【摘要】現(xiàn)階段，我國的教育改革正在不斷深入。但是，部分美術(shù)教師受到應(yīng)試教育思想的影響，有意無意地輕視美術(shù)教學，導致學生長期處于高壓之下。長久以往，學生也會排斥、抵觸美術(shù)學習活動，這會影響他們審美情操、創(chuàng)造能力的發(fā)展。文章就高中美術(shù)學科的教學策略進行探討，旨在優(yōu)化美術(shù)教學模式，用美術(shù)開啟學生的智慧，助力學生全面發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】高中美術(shù)；課堂教學；教學策略

作者簡介：劉慶捷（1975—），男，福建省永春美嶺中學。

高中美術(shù)教學對培養(yǎng)學生的審美情操、發(fā)展學生的綜合素養(yǎng)有著重要影響。但是，傳統(tǒng)教育思想的根深蒂固，導致部分教師輕視美術(shù)教學，經(jīng)常直接采取單向灌輸?shù)姆绞剑瑸閷W生講解美術(shù)理論，指導學生進行美術(shù)創(chuàng)作。這導致學生的課堂參與感較低，難以真正體會美術(shù)的樂趣，感悟美術(shù)的魅力。新課標倡導教師聚焦學生的綜合素養(yǎng)，讓學生獲得終身成長。對此，教師應(yīng)當對美術(shù)教學進行優(yōu)化設(shè)計，發(fā)揮美術(shù)教學的優(yōu)勢，為學生打造靈動、有趣的課堂，并凸顯學生在學習活動中的主體地位，以便讓學生體會學習的趣味，提升想象能力，全面提升美術(shù)學科素養(yǎng)。

一、注重多元互動，打造開放課堂

（一）以問啟思，推動師生互動

在過往的美術(shù)教學中，部分教師常常采取填鴨式的教學形式，導致學生的學習興趣不高，難以獲得長足發(fā)展。教師要發(fā)揮問題在美術(shù)教學中的支架作用，以問導思，激活學生的思維，促使學生自覺與教師展開互動，在問題解答的過程中深入美術(shù)的殿堂，深化對美術(shù)知識的理解。此外，透過學生的回答，教師也能對學生美術(shù)素養(yǎng)的發(fā)展水平進行判斷，及時地為學生補足美術(shù)知識，幫助學生搭建相對完整的美術(shù)知識體系［1］。

例如，在教學湘美版高一美術(shù)必修“審美自律”這節(jié)課時，教師提問：“你們知道‘入木三分的出處嗎？你們了解與這一成語相關(guān)的書法家嗎？”，引導學生主動提出“王羲之”。之后，教師呈現(xiàn)王羲之的作品《蘭亭序》，并提問學生：“在全篇中共出現(xiàn)了20多個‘之字，每一個‘之字的體態(tài)與美感各不相同，如果將它們的位置進行互換，會影響整篇布局與審美和諧嗎？為什么？”，引發(fā)學生的思考。在學生做出簡單的回復后，教師為學生介紹“行書雖變，但是因勢而變。在變化中又統(tǒng)一。變又不可以脫離章法”的特點。接著，教師對學生追問：“《蘭亭序》是在什么情況下所寫的？運筆的方式與文章的內(nèi)涵具有怎樣的關(guān)聯(lián)？”，引導學生進一步對作品進行欣賞分析。隨后，教師呈現(xiàn)《枯木怪石圖》，并提出“該作品有什么特點？它的作者是誰？人文畫傳達了怎樣的內(nèi)涵？”等問題，讓學生認識到文人繪畫給人以“腹有詩書氣自華”的體驗，能夠為作品賦予文化氣息等。課堂最后，教師指導學生對山水畫進行欣賞，請學生比較《早春圖》和《瀟湘奇觀圖》這兩幅作品，并提問：“這兩幅作品有哪些不同？中國山水畫在章法布局上經(jīng)歷了哪些階段？”，讓學生進一步了解我國的山水畫。

教師將問題引入課堂，利用問題與學生進行互動，能有效引發(fā)學生的思考，引起學生對未知內(nèi)容的關(guān)注，促使學生在逐一解答問題的過程中深入課堂，領(lǐng)略美術(shù)世界的奧妙。

（二）搭建小組，助力生生互動

自由開放的課堂是學生成長的主陣地。然而，受到多重因素的影響，學生之間存在較大的差異性。教師如果直接滲透相同的美術(shù)知識，容易逐漸加大學生之間的差距。合作的學習形式，能夠為學生的互動創(chuàng)造機會，讓學生與同齡人共同探尋美術(shù)的秘密，感知美術(shù)的魅力。因此，在教學中，教師要立足學生的美術(shù)素養(yǎng)發(fā)展水平，鼓勵學生進行互動，讓學生攜手漫步在美術(shù)的殿堂，縱情享受美術(shù)世界的精彩［2］。

比如，在教學湘美版高一美術(shù)必修“變化中的審美—社會審美標準與藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)系”這一課時，教師為學生播放視頻《中國女性百年審美變化》，并鼓勵學生基于視頻的內(nèi)容進行交流。結(jié)合學生的討論，教師可對學生的信息提取能力、審美素養(yǎng)等進行初步判斷。隨后，教師采取“同組異質(zhì)，異組同質(zhì)”的原則，將學生進行分組，并向?qū)W生展示《仕女畫》《簪花仕女圖》，引導學生以小組為單位探討這兩幅作品的社會背景、社會審美和表現(xiàn)技法等。教師要關(guān)注學生的討論過程，當學生的探討出現(xiàn)問題時，及時地對學生進行指導，促使學生更加精準地欣賞這兩幅作品，認識到每個時期的審美判斷標準都是不同的。

教師聚焦學生之間的差異性，采取互補的原則指導學生對美術(shù)作品進行欣賞、評述，能讓學生在相互交談中交換彼此的審美視角、審美技巧，提升審美判斷素養(yǎng)。

二、巧借現(xiàn)代科技，實現(xiàn)與時俱進

（一）自主檢索，揭開美術(shù)奧秘

新課標中明確指出了教師的地位，認為教師是學生成長過程中的引路人、輔助者，能夠為學生提供輔助，幫助學生適應(yīng)學習活動，強化審美素養(yǎng)。在教學過程中，教師不僅要為學生推開美術(shù)的大門，也要幫助學生培養(yǎng)自主學習能力，使學生能夠依靠自身的力量探尋美術(shù)世界的奧妙。信息技術(shù)的不斷發(fā)展，讓上網(wǎng)成為一種獲取資料的普遍方式。對于大多數(shù)高中生來說，他們都能輕松地利用互聯(lián)網(wǎng)搜索相關(guān)資料。在美術(shù)教學中，教師要積極發(fā)揮現(xiàn)代科技的優(yōu)勢，鼓勵學生利用互聯(lián)網(wǎng)進行美術(shù)知識的自主檢索，并讓學生在課堂上進行分享、探討，培養(yǎng)學生的自主學習能力，使學生享受學習過程，從內(nèi)心深處產(chǎn)生學習美術(shù)知識的欲望［3］。

例如，在教學湘美版高一美術(shù)必修“追尋美術(shù)家的視線—美術(shù)家表現(xiàn)世界的獨特方式”這一課前，教師為學生布置“利用互聯(lián)網(wǎng)搜索與《最后的晚餐》有關(guān)的資料，了解不同時期不同美術(shù)家的創(chuàng)作方式，以及同一時期的不同創(chuàng)作”的任務(wù)，讓學生利用網(wǎng)絡(luò)搜集相關(guān)資料。學生對網(wǎng)頁上的內(nèi)容進行篩選、整理，生成帶有個人特色的資料庫。在正式上課時，教師先為學生展示多幅《最后的晚餐》，并提問：“你們知道這些作品的名稱嗎？不同的作品都是誰創(chuàng)作的？每一幅作品都表現(xiàn)了什么？”，請學生基于自身積累回答問題。有的學生介紹了中世紀《最后的晚餐》，指出這一時期基督教成了封建統(tǒng)治的有力工具；有的學生則介紹了達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》，指出達·芬奇處于文藝復興時期，倡導人文主義，在作品中也暗含了人性的解放等。隨后，教師結(jié)合學生分享的內(nèi)容，順勢為學生引入本節(jié)課的知識，使學生進一步感受相同題材不同畫家的表現(xiàn)特點。

教師讓學生課前自主搜集資料，并鼓勵學生在課堂上進行分享，能讓學生成為學習的主角，體會自主學習的樂趣，以便在之后的學習活動中，也能自覺發(fā)揮學習的自主性，依靠互聯(lián)網(wǎng)拓展見聞，解決問題，提升美術(shù)學習的質(zhì)量。

（二）創(chuàng)設(shè)情境，化解理解難點

美術(shù)的世界是多彩、絢麗的，當教師直接使用口述的方式為學生介紹美術(shù)知識時，美術(shù)知識可能會失去原本的色彩，以致于缺乏對學生的吸引力，學生的學習欲望也會大打折扣?，F(xiàn)代媒體技術(shù)如同“加工廠”，能夠?qū)Τ橄蟮膬?nèi)容進行加工，將知識以更加形象、直觀的方式呈現(xiàn)給學生，輕松化解學生的理解難點，提高學生的學習質(zhì)量。在美術(shù)教學中，教師可以利用多媒體技術(shù)創(chuàng)新知識呈現(xiàn)方式，刺激學生的視覺、聽覺，讓學生基于多重感官體驗，激發(fā)創(chuàng)作潛能，進一步強化圖像識讀、美術(shù)表現(xiàn)等核心素養(yǎng)［4］。

比如，在教學湘美版高一美術(shù)必修“變幻的自然萬物—自然風貌與美術(shù)作品的關(guān)系”這一課時，教師利用多媒體技術(shù)為學生呈現(xiàn)自然風光，引出故宮博物院的鎮(zhèn)館之寶之一—《千里江山圖》，使學生透過山水畫的特殊魅力感受變幻的自然萬物，快速集中課堂注意力。之后，教師繼續(xù)呈現(xiàn)《千里江山圖》的微課視頻，并提問：“畫面帶給你怎樣的審美體驗？”，使學生在觀看中進行思考，進入特定的情境，提升獨立審美能力。結(jié)合視頻，教師帶領(lǐng)學生一起近距離地對《千里江山圖》進行欣賞，并提出“畫面帶給你的審美感受和意境是怎樣的？”“畫面中靠后的主峰高高聳起，畫家是如何塑造主峰的？”“畫中最高的一座山周圍的山峰布置具有怎樣的特點？”等問題，引導學生共同進行探討。在學生探討完后，教師請學生對之前所學的內(nèi)容進行整理，生成表格，強化學生的印象。課堂最后，教師再引導學生進行創(chuàng)作，讓學生用畫筆繪制出湖光山色的自然風光。

直觀情境能有效弱化美術(shù)知識的抽象色彩，帶給學生直擊視覺、聽覺的感官體驗，讓學生自然地生成欣賞、創(chuàng)作欲望，更自覺地步入美術(shù)的世界，實現(xiàn)美術(shù)核心素養(yǎng)的發(fā)展。

三、注重實踐教學，落實“做中學”

（一）動手實踐，深化理解

美術(shù)學科帶有強烈的抽象色彩，當教師單純讓學生欣賞美術(shù)作品，而不指導學生進行創(chuàng)作時，學生很容易就會將新習得的美術(shù)知識拋之腦后，大大降低美術(shù)課程的教學質(zhì)量。動手實踐的學習活動，能夠?qū)⒄n堂的主體地位交還給學生，讓學生用自己的雙手敲開美術(shù)的大門，深化對知識的理解。在教學時，教師要鼓勵學生展開美術(shù)實踐，讓學生逐步達到活學活用的境界。當學生完成實踐后，教師也要搭建展示平臺，讓學生進行展示，強化學生的自信心，促使學生在生活、學習中更加自覺地利用美術(shù)表現(xiàn)所見所聞所感，提高美術(shù)表現(xiàn)力［5］。

比如，在帶領(lǐng)學生學習湘美版高一美術(shù)必修“時代的脈搏—社會風尚與美術(shù)的發(fā)展”一課時，教師為學生呈現(xiàn)一些藝術(shù)作品，并向?qū)W生提出“畫中的人物出自哪個朝代？”“你能體會到當時的社會風尚嗎？”“透過畫面上的細節(jié)，你能感受當時的社會情況嗎？”等問題，請學生結(jié)合自身的審美素養(yǎng)對美術(shù)作品進行欣賞。在學生回答完后，教師再為學生進行總結(jié)：“唐代的政治穩(wěn)定、社會欣欣向榮，人們的思想也相對解放，擁有自由的創(chuàng)作權(quán)利，這一點在作品中也體現(xiàn)得淋漓盡致……”，引導學生步入新課。隨后，教師與學生一起探究唐代繪畫的內(nèi)容和藝術(shù)特點，以及20世紀中國畫的發(fā)展情況等，使學生認識到社會風尚與美術(shù)發(fā)展之間的關(guān)聯(lián)。接著，教師對學生進行引導：“現(xiàn)階段我們處于多元化的社會發(fā)展時代，請大家嘗試通過藝術(shù)創(chuàng)作的方式進行表達，參與美術(shù)實踐?！?/p>

教師模糊“教”與“學”之間的關(guān)系，引導學生通過“做”的過程感知美術(shù)，能讓學生透過自己的雙手揭開美術(shù)神秘的面紗，體驗實踐的樂趣，在逐步創(chuàng)作中強化表現(xiàn)力。

（二）聚焦創(chuàng)新，挖掘潛能

創(chuàng)新是社會發(fā)展、進步的源泉。在以往的美術(shù)教學中，部分教師認為只要學生掌握了基礎(chǔ)美術(shù)知識，自己便是上好了一節(jié)課，以至于忽視了學生創(chuàng)新能力的發(fā)展，導致學生在走出課堂后，難以展開創(chuàng)作，體會美術(shù)創(chuàng)作的樂趣。美術(shù)學科核心素養(yǎng)理念中對學生的創(chuàng)意實踐能力作出了要求，期望學生能夠依靠積累的美術(shù)知識，完成創(chuàng)意設(shè)計和實踐。對此，教師要在課堂中提出創(chuàng)新要求，挖掘?qū)W生的創(chuàng)新潛能，讓學生發(fā)揮自己的奇思妙想，展開美術(shù)實踐，從而釋放個性光彩。

例如，在教學湘美版高一美術(shù)必修“雅與俗的交流—經(jīng)濟、科技發(fā)展與美術(shù)作品的關(guān)系”一課時，教師為學生展示《戴珍珠耳環(huán)的少女》這一作品，并向?qū)W生介紹“一些經(jīng)典的藝術(shù)作品，會逐漸應(yīng)用于電影、海報中，供大眾欣賞”的知識。之后，教師利用多媒體技術(shù)呈現(xiàn)《福利斯·貝熱爾的酒吧間》《紅磨坊的舞會》等作品，使學生感知大眾美術(shù)作品與經(jīng)典美術(shù)作品之間的溝通與交流。隨后，教師為學生展示一些生活中常見的畫面，引導學生探討這些廣告、視頻、電影等與經(jīng)典美術(shù)作品之間的關(guān)系，并鼓勵學生巧妙地對經(jīng)典美術(shù)作品進行加工，推動經(jīng)典美術(shù)作品與大眾藝術(shù)的交融。當學生完成創(chuàng)作后，教師搭建“作品博覽會”的平臺，邀請學生參與展覽，并簡單地介紹自己的靈感，以便學生在交換彼此想法的過程中積累更多審美創(chuàng)作經(jīng)驗，持續(xù)提高創(chuàng)新實踐能力。

教師只有對學生進行創(chuàng)新才能的培養(yǎng)，才能夠讓美術(shù)這一藝術(shù)持續(xù)迸發(fā)生命力。在上述案例中，教師先引導學生對美術(shù)作品進行欣賞，再讓學生發(fā)散思維，盡情展開創(chuàng)作，能有效培養(yǎng)學生的創(chuàng)作才能，挖掘?qū)W生的潛力，讓學生愛上創(chuàng)作。

結(jié)語

總而言之，教師要把握新課標的基本內(nèi)涵，積極地對傳統(tǒng)教學形式進行改良，持續(xù)開發(fā)多樣化的美術(shù)教學策略，在不斷完善教學方法的過程中，帶給學生新穎的學習體驗，讓學生用美術(shù)展現(xiàn)個性，從而全面提升美術(shù)學科核心素養(yǎng)。

【參考文獻】

［1］王卓.數(shù)字多媒體技術(shù)在高中美術(shù)新課程改革課堂教學中的應(yīng)用［J］.美術(shù)教育研究，2023（10）：174-176.

［2］張響剛.新課改背景下高中美術(shù)課堂教學的反思［J］.教學管理與教育研究，2023，8（7）：86-88.

［3］林利科.新課改背景下高中美術(shù)鑒賞教學改革方法探究［J］.考試周刊，2023（24）：141-144.

［4］仲曉娟.基于核心素養(yǎng)培育的高中美術(shù)課堂教學實踐研究［J］.高考，2023（22）：147-149.

［5］胡家福.新課程標準下高中美術(shù)核心素養(yǎng)的課堂構(gòu)建［J］.試題與研究，2023（25）：46-48.