翟菁

【摘 ??要】音樂是一種極具表達(dá)力的藝術(shù)語言，通過旋律、和聲、節(jié)奏等元素，音樂家能夠傳達(dá)情感、敘述故事，乃至探索抽象的思想。在多元文化交融的時(shí)代，作曲家們通過創(chuàng)新和跨文化的方式推動音樂的發(fā)展，為聽眾帶來無盡的藝術(shù)享受。永儒布的交響樂《懷念》是一部具有深刻內(nèi)涵的音樂作品，其音樂形態(tài)和創(chuàng)作手法引人入勝，值得深入探討。本文旨在通過對該作品的音樂形態(tài)與創(chuàng)作手法的探討，解析作曲家對于音樂的獨(dú)到見解與情感表達(dá)。

【關(guān)鍵詞】交響樂 ?《懷念》 ?音樂形態(tài) ?創(chuàng)作手法

中圖分類號：J605???文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A ??文章編號：1008-3359（2024）03-0031－06

音樂作為一門抽象而又深刻的藝術(shù)，承載著作曲家豐富的情感和思想?！稇涯睢肥且徊考钋閼雅f、形式精湛、多元文化為一體的交響樂佳作。作曲家通過精湛的編曲手法展現(xiàn)了對于器樂的深刻理解。交響樂隊(duì)的演奏聲部錯落有致，巧妙地運(yùn)用了弦樂器、木管樂器、銅管樂器等不同類型的樂器，使得音樂呈現(xiàn)出渾然一體的質(zhì)感。通過對音色的細(xì)膩運(yùn)用，永儒布在音樂中勾勒出一種朦朧而深情的氛圍，仿佛將聽眾置身于懷舊之境，同時(shí)傳達(dá)了自己的思想情感，具有高度的審美價(jià)值與藝術(shù)性。

一、交響樂《懷念》的創(chuàng)作背景

永儒布作為作曲家，其個(gè)人經(jīng)歷對于音樂創(chuàng)作起著深遠(yuǎn)的影響。在創(chuàng)作《懷念》時(shí)，永儒布正處于生命中的特殊階段，這部作品可以說是對逝去時(shí)光的回顧與思考。個(gè)人的成長、變遷、親情、友情等方面的體驗(yàn)，都成為音樂表達(dá)的原材料。永儒布在創(chuàng)作《懷念》的過程中，感受到了生活的曲折和滄桑，這些情感或多或少地反映在他的音樂中?！稇涯睢纷鳛橐徊繋в袧夂袂楦猩实慕豁憳?，是永儒布對于人生百味的一次詮釋。音樂通常被認(rèn)為是作曲家情感的投射，而該作品正是永儒布對于懷念和回憶的情感投放。

任何一部藝術(shù)作品都不可能脫離其所處的社會歷史和文化背景?！稇涯睢返膭?chuàng)作背景與當(dāng)時(shí)的社會歷史息息相關(guān)，在音樂的形式、主題和表達(dá)方式上都有所體現(xiàn)。永儒布創(chuàng)作《懷念》時(shí)正處于社會深刻轉(zhuǎn)變時(shí)期，因此，該曲的主題和觀念十分明顯，表達(dá)了作者對社會現(xiàn)象、歷史事件的思考和回應(yīng)。

永儒布生活在蒙古高原的科爾沁草原，這片土地孕育了蒙古族人的生活、信仰和情感。草原的遼闊、藍(lán)天的深邃，無疑是他童年時(shí)光中最為深刻的印記，這為他的音樂創(chuàng)作提供了豐富的靈感，使他的音樂充滿了對大自然的獨(dú)特表達(dá)。《懷念》中蘊(yùn)含了永儒布對草原的懷念，對故土的眷戀。作曲家通過音樂來呼喚、描繪兒時(shí)的草原畫面，讓聽者在音符之間感受到大地的寬廣和沉淀。永儒布的青年時(shí)代正值中國歷史上動蕩不安的時(shí)期。在這一特殊的歷史背景下，他的家庭也經(jīng)歷了沉痛的變故。永儒布的妻子在這一時(shí)期去世，這無疑是他生命中一個(gè)巨大的打擊。在《懷念》中，永儒布通過音樂表達(dá)了對妻子的深深思念。思念不僅是個(gè)人的私情，更是對生命中重要人物的一種緬懷。音樂中呈現(xiàn)出的悲傷和深情，正是永儒布在創(chuàng)作時(shí)情感的真實(shí)流露。

除了對家庭的懷念，作曲家在音樂中也表達(dá)了對美好事物的追憶。在動蕩不安的歲月中，人們通過對過往美好時(shí)光的追憶來尋找內(nèi)心的慰藉。永儒布在《懷念》中通過音樂的方式，描繪了對美好事物的獨(dú)特回憶。這些美好事物包括童年時(shí)在草原上奔跑的場景，以及家庭團(tuán)聚時(shí)的溫馨畫面。通過音樂的表達(dá)，他讓人們在音樂中重新感受那些珍貴的瞬間。

《懷念》采用了典型的交響樂結(jié)構(gòu)，包括序奏、主題發(fā)展、慢板和終曲等部分。但是，與一些西方交響樂作品不同的是，永儒布巧妙地融入豐富的民族音樂元素，使整部作品更具獨(dú)特的風(fēng)格。在結(jié)構(gòu)的安排上，他靈活運(yùn)用了傳統(tǒng)的交響樂形式，同時(shí)通過巧妙的音樂過渡和發(fā)展，將民族音樂元素有機(jī)地融入其中，形成一種獨(dú)特而富有韻味的音樂結(jié)構(gòu)。

《懷念》展現(xiàn)了濃厚的民族風(fēng)情，巧妙地運(yùn)用了具有濃郁民族特色的旋律。這些旋律取材于蒙古族的傳統(tǒng)音樂、民歌以及鄉(xiāng)土風(fēng)格，在交響樂的表達(dá)中顯得深情而動人，使人仿佛置身于某一特定地域的風(fēng)景之中。旋律不僅通過音符的運(yùn)用，更通過演奏技巧和樂器的選擇，展現(xiàn)出獨(dú)特的民族音樂風(fēng)格，讓聽眾在音樂中感受到一種深沉而又溫暖的情感共鳴。

二、交響樂《懷念》的音樂形態(tài)與創(chuàng)作手法

（一）音樂主題的來源

民族音樂具有獨(dú)特的魅力，通過民族音樂進(jìn)行創(chuàng)作是作曲家們獲取音樂靈感的重要來源。作曲家永儒布出生在哲里木盟科左中旗，深受蒙古族音樂與草原文化的影響。蒙古族是我國內(nèi)蒙古自治區(qū)的主要民族之一，其獨(dú)特的音樂傳統(tǒng)根植于廣袤的草原文化之中。傳統(tǒng)的蒙古音樂包括馬頭琴、呼麥、長調(diào)等多種形式，這些多樣化的音樂形式承載著蒙古族人民的歷史、信仰和情感。內(nèi)蒙古的草原之聲以其獨(dú)特的韻律吸引著眾多音樂家，馬蹄聲、風(fēng)聲、呼喚聲等元素融入蒙古族音樂中，形成了一種獨(dú)具特色的音樂風(fēng)格。這種音樂風(fēng)格不僅反映了草原生活，也為永儒布的音樂創(chuàng)作提供了豐富的靈感。

馬頭琴是蒙古族最具代表性的樂器之一，其悠揚(yáng)的旋律常常表達(dá)著蒙古人對自由、草原的深厚情感。在《懷念》中，永儒布巧妙地將馬頭琴的旋律融入交響樂的音樂主題之中。這樣的處理方式不僅延續(xù)了蒙古族音樂的傳統(tǒng)，還賦予交響樂更加宏大和深遠(yuǎn)的情感。草原的聲音是蒙古族音樂的靈感源泉之一。在《懷念》中，永儒布通過音景描繪的手法，用音樂再現(xiàn)了草原的壯麗景色。風(fēng)吹草動、牛羊的悠揚(yáng)叫聲，都被巧妙地編織進(jìn)音樂主題之中，使得整個(gè)交響樂作品具有鮮明的草原色彩。蒙古族的長調(diào)歌是一種富有表現(xiàn)力的民歌形式，通常用以表達(dá)生活、親情、愛情方面的情感。永儒布在《懷念》中引用了長調(diào)歌的旋律元素，使得整個(gè)交響樂更具民族氣息，旋律的魅力不僅讓作品更加接地氣，同時(shí)也傳遞了深沉的文化內(nèi)涵。

（二）結(jié)構(gòu)安排符合音樂形象的表達(dá)

作為交響樂的開篇，引子部分在《懷念》中扮演著引導(dǎo)、奠定情感基調(diào)的角色?！稇涯睢返谝徊糠珠_始的旋律是由弦樂組演奏，展現(xiàn)出了肅穆與不安的情緒。其調(diào)式調(diào)性為C宮系統(tǒng)的A羽六聲調(diào)式，外加清羽音。主題陳述之后，主奏樂器從弦樂組的小提琴變?yōu)槊晒抛宕硇詷菲黢R頭琴。以悠揚(yáng)的馬頭琴旋律為引子，將聽眾帶入內(nèi)蒙古廣袤的草原景象之中。引子部分的節(jié)奏寧靜而流暢，仿佛是在講述一段悠遠(yuǎn)的故事。通過溫柔的音符，作曲家成功地勾勒出了懷念與思鄉(xiāng)之情。

主部分是交響樂作品的核心，也是永儒布在《懷念》中進(jìn)行情感表達(dá)的主要階段。整個(gè)主部分按照三部性結(jié)構(gòu)原則創(chuàng)作，分為第一、第二與第三部分。第一部分是主題的首次呈現(xiàn)，永儒布選用了馬頭琴的旋律，通過管弦樂隊(duì)的呼應(yīng)，使得主題更加豐富和莊重。在這一部分中，音樂的氛圍逐漸升華，展現(xiàn)出深沉而豪情的草原景象。旋律在弦樂、木管、銅管之間交替呼應(yīng)，構(gòu)建出一幅富有畫面感的音樂圖景。第二部分是主題的發(fā)展和變化。在這一部分中，永儒布引入了呼麥的獨(dú)特表達(dá)方式，通過合成人聲和器樂的對話，使得音樂更加多元化和富有變化。第二部分的節(jié)奏加快，音樂愈發(fā)激昂，如同奔騰的馬群在草原上奔馳。該部分的高潮通過強(qiáng)烈的音響效果和管弦樂的高亢演奏，使得音樂情感得到進(jìn)一步升華。第三部分是主題的再現(xiàn)，但在該部分中，永儒布對主題進(jìn)行了巧妙的變奏和處理。通過對音色的巧妙運(yùn)用和旋律的微妙改變，第三部分呈現(xiàn)出一種既熟悉又新穎的感覺。這種變奏的手法使得主題更加豐富，同時(shí)也表達(dá)了對懷念故鄉(xiāng)、對情感抒發(fā)的層次深化。尾聲部分是整個(gè)交響樂作品的結(jié)束部分，也是情感的總結(jié)和升華。在《懷念》中，尾聲部分回歸到了寧靜而悠揚(yáng)的音樂氛圍。通過漸弱的音響效果和慢節(jié)奏的進(jìn)行，尾聲部分在音樂上逐漸淡出，使得整個(gè)作品在寧靜中達(dá)到了情感的高潮。

（三）和聲

和聲在音樂中是情感表達(dá)的強(qiáng)大工具，《懷念》中和聲的運(yùn)用貫穿始終，為音樂形態(tài)提供了豐富的情感層次。通過和聲的變化，作曲家成功地傳達(dá)了對故鄉(xiāng)、對草原的深切懷念之情。和聲的豐富性不僅使得音樂更加多元化，同時(shí)也使得聽眾更容易產(chǎn)生共鳴。

1.持續(xù)音

《懷念》中持續(xù)音的運(yùn)用十分顯著。持續(xù)音，是指音符被持續(xù)演奏而不中斷的音符，通常用來創(chuàng)造一種連貫、寧靜的音樂氛圍。在交響樂中，持續(xù)音通常扮演著連接不同樂章、表達(dá)情感深度的角色。永儒布通過對持續(xù)音的巧妙運(yùn)用，使得整個(gè)交響樂作品更加具有連貫性和層次感。在《懷念》中，持續(xù)音不僅是連接各個(gè)樂章的紐帶，更是情感表達(dá)的媒介，比如大提琴與低音部分運(yùn)用升F和升C純五度的雙持續(xù)音，通過對持續(xù)音音色的變化和演奏方式的把握，永儒布成功地營造出一種寧靜、深沉的音樂氛圍。音樂情感的傳遞，通過持續(xù)音的延續(xù)而得以實(shí)現(xiàn)，從而使得整個(gè)作品更具感染力。

2.平行三度的半音

平行三度是指兩個(gè)聲部之間的音程始終保持三度關(guān)系，并且在和弦進(jìn)行中保持不變。在《懷念》中，永儒布巧妙地運(yùn)用了平行三度的半音，為整個(gè)音樂形態(tài)增添了獨(dú)特的和聲色彩。平行三度的運(yùn)用不僅豐富了和聲的層次，同時(shí)也為音樂作品賦予了更為深厚的文化內(nèi)涵。永儒布將平行三度的半音巧妙地融入蒙古族傳統(tǒng)音樂元素之中。在蒙古族音樂中，平行三度常被用來表達(dá)對草原的眷戀和對家鄉(xiāng)的思念。通過在《懷念》中運(yùn)用平行三度的半音，永儒布成功地在和聲中融入深沉的草原情感，從而使得整個(gè)作品更具蒙古族音樂的特色。

3.二度、三度和音

二度和音指的是兩個(gè)音之間的音程為二度，這種和音具有特殊的張力和表達(dá)力。永儒布通過巧妙地安排二度和音，營造了一種既充滿張力又充溢著草原情感的音樂氛圍。和聲的選擇使得這部作品更具個(gè)性化和獨(dú)特性。與二度和音形成鮮明對比的是，三度和音在《懷念》中也得到了廣泛的運(yùn)用。三度和音相比于二度和音更加穩(wěn)定、溫暖，常被用來表達(dá)安寧、慰藉的情感。永儒布通過在適當(dāng)?shù)囊魳菲问褂萌群鸵?，為這部作品注入了一種溫暖而感人的音韻，使得整個(gè)交響樂更具情感層次。

4.不協(xié)和和弦的連續(xù)應(yīng)用

在《懷念》中，不協(xié)和和弦的運(yùn)用展現(xiàn)出作曲家對音樂張力的獨(dú)特追求。不協(xié)和和弦是指和弦中的音在某種程度上產(chǎn)生不和諧的感覺，這種不和諧反而為音樂增添了張力和表現(xiàn)力。永儒布通過連續(xù)使用不協(xié)和和弦，為作品《懷念》注入了一種獨(dú)特的音樂張力，使得草原情感更加深刻且富有層次。不協(xié)和和弦的音樂效果不僅體現(xiàn)在張力上，更在情感表達(dá)上具有獨(dú)到之處。通過在關(guān)鍵的音樂片段運(yùn)用不協(xié)和和弦，永儒布成功地傳遞出一種深沉、奔放的草原情感，使得音樂更具個(gè)性化和獨(dú)特性，也讓聽眾更容易產(chǎn)生共鳴。

5.五聲調(diào)式和半音音列的融合

五聲調(diào)式是指在音樂中，以五個(gè)音為一組構(gòu)成的特定音階。在我國傳統(tǒng)音樂中，五聲調(diào)式是一種常見的音階體系，與中國傳統(tǒng)文化緊密相連。永儒布在《懷念》中大量運(yùn)用了五聲調(diào)式，使得整個(gè)作品充滿了中國傳統(tǒng)音樂的文化內(nèi)涵，既體現(xiàn)了內(nèi)蒙古草原的廣袤與奔放，又表達(dá)了對傳統(tǒng)文化的尊重和傳承。五聲調(diào)式的音樂特點(diǎn)使得音樂更具民族性，也使得《懷念》中的情感表達(dá)更加豐富。在特定音樂片段中，五聲調(diào)式的運(yùn)用帶有一種深沉而悠揚(yáng)的感覺，如同草原上飄蕩的樂曲，情感通過五聲調(diào)式得以淋漓盡致地表達(dá)，使得聽眾更容易沉浸在氛圍之中，感受到內(nèi)蒙古草原的美好與豪邁。

半音音列是指相鄰兩個(gè)音之間的音程為半音，在《懷念》中，半音音列的運(yùn)用形成了一種特殊的音樂張力。永儒布通過精心安排半音音列的位置，使得整個(gè)作品充滿了緊張和懸疑感，為草原情感增添了一層獨(dú)特的表達(dá)方式，使作品更富有層次和深度。且半音音列的融入使得《懷念》中的草原情感更為復(fù)雜而豐富。在傳統(tǒng)的蒙古族音樂中，半音音列并不常見，但永儒布通過將其融合到音樂形態(tài)中，創(chuàng)造出一種新穎而有趣的音樂語言。半音音列與五聲調(diào)式的結(jié)合，使得作品既保持了傳統(tǒng)蒙古族音樂的特色，又呈現(xiàn)出一種更加現(xiàn)代、更具音樂實(shí)驗(yàn)性的藝術(shù)表達(dá)。

（四）節(jié)奏和節(jié)拍

在《懷念》的開篇，可以明顯感受到慢節(jié)拍的主導(dǎo)。慢節(jié)拍為音樂注入了一種莊重而深情的氛圍，使得整個(gè)作品在開頭就營造出一種深沉而沉郁的情感。慢節(jié)拍的選擇展現(xiàn)了對懷念、對往事的沉思，為后續(xù)的音樂情感打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。慢節(jié)拍并不僅僅是速度上的選擇，更在于節(jié)奏的鋪陳。永儒布通過精妙的音符編排，使得慢節(jié)拍中充滿了變化和層次。細(xì)膩的節(jié)奏處理使得音樂在慢節(jié)拍中既有平穩(wěn)的節(jié)奏流動，又充滿了音樂的張力和變化。隨著作品的發(fā)展，中段部分呈現(xiàn)出中快節(jié)拍的特點(diǎn)。中快節(jié)拍為音樂注入了一股活力，使得作品在音樂動能上有了更多的可能性，為作品的情感表達(dá)帶來了更多的層次。中快節(jié)拍的出現(xiàn)不僅在速度上有了變化，更在于節(jié)奏的變化。永儒布通過在該部分引入各種復(fù)雜的節(jié)奏圖案和變奏，使得音樂更加多元化。巧妙的節(jié)奏設(shè)計(jì)使得中段的音樂不僅具有了速度上的活力，還展現(xiàn)了音樂的豐富多彩。

在整個(gè)作品中，慢快交替的節(jié)奏變化是顯著的特點(diǎn)。這種慢快交替的節(jié)奏安排產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對比效果，快節(jié)拍部分的活力與慢節(jié)拍部分的深情交織在一起，使得音樂更具戲劇性和層次感。對比的運(yùn)用使得作品更加引人入勝，給聽眾帶來了豐富的聽覺體驗(yàn)，同時(shí)慢快交替的節(jié)奏變化不僅在于表面上的速度變化，更在于其中所蘊(yùn)含的情感傳遞。慢節(jié)拍部分帶有對過往的思索和懷念，而快節(jié)拍部分則呈現(xiàn)出活力和豪放的草原情感。情感的交替使得整個(gè)作品在節(jié)奏的引導(dǎo)下更加豐富多彩，使得內(nèi)蒙古草原的博大情感得以更全面地展現(xiàn)。

（五）復(fù)調(diào)手法

復(fù)調(diào)手法是指在音樂中同時(shí)運(yùn)用多個(gè)獨(dú)立的聲部，這些聲部在旋律、和聲和節(jié)奏上都具有相對的獨(dú)立性。在《懷念》中，永儒布通過運(yùn)用多聲部，創(chuàng)造了豐富的音樂層次，使得作品更具立體感和深度。復(fù)調(diào)手法的另一個(gè)重要特點(diǎn)是和聲的豐富性，通過巧妙的和聲設(shè)計(jì)，永儒布使不同聲部之間產(chǎn)生復(fù)雜而有趣的和聲關(guān)系，這種和聲的豐富性為音樂賦予了更多的表達(dá)方式，使得作品更加豐富多彩。

在《懷念》中，復(fù)調(diào)手法的應(yīng)用主要表現(xiàn)在旋律的交織上。永儒布通過將不同的旋律在不同的聲部中呈現(xiàn)，創(chuàng)造了一種復(fù)雜而緊湊的音樂結(jié)構(gòu)。旋律的交織使得音樂更加富有層次感，聽眾在聆聽時(shí)能夠感受到多樣的音樂元素。同時(shí)，復(fù)調(diào)手法還體現(xiàn)在旋律的對位上，比如在曲目中采用馬頭琴、大提琴以及低音提琴構(gòu)成復(fù)調(diào)的方法，通過將不同聲部的旋律以對位的方式呈現(xiàn)，營造了一種緊張而激動人心的音樂氛圍。對位的運(yùn)用使得音樂更富有戲劇性，增加了作品的表現(xiàn)力。

復(fù)調(diào)手法的重要特征是各聲部的獨(dú)立性。在《懷念》中有多條獨(dú)立的旋律線，每一條旋律線都有其獨(dú)特的音型、旋律輪廓和節(jié)奏。這些獨(dú)立的旋律線可以分別表達(dá)不同的情感、主題或音樂意象。通過獨(dú)立旋律的運(yùn)用，永儒布讓每一個(gè)聲部都成為音樂敘事中的獨(dú)立角色，有著自己的音樂語言，這使得音樂更加立體，聽者可以更清晰地感受到不同層次的音樂信息，從而增加了音樂的表現(xiàn)力。復(fù)調(diào)手法不僅是獨(dú)立旋律的簡單堆砌，更是通過旋律之間的對話和呼應(yīng)，創(chuàng)造出一種聲音的交流和互動。在《懷念》中，永儒布通過精心設(shè)計(jì)的旋律走向，讓不同的旋律之間產(chǎn)生一種有機(jī)的聯(lián)系。旋律之間的對話可以是相互呼應(yīng)、相互追隨，也可以是對比沖突、碰撞激蕩，這不僅豐富了音樂的情感表達(dá)，還增加了音樂的戲劇性，使得聽者在音樂中能夠感受到一種動態(tài)的音響景象。

（六）樂隊(duì)編制

《懷念》的樂隊(duì)編制中，馬頭琴獨(dú)奏是引人注目的特色。馬頭琴作為蒙古族的傳統(tǒng)樂器，具有獨(dú)特的音色和表現(xiàn)力，其弓法、演奏技巧以及特殊的共鳴箱結(jié)構(gòu)，為作曲家提供了豐富的音樂元素。馬頭琴的獨(dú)奏部分在音樂中承擔(dān)著情感表達(dá)的重要角色，其悠揚(yáng)的旋律和特殊的音質(zhì)，使得馬頭琴的獨(dú)奏成為音樂中一種極富情感的表達(dá)方式。同時(shí)馬頭琴獨(dú)奏也與其他樂器形成對話，營造出一種融洽而和諧的音響氛圍。

鋁板琴是一種打擊樂器，其金屬質(zhì)感和清脆的音響效果為交響樂中的特定場景提供了獨(dú)特的聲音色彩。《懷念》中的鋁板琴被用來營造清新、明亮的音響氛圍，使得音樂更富層次感。永儒布通過鋁板琴的運(yùn)用，創(chuàng)造出一些閃爍的音符，使其在交響樂的音景中猶如星光點(diǎn)綴一般，清脆的音響效果與其他樂器形成對比，營造出音樂中的動靜變化，增加了音樂的戲劇性。

豎琴作為交響樂團(tuán)中的弦樂器之一，其柔和、悠揚(yáng)的音色為交響樂提供了獨(dú)特的表現(xiàn)手段?！稇涯睢分胸Q琴負(fù)責(zé)彈奏旋律的部分，并與其他弦樂器形成和諧的和聲。豎琴的音色被用來表達(dá)一些柔情脈脈、充滿溫暖的旋律。永儒布巧妙地運(yùn)用豎琴的音域和演奏技巧，使其在交響樂的編制中發(fā)揮獨(dú)特的作用，為音樂增色添彩。

大、中、小提琴獨(dú)奏在交響樂編制中屬于常見的元素，但它們在《懷念》中得到了特別的強(qiáng)調(diào)。獨(dú)奏部分承擔(dān)著表現(xiàn)情感的主導(dǎo)角色，通過提琴的高亢音色和靈活的演奏技巧，傳遞出作曲家深沉的思考和回憶。大、中、小提琴獨(dú)奏在樂章中的出現(xiàn)，與其他樂器形成對話或獨(dú)自展開，為音樂注入動人的旋律。協(xié)奏性質(zhì)的編制使得提琴在音樂中成為一種突出的表達(dá)工具，為作品增加了個(gè)性。

低音提琴在交響樂編制中扮演著底蘊(yùn)和支撐的角色，負(fù)責(zé)奏響低音部分，為音樂提供深厚的基礎(chǔ)。在《懷念》中，低音提琴與大提琴、低音管等樂器合作，形成樂隊(duì)編制中低音部分的齊奏。低音提琴的運(yùn)用使得音樂更加沉穩(wěn)、厚重，與其他高音樂器形成對比，形成音響的平衡。同時(shí)低音提琴在樂曲高潮時(shí)起到推進(jìn)作用，為音樂注入強(qiáng)烈的動力。

（七）配器手法

作品配器手法是將旋律、和聲、節(jié)奏、織體等音樂要素分配給某一樂器或者某一樂器組，從而更準(zhǔn)確、更形象地表達(dá)作曲家的創(chuàng)作想法。在《懷念》中，永儒布通過運(yùn)用“單一音色”的配器手法，將同一類樂器的音響效果發(fā)揮到極致。該手法的運(yùn)用有助于創(chuàng)造出純粹、獨(dú)特的音樂氛圍。例如，在部分樂章中，永儒布選擇僅使用馬頭琴演奏，以此刻畫出一幅寧靜而深邃的音樂畫面。通過將相同音色的樂器進(jìn)行單獨(dú)或集體演奏，使音樂更加專注于某種情感或主題，為聽眾帶來獨(dú)特的聆聽體驗(yàn)。

“相同音色”的配器手法是指在一段音樂中運(yùn)用具有相似音色的不同種類樂器。在《懷念》中，永儒布巧妙地將不同樂器的相似音色組合在一起，創(chuàng)造出一種融洽而和諧的音響效果，比如在木管樂器中選擇搭配多種哨片，并在銅管樂器中運(yùn)用相似的號響。相同音色的編配可以強(qiáng)化某個(gè)音響層次，也有助于構(gòu)建整體音樂的和諧感。同時(shí)通過巧妙的編排，作曲家可以在相似音色中創(chuàng)造出豐富的變化，使得音樂更具表現(xiàn)力。

而“混合音色”的配器手法則涉及不同音色的樂器組合，旨在創(chuàng)造出更為多樣和豐富的音響效果。在《懷念》中，永儒布通過混合使用弦樂器、木管器、銅管器等不同類別的樂器，為音樂賦予更為復(fù)雜的層次。通過混合音色，作曲家可以在音樂中形成激烈的沖突或柔和的交流。該手法的靈活運(yùn)用可以使音樂更富有變化，能夠表達(dá)出多重情感和音樂主題。通過不同音色的融合，作曲家創(chuàng)造出富有戲劇性和深度的音樂畫面，這正是永儒布對“混合音色”配器手法靈活應(yīng)用的直接體現(xiàn)。

三、結(jié)語

綜上所述，《懷念》作為永儒布交響樂的代表作之一，通過結(jié)合民族音樂對音樂形態(tài)與創(chuàng)作手法進(jìn)行創(chuàng)新，成功地營造出一種充滿濃厚地域風(fēng)情和深情懷念的音樂氛圍。無論是在音樂結(jié)構(gòu)、旋律、節(jié)奏還是器樂運(yùn)用方面，作曲家都展現(xiàn)了對音樂的深刻理解和獨(dú)特創(chuàng)造力，讓人們更加深切地感受到音樂的力量，以及民族音樂在豐富和拓展交響樂領(lǐng)域中的獨(dú)特價(jià)值。這部作品對于我國交響樂領(lǐng)域的發(fā)展具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

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