胡紅一,羅 晨
(廣西大學 藝術(shù)學院,廣西 南寧 530004)
2006 年,彩調(diào)劇被列入我國第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。作為民間藝術(shù),彩調(diào)劇擁有獨特的魅力和感染力,代表作有《劉三姐》《哪嗬咿嗬嗨》等。
彩調(diào)劇濃郁的民族風情和地方特色離不開當?shù)氐纳睿@主要體現(xiàn)在時代背景、社會環(huán)境、題材內(nèi)容、民俗習慣和地方語言等方面。戲劇孕育在民間,故而在思考和解讀戲劇藝術(shù)時,要先從民間性考察,彩調(diào)更是如此。民間性的共性在于總是與百姓以及他們的生活息息相關(guān),同時,在具體到某一種戲劇形式時又擁有一些特點。[1]廣西人民將彩調(diào)劇世代相傳,吸收各種優(yōu)秀的文化養(yǎng)分,留給后世諸多優(yōu)秀的藝術(shù)作品,如《王三打鳥》《隔河看親》《三子學藝》《劉三姐》等。
首先,廣西歌舞藝術(shù)發(fā)達,彩調(diào)劇在發(fā)展期間會受到它們潛移默化或有意為之的影響,從一丑一旦的“對子調(diào)”發(fā)展到具有各種唱腔變化的戲曲,彩調(diào)劇融合了一些廣西民間小曲和說唱音樂,吸收了壯劇、桂劇以及當?shù)貥O具特色和代表性的曲藝,如文場、零零落等說唱藝術(shù),在不斷吸納養(yǎng)分的過程中形成腔、板、調(diào)三大類,唱腔根據(jù)身份和行當不同又有多種分類。廣西民間歌舞豐富多彩,其為彩調(diào)的生成和發(fā)展提供了文學、音樂和歌舞素材,并對彩調(diào)的劇目題材、音樂唱腔以及演唱形式等方面產(chǎn)生重要影響。[2]
其次,彩調(diào)劇中還有巫儺文化和其他民俗文化的元素,其影響更多表現(xiàn)在它的祭祀活動,這體現(xiàn)了該地域早期的審美意識。藝術(shù)起源于巫術(shù)的說法并非沒有道理。巫術(shù)可以給藝術(shù)創(chuàng)作提供靈感和素材,使彩調(diào)藝術(shù)表演具有合理性,反之,祭祀活動的某些歌舞也使彩調(diào)劇的表演增加表現(xiàn)力。在彩調(diào)劇中,不乏神鬼題材的劇目,如《大補缸》《胡大打鐵》等,反映當?shù)貙ξ仔g(shù)神鬼的信仰?;閱始奕ⅲ昴赀^節(jié)等日常生活的重要內(nèi)容也是彩調(diào)劇中表現(xiàn)頗多的內(nèi)容,例如《隔河看親》中的拜堂,《拜新年》中的拜年等,從中可以看出當?shù)仫L俗習慣和禮儀規(guī)范等。
最后,從劇目來看,廣西彩調(diào)扎根于民間,反映本土生活,臺詞融入廣西方言,具有濃厚的地域風味和民族特色。彩調(diào)傳統(tǒng)劇目基本上以小人物的小事情來反映人們的日常勞動、家庭和愛情生活,比如《送犁成親》《油漆匠嫁女》等。[3]
廣西彩調(diào)劇可以劃分為桂北彩調(diào)、桂中彩調(diào)、桂西南彩調(diào)三種風格。
桂林長久以來作為廣西的政治經(jīng)濟文化中心,其自身的歷史文化和當?shù)厝藢ξ幕瘜用娴淖非笞匀粍龠^廣西其他地區(qū),于是,桂北彩調(diào)劇帶有更多的文采,產(chǎn)生了一批文學性較強的“詩對詩”劇目。除此之外,在音樂上,桂北彩調(diào)還借鑒了桂劇和文場的演唱方法和唱段表演形式,唱腔腔調(diào)靈活且曲調(diào)簡樸,用方言演唱并吸納民歌的養(yǎng)分;表演上特有的“三打五響”也需要演員具有較高水準的表演技能;桂北彩調(diào)另一較為突出的特色是一人飾演多角的獨角戲劇目。
桂中彩調(diào)吸收山歌和方言,符合當?shù)靥赜械奈幕榻Y(jié)。彩調(diào)在當?shù)匮莩鰰r,為適應各民族觀眾的欣賞習慣和審美情趣,往往根據(jù)現(xiàn)場觀眾的情況在念白中加入民族語言或當?shù)胤窖?,以調(diào)動觀眾的情緒,達到較好的現(xiàn)場效果。[4]彩調(diào)劇載歌載舞這一特色體現(xiàn)在其形成了一些特有的舞蹈動作和程式,例如根據(jù)人物的身份設(shè)定的矮樁、中樁、高樁,在觀演時具有視覺層次美感。
桂西南彩調(diào)是三種彩調(diào)中最擅長“武調(diào)”的分支,這和當?shù)氐拿耧L民情有著緊密的聯(lián)系,作為壯族的聚居之地,歷史遺留問題使他們長期受到壓迫而產(chǎn)生反抗精神,從而將其體現(xiàn)在藝術(shù)層面上。桂西南地區(qū)在清代就流傳著土戲(即壯劇),在彩調(diào)傳入之前,已傳入邕劇和粵劇。桂西南彩調(diào)深受粵劇的影響,再加上融合了當?shù)貕炎宓拿耖g藝術(shù),因此,桂西南彩調(diào)自成一派。其大量移植粵劇劇目,如《珍珠衫》《陳世美不認前妻》等。[5]
1.愉快風格
彩調(diào)劇整體呈現(xiàn)出輕松愉悅、明快清新的風格,其中的原因是多方面的。第一,因為民間山歌、小調(diào)的節(jié)奏韻律本就輕快悅耳,彩調(diào)劇融入了大量的本地音樂元素,所以人們在聽覺審美上能夠產(chǎn)生喜悅輕松的感受。第二,廣西人民樂于展示生活的美好面貌和樸實又不失樂趣的日常,創(chuàng)作情節(jié)簡單的生活劇。彩調(diào)劇中喜劇劇目有生活喜劇,如《雙擺渡》《藍三妹》,也有諷刺喜劇,如《三看親》《雙戒賭》等;第三,廣西民眾具有樂觀的生活態(tài)度并將其體現(xiàn)在劇目中,試圖用唱曲來展示豁達的精神與對未來的美好愿望。
2.歌舞形式
廣西歌舞表演貫穿彩調(diào)劇,其中,“彩調(diào)三件寶”輔助舞蹈的表演,增加演出的觀賞趣味,有時還充當其他道具并刻畫人物形象,豐富情節(jié)內(nèi)容。彩調(diào)劇中的唱非常值得研究,唱有多種形式,如對唱、接唱、合唱、伴唱等。
對于唱詞,彩調(diào)劇善于利用其結(jié)構(gòu)形式來表達不同的情感,劇目內(nèi)容或塑造人物形象。句式長短不同可能在音節(jié)的組合上受到中國古詩詞的影響,使其更加富有節(jié)奏和韻律。廣西民歌中的襯詞襯腔也自然而然融入了彩調(diào)的唱腔,使唱曲的結(jié)構(gòu)更加均衡和完整,其中某些唱腔有固定的襯詞,用以刻畫人物形象、實現(xiàn)情節(jié)過渡等。
3.丑角藝術(shù)
在廣西彩調(diào)藝術(shù)當中,丑角這一行當最具特色。丑角深受大家歡迎的同時表演難度也大,非??简炑輪T的表演功底。矮樁上不同的步伐表演和舞蹈動作是彩調(diào)丑角的表演特色,介于唱念之間的課子是其獨特的語言形式。丑角的表演往往借助獨具特色的矮樁、風趣的課子、豐富的面部表情、夸張變形的動作、機智靈活的反應、俏皮幽默的語言以及個性化的臉譜模式等表現(xiàn)出來。[6]
丑在一定程度上也是美,我們觀賞丑,其實是在用置身事外、更加客觀的眼光審視這種丑,從而發(fā)現(xiàn)包裹在丑外衣下的美,進而參透劇目人物的立意以及創(chuàng)作者想要傳達的思想情緒。
彩調(diào)劇作為民間小戲,是當?shù)氐纳鐣睢⒚褡鍤v史、風俗習慣、人文精神等的一面鏡子。通過彩調(diào)劇的一些劇目,我們可以感受到這個地方的文化底蘊與思想內(nèi)涵。
民間小戲大多以愛情婚戀為題材,彩調(diào)劇也不例外,大多數(shù)劇目描繪小人物的愛情與生活,如《雙黃蛋》《劉三姐》《三看親》等,宣揚戀愛自由,婚姻自主的思想觀念,這是對于傳統(tǒng)封建包辦婚姻的一種抨擊和諷刺,也是對當時婚戀觀、自由思想的鼓勵和贊揚。同時,倫理道德禮儀規(guī)范的表達也存在于彩調(diào)劇的劇目當中,除了對現(xiàn)實中一些不仁不義、不忠不孝等行為的批判,還意在以藝術(shù)的形式達到教化目的,宣揚某些美好的精神品質(zhì),例如《劉三姐》中的財主形象批判對底層人民無情無義的地主們,表達對底層人民的同情,對他們的反抗精神進行贊揚。
經(jīng)典劇作《劉三姐》扎根本土,具有濃厚的民族風情和地域特點,反映當?shù)貏趧尤嗣竦男穆?,展現(xiàn)了彩調(diào)劇的演出風格、廣西的歌唱藝術(shù),塑造了鮮明的人物形象,大段的歌曲對唱填空式地補充了故事發(fā)展情節(jié)、提高了審美趣味、引發(fā)了受壓迫人民的共鳴。
《劉三姐》等彩調(diào)劇之所以成為廣西優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表,離不開其具有魅力的藝術(shù)特色。但是隨著時代背景和思想觀念等的變化,任何文化藝術(shù)的傳承都需要以新的有力的載體為依托才能延續(xù)其生命力和活力。針對彩調(diào)劇未來的發(fā)展,筆者認為現(xiàn)有的一些成功的作品可以為其提供借鑒,例如《哪嗬咿嗬嗨》《新劉三姐》《山歌牽出月亮來》等現(xiàn)代題材的彩調(diào)劇傳承彩調(diào)的藝術(shù)特色,新增時代特色,給彩調(diào)劇注入了新的生機和活力。
就目前彩調(diào)劇的生存狀況而言,創(chuàng)新是彩調(diào)劇獲得新生的有效途徑,現(xiàn)代題材的彩調(diào)劇創(chuàng)作在歷經(jīng)歲月的洗禮后保留彩調(diào)劇原有的特色,吸納有益的養(yǎng)料,創(chuàng)作出符合現(xiàn)世的文化內(nèi)涵,表達屬于這個時代的精神情感。比如,《新劉三姐》和《山歌牽出月亮來》分別從彩調(diào)劇的不同著力點出發(fā)進行創(chuàng)新,繼承彩調(diào)劇優(yōu)秀藝術(shù)屬性,注入新時代的藝術(shù)內(nèi)涵,《哪嗬咿嗬嗨》從彩調(diào)本體出發(fā),創(chuàng)作新的故事,創(chuàng)新發(fā)展襯詞的特色,賦予“調(diào)子”新的寓意。
彩調(diào)劇《哪嗬咿嗬嗨》講述彩調(diào)藝人在戰(zhàn)亂中的故事,它的創(chuàng)作和演出時間雖然是20 世紀90 年代,但以20 世紀40 年代為故事背景,用共有的民族情感感染他人。彩調(diào)在該劇當中不僅是生活的依托,還是精神的食糧,該劇演員在不同時刻用不同的情感演繹彩調(diào),展現(xiàn)了彩調(diào)的內(nèi)在豐富性和民間藝人的才智。
《哪嗬咿嗬嗨》多次獨立使用襯詞卻無唱段,使襯詞的作用多樣化,豐富整個劇的表現(xiàn)力,為彩調(diào)劇未來的創(chuàng)新創(chuàng)作提供參考。
彩調(diào)劇《哪嗬咿嗬嗨》使用襯詞的主要目的在于渲染劇情,而不僅僅是一種音樂設(shè)計的技術(shù)性追求。如何通過準確演唱處理,把襯詞的作用發(fā)揮到極致,是彩調(diào)劇《哪嗬咿嗬嗨》必須面對的現(xiàn)實問題。[7]
據(jù)此可以得知,彩調(diào)的新生是極有希望的?!赌泥肋捺类恕坟S富彩調(diào)的內(nèi)涵,實現(xiàn)彩調(diào)藝術(shù)的多重寓意。
彩調(diào)劇《劉三姐》深受人們喜愛且具有深厚的文化內(nèi)涵,但是宏觀來看,它更加符合20 世紀的審美意趣,彩調(diào)劇的傳承只有經(jīng)典佳作是不夠的,需要更多不同的新的作品來書寫優(yōu)秀的民間藝術(shù),站在現(xiàn)實的時間點上,植入新的文化內(nèi)涵?!缎聞⑷恪吩谛碌臅r代背景下,塑造新的女性人物形象,加入了許多現(xiàn)代的元素,拉近了與觀眾的距離,展示了新的生存圖景,表現(xiàn)了彩調(diào)的突出的藝術(shù)魅力。
基于此,可以看出,彩調(diào)劇的創(chuàng)新著力點可以是根據(jù)時代背景改編故事內(nèi)核,卻不失彩調(diào)本身的藝術(shù)特色,比如,將原來《劉三姐》用對歌來對話和表達情感的特點延續(xù)下來,加入新的符合新故事背景的內(nèi)容。
彩調(diào)需要實現(xiàn)內(nèi)部的革新?!渡礁锠砍鲈铝羴怼吠ㄟ^城里打工人的思鄉(xiāng)思家之情,引發(fā)觀眾情感的共鳴。該劇情感真摯,融合了彩調(diào)音樂和流行音樂,在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新式地植入流行元素,增添作品的審美情趣,擴大作品的受眾范圍。該劇從音樂方面著手,將彩調(diào)音樂繼承式發(fā)展并創(chuàng)新地融入現(xiàn)代音樂,由此可以看出,民族音樂和流行音樂之間并非存在不可跨越的鴻溝,我們可以建立起溝通的橋梁,將二者融進劇中,使其既貼近群眾又有新的審美意趣。
隨著現(xiàn)代化進程加快,藝術(shù)的形式與內(nèi)容也應該與時俱進,流行音樂的參與使彩調(diào)劇的演出年輕化的同時增加了彩調(diào)的活力,并且開辟了一條彩調(diào)創(chuàng)新的路徑。由此,我們可以看到,彩調(diào)具有極強的包容性,包容新事物的同時實現(xiàn)創(chuàng)造性發(fā)展。
作為優(yōu)秀的民族文化,彩調(diào)劇不應該被埋沒,尋找新的發(fā)展路徑,繼續(xù)弘揚其藝術(shù)特色是實現(xiàn)彩調(diào)劇發(fā)展的必經(jīng)之路。從彩調(diào)劇《哪嗬咿嗬嗨》和《新劉三姐》《山歌牽出月亮來》的發(fā)展來看,彩調(diào)劇的前景是可觀的。