［摘 要］寫(xiě)意性是中國(guó)畫(huà)的重要特征，在工筆青綠山水畫(huà)受到更為廣泛關(guān)注的當(dāng)代，其畫(huà)面更為注重寫(xiě)意性表達(dá)。本文從寫(xiě)意性是中國(guó)繪畫(huà)的風(fēng)格取向，當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)中寫(xiě)意性的外在表現(xiàn)及內(nèi)在特質(zhì)等三個(gè)方面探究當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)所承載的寫(xiě)意性獨(dú)特魅力，以期開(kāi)拓更為廣闊的當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)的創(chuàng)作空間。

［關(guān)鍵詞］工筆青綠山水畫(huà)；寫(xiě)意性；風(fēng)格取向；外在表現(xiàn)；內(nèi)在特質(zhì)

［作者簡(jiǎn)介］蔡芝豎（1975-），男，江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授（徐州 221116）。

“寫(xiě)意”是中國(guó)傳統(tǒng)文化審美的重要特征。王世德在《美學(xué)詞典》中把“寫(xiě)意”定義為：“中國(guó)古典文學(xué)藝術(shù)的重要的表現(xiàn)法則。它要求藝術(shù)家抓住并突出客體中與主體相契合的某些特征，以表現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的審美評(píng)價(jià)及審美理想，抒發(fā)作家的主觀感情、意興，而不是寫(xiě)實(shí)性地再現(xiàn)客觀對(duì)象?！保ㄍ跏赖拢骸睹缹W(xué)詞典》，北京：知識(shí)出版社，1986年，第237頁(yè)。）寫(xiě)意性是中國(guó)畫(huà)的靈魂，主要是指融筆墨、客觀物象、主觀的情感于一體的一種意識(shí)、一種精神。“工筆畫(huà)的寫(xiě)意性”，首先是由唐勇力先生提出來(lái)的。他重啟了工筆畫(huà)的“寫(xiě)意屬性”觀念及傳統(tǒng)，并將傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神與西畫(huà)的表現(xiàn)主義因素相融合。

中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的誕生受到了老莊思想和魏晉玄學(xué)的雙重影響。文人士大夫假借自然山林以表煙霞之思，對(duì)待自然采取的是“以玄對(duì)山水”的理念，這是造就傳統(tǒng)山水畫(huà)成為藝術(shù)家精神比附的載體。山水畫(huà)自形成之初，非常注重對(duì)客觀景物的主觀意象表達(dá)，即“寫(xiě)意性”的表現(xiàn)。它呈現(xiàn)出的形態(tài)是自由而靈活的，不受空間和時(shí)間的限制，追求精神超越和詩(shī)意境界的融合，契合于中國(guó)美學(xué)中的寧?kù)o、深邃和抒情的精神境界。

工筆青綠山水畫(huà)作為山水畫(huà)的重要樣式，主要通過(guò)線條描繪山石、樹(shù)木等物象的形態(tài)，以赭石、石青和石綠等礦物色彩為主色，并通過(guò)色和墨的層層積染來(lái)呈現(xiàn)工細(xì)的山水畫(huà)面。在水墨寫(xiě)意山水畫(huà)產(chǎn)生之前，工筆青綠山水畫(huà)是古人最好的抒情達(dá)意的繪畫(huà)手段，從而展示其獨(dú)特的寫(xiě)意魅力。隨著時(shí)代發(fā)展，當(dāng)代工筆青綠山水呈現(xiàn)出更多的文化審美內(nèi)涵和多元化的發(fā)展趨勢(shì)，國(guó)家倡導(dǎo)對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展”，當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)在風(fēng)格取向、外在表現(xiàn)、內(nèi)在特質(zhì)等方面均展現(xiàn)出其獨(dú)特的寫(xiě)意性魅力。

一、寫(xiě)意性是中國(guó)繪畫(huà)的風(fēng)格取向

（一）傳統(tǒng)繪畫(huà)精神追求

中國(guó)繪畫(huà)具有悠久的歷史，可以追溯到五千多年前的新石器時(shí)代。傳統(tǒng)繪畫(huà)的風(fēng)格注重藝術(shù)家的內(nèi)心體驗(yàn)、審美追求和心靈意境，這在中國(guó)文化中被稱為“意”的藝術(shù)追求。

中國(guó)藝術(shù)根本特征是傳情達(dá)意，古代先民們更多的是把藝術(shù)作為精神、感情等主觀感受的表達(dá)方式。在儒、道、釋三家的長(zhǎng)期浸淫下，中國(guó)藝術(shù)的表達(dá)方式受到了傳達(dá)內(nèi)心情志的這種根本理念的制約。也就是說(shuō)，中國(guó)藝術(shù)不以再現(xiàn)對(duì)象為目的，而以傳達(dá)主觀情感為根本。因此，傳統(tǒng)繪畫(huà)創(chuàng)作追求寫(xiě)意性表達(dá)。

首先，傳統(tǒng)繪畫(huà)創(chuàng)作強(qiáng)調(diào)心靈的傳情達(dá)意。中國(guó)傳統(tǒng)文化以自然和諧、物我相通為核心理念，因此藝術(shù)家通過(guò)繪畫(huà)來(lái)表達(dá)對(duì)自然的感受或者內(nèi)心的情感。藝術(shù)家需要突破形式限制，不斷探尋抽象的表現(xiàn)方法，從而實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作的自由與靈動(dòng)性。比如說(shuō)，東晉時(shí)期顧愷之提出的“遷想妙得”（周積寅編：《中國(guó)畫(huà)論大辭典》，南京：東南大學(xué)出版社，2011年，第148頁(yè)。），《淮南子》中的“以神為主者，形從而利；以形為主者，神從而害”（馮友蘭：《三松堂全集》第9卷，鄭州：河南人民出版社，2001年，第145頁(yè)。），以及唐代張璪的“外師造化，中得心源”（周積寅編：《中國(guó)畫(huà)論大辭典》，第132頁(yè)。）等，這些藝術(shù)理論都是中國(guó)特有的以神為主、以神制形的意象思維的顯現(xiàn)，并能更好地表達(dá)了其心靈上的“傳情達(dá)意”。

其次，傳統(tǒng)繪畫(huà)注重“審美追求”。中國(guó)傳統(tǒng)文化強(qiáng)調(diào)“天人合一”的和諧境界，追求“氣韻生動(dòng)”的審美效果。傳統(tǒng)繪畫(huà)的風(fēng)格取向注重在繁復(fù)雜亂的造型表達(dá)中體現(xiàn)出審美效果的完美和諧。比如，在文人畫(huà)中追求的是文人氣息，山水畫(huà)中追求的是詩(shī)意的棲居，以創(chuàng)造出對(duì)視覺(jué)形象深度和廣度的想象追求，這種追求無(wú)窮無(wú)盡。

因此傳統(tǒng)繪畫(huà)的創(chuàng)作追求在于突出藝術(shù)家的內(nèi)心體驗(yàn)和情感的表達(dá)，并呈現(xiàn)出“氣韻生動(dòng)”等畫(huà)面的審美追求和審美效果。這種審美追求在相當(dāng)程度上影響了當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)的創(chuàng)作風(fēng)格，并引導(dǎo)當(dāng)代藝術(shù)家進(jìn)行不斷的探索和實(shí)踐。

（二）時(shí)代發(fā)展的歷史必然

中華文化璀璨多彩，深深地根植于中國(guó)人民的內(nèi)心深處，成為歷史長(zhǎng)河中一道獨(dú)特的風(fēng)景線，經(jīng)過(guò)千百年歲月的洗禮，愈顯彌足珍貴。中國(guó)的文化偉大性已經(jīng)引起了世界的關(guān)注和重視，正逐漸成為全球共識(shí)。

工筆青綠山水畫(huà)作為傳統(tǒng)文化的精髓，其傳承與發(fā)展尤為重要。上個(gè)世紀(jì)初的西學(xué)東漸以及上世紀(jì)80年代之前的各種思潮和環(huán)境的影響，一度帶來(lái)山水畫(huà)發(fā)展的迷茫，特別是傳統(tǒng)山水精神的遺失，但隨著人們理性客觀的認(rèn)識(shí)，中國(guó)畫(huà)家開(kāi)始用當(dāng)代的認(rèn)知與時(shí)代精神去解讀歷史與經(jīng)典，不能僅注重視覺(jué)化取向而摒棄傳統(tǒng)的精神追求，必須回歸民族文化傳統(tǒng)，并在工筆畫(huà)傳統(tǒng)程式中不斷引入新形式、新手法、新材料，創(chuàng)造性地吸取了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)所倡導(dǎo)的“文以達(dá)吾心，畫(huà)以適吾意”（周積寅編：《中國(guó)畫(huà)論大辭典》，第86頁(yè)。）的寫(xiě)意精神。當(dāng)代工筆畫(huà)正在無(wú)限接近中國(guó)繪畫(huà)的哲學(xué)本源，并意圖重塑其精神實(shí)質(zhì)。

由此，寫(xiě)意性既是傳統(tǒng)繪畫(huà)的精神追求，也是時(shí)代發(fā)展的必然結(jié)果。

二、寫(xiě)意性在當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)中的外在表現(xiàn)

當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)立足傳統(tǒng)語(yǔ)境，尋求現(xiàn)代多元化的發(fā)展，其畫(huà)面更為強(qiáng)調(diào)主觀的意象表達(dá)。將筆墨語(yǔ)言的工謹(jǐn)性、寫(xiě)實(shí)性與造型、空間的主觀性和自由性相結(jié)合，在描寫(xiě)物之神采、氣韻、格調(diào)、境界的形而上追求中，成功地實(shí)現(xiàn)了工筆畫(huà)的寫(xiě)意性轉(zhuǎn)化與重塑，展現(xiàn)出當(dāng)代人與時(shí)俱進(jìn)的別樣化精神圖譜。

（一）通過(guò)造型的意象表達(dá)闡述其寫(xiě)意性

工筆青綠山水畫(huà)通過(guò)意象造型來(lái)表達(dá)寫(xiě)意精神。畫(huà)面中客觀物象的表現(xiàn)在“似與不似”之間，追求“以形寫(xiě)神、神形兼?zhèn)洹钡木辰?。?dāng)代工筆青綠山水畫(huà)在繼承傳統(tǒng)造型理念的同時(shí)，融合了西畫(huà)的某些造型理念，展現(xiàn)出意象造型特征。

中國(guó)繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)以傳情達(dá)意為核心，與其相對(duì)應(yīng)的思維必然就會(huì)是一種意象思維模式。這種意象思維模式就要求創(chuàng)作者利用夸張、變形、抽象、虛擬、平面、裝飾等意象造型手段去造型。山水畫(huà)家講究心源之圖像是糅合了主觀感受的山水景物。從客觀物象中提煉、概括出獨(dú)特的意象，去表達(dá)作者的主觀感受，而不是一味模仿自然、純粹為了寫(xiě)實(shí)。畫(huà)面更注重對(duì)形、神的總體把握，使二者完美地相融。畫(huà)面既要依托于形，更要表達(dá)其意。為了更好地體現(xiàn)創(chuàng)作者的意，山水畫(huà)在具體處理形的時(shí)候，就會(huì)根據(jù)“意”這個(gè)中心，靈活主觀地運(yùn)用多種手段創(chuàng)造意象型。唐代張彥遠(yuǎn)亦說(shuō)：“今之畫(huà)，縱得形似而氣韻不生，以氣韻求其畫(huà)，則形似在其間矣……得其形似，則無(wú)其氣韻，具其彩色，則失其筆法，豈曰畫(huà)也！”（周積寅：《中國(guó)畫(huà)論輯要》，南京：江蘇美術(shù)出版社，2019年，第132-133頁(yè)。）

當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)雖然造型嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，注重山石形質(zhì)的特征，帶有很強(qiáng)的寫(xiě)實(shí)因素，但是它在創(chuàng)作的時(shí)候同樣遵循“立象以盡意”的意象造型原則。從客觀物象出發(fā)，根據(jù)主體對(duì)客觀物象的感受、認(rèn)識(shí)并從中傳達(dá)出個(gè)人的審美觀點(diǎn)及學(xué)養(yǎng)，從而超越客觀形體的束縛，從客觀物象中提煉出符合其主觀審美的外形，從而達(dá)到畫(huà)面既整體協(xié)調(diào)而又有變化，也體現(xiàn)一種節(jié)奏美與韻律美，以達(dá)到以形傳神的最終目的，體現(xiàn)出“似與不似之間”（北京畫(huà)院編：《齊白石研究第3輯》，桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2013年，第37頁(yè)。）的意象寫(xiě)實(shí)特征。例如?？苏\(chéng)的作品《綠云春》，在山石樹(shù)木的處理上，把復(fù)雜的對(duì)象平面化、幾何化，利用線條、色彩等多種手段去描繪物象的意象形體質(zhì)感，從而大大拓展了工筆青綠山水畫(huà)創(chuàng)作的寫(xiě)意空間，充分發(fā)揮了創(chuàng)作的自由，也給欣賞者帶來(lái)更為豐富而獨(dú)特的視覺(jué)效果。

（二）從抽象線條的韻律美闡述其寫(xiě)意性

線條是工筆青綠山水畫(huà)的重要表現(xiàn)手段。在中國(guó)繪畫(huà)史上，展子虔（傳）的《游春圖》是第一幅采用獨(dú)立山水畫(huà)形式的作品，其畫(huà)面所有物象形態(tài)都是以線條去描繪的。其后隨著工筆青綠山水畫(huà)的發(fā)展，這一表現(xiàn)形式不僅得到較好的繼承，同時(shí)線條的美學(xué)內(nèi)涵更是得到不斷的豐富。首先，工筆青綠山水畫(huà)的立骨對(duì)線條的要求很高，它運(yùn)用多種線型如剛、柔、曲、直、粗、細(xì)等，體現(xiàn)其本身的獨(dú)立意趣。其次，線條的運(yùn)用既要與造型盡可能完美結(jié)合，以嚴(yán)謹(jǐn)而細(xì)膩的方式表現(xiàn)客觀物象的形態(tài)，又要通過(guò)抽象、生動(dòng)而富有變化的線條處理方式對(duì)物象進(jìn)行主觀處理，在千筆、萬(wàn)筆線條的相互穿插與呼應(yīng)中，表現(xiàn)出一定的內(nèi)在品味。再次，書(shū)法對(duì)工筆青綠山水畫(huà)線條的表現(xiàn)形式產(chǎn)生重要影響。線條和書(shū)法的結(jié)合體現(xiàn)出書(shū)寫(xiě)的特殊韻味，書(shū)法線條的審美性滲透到繪畫(huà)中，給線條的寫(xiě)意性提供了理論與技法指導(dǎo)，在書(shū)寫(xiě)中通過(guò)書(shū)法抽象，主觀的線條表現(xiàn)出一種氣韻生動(dòng)的韻味，傳統(tǒng)山水畫(huà)強(qiáng)調(diào)“骨法用筆”其實(shí)就是對(duì)書(shū)法線條審美的借鑒。畫(huà)面中的線條，不光是描畫(huà)其物象的形、體、結(jié)構(gòu)，也強(qiáng)調(diào)其書(shū)寫(xiě)與用筆的韻味，體現(xiàn)出線條自身的審美趣味。線條在刻畫(huà)物象中，在嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩的書(shū)寫(xiě)中，自由地抒發(fā)畫(huà)家的情感。

工筆畫(huà)線條具有其獨(dú)立的審美意趣，工筆青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意性很大一部分是通過(guò)線條的魅力來(lái)表現(xiàn)的。線條本身更具抽象性，也就更容易依托形象而走向?qū)懸?，形成相?duì)獨(dú)立的意象美，增強(qiáng)畫(huà)面的寫(xiě)意性。在勾劃客觀物象時(shí)，墨色的濃淡、干濕，線條的疏密、剛?cè)帷⒋旨?xì)、頓挫、虛實(shí)、曲直等因素表現(xiàn)出更大的寫(xiě)意性意味，自然地展現(xiàn)這種意趣。同時(shí)，畫(huà)家通過(guò)主觀意念，將生命感注入線條中，形成了獨(dú)特的形式美和抽象的意趣美。

線條是對(duì)客觀物象高度的主觀提煉和概括，通過(guò)與物象的完美結(jié)合來(lái)表達(dá)意的特點(diǎn)。傳統(tǒng)的“十八描”就是通過(guò)不同表現(xiàn)對(duì)象而總結(jié)出的各種線條的美學(xué)特質(zhì)。自然界中并不存在線條，畫(huà)家通過(guò)主觀分析和概括處理，并以線造型的方法來(lái)塑造表現(xiàn)對(duì)象的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。利用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓淳€、造型來(lái)塑造真實(shí)山水與樹(shù)木的形態(tài)，與逸筆草草的寫(xiě)意畫(huà)相比，其線條的表現(xiàn)更為細(xì)膩。畫(huà)家的情感在精勾細(xì)寫(xiě)中，將意念貫注于線條，融入物象的表現(xiàn)中，在表達(dá)物象形體結(jié)構(gòu)的同時(shí)，也將它變成一種有筋骨、血肉的生命之線來(lái)傳情達(dá)意，抽象的有意味的線條在細(xì)膩的描繪中與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨托螒B(tài)完美結(jié)合，將畫(huà)家的情感和追求融入精勾細(xì)染中。張彥遠(yuǎn)評(píng)價(jià)顧愷之畫(huà)：“顧愷之之跡，緊勁連綿，循環(huán)超忽，調(diào)格逸易，風(fēng)趨電疾，意存筆先，畫(huà)盡意在，所以全神氣也。”（[唐]張彥遠(yuǎn)：《歷代名畫(huà)記》，南京：江蘇美術(shù)出版社，2007年，第44頁(yè)。）張彥遠(yuǎn)還說(shuō)：“骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆?！保ㄖ芊e寅：《中國(guó)畫(huà)論輯要》，第460頁(yè)。）這說(shuō)明了畫(huà)家在線條的表現(xiàn)中融入了情感，使之成為傳情達(dá)意的表現(xiàn)方式，同時(shí)用筆中也蘊(yùn)含著文化內(nèi)涵及呈現(xiàn)的氣質(zhì)。

“線的發(fā)展過(guò)程，既奠定了線描這一民族繪畫(huà)的基本表現(xiàn)形式，也是意象造型的表現(xiàn)形式，同時(shí)也培養(yǎng)了中華民族對(duì)繪畫(huà)的特殊審美要求。”（林若熹：《中國(guó)畫(huà)線意志》，北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2010年，第62頁(yè)。）判斷這條線的好壞在于“連綿相屬，氣脈不斷”（[宋]郭若虛：《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》，武漢：武漢出版社，2019年，第37頁(yè)。）。這樣的線條才有生命力，才有精氣神。

（三）通過(guò)有意蘊(yùn)的色彩表現(xiàn)闡述其寫(xiě)意性

在工筆青綠山水畫(huà)中，色彩扮演至關(guān)重要的角色，其畫(huà)面通過(guò)豐富的色彩表現(xiàn)來(lái)傳情達(dá)意，畫(huà)面無(wú)論是冷色還是暖色，無(wú)論明快色調(diào)還是高雅的灰調(diào)子，都是以達(dá)意為宗旨，從整體情境中傳達(dá)出一種情緒、一種意念。

首先，意象主觀的感情用色。畫(huà)家在設(shè)色時(shí)經(jīng)常是主觀感情用色，注重寫(xiě)意性的表達(dá)，設(shè)色具有典型的意象性。“隨類賦彩”是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的主要設(shè)色方法，強(qiáng)調(diào)畫(huà)面設(shè)色的主觀性，色彩以客觀物象為依托，表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在的精神氣質(zhì)，并表達(dá)自己的思想感情，借景抒情。“賦彩”，要求畫(huà)家對(duì)自然色彩進(jìn)行觀察分析，在有了深切的認(rèn)識(shí)和感受的基礎(chǔ)上，隨情隨境去抒情、去塑造詩(shī)的意境。隨著時(shí)代的發(fā)展和審美需求的變化，現(xiàn)在工筆青綠山水畫(huà)更多地采用隨意賦彩、隨心賦色，意象的表達(dá)更加明確。

畫(huà)面中經(jīng)常運(yùn)用抽象、裝飾和理想化的色彩處理方法，對(duì)色彩進(jìn)行大膽而主觀的改變，色彩不完全是描繪客觀物象，而是把審美意趣、個(gè)人追求與情感和表現(xiàn)對(duì)象相融合，從而更好地表達(dá)感情，力求盡達(dá)其“意”，并創(chuàng)造理想化的意象。色彩斑斕的山水世界不可能盡現(xiàn)畫(huà)面中，創(chuàng)作者所表現(xiàn)的色彩不光是概括之色，更是內(nèi)心感受的主觀情感。畫(huà)面中的色彩以一種寫(xiě)意風(fēng)格的藝術(shù)表達(dá)方式來(lái)表現(xiàn)畫(huà)家的心靈狀態(tài)。通過(guò)主觀設(shè)色來(lái)塑造畫(huà)面中的物象，表達(dá)個(gè)人的情感，并展示一種浪漫主義情懷。

其次，工筆青綠山水通過(guò)運(yùn)用相互輝映的新的色彩關(guān)系，層層積染，體現(xiàn)出寫(xiě)意性，并且注重其在色彩關(guān)系的營(yíng)造中所流露出的獨(dú)特神采與氣韻。工筆青綠山水一般以水色作為底色，然后以重的礦物質(zhì)色彩進(jìn)行反復(fù)積染和疊加，主要使用石青、石綠，輔色為朱砂、赭石、泥金等色，去表現(xiàn)畫(huà)面物象色彩的豐富性和微妙性。這樣一方面讓觀者感受到色彩的豐富和統(tǒng)一，另一方面又能讓人感受到一種耐人尋味的含蓄美。通過(guò)在多層底色統(tǒng)一的調(diào)子下?tīng)I(yíng)造畫(huà)面的氛圍，表達(dá)畫(huà)家典雅而深沉的情感。

新技法、新材料和塑造方法的出現(xiàn)促使工筆青綠山水色彩在創(chuàng)新中不斷向前發(fā)展?，F(xiàn)代的工筆山水畫(huà)采用各種不同的手法塑造出不同的質(zhì)感和色彩效果，如拓印法、洗擦法、堆積法、積色法、撞色法等。這些手法看似隨意，但從色彩的厚度上增加了畫(huà)面的層次，同時(shí)結(jié)合傳統(tǒng)的“三礬九染，隨類賦彩”的設(shè)色模式，通過(guò)技法的巧妙運(yùn)用，表達(dá)了多樣性的追求，使工筆青綠山水在設(shè)色上展現(xiàn)出豐富自由的工而尚意的追求，并增加了畫(huà)面的寫(xiě)意性。“?？苏\(chéng)在色彩方面的探索和實(shí)踐，與早期歐洲油畫(huà)透明畫(huà)法有些相似，運(yùn)用顏色組合和透明畫(huà)法的方式，創(chuàng)造性的將古典色彩經(jīng)驗(yàn)與現(xiàn)代人的色彩感受相融合。他以色彩為專攻，從晉、唐、北宋的青綠山水入手，取其高華典雅，同時(shí)借鑒了壁畫(huà)中的一些技法和元素，取其古拙素雅?！保ㄔS鳳義：《寫(xiě)生與當(dāng)代青綠山水畫(huà)創(chuàng)作研究》，西南大學(xué)碩士學(xué)位論文，2017年。）

再次，以意象的設(shè)色方式實(shí)現(xiàn)色彩從視覺(jué)上的真實(shí)到精神表現(xiàn)的徹底自由轉(zhuǎn)換。自然山水的顏色非常豐富、微妙而又變幻無(wú)窮，五彩繽紛、千姿百態(tài)。因此，在創(chuàng)作過(guò)程中，強(qiáng)調(diào)以放松的狀態(tài)進(jìn)行色彩的統(tǒng)染或分染，以意象思維方式描繪內(nèi)心的意境。色彩相撞、相沖、相融合，描繪了山水之中的精氣神，創(chuàng)造了成功的作品。畫(huà)家以自由的意象設(shè)色和主觀意趣的表達(dá)，給觀者帶來(lái)了不同的視覺(jué)盛宴，并在心靈上產(chǎn)生了共振。

色彩寫(xiě)意性表現(xiàn)方法既古老又現(xiàn)代，通過(guò)對(duì)新內(nèi)容和題材表現(xiàn)力的探索，創(chuàng)造出具有時(shí)代特征的寫(xiě)意表達(dá)。林容生的作品展現(xiàn)了這種時(shí)代性特征?！岸窒壬蚱埔酝鶄鹘y(tǒng)的用色方式，第一，對(duì)比色的運(yùn)用且色調(diào)和諧統(tǒng)一；第二，墨色結(jié)合相得益彰，色不礙墨，墨不礙色；第三，色彩透而不薄，有水彩般的透明，又有著油畫(huà)般的厚實(shí)；第四，色調(diào)變化豐富?！保ㄚw勇軍：《青綠山水創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)研究》，云南大學(xué)碩士學(xué)位論文，2015年。）

康定斯基說(shuō)過(guò)：“色彩隱藏著一種力量，雖然少為人們所感覺(jué)，但卻是真實(shí)的、顯著的，而且感應(yīng)整個(gè)人體?！保ǎ鄱恚菘刀ㄋ够骸端囆g(shù)中的精神》，李政文、魏大海譯，北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2015年，第173-175頁(yè)。）在西方色彩理念的影響下，中國(guó)畫(huà)的色彩在傳承傳統(tǒng)精神的同時(shí)，也展現(xiàn)出更多的時(shí)代韻味。

（四）在構(gòu)圖的謀劃和經(jīng)營(yíng)中傳達(dá)出寫(xiě)意性

構(gòu)圖是現(xiàn)代的說(shuō)法，也被稱為“布局”“章法”“經(jīng)營(yíng)位置”。畫(huà)家通過(guò)構(gòu)圖，將各種美的元素按照個(gè)人的思維和意愿進(jìn)行組合，形成新的結(jié)構(gòu)格局，以此表現(xiàn)作品的形式美。工筆青綠山水畫(huà)常常采用全景式構(gòu)圖來(lái)充分展示全方位的精彩，以傳遞情感和意義。全景式構(gòu)圖豐滿而周密，更容易通過(guò)整體畫(huà)面來(lái)營(yíng)造氛圍，將畫(huà)家的情感和觀念融入作品中。為了達(dá)到情感和意義的傳達(dá)，工筆青綠山水畫(huà)經(jīng)常打破時(shí)間和空間的限制，靈活處理時(shí)空關(guān)系。例如王希孟的《千里江山圖》將不同地區(qū)、不同季節(jié)的景色統(tǒng)一在一個(gè)長(zhǎng)卷中呈現(xiàn)。工筆青綠山水有時(shí)也會(huì)在構(gòu)圖上使用大面積的留白，以表達(dá)畫(huà)家深邃的意蘊(yùn)。正如宗白華所說(shuō)：“中國(guó)畫(huà)上畫(huà)家用心所在，正在無(wú)筆墨處，無(wú)筆墨處卻是飄渺天倪、化工的境界?！保ㄗ诎兹A：《美學(xué)散步》，上海：上海人民出版社，1981年，第85頁(yè)。）

宋代的青綠小品山水畫(huà)通過(guò)大面積的留白，表現(xiàn)出廣闊無(wú)垠的浩渺之境。正如笪重光所說(shuō)：“虛實(shí)相生無(wú)畫(huà)處皆成妙境?！保╗清]笪重光：《畫(huà)筌》，沈子丞主編：《歷代論畫(huà)名著匯編》，北京：北京文物出版社，1982年，第310頁(yè)。）現(xiàn)代的工筆青綠山水畫(huà)為了突出主題的表達(dá)，采取平面構(gòu)成等方法融入構(gòu)圖中，以增強(qiáng)畫(huà)面效果。例如，林容生的作品大多吸收借鑒西方平面構(gòu)成的元素，形成了新的工筆青綠山水畫(huà)的風(fēng)格。

巧妙地運(yùn)用構(gòu)圖的法則，需要處理好主賓、虛實(shí)均衡等畫(huà)面構(gòu)成要素，才能更好地表達(dá)意圖。譚智勇在繼承宋畫(huà)構(gòu)圖基礎(chǔ)上，借鑒西方繪畫(huà)的某些構(gòu)圖方法為己所用。采用西方近代的焦點(diǎn)透法來(lái)取景，畫(huà)面構(gòu)圖多為半景或特寫(xiě)式構(gòu)圖，更為突出主賓和虛實(shí)關(guān)系。在作品《福地》中，其構(gòu)圖形式帶來(lái)了單純、簡(jiǎn)潔的美感和靜態(tài)的穩(wěn)定感。從而更好地表達(dá)了畫(huà)面主題的意境。

三、寫(xiě)意性在當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)中的內(nèi)在特質(zhì)

（一）寫(xiě)意性在當(dāng)代青綠山水畫(huà)中的審美特質(zhì)——“陰陽(yáng)”為骨，“氣韻”為神

工筆青綠山水，在寫(xiě)意性的生發(fā)下，在對(duì)“意性”的闡述中，使千變?nèi)f化的大自然，通過(guò)“陰”與“陽(yáng)”的相聚、相變、相生，構(gòu)建出青綠山水畫(huà)的骨架和血肉，承載著人類精神的寄托。這種“陰陽(yáng)相生”體現(xiàn)了寫(xiě)意性的情態(tài)表達(dá)，也是體味“仰觀宇宙之大，俯察品類之盛”的“韻氣”，或更直觀地說(shuō)，“陰陽(yáng)”是洞察宇宙、悉聽(tīng)品類的“仰俯”，更是體現(xiàn)“天人合一”的生命哲學(xué)觀。

“陰陽(yáng)”是融入了青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意性造型中，在青綠造型的節(jié)奏與變形中，體現(xiàn)在寫(xiě)意性線條的剛?cè)崆敝校瓣庩?yáng)”也出現(xiàn)在寫(xiě)意性色彩的隨類賦彩的冷暖、明暗的變化中。此外，“陰陽(yáng)”亦表現(xiàn)在構(gòu)圖的章法經(jīng)營(yíng)中，以及意境虛實(shí)的營(yíng)造中。

與近代西方繪畫(huà)相比，西方繪畫(huà)注重強(qiáng)烈的效果和現(xiàn)實(shí)主義追求，而青綠山水畫(huà)則在弘揚(yáng)寫(xiě)意性的同時(shí)，突出了虛、靜、明的精神特質(zhì)。這種精神不是人類力圖掌控自然之上的緊張追求，而是通過(guò)追求自然景物的氣韻，實(shí)現(xiàn)物我合一的精神價(jià)值的創(chuàng)造。借助老子之言理解“陰陽(yáng)”，老子說(shuō)：“道生一，一生二，二生三，三生萬(wàn)物，萬(wàn)物負(fù)陰而抱陽(yáng)，沖氣以為和?！保蠎谚觯骸独献铀f(shuō)續(xù)集》，上海：復(fù)旦大學(xué)出版社，2019年，第79頁(yè)。）“陰陽(yáng)”所指的是有形的實(shí)體，但這個(gè)實(shí)體并非永恒不變。它也不是隨時(shí)間的風(fēng)化而改變，而是隨著時(shí)間的流逝而展現(xiàn)生命之變。由于其貫穿藝術(shù)精神，因此它是一種歷久彌新的變化，代表著不同時(shí)代、不同風(fēng)格的生命轉(zhuǎn)化。這是老子關(guān)于宇宙生成的理論，宇宙萬(wàn)物以陰陽(yáng)轉(zhuǎn)化而生，“陰陽(yáng)”是老莊周易哲學(xué)的核心思想?！瓣庩?yáng)氣化”構(gòu)成了宇宙萬(wàn)物交織、充滿原始生命力的基本力量。在創(chuàng)作青綠山水時(shí)，可以借助陰陽(yáng)的體悟，在物象與心象、景象與情景之間，在青綠山水畫(huà)作的意境和虛實(shí)表現(xiàn)，在陰陽(yáng)之氣的相互作用下，實(shí)現(xiàn)生命的互動(dòng)流轉(zhuǎn)。正如《周易·系辭》中所言：“在天成象，在地成形。變化見(jiàn)矣。”（蔡尚思主編：《易學(xué)百科全書(shū)》，上海：上海辭書(shū)出版社，2018年，第333頁(yè)。）

這種變化看似是筆墨的意境，實(shí)際上更多地是生命的流動(dòng)，是綻放，是思想境界的精神體悟。工筆青綠山水的寫(xiě)意表達(dá)是《周易》陰陽(yáng)觀的生命表達(dá)，是青綠寫(xiě)意的生命特質(zhì)，是永恒不斷的藝術(shù)碰撞。因此可以說(shuō)，流動(dòng)變化的“陰陽(yáng)”是工筆青綠山水畫(huà)的基礎(chǔ)，它不僅僅是一種具體形式，更是構(gòu)成物與物、物與心之間相互交融的骨骼。徐復(fù)觀提出：“‘氣韻’代表了繪畫(huà)中的兩種極致之美：‘氣’實(shí)指表現(xiàn)在作品中的陽(yáng)剛之美，‘韻’實(shí)指表現(xiàn)在作品中的陰柔之美?！保ㄐ鞆?fù)觀：《中國(guó)藝術(shù)精神》，沈陽(yáng)：遼寧人民出版社，2019年，第555頁(yè)。）這兩者都是人的生命力的升華，在受到老莊影響的寫(xiě)意性青綠山水畫(huà)中，青綠山水的清、虛、玄、遠(yuǎn)的畫(huà)面效果和寫(xiě)意詩(shī)情，均系“韻”的性格和內(nèi)容。

沒(méi)有“氣”就沒(méi)有轉(zhuǎn)化，沒(méi)有“氣”就沒(méi)有融通，就沒(méi)有生命萬(wàn)物。自然不是一個(gè)靜止的事實(shí)，它不是靜止地在那里等待思維著的我去細(xì)細(xì)打量、去研究。在這里面，在“氣”與“韻”的作用下，在“陰”與“陽(yáng)”的骨骼生成中，人與物之間是情感的生成與轉(zhuǎn)化關(guān)系，沒(méi)有轉(zhuǎn)化與生成，也就沒(méi)有“氣”，就沒(méi)有韻，更無(wú)生命，也就沒(méi)有自然以及人類時(shí)間的延續(xù)。

工筆青綠山水的筆墨寫(xiě)意性，融匯了陰陽(yáng)觀的“通天下一氣”，達(dá)到畫(huà)面的暢和流轉(zhuǎn)以及“氣韻”而生的氣化宇宙生命。陰陽(yáng)，是工筆青綠山水建構(gòu)的生命骨架，而“氣韻”構(gòu)成了青綠山水的精神氣。終達(dá)到“象與心融”氣韻暢和的“天人合一”的境界。“陰陽(yáng)”與“氣韻”是工筆青綠山水寫(xiě)意性的特質(zhì)，這特質(zhì)的核心特征，便是生生不息的生命。

（二）寫(xiě)意性在當(dāng)代青綠山水畫(huà)中的境域特質(zhì)——詩(shī)意的家園意識(shí)

青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意特質(zhì)催生了青綠山水的家園意識(shí)。家園意識(shí)的形成離不開(kāi)對(duì)“緣構(gòu)境域”的認(rèn)識(shí)。所謂“緣構(gòu)境域”，與中國(guó)古代哲學(xué)中的“參”相近。更進(jìn)一步說(shuō)，它指的是物體的“敞開(kāi)狀態(tài)”，即物體以開(kāi)放的姿態(tài)存在。這里所指并不僅僅是獨(dú)立的物體，還包括萬(wàn)物，其中也包含人。在人與物體的互動(dòng)中，雙方都能夠獲得自由。任何存在（包括物體和人）都不是孤立存在的，而是在彼此互動(dòng)中不斷生成。這種嵌入式的狀態(tài)就是“緣構(gòu)境域”，而工筆青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意性表達(dá)正是融合其中。在工筆青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意表現(xiàn)中，“主”與“客”相互轉(zhuǎn)化，陰陽(yáng)相生，寄托著人類的精神家園。在這里，主客之分并不重要，也沒(méi)有主客之間的對(duì)立或優(yōu)先性。這正是工筆青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意性表達(dá)，不同于精確測(cè)量的矩尺鉛筆畫(huà)。寫(xiě)意的表達(dá)使所有事物相互融合、轉(zhuǎn)化，形成了一種“天人合一”的“緣構(gòu)境域”，即人類的精神家園。

為了營(yíng)造意境，畫(huà)家常常以“詩(shī)人”的視角觀察世界，通過(guò)借景抒情來(lái)實(shí)現(xiàn)詩(shī)與畫(huà)的融合效果，也可將畫(huà)作形容為“有形的詩(shī)歌”。許多傳統(tǒng)的工筆青綠山水作品都充滿了悠遠(yuǎn)的詩(shī)意，特別是宋代的山水畫(huà)，畫(huà)面常常充滿著雅致的詩(shī)情，如張訓(xùn)禮的《春山魚(yú)艇圖》。畫(huà)面描繪了春天的景象，一個(gè)人在釣魚(yú)，色彩雅致，氣氛平和，畫(huà)面充滿了春天的詩(shī)意。此外，工筆青綠山水畫(huà)還通過(guò)運(yùn)用“遠(yuǎn)”“虛”等手法來(lái)表現(xiàn)一種境界，如提出了“三遠(yuǎn)”的美學(xué)概念，通過(guò)“虛”的處理使畫(huà)面呈現(xiàn)出一種若有若無(wú)的寫(xiě)意境界，畫(huà)面中的深遠(yuǎn)之感傳遞出畫(huà)家的情思。當(dāng)代青綠山水畫(huà)意境同樣營(yíng)造了畫(huà)家的詩(shī)意的理想家園，例如方駿的作品彰顯了文人的詩(shī)意，而林容生的《雨季系列》則寄托著家園意識(shí)，他們的作品均表現(xiàn)出“詩(shī)意的棲居”。

寫(xiě)意的筆墨創(chuàng)造了精神家園的空間，這種空間多為無(wú)形的形式。它是一種時(shí)間的形式，可以說(shuō)是一種音樂(lè)的形式，更是一種生命的形式。因?yàn)闀r(shí)間形式源自我們內(nèi)心深處，它具象化了生命的形式。因此，在表現(xiàn)寫(xiě)意時(shí)，它是獨(dú)一無(wú)二的，屬于生命直覺(jué)本身的形式。與近代西方的寫(xiě)實(shí)藝術(shù)相比，它處于不斷變化的狀態(tài)。綿延變幻的生命被映射到外在的幾何形體空間中，更像是對(duì)生命的褻瀆與扭曲。只有通過(guò)寫(xiě)意的手法，才能創(chuàng)造出時(shí)間的形式，活在生命本身存在的精神家園之中。青綠寫(xiě)意的空間形式自然流露出精神，同時(shí)不受其束縛，成為真正的精神家園。

當(dāng)代工筆青綠山水的寫(xiě)意性，是構(gòu)建青綠山水家園意識(shí)的神來(lái)之筆。青綠山水畫(huà)所構(gòu)建的空間表達(dá)，同樣給人的精神提供可望、可行、可游、可居的精神場(chǎng)所。

因此，當(dāng)代工筆青綠山水寫(xiě)意性表達(dá)蘊(yùn)含著生態(tài)審美智慧和深刻層次的家園意識(shí)，也體現(xiàn)了平等意識(shí)的理念。通過(guò)寫(xiě)意性的繪畫(huà)表達(dá)，我們能夠打破以人為為中心的自我主義焦點(diǎn)，以更廣闊的視角看待萬(wàn)物與人類的共生共存，使其成為一個(gè)生命共同體，這個(gè)觀點(diǎn)同樣在實(shí)踐中具有重要價(jià)值?！八米匀恢兴崛〉膸r石、樹(shù)木、云朵、溪流，編織出畫(huà)家心中的那座山，那片樹(shù)，那座城，表現(xiàn)出了現(xiàn)代都市人對(duì)于自然山川的向往和喜愛(ài)之情，營(yíng)造了一個(gè)寧?kù)o的精神家園，表現(xiàn)出畫(huà)家一種欣欣向榮、積極而平和、安詳而閑適的心境。”（許鳳義：《寫(xiě)生與當(dāng)代青綠山水畫(huà)創(chuàng)作研究》，2017年。）“超越了對(duì)西方簡(jiǎn)單模仿的彷徨，帶著‘精神歸鄉(xiāng)’的心態(tài)回歸到中國(guó)文化傳統(tǒng)中來(lái)，創(chuàng)造出異古異今的田園詩(shī)意般的當(dāng)代青綠山水畫(huà)新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，使畫(huà)面被營(yíng)造出一種素凈美的境界?！保ɡ盍幔骸懂?dāng)代青綠山水畫(huà)創(chuàng)作的轉(zhuǎn)型與發(fā)展》，淮北師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2011年。）

結(jié)語(yǔ)

工筆青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意性不光呈現(xiàn)出深厚的中國(guó)文化內(nèi)涵，同時(shí)其在造型、線條、色彩、構(gòu)圖、意境等方面都顯示出獨(dú)特的寫(xiě)意性魅力。從而啟發(fā)我們既要繼承傳統(tǒng)工筆山水畫(huà)精微細(xì)膩的表現(xiàn)技法和傳神造境的詩(shī)意特征，又要注重形與意及情感的契合，從中表達(dá)出深刻的意韻，更要?jiǎng)?chuàng)造性地運(yùn)用新的符號(hào)語(yǔ)言去張揚(yáng)自己的個(gè)性并抒發(fā)自己的情懷，使客觀對(duì)象在畫(huà)面中表現(xiàn)出具有生命意蘊(yùn)的意趣美和深厚的意境美，從而表達(dá)我們的真實(shí)感受和個(gè)人情懷。

工筆青綠山水畫(huà)的發(fā)展與社會(huì)時(shí)代背景密切相關(guān)，其在繼承傳統(tǒng)中也當(dāng)緊隨時(shí)代，因此在技法和內(nèi)容方面不斷地融會(huì)貫通。當(dāng)代工筆青綠山水的寫(xiě)意性更應(yīng)立足當(dāng)下社會(huì)語(yǔ)境，汲取傳統(tǒng)之精華，契合社會(huì)時(shí)代潮流。這就要求當(dāng)代青綠山水要擁抱多元文化，讓青綠山水歷久彌新，發(fā)揮其應(yīng)有的現(xiàn)代美學(xué)價(jià)值，發(fā)揮其從心所欲而不逾規(guī)矩的自由精神。

當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意性不僅是中國(guó)美術(shù)史的重要遺產(chǎn)，更是我們探索和傳承中國(guó)文化傳統(tǒng)的寶貴財(cái)富。在今天這個(gè)以創(chuàng)新為主要價(jià)值追求的時(shí)代，當(dāng)代工筆青綠山水畫(huà)的寫(xiě)意性帶有強(qiáng)烈的藝術(shù)觀念和文化內(nèi)涵，為當(dāng)代藝術(shù)品增加更廣泛的空間和深意，在未來(lái)的創(chuàng)作中也將為藝術(shù)家們提供新的視角和表現(xiàn)方式。