□王凌云

每部影片都是在向人們講述一段精彩的故事，而故事中又蘊含著人物豐富多樣的情感，而這些內(nèi)容都可以通過豐富的鏡頭語言表現(xiàn)出來。以電影《歸來》為例，創(chuàng)作者通過畫面、情景、音樂及人物的表演和特寫等多種形式，表現(xiàn)出人物的情感變化，塑造出飽滿立體的人物形象。影片娓娓道來卻又不失底韻，與國人含蓄且熾熱的情感追求相匹配，取得了良好的情感傳播效果。

電影中的人物情感表達的主要方法

合理構圖。電影創(chuàng)作與電視劇創(chuàng)作之間的明顯差異之一就是電影對畫面構圖的追求更加細致，創(chuàng)作者在創(chuàng)作初期需要根據(jù)人物的走向繪制相應的分鏡頭，并對鏡頭中的畫面構圖比例等進行初步設計，在保障畫面構圖美感并與人物、情感場景相匹配的同時，又能與其他畫面合理串聯(lián)起來，向觀眾傳遞更加豐富的信息。[1]換句話說，好的電影作品應當關注每一個鏡頭的切換和具體構圖，而不是根據(jù)創(chuàng)作團隊的個人喜好而隨意增刪，它是表達人物情感的有效工具。

控制景別。電影中的景別可以傳遞豐富的人物情感信息，人物在同一場景下的沖突和溝通等與景別之間是相互適應的，觀眾在觀看時會不自覺地將人物的表演和其所處的場景結合起來，獲得更加強烈的情感沖擊。而當場景和人物適配度過低時會影響到人物情感的合理表達，也會讓觀眾產(chǎn)生錯位感。為此，創(chuàng)作者必須根據(jù)劇本和人物情感變化選擇景別進行藝術設計，充分發(fā)揮景別烘托或反襯人物情感的作用，這樣才能讓觀眾與人物產(chǎn)生共情。

演員表演。在一定程度上，演員的表演是影視作品的核心，演員的表演不僅關乎人物的塑造，更關乎影片的成敗，如人們有時候會因一個演員的演技僵硬而棄劇，有時候也會因為一個演員的演技炸裂而愿意選擇性忽視相關槽點的電影。演員不僅要表現(xiàn)人物情感，也要塑造人物形象，并推動情節(jié)發(fā)展。演員要對人物有一個明晰的認知，要找到人物情感變化的關鍵點，還要認識人物在不同情景下的情感變化原因及其中的內(nèi)涵，使自己的表演更有層次感、更加飽滿、更加立體，將人物鮮明地呈現(xiàn)出來，使人物“活”起來，豐滿起來。

字幕。字幕的目的是為了讓觀眾更清楚影片的內(nèi)容，能更深度理解人物的話和話中帶有的情感和內(nèi)涵，保證影片的完整性。字幕有廠標字幕、片名字幕、職(演)員表字幕、說明字幕、歌詞字幕、片終字幕、翻譯字幕等。為此，創(chuàng)作者應當加強對字幕的重視，根據(jù)影片合理選擇不同時間點的字幕呈現(xiàn)方式，根據(jù)作品的場景變換和情節(jié)內(nèi)容等適當添加一定的字幕，或者對字幕進行刪減，在保障作品信息傳輸完整性的同時，通過適當留白來提升作品的整體韻味，可以帶給觀眾更加精致的影視作品觀看體驗。[2]

特寫突出。在電影作品中，受時長限制，每一個鏡頭都是有意義的，而通過使用適量的特寫可有效突出場景并將其與人物的情感變化結合起來，讓觀眾對人物情感變化、場景變化形成更深刻的認識。創(chuàng)作者使用單一的畫面內(nèi)容對人物情感進行重點描述，也可以與影片中相對復雜的情景相映襯，起到緩沖觀眾視線的作用，讓劇情以更加流暢的方式推進。

電影《歸來》中人物情感的表達策略

巧妙構圖。在作品創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者需要結合構圖技巧，結合人物情感表現(xiàn)、畫面整體美感來對鏡頭所需要重點表現(xiàn)的物體進行重點突出，并通過合理的設計來保障構圖的和諧性，而這一構圖技巧在電影《歸來》中體現(xiàn)得尤為明顯。創(chuàng)作者的構圖設計大多符合黃金比例，畫面切換時構圖重點也在隨之切換，與人物的情感變化相適應，不僅使觀眾欣賞到作品的美感，也能削弱畫面變化給觀眾視覺帶來的不適感，帶給觀眾更加流暢的觀影感受。[3]例如在影片中期，馮婉瑜患上失憶癥之后再次到車站去接自己的愛人陸焉識卻沒有結果，她慢慢回到自己的住處，心情沉重地踏上老樓梯，步履沉重且十分緩慢，眼神暗淡無光，原本象征喜慶的紅色圍巾卻多了幾分厚重感，無力地搭在她的肩頭。此時，人物形象一下子在構圖場景中突顯出來，觀眾的關注焦點也轉(zhuǎn)移到人物身上。而隨著人物視線的轉(zhuǎn)移，樓上一直不落鎖的家門透開了一條縫，隱隱地傳出彈鋼琴的聲音。此時，樓梯里的塵埃在光影的變動下和鋼琴上的音符一起跳動，照射進來的夕陽余輝充斥著樓梯的每一個間隙，創(chuàng)作者在為跳動的揚塵打光時也實現(xiàn)了場景的遞進，原本沉重的畫面構圖一下子活潑起來，注入了生機。此時，畫面中的主要人物——馮婉瑜含著淚慢慢地走上了樓梯，把門打開后看到了記憶中熟悉的寬厚背影。鏡頭從全景角度將這一幕完整地記錄了下來，向觀眾展示了經(jīng)典的場景分割，并且突出了每一個形象。從門口的馮婉瑜到鋼琴前的陸焉識，再到家中排列整齊的桌布和慢慢侵入室內(nèi)的夕陽余輝，鋼琴聲也從若有若無逐漸進入高潮階段，人物的無奈悲哀一下子被希望、熱情所取代，呈現(xiàn)出了異常優(yōu)秀的構圖水平。這也是《歸來》中光影配合效果最佳的一副構圖。觀眾的情感在觀影時會不自覺地隨著馮婉瑜的情感變化而變化，繼而與其產(chǎn)生共情。

合理取景。影片中的景色變化往往與人物的情感和思想相襯托，必要時還能代替人物話語和動作來傳遞相應情感，許多創(chuàng)作者會通過留白的方式來進一步增添場景的延伸感，在《歸來》這一作品中也有頗多體現(xiàn)。創(chuàng)作者為影片增加了很多空鏡頭來向觀眾傳遞當時的社會變化情況和人物情感出現(xiàn)變化的原因，同時也讓劇本更加符合人物所處的時代場景，幫助觀眾對當時社會生活狀態(tài)和社會認知等形成更加全面的認識。以劇中的經(jīng)典場景車站為例，馮婉瑜的認知變化和情感變化等大多發(fā)生在車站，如陸焉識偷偷逃回家但不敢回家，只能躲在車站天橋下，此時潦倒不堪的陸焉識和橋上熙熙攘攘的人流形成了鮮明的對比。川流不息的人群中，陸焉識只是其中毫不起眼的一個，而對于馮婉瑜來說，想找到陸焉識卻因為擁擠的人流而變得愈發(fā)困難，這就為后面每個月五號馮婉瑜去車站迎接陸焉識埋下了伏筆。此時，在人群中尋找陸焉識的馮婉瑜和后期站在車站天橋下樓梯處在人群中出現(xiàn)陸焉識而不認識的馮婉瑜之間形成了鮮明的對比。車站作為影片中的主要取景地，它向觀眾傳遞了非常豐富的時代內(nèi)涵，從陸焉識偷偷跑回來時車站里人來人往，到逮捕陸焉識的工作人員和陸焉識、馮婉瑜之間展開追逐，而熙熙攘攘的人群卻仍然各行其道，并沒有因為這幾個人的變化而發(fā)生變化。馮婉瑜和陸焉識相互映襯，在人群中顯得微不足道，并不能引起任何人的注意。創(chuàng)作者使用這樣龐大的取景方式向觀眾說明了個人命運和時代洪流之間的沖突，每個人都是時代里的塵埃，盡管具備非常豐富的人物感情，具備極其豐富的人生閱歷，但是在時代的洪流中仍然無法對抗“洶涌的潮流”，也不能因為個人的情感變化而阻擋潮流的正常走向。這種相對獨特的取景方式，讓觀眾對人物的變化和時代的變化形成了更加深刻的認識，在觀影結束之后不由自主地產(chǎn)生一種虛無感，對自己的當下處境和人生際遇產(chǎn)生更加深刻的思考，以此引導人們珍惜當下的時光、珍惜生命的可貴，讓觀眾在虛無中產(chǎn)生奮斗不止的人生觀念，鼓勵人們以更好的姿態(tài)前進。[4]

表演升華。創(chuàng)作者需要對演員的表演進行指導，特別是在固定主題創(chuàng)作中更應當對演員的表演進行引導，使演員認清自己在表演過程中應當達到的效果，這樣才能保證演員的表演效果和作品大方向相適應。若一味地任演員自由發(fā)揮反而會使作品呈現(xiàn)出分散化的效果，破壞作品的整體和諧感。創(chuàng)作者要與演員溝通其角色的整體特點和性格變化，讓演員明確自己應當使用的表現(xiàn)手法，并在合理范圍內(nèi)進行自我發(fā)揮，如此方可塑造出豐富且具有層次感的人物形象。以陸焉識企圖通過彈鋼琴來喚起馮婉瑜記憶這一段為例，馮婉瑜從原本踏上樓梯的失望空洞轉(zhuǎn)向聽到琴聲的懷疑，繼而燃起希望，表現(xiàn)出激動和不可置信的神情，再到推開房門看到陸焉識的背影，真切意識到陸焉識就在眼前。此時，馮婉瑜的情緒達到巔峰，她的整個思想被驚喜而取代，忍不住喜極而泣。但是當陸焉識轉(zhuǎn)過頭來，她覺得眼前這個人并不是她認知里的陸焉識，甚至認為是方師傅換了一種方式來與她見面，企圖靠近她，而她的思想情感里是非常排斥方師傅的，因而她不愿意讓陸焉識靠近自己，甚至連見都不想見到他，這與馮婉瑜之前在車站人流中等待陸焉識形成了鮮明的對比。在馮婉瑜心中陸焉識就是他的全部，鞏俐憑借著自己對人物的理解和自身的演技，將馮婉瑜的眼神變化和動作變化表現(xiàn)得真切而飽滿，讓觀眾切實感受到了馮婉瑜對陸焉識的愛。

字幕配置。字幕在電影中是不可缺少的一部分，好的字幕可以與電影整體相得益彰，在適當場景應用適當字幕，可以將相對繁雜的內(nèi)容用簡單的話語表述出來，讓觀眾快速理解情節(jié)。創(chuàng)作者要結合劇本對字幕進行靈活調(diào)整，這樣才能保障作品的整體性。在《歸來》中，創(chuàng)作者并沒有過多使用字幕，人物對話等基礎字幕放在銀幕的最下方，不會對觀眾產(chǎn)生視覺影響。而到了電影最后，銀幕上出現(xiàn)了“很多年后”的字幕，讓觀眾直觀地感受到時間的變化，那么為什么使用字幕而不通過春夏秋冬場景變換來表現(xiàn)時間變化？主要是因為過多的景色插入大多應用于規(guī)模宏大的電影場景中，[5]而該電影是一部小場景的電影，且拍攝場景大多比較固定，而上述固定場景中的景色、植物相對較少，通過植物來表現(xiàn)時間的變化并不可取，反而會占據(jù)過多篇幅。觀眾看到字幕“很多年后”，會第一時間接收到創(chuàng)作者想要表述的內(nèi)容，同時這也與影片結尾相對快速的展示基調(diào)相匹配。在看到這一字幕之后，觀眾會不自覺地聯(lián)系上文自己看到的場景，對陸焉識和馮婉瑜的晚年生活產(chǎn)生暢想，例如二者是否已經(jīng)相認，陸焉識是否能夠回到自己家里居住等。而伴隨著陸焉識和馮婉瑜車站相處背影的出現(xiàn)，觀眾對人物的發(fā)展自然有了比較清晰的認識，馮婉瑜并沒有想起陸焉識，仍然堅持每個月五號去車站等待她的丈夫，而陸焉識也沒有放棄馮婉瑜，仍然堅持陪馮婉瑜去車站。夫妻二人仿佛成了最熟悉的陌生人，但是其對彼此的感情仍然忠貞不渝，表現(xiàn)出平淡卻又濃烈的情感。

特寫突出。優(yōu)秀的特寫鏡頭可以推動電影場景變換、烘托人物情感，或者與人物接下來的動作反應等形成呼應，讓觀眾感受到人物的情感變化和情感沖突，給予觀眾更加深刻的感受。必要時的特寫還可以獲得刪繁就簡的烘托效果，避免因為過多贅述而使得電影產(chǎn)生拖沓感，可有效提升鏡頭表達質(zhì)量。仍以《歸來》中陸焉識彈鋼琴這一段為例，心情沉重的馮婉瑜從車站歸來，突然聽到了熟悉的鋼琴聲。此時，創(chuàng)作者給了馮婉瑜一個側(cè)肩傾聽的鏡頭，生動地表現(xiàn)出馮婉瑜已經(jīng)被音樂聲吸引，并且對音樂聲產(chǎn)生了一定的想法。而隨著熟悉的琴聲越來越近，馮婉瑜確信是陸焉識已經(jīng)回來了，原本相愛的兩人在鋼琴聲中突然間親近了起來。此時，特寫鏡頭給到陸焉識的背影，他一身灰色毛呢大衣，如從前那般知性穩(wěn)重，有光線從右邊的窗口射進來，將老照片一般的鏡頭呈現(xiàn)給觀眾。如此歲月靜好的觀感也讓馮婉瑜仿佛回到了從前，兩人重逢的緊張情緒一下子漲滿。而隨著鏡頭的不斷推移，伴隨著夕陽余暉的變化，鏡頭中出現(xiàn)了大量關于二人面部表情的特寫，表情逐漸變得緊張，緩緩搭在陸焉識肩膀上的手部特寫，在讓觀眾感受到二人濃厚情感的同時也通過陸焉識肩膀的抖動，感受到二人經(jīng)過二十幾年的分離依然對彼此牽掛和思念，讓觀眾忍不住想象馮婉瑜的記憶被喚起，仿佛二人下一秒就會緊緊相擁在一起。馮婉瑜和陸焉識所有熾熱的情感、相逢的緊張感等在這一瞬間都通過特寫鏡頭真切地表現(xiàn)出來，并讓觀眾感受到二人真實且樸素的情感。隨著《漁光曲》中女歌手的歌聲，馮婉瑜猛的一個細節(jié)特寫鏡頭變化，意味著她已經(jīng)從回憶中掙脫出來，并對面前這個人產(chǎn)生茫然和懷疑，畫面一下子進入反轉(zhuǎn)場景。該特寫鏡頭的使用對強化人物的情感表達、突出人物心理具有重要作用。

結語

每個創(chuàng)作者都有自己獨特的情感表達方式，通過將演員表演和特寫鏡頭、音樂等結合起來，可進一步烘托人物情感，以更加巧妙的方式推進電影劇情，繼而提升電影整體感，帶給觀眾更加細膩真實的觀影體驗，為電影帶來良好口碑。