摘 要：油畫，作為眾多藝術(shù)語言類別中的一種，是人類文化具體化的呈現(xiàn)形式。油畫作為一種繪畫藝術(shù)，近年來深受人們的喜愛。油畫起源于西方國家，隨著在中國的傳播與流行，這種繪畫藝術(shù)近年來深受人們的喜愛。作為西方文化藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合的中國油畫，充分體現(xiàn)了中華民族的文化氣質(zhì)和中華民族文化精神。在經(jīng)濟全球化的大背景下，油畫的誕生，不僅提升了人們的審美，更是促進了中華民族文化的傳播，充分彰顯了中華民族精神，成為中華民族文化中不可或缺的一部分。為此，本文以油畫的概述為基礎，通過油畫藝術(shù)對中國文化精神的重要作用及油畫的特性與價值，來提出一些能夠開發(fā)油畫藝術(shù)的中國魅力的策略，以此來彰顯中國精神。

關鍵詞：創(chuàng)造性；油畫藝術(shù)；中國魅力

中圖分類號：J213文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）10-00-03

油畫自西方國家傳到中國已經(jīng)有百余年歷史，自傳到中國之初就存有文化整合、民族化的趨勢。一代代的油畫家在設計與實踐基礎上，高度重視中華民族文化的發(fā)掘，創(chuàng)造出了許多獨具中華民族文化特點，獨具中國魅力的油畫作品。這種油畫作品以弘揚中華民族精神為根基，彰顯中華民族文化精神，中國油畫的產(chǎn)生是時代的必然選擇，也是宣傳中華民族文化的重要手段。油畫的產(chǎn)生，深刻地傳遞出了中國精神，讓民族風格得以充分體現(xiàn)。

一、中國油畫的概述

（一）當今中國油畫的發(fā)展與起源

油畫最開始是通過西方傳教士傳到中國的，伴隨著在中國的發(fā)展，油畫也逐漸融入了一些中國傳統(tǒng)文化的元素，形成了獨具中華文化特色的中國油畫，并深受人們的喜愛。自油畫傳到中國至今，就開始融入一些地方文化，實現(xiàn)了民族文化的整合，其發(fā)展經(jīng)歷主要有以下幾個階段：第一個階段是20世紀20-30年代，很多美術(shù)學家開始選擇出國留學，這也為西方繪畫技術(shù)在中國的傳入提供了機會。在西方繪畫技術(shù)傳入中國之后，一些美術(shù)學者就開啟了對油畫藝術(shù)的初步探索，提倡將我國的民族文化融入油畫藝術(shù)中，形成獨具中國特色的中國油畫。第二個階段是20世紀50-80年代，因為政治經(jīng)濟的發(fā)展，一些美術(shù)學家開始重視油畫藝術(shù)的具體性，這個階段的油畫通常都是實景與意境的結(jié)合，突顯出了意境表達的區(qū)域化特點。第三個階段是20世紀80年代至今，中國進入改革創(chuàng)新的時代，與此同時中國也在面臨著強大的境外勢力的干擾，應對西方國家的價值觀念，中國油畫家積極創(chuàng)建屬于中國的油畫藝術(shù)，在油畫語言上追求完美的藝術(shù)境界，實現(xiàn)了民族與文化的整合[1]。

在如今經(jīng)濟全球化和國際化的大背景下，為了能夠擺脫西方思想文化的影響，中國美術(shù)家再次探尋油畫藝術(shù)的形式和方法，中國傳統(tǒng)美學的“意境”為中國油畫的高速發(fā)展帶來了驅(qū)動力。意境作為油畫藝術(shù)中重要的表現(xiàn)形式，引起了眾多藝術(shù)家的共鳴，如以戴士和、張冬峰、洪凌、毛旭輝、張曉剛等為代表的一些藝術(shù)家，也開始在意境中尋找突破口，探尋油畫藝術(shù)的個性化特征，這也為中國意象油畫的產(chǎn)生鑒定了基礎。

（二）油畫的表達形式與藝術(shù)特征

經(jīng)過多代藝術(shù)家不斷的探索，油畫藝術(shù)已展現(xiàn)出豐富多彩的表現(xiàn)形式。油畫的特點主要表現(xiàn)為“得意忘象”“藝術(shù)造境”“隨類賦彩”“書寫”四個方面。中國意象油畫重視意境的重新構(gòu)建，追求完美的抒發(fā)感情的寫意方式，在似與不似之間，不受客觀現(xiàn)實的微小描繪和技巧的影響，注重實虛的表述。意象油畫對畫家的文化底蘊與涵養(yǎng)要求很高，通過畫家的想象與創(chuàng)造，用“意”托物，借“象”來表現(xiàn)，集中體現(xiàn)了中國畫家的含蓄與委婉，擁有較好的審美觀念。中國意象油畫最大的一個特點是畫家對“意”與“象”的融合：一方面，規(guī)定繪畫學者用心去感受物象，以意去造象；另一方面，還不可以擺脫客觀現(xiàn)實。而油畫也正是在二者之間找到了新的發(fā)展空間，應用油畫的色調(diào)和手法，結(jié)合我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，展現(xiàn)出意境唯美的中國傳統(tǒng)審美意識，為中國油畫提供新的發(fā)展路徑。

二、油畫的特征與價值

（一）構(gòu)圖特點

大多數(shù)藝術(shù)家的油畫作品都展現(xiàn)出了孤獨的意境，如《秋鶩圖》《荷塘蘆雁》《紫衣仕女圖》《青衣》《夜游者》等的一些作品，都以孤獨為底蘊，通過深邃曠達的背景，將寂寥、空寂淋漓盡致地展現(xiàn)了出來，同時也給觀眾留下了想象的空間。其中，《夜游者》整幅畫描繪了城市中一家通宵營業(yè)快餐廳的深夜畫面，畫面中的人和周圍環(huán)境像是電影般的劇照仿佛深藏著故事，使人進入無限遐想中。通體大窗包裹了一個疏離且明亮的小世界，形成虛幻的孤島效果。以上的油畫作品所展現(xiàn)的構(gòu)圖特點，都是以孤獨者的形象作為畫面的一部分，給人留下了深遠的想象空間[2]。

（二）色彩特點

油畫的色彩是多種多樣的，不同風格的油畫藝術(shù)家，所展現(xiàn)的色彩特點也是不同的。在中國著名的油畫作家林風眠的油畫作品中，大多都以亮色為主。例如在《睡蓮》中，林風眠就采用了綠色、黃色、白色等幾種色彩作為最基本的繪畫顏色，圖中荷塘、蘆葦、云天由上而下展開，選取月色朦朧的夜空作為背景，黑暗中云氣繚繞，一排排蘆葦在微風中向一邊傾倒，畫中作者用強烈的明暗畫面進行對比，荷花的白在荷葉綠色的襯托下分外明艷，通過這樣色彩的搭配，為我們展現(xiàn)了一幅充滿詩意的畫作。而在著名畫家艾軒的油畫中，多以深灰色、乳白色、黑色和藍色等色彩為主，為我們展現(xiàn)出了滄桑憂郁的一種表現(xiàn)效果。例如，在作品《風聲凄美》中，一個漂亮的女孩兒身穿一件純白色的皮襖，一雙美麗的大眼睛充滿憂愁與憧憬，她凝望著遠處，在幽黑的龍?zhí)杜赃叄十a(chǎn)生非常大的差距，對比較為強烈。作者寓情于景，通過意境將內(nèi)心世界的孤獨與迷茫充分展現(xiàn)了出來。艾軒運用幾種冷色調(diào)和精湛的繪畫技巧，將孤獨又充斥著對外面世界憧憬的女孩兒與龍?zhí)逗芎玫厝诤显诹艘黄穑@類根據(jù)不同色彩進行搭配以及利用詩文一樣思維語言的情境風采，把觀眾很好地帶入其中。這和林風眠用綠、黃、白這種絢爛色彩的油畫來展現(xiàn)意境的方式有著顯著的差別。

（三）寓情于景

徐麟是我國著名的油畫作家，善于思考與探索，他的作品大多都反映了中國社會的現(xiàn)象，不僅對民族風情進行描繪，對勞動者的生活狀態(tài)以及樸實無華的普通勞動者形象也加以關注。在他的作品《織心棉》中，描述了一幅海南黎族婦女的勞作場景。其中，徐麟通過采用寫實主義的表現(xiàn)手法，將一位勤勞、善良、樸實的黎族阿婆埋頭織錦的形象栩栩如生地表現(xiàn)了出來。歲月的風霜催生了阿婆的滿頭白發(fā)，那雙歷經(jīng)生活磨煉變得粗糙的雙手，編織著世代相傳的黎錦之美。這樣的一幅油畫中，作者通過出色的繪畫技巧，將畫家深沉的感情和思想都寄托在了畫中，充分體現(xiàn)了作者對勞動人民的欽佩與贊揚，更展現(xiàn)出了一種對生命的敬佩和謳歌。畫家巧妙地將情感與畫作融合在一起，展現(xiàn)出了強大的吸引力與共情力。

三、油畫藝術(shù)對中國文化精神的重要作用

（一）油畫藝術(shù)突顯中華民族文化情感

中華文化精神無時無刻不在影響著我們每一個中國人，這是中國傳統(tǒng)文化得以繼承和弘揚的關鍵。油畫藝術(shù)以“意”為主導，以“象”來表達，充分展現(xiàn)了中華民族古典的藝術(shù)審美，充分彰顯了中國精神。油畫藝術(shù)在客觀物象面前，并不追求形體的相似，而是更加注重物象的表達，通過繪畫技術(shù)來表達自己的情感。在似與不似之間，從韻意上體現(xiàn)中國傳統(tǒng)精神，特別是重視對物象“精”“氣”“神”的表達，更加注重油畫藝術(shù)的審美觀與精神表達。油畫并不是只具有一種簡單的風格特征，它以中華民族文化為源頭，將中華民族文化的“境界”融入油畫的物象當中，集中表現(xiàn)了中華民族的氣概與文化精神，突顯了一種具備東方藝術(shù)特征的繪畫作品[3]。

（二）油畫激發(fā)中國人民對傳統(tǒng)文化的追求

油畫以中國傳統(tǒng)美學為核心理念，通過以意造象的表現(xiàn)手法，將人們的生活狀態(tài)以及大自然中的景象淋漓盡致地展現(xiàn)出來，是自然生活最真實的寫照，因此，獲得了人民群眾的喜愛與支持，進而激發(fā)了中國人民學習傳統(tǒng)文化的熱情。油畫的盛行，充分展現(xiàn)了中國民族精神和民族希望，同時也描繪了一種新的民族觀念和民族希望。油畫在藝術(shù)上既非西方化的，也不是民間性的，而是以現(xiàn)代化藝術(shù)形式來展現(xiàn)民族精神。人民群眾是油畫藝術(shù)創(chuàng)作最主要的觀賞者，也是油畫藝術(shù)最關鍵的服務對象。在吳作人先生的《齊白石像》和《黃河三門峽》風景油畫中，不僅有豐富的色彩作為繪畫的肌理，還形成了墨筆畫的“韻致”，書法藝術(shù)的“撰寫”力度，更是體現(xiàn)出了中國藝術(shù)家對大自然的敬佩以及對詩情畫意的鐘愛。民族文化精神是民族發(fā)展的核心，油畫藝術(shù)只有融入民族文化，將民族精神作為核心，才將會成為傳世之作，具備亙古不變的藝術(shù)之美。

（三）油畫藝術(shù)加速中華民族文化的國際化發(fā)展

通過多代畫家的努力創(chuàng)作，西方油畫藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化更好地融合在一起，油畫作為中西方文化交融互通的結(jié)晶，它的創(chuàng)作思路是一個主觀性與表達性得到的結(jié)果，不僅弘揚了東方審美藝術(shù)的特性，還對西方國家的審美特性進行充分的肯定。中國傳統(tǒng)繪畫的意象審美觀是中國油畫發(fā)展的基礎。意象是油畫藝術(shù)進行自由創(chuàng)作的靈感，其能夠展現(xiàn)出中華民族的文化特性以及社會與自然的狀態(tài)，能夠拓寬油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作上的空間。油畫作為西方語言中國化的重要特征，給中國美術(shù)的發(fā)展提供了更廣闊的空間。中國油畫的產(chǎn)生，充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的魅力以及充分彰顯了中國精神。油畫藝術(shù)憑借其先進的審美基因，充分凸現(xiàn)了中國人文意識、文化境界以及審美格調(diào)，促進了中國文化在全世界舞臺上展現(xiàn)其應有的文化自信，成為國際舞臺中一道別樣的風景[4]。

四、創(chuàng)造性開發(fā)油畫藝術(shù)的中國魅力的實施策略

（一）推動中外文化交流，彰顯中國油畫魅力

在20世紀出于文化藝術(shù)發(fā)展的需求，很多藝術(shù)家都積極主動地去學習西方繪畫。如今，我們早已對西方油畫藝術(shù)有了一定的了解，因此，油畫藝術(shù)家應該將創(chuàng)作的重心從西方文化的學習轉(zhuǎn)移到對中國本土文化藝術(shù)的探索中，應當立足于本土，著眼于我國文化藝術(shù)的需要，來展現(xiàn)中國油畫的民族特色，并在世界形勢中確立中國油畫的位置，打造屬于中國自己的舞臺，彰顯出中國特色。盡管中國油畫近些年得到了不錯的發(fā)展，但中國現(xiàn)在的油畫作品在國外知名度仍然比較小。為了能讓我國油畫得到更好的發(fā)展，可以向國外宣傳我國的油畫，從而擴大我國油畫的影響力。各個國家的文化發(fā)展不同，所產(chǎn)生的審美觀念也有所不同。因此，各個國家之間的交流互動對油畫的發(fā)展有著十分重要的作用。在此過程中，我們應該立足于自身的發(fā)展狀況，明確中國油畫的發(fā)展形勢，并在中華民族傳統(tǒng)文化與西方文化的碰撞中找到屬于中國油畫發(fā)展的途徑。除此之外，要想真正創(chuàng)作出具有中華民族特色、中華民族魅力的中國油畫，也必須使油畫藝術(shù)具備中華民族精神，藝術(shù)家也應該深入現(xiàn)實生活，根植于日常的生活狀態(tài)，體會人民群眾的生存狀況，關心實際生活中的各類問題，體會人民群眾的喜、怒、哀、樂，從這當中來獲得實實在在的精神感受，進而獲取創(chuàng)作油畫的靈感，讓中國油畫充分彰顯中國精神[5]。

（二）把握基本特性，深層次探索油畫藝術(shù)

要想促進中國油畫藝術(shù)的發(fā)展，就必須掌握油畫藝術(shù)的基本特點，來探索更深層次的油畫藝術(shù)，并根據(jù)當今時代中國社會的發(fā)展狀況，來提升中國油畫藝術(shù)的中國魅力。油畫藝術(shù)家在對油畫進行創(chuàng)作時，應關注當今社會生活的轉(zhuǎn)變，尋找中國精神文化的文化底蘊，與此同時，還要為適應當今社會的情感需求，來探索出一條具備中國文化特色的油畫藝術(shù)發(fā)展之路。

此外，油畫藝術(shù)家還應該意識到藝術(shù)并不是產(chǎn)品，不要因為藝術(shù)市場的興盛而降低油畫藝術(shù)的要求。藝術(shù)家應該刻苦鉆研、真實寫作，才可以讓油畫藝術(shù)展現(xiàn)出中國魅力，進而讓油畫藝術(shù)得以更好發(fā)展。油畫藝術(shù)家也不要盲目地學習西方國家的文化特點，故步自封，更不能盲目跟風，應當充分融合民族文化特性，相互借鑒，去其糟粕，要始終保持藝術(shù)創(chuàng)作的初心，打造出獨具中國魅力與中國精神的油畫藝術(shù)。此外，因為娛樂文化和時尚潮流產(chǎn)生的影響，繪畫藝術(shù)遭受了一定的影響，為此藝術(shù)家應該將油畫藝術(shù)與如今的社會發(fā)展和時尚潮流緊密結(jié)合在一起，使之迸發(fā)出發(fā)展生機，讓觀眾可以更好地接受油畫藝術(shù)，讓中國的油畫藝術(shù)得以更好的發(fā)展，進而彰顯中國精神[6]。

五、結(jié)束語

“中華民族文化精神”是中華民族文化的實質(zhì)和體現(xiàn)，要想發(fā)揚中華民族文化精神，打造出我國獨有的精神文化家園，就要不斷發(fā)掘中華民族出色的傳統(tǒng)文化。眾多油畫藝術(shù)家應以中華傳統(tǒng)文化為指引，根據(jù)特色的藝術(shù)表現(xiàn)手法，把中華民族出色的文化精神表達出來，向全世界展現(xiàn)中華民族文化的創(chuàng)新能力。在設計油畫時一定要立足于我國國情，從人民群眾中汲取知識，傳承中華民族出色的傳統(tǒng)文化，吸取各民族的文化精粹，進而創(chuàng)作出獨具中國魅力的油畫作品，努力實現(xiàn)文化繼承與創(chuàng)新的統(tǒng)一，為人民群眾展示出一幅幅更加絢麗的油畫畫軸。

參考文獻：

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[6]李艷霞.淺探中國民族油畫精神[J].藝術(shù)科技，2017，30（11）：221.

作者簡介：方滿紅（1982-），女，湖南郴州人，本科，從事美術(shù)教育研究。