形式之中?！盵1]中國山水畫通過有意味的形式感，使平凡的現(xiàn)實世界超越成意境之美。同時，在這“形式”里又深深啟示了精神的意義、生命的境界。筆墨作為中國山水畫的重要元素，它既是其表現(xiàn)手段又是技法方式，對畫面形式感的表現(xiàn)起到了十分重要的作用，同時作為這樣一個具有民族獨特性的
大觀 2019年4期2019-08-01
- 淺談高職經(jīng)管類教材中雙色與四色的應用
。（二）教學插圖用色應科學規(guī)范對于高職經(jīng)管教材中科學性較強、表達起來較復雜的插圖，如曲線圖等，可以運用雙色或四色突出其變量之間的邏輯關系，更清楚地標示出正文中所指的圖示部分，如圖3分別運用實線和虛線代表需求和供給，并運用灰色和黑色的底網(wǎng)標示消費者負擔和生產(chǎn)者負擔。在編輯此類插圖時還需要注意其用色一定要有原則與規(guī)范，一是要有利于表現(xiàn)所示意的數(shù)量關系，不能突出了顏色，卻忽略了變量之間的關系，甚至由于加了顏色而傳遞錯誤信息。二是需要注意同一變量的顏色應保持全書一
現(xiàn)代職業(yè)教育·高職高專 2019年1期2019-06-11
- 淺析蘇州博物館新館的建筑特點
將從其建筑外觀、用色、布局及其對于光線的御用幾個方面來闡述。關鍵詞：建筑外觀 用色 布局 光線作為貝聿銘先生的封山之作，蘇州博物館新館在建筑外觀、用色、布局以及光線的運用上都有著獨到之處。其在滿足博物館功能的前提下，很好的融合了蘇州傳統(tǒng)園林建筑和中國傳統(tǒng)民居的特點；使自身完美的與周圍老城建筑融為一體，既保留了蘇州老城的整體風貌，又具有自身的鮮明特點。作為一個曾在獅子園生活過，同時又擁有著豐富現(xiàn)代建筑設計經(jīng)驗的設計師；貝聿銘先生在設計蘇州博物館新館時就將其畢
祖國 2019年1期2019-02-22
- 早安，高更先生
。創(chuàng)作手法和他的用色一樣單純，多為平面化，缺少立體感和透視的、平鋪直敘的方法。我們也來試一試用單純的手法和用色來繪制一個場景。作者 徐悅寧點評：直接臨摹了高更《你好，高更先生》的原作，用色簡潔單純，構(gòu)圖得體，只是細節(jié)略有欠缺，望繼續(xù)努力。作者 王鵬語點評：這似乎是我們生活中常見的某個場景，顏色飽和、單純，小作者用拼貼的手法將白色的小車貼在鮮艷的藍色畫面上。手法獨特，又突出主題。小朋友們，你學會這樣創(chuàng)作美術(shù)作品了嗎？歡迎將你的作品展示給我們，可以通過郵寄信件
新少年 2018年11期2018-11-19
- “墨點無多淚點多”
寫意花鳥；構(gòu)圖；用色；落款一、八大山人寫意花鳥創(chuàng)作背景（一）八大山人所處時代背景明朝崇禎十七年，吳三桂帶領清兵入侵攻打明朝，明朝因此被滅。明朝宗室子弟失去皇室庇護，無法避免地成為無家可歸的“遺民”，八大山人正是這群孤苦無依的“遺民”之一。在艱難困苦的生活中，他選擇用筆墨來表達自己的心性、氣概、剛毅、果敢的情感心境。（二）八大山人人物生平八大山人，本名為朱耷，是清初畫壇“四僧”之一。八大山人出生在一個皇室家族，從小在藝術(shù)濃郁的氛圍中成長，加之其對繪畫的熱愛，
美與時代·美術(shù)學刊 2018年6期2018-09-12
- 談沒骨花卉
上”，也可以說“用色如用墨”。用色的高妙之處，在于把色的處理若水墨之高雅，若水墨之雋逸，若筆墨之虛靈。那樣的用色才稱得上是“活色生香”，好像讓人聞到自然的氣息與花香。沒骨花卉用色之難莫過于用“粉”，“粉”之濃、淡、厚、薄與水色相交融，其味妙不可言，但用粉不當則使色彩渾濁暗淡，或是秾麗華靡而毫無淡雅之氣?！短旌q有報春枝》《荷花》再者為“墨”。在沒骨花卉中，墨與色渾然一體既是用墨之道亦是用色之道。墨的合理運用使色更加豐富而沉著，使色具有墨的韻味，使色墨神氣渾
老年教育 2018年7期2018-08-02
- 華喦寫意花鳥畫的藝術(shù)特征探析
華喦；寫意花鳥；用色；構(gòu)圖；筆墨華喦是一位詩、書、畫兼能而又有獨特畫風的畫家。在繼承傳統(tǒng)的基礎上，吸收了明代陳淳、徐渭，清代惲南田、石濤等大家的筆墨語言。在筆墨、設色、構(gòu)圖、物象、造境的處理上有自己獨特的表現(xiàn)手法。他的作品豐富了筆墨描繪景物的手法，發(fā)展了小寫意花鳥畫的畫法。華苗的花鳥畫汲取了文人畫的優(yōu)點和民間美術(shù)的長處，善于捕捉物象的細微之處，以筆墨寫形神，創(chuàng)造出雋逸清秀的藝術(shù)風格。張庚在《國朝畫征錄》中評價華苗說：“善人物山水，花鳥草蟲。皆能脫出時習，而
文藝生活·下旬刊 2018年7期2018-07-06
- 敦煌石窟壁畫建筑中色彩規(guī)律的探索與研究*
的顏料與中國畫的用色規(guī)律相統(tǒng)一。國畫中主要有五種顏色，這些顏色與周易中的五行一一對應。所以，在繪畫中的用色直接表現(xiàn)為黑色、白色、赤色、藍色和黃色之間的搭配，但是本質(zhì)上這些顏料搭配時遵循了五行中相生相克的規(guī)律[1]。白色顏料是敦煌壁畫中運用最多的顏色，白色顏料主要是作為基色。通常情況下，白色顏料的成分是方解石和滑石，將白色顏料涂在壁畫的石面上，然后在繼續(xù)上色。有時也會在白色顏料中混入鉛丹等而呈現(xiàn)淡紅色。例如，壁畫中的菩薩像，其面部為肉白色，就是白色顏料與鉛丹
建筑設計管理 2018年3期2018-02-14
- 如何給寫意花鳥畫賦彩
究歷代花鳥畫家的用色方法，認真總結(jié)中國畫的賦彩特點和規(guī)律；同時，又必須深入生活，認真體驗色彩給人的感覺、色彩的情感以及色與光的關系等等，以此來豐富自己對色彩的感覺和認識。中國畫的賦彩并不要求一絲不變地去再現(xiàn)物象本身，而是要求畫家面對現(xiàn)實，觀察體驗物象的色澤以及它們在風、晴、雨、雪、晦、明等變化中的不同反映。這種變化，給予了畫家用色以極大的創(chuàng)造余地。善于觀察，善于綜合、夸張、集中、統(tǒng)一地運用色彩，創(chuàng)造色調(diào)，才能自出爐冶。從歷代繪畫作品中，可以看出色彩運用的發(fā)
老年教育 2017年9期2017-10-14
- 《了不起的菲麗西》動畫色彩的法式浪漫設計探析
則充分表現(xiàn)了其在用色方面的法式浪漫設計中的清晰銳利的一面。法式浪漫色彩在主色調(diào)方面，更鐘愛大自然的清晰且單純的原色，同時，亦更鐘情于以大色塊書寫法式浪漫情懷，以明麗靚色書寫法式浪漫暖意。與法式浪漫色彩的主色調(diào)亦步亦趨的輔色，則著力于書寫一種愉悅式的活潑。法式浪漫色彩的最強大的感染力之一，就是能夠展現(xiàn)出那種令人心神向往的油畫般的溫馨氛圍與溫情色彩。[1]法式浪漫色彩的主色，既能夠盡顯其高尚的華貴雍容，又能夠包蘊其憂郁的韻致典雅，這種用色的基本技法已經(jīng)將主色調(diào)
電影評介 2017年12期2017-09-13
- 闊海其人其畫
宣紙上，善于用水用色用沒骨的方法，把漢畫像石的造像結(jié)構(gòu)，那種印象美學運用在塑造當代的形象中 ，或者古代的傳說中，運用得非常好。把斑斑駁駁的干拓的東西用水沖融，它在表現(xiàn)出來的時候又和漢畫像石之間產(chǎn)生距離感，所以他的新漢畫從美學上、造型上、用水用墨用色上和古代漢畫之間是一種遠緣結(jié)親，這種遠緣結(jié)親使他產(chǎn)生一種異樣的、新的筆墨圖式和筆墨的光華。劉曦林，中國美術(shù)家協(xié)會理論委員會副主任，《美術(shù)》雜志編委。
南風 2017年20期2017-07-24
- 中國花鳥畫在創(chuàng)作中融入現(xiàn)代設計的色彩構(gòu)成
彩賦色。中國畫的用色不像西方繪畫那樣講究環(huán)境光的影響。傳統(tǒng)花鳥畫在用色上較為單純，具有裝飾效果，體現(xiàn)出雅致文藝的特點。無論是唐代“金碧緋映”的設色，或者是宋代清麗典雅的用色，都是以墨為主，淡彩為輔的用色原則。二、現(xiàn)代設計用色滲透到花鳥畫設色當中設計的色彩有三種要素組成：色相、色調(diào)和飽和度。色相指的是顏色本體名稱，色調(diào)指的是顏色的明暗度，而飽和度指的是顏色的亮度。受到西方科學觀的影響，設計中的色彩運用也有著科學的認知。比如顏色因為常常附著于某些物品上，因此顏
大眾文藝 2017年20期2017-07-15
- 論文人畫與十七世紀的用色比較
七世紀民間青花在用色方面有著許多相同之處。比如：文人畫對墨有嚴格的要求。墨分“五墨六彩”，五墨即“焦、濃、重、淡、清”和六彩“黑白、干濕、濃淡”。一幅畫的畫中墨色要有干濕濃淡之變化，畫面才顯得豐富。用墨要善于變化，北宋韓拙就指出：“筆要立其行質(zhì)，墨要分其陰陽，”由此可見，墨是國畫之血肉。十七世紀民間青花和文人畫一樣注重色的運用，其用色在工藝上，一般把料分成“頭濃”、“正濃”、“二濃”、“正淡”、“影淡”五種。以此達到“料分五色”的藝術(shù)效果。雖然青花中的“分
景德鎮(zhèn)陶瓷 2017年1期2017-04-15
- 回望
只剩下服飾。他的用色郁郁茫茫，略去了人物，卻更增加了身世之感，使人想起生之艱難，也想起死之艱難。那服飾的主人是誰？那身影似乎還在，盈靈的穿梭于氣質(zhì)古香的畫境。更多的時候，畫者不說話，專注于筆下的每一處細節(jié)，仿佛生命已然相忘于舊人舊物的斑駁魅影之中。當我怪他用色太濃用情太凝時，他卻忽而轉(zhuǎn)用鵝黃色。筆筆輕輕落墨，十足文人雅士淡泊疏朗的氣息。他的濃淡轉(zhuǎn)換竟可以如此無礙。虛實牽連不斷。墨色，可以凝重如洪，亦可以淡如煙嵐，不著痕跡。畫境，終是表達人情人性。人這一生，
東方藝術(shù)·國畫 2016年2期2016-11-16
- 酷炫暗黑系
街頭元素后，無論用色及設計都好像是骷髏版的KENZO一般，都是不同形式圖案的collage。不過相比起KENZO的虎頭，McQ最擅長玩的骷髏元素，即使色彩多么斑斕都好，都帶有暗黑的味道。好像當中patch配色的燕子形骷髏，你用什么眼光去看，都出現(xiàn)不同的顏色圖案給你。以各種pattern 圖像砌成的眼耳口鼻的設計。印上燕子形骷髏的襯衫。玩上logo的7分闊腿褲。McQ shirtMcQ pantsA.P.C. hat
鳳凰生活 2016年11期2016-11-12
- 折疊之“像”
里，大膽而細膩的用色一直是其追求的特色。于是在宿利群的繪畫中綠色、紅色、棕色或者灰色都被其運用的相當自信與自如。他徜徉在自己的繪畫創(chuàng)作中，搭載著自己的色彩飛行器愜意的、松散的、無拘無束的樂在其中。不管是熱抽象的蒙德里安，還是冷抽象的馬列維奇，他們都在探索一種用線條或者色塊來“言情”的語言表達方式。而宿利群這位曾在法國研修藝術(shù)，又深受中國文化底蘊影響的藝術(shù)家，折疊之“像”似乎就是其中西融合的一個特色。印象派點染的色彩，中國古典美學的“轉(zhuǎn)折”之境。就像中國的屏
東方藝術(shù)·大家 2016年6期2016-09-05
- 一類特殊圖的兩種染色
-2vn-1分別用色1，3，4循環(huán)染，對于邊vn-1v0用色2染；對于邊v0u1，u1u2，u2u3，…，un-2un-1分別用色3，1，2循環(huán)染，對于邊un-1v0用色4染，則此染色法顯然是一個4-ASEC，即χ′as（D2，n）=4。定理2 對于圖D2，n（n≥3），有χat（D2，n）=5。證明 由于沒有相鄰的最大度點，所以根據(jù)引理2可知χat（D2，n）≥5，現(xiàn)給出一個5-AVDTC，設色集合C=｛1，2，3，4，5｝。對于邊v0v1，v1v2，v
商洛學院學報 2016年4期2016-08-13
- 莫高窟壁畫中花鳥的用色對當代重彩花鳥畫用色的影響
高窟壁畫中花鳥的用色對當代重彩花鳥畫用色的影響許 晶 （渤海大學藝術(shù)與傳媒學院 121000）敦煌莫高窟壁畫在歷經(jīng)一千多年歷史后形成大量富有各時期的藝術(shù)風格的作品。雖然敦煌壁畫主要以佛教題材有關，但其中涉及大量花鳥題材的形式內(nèi)容。本文重點著眼于莫高窟內(nèi)涉及花鳥形象的設色方式及色彩的使用，然后將其與當代重彩花鳥的設色和色彩進行比較研究，進而論述其對當代重彩花鳥畫產(chǎn)生的影響。敦煌壁畫；花鳥畫；用色；當代重彩花鳥畫一、莫高窟壁畫的用色概述研究敦煌莫高窟壁畫基本可
大眾文藝 2016年24期2016-07-13
- 平面設計中用色要素探究
：在平面設計中，用色是十分重要的。其中，色彩的三個基本要素、情感等是用色的要素，在平面設計中占有十分重要的地位，本文從注重色彩的三個基本要素、情感等方面說明了用色的要素，突出了色彩在平面設計中的作用。關鍵詞：平面設計；用色；要素色彩在人們的社會活動中具有十分重要的意義。在平面設計中，用色是設計的第一要素，也是最能呈現(xiàn)設計效果的元素，尤其是色彩本身所具有的三個基本元素、情感等，對于激發(fā)人們的視覺心理有著重要的作用。心理學研究表明人在觀察物體時，最初的幾秒內(nèi)色
大觀 2016年6期2016-07-05
- 選對你的夏日色
更換的著裝以及萬用色黑色在夏天也不太受歡迎了。所以夏天雖然色彩繽紛，但是對很多女生來說確實灰溜溜地祈禱夏天早點過去，一整個夏天過去了，你都沒有穿過一條漂亮的裙子，會不會有點太過遺憾？其實在進入夏季之前我們不用焦慮緊張，而是應該冷靜的找到問題的關鍵?？此茝碗s的一團問題，其實只要你夠用心去了解自己，完全就是輕松應對。其實說到服裝用色的選擇，第一要素絕對不是流行色，也不全靠個人喜好，更不要問銷售小姐的意見，任何時候，我們選擇一件服裝都是為了襯托我們的膚色，所以，
小資CHIC！ELEGANCE 2016年12期2016-06-17
- 能動借鑒，風格彰顯
——析承前啟后一代版畫家的木版畫之主體風格的確立與借鑒的關系
印套色木刻于木刻用色之簡與油畫用色之繁的權(quán)衡（一）品位提升的民間藝術(shù)例如北大荒版畫風格的獨特在于其套色語言借鑒了油畫又從油畫中脫出來，借鑒了油畫用色的濃重渾厚，卻又概括與提煉油畫用色的繁為版畫用色的簡，即將油畫的復雜色接概括為有對比卻又色調(diào)統(tǒng)一的幾大色塊的構(gòu)成，從而達到獨特用色風格的形成。木版油印套色木刻借鑒油畫的形式語言雖然會有類似油畫之嫌，但未必使木版油印套色木刻失去版畫的本色，關鍵是要以木版畫的套色觀念來概括和提煉油畫的復雜色接，使油畫的用色經(jīng)過整合
文藝生活·中旬刊 2014年3期2014-06-10
- 圖Dn,4的鄰點強可區(qū)別的全染色
v0vn3,分別用色1,2,3,…，2n染，對于邊vi1vi2,vi2vi3分別用色1,2染(i=2,3,…，n)，對于邊v11v12,v12v13分別用色3,4染。對于點v0,vi2(i=1,2,…，n)都用色2n+1染，對于點vi1,vi3(i=1,2,…，n)分別用色4,3染,則此染色法顯然是一個正常的全染色，又由于C(v0)={1,2,3,…,2n,2n+1}，C(v11)={1,3,4,2n,2n+1}，C(v12)={3,4,2n+1}，C(v
商洛學院學報 2014年6期2014-04-11
- 蛛形圖的D(3)-點可區(qū)別的全染色
v12v13分別用色 1，3，4染;對于邊 v0v21，v21v22，v22v23分別用色 2，4，1 染;對于邊 v0v31，v31v32，v32v33分別用色 3，4，1 染，對于點 v0用色 4 染，對于點 v11，v12，v13分別用色 2，1，2 染;對于點 v21，v22，v23分別用色 1，3，2 染;對于點 v31，v32，v33分別用色2，3，2染，則此染色是一個正常的全染色，又因為可知對于距離不大于3的任意2點色集合不同，所以此染色為S
海南大學學報（自然科學版） 2013年4期2013-09-30
- 蛛形圖的全染色和星全染色
12，…,v1k用色 2,1 循環(huán)染,對于點 v1i,vi2，…,vik,i=2,…,k,用色1,2循環(huán)染，對于v0點用色0來染；對于邊v0v11,v0v21,…,v0vk1分別用色 1,2,…,k,來染；對于邊vi1vi2,vi2vi3,…,vi（k-1）vik,i=1,2,用色3,4循環(huán)染；對于邊 vi1vi2,vi2vi3,…,vi（k-1）vik,i=4,5,…,k，用色 3,4 循環(huán)染；對于邊 v31v32,v32v33,…,v3(k-1)v3k
商洛學院學報 2013年6期2013-08-15
- 皮影造型語言中色彩的情感及藝術(shù)價值淺析
造型語言中的喜好用色色彩是皮影造型語言的重要修辭手段，艷麗而又不失穩(wěn)重大方是對皮影的深刻概括。皮影的色彩基本用的比較鮮艷，常用的有紅、綠、黃、白、黑，其中白色指皮影所用皮子的固有色，宋代《武林舊事》中“燈品條”曾記載“五色妝染，如影戲之法”，可見以這五種顏色裝飾由來已久。在用色中傳統(tǒng)顏料以品紅、銅綠、藤黃等一些品色顏料為佳，皮影大多數(shù)被著色于牛皮，要通過光源透過幕布由此展現(xiàn)出它的造型與色彩。1.造型語言中的用色特點皮影的用色大膽、簡明、飽和度較高是顯而易見
大眾文藝 2013年6期2013-07-25
- 從現(xiàn)實主義看中國寫意人物畫的傳承與發(fā)展
筆墨 造型觀念 用色藝術(shù)家必然要感受到他所生活時代的氣息，受到當下政治、經(jīng)濟、文化、自然人文環(huán)境等各方面的影響，以手中之筆來描繪、謳歌他所生活時代的風物人情。并隨著描繪對象的變化、工具材料的更新，以及其他學術(shù)上的熏陶，造就出每個時代不同于前代的畫風、畫作。20世紀的中國，實現(xiàn)了從封建社會農(nóng)業(yè)文明走向現(xiàn)代社會工業(yè)文明的歷史性跨越，尤其是新中國成立以來，中國進入了任何歷史時期都不能比擬的、日新月異的全新時代。20世紀中國寫意人物畫也隨之歷經(jīng)了從古典向現(xiàn)代傳承的
藝術(shù)教育 2013年5期2013-06-19
- 工筆人物畫“寫意性”用色的因素分析
心象之色;畫家在用色時受到了中國古典哲學色彩象征意義的影響,使其作品色彩帶有獨特的象征意義。因此,本文從“尚意”的審美觀、“寫意性”的賦色觀和中國畫色彩的象征意義三方面來探析工筆人物畫“寫意性”用色的決定因素。關鍵詞: 工筆人物畫 “寫意性”用色 因素分析一、傳統(tǒng)文化藝術(shù)“尚意”的審美觀中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的內(nèi)在要求在于“尚意”,那么“意”的緣起、意義,以及何時被引入評價繪畫直到最終成為工筆人物畫審美的根本要求,理所當然地成為研究的首要問題。(一)“尚意”的哲
文教資料 2010年14期2010-08-17
- 網(wǎng)頁設計中的色彩運用
色彩的搭配、網(wǎng)頁用色小技巧等幾個方面闡述了網(wǎng)頁設計色彩運用的原則,規(guī)律及技巧方面的內(nèi)容。[關鍵詞]色彩 搭配標準色主色調(diào)背景對比 統(tǒng)一作者簡介:王凱,男,濰坊職業(yè)學院園林工程系教師,研究方向環(huán)境藝術(shù)設計?；ヂ?lián)網(wǎng)充斥著枯燥的設計,惠普、IBM、戴爾、微軟,以及其他數(shù)不盡的網(wǎng)站(相似的布局,相似的配色)?？赡苡腥藭f通過這樣一種標準化的界面可以使瀏覽更方便,而事實上這些網(wǎng)站帶給用戶一種很世俗的體驗,并不能與訪客產(chǎn)生一種積極的聯(lián)系。面對這種單調(diào)的設計,有一種解決
消費導刊 2009年16期2009-06-28
- 紅黃綠與交通信號
之意。在工業(yè)安全用色中，紅色即是警告、危險、禁止、防火的指定色，所以紅色被用作停車信號。黃色光的波長僅次于紅色，顯示的距離也比較遠。在工業(yè)安全用色中，黃色也屬于警告危險色，常用來警告危險或提醒注意，如工程用的大型機器、學生用雨衣、雨鞋等，常使用黃色，因而被用作緩行信號。綠色光也是波長較長的一種色光，顯示距離也比較遠。在工廠中為了避免操作時眼睛疲勞，許多工作的機械也是采用綠色，一般的醫(yī)療機構(gòu)場所，也常采用綠色來作空間色彩。同時，綠色和紅色的區(qū)別最分明，易于分
物理教學探討·初中學生版 2009年5期2009-06-24