雷嘉雯
(作者單位:四川大學藝術學院)
2022年,高期待值電影《超能一家人》、動畫電影《櫻桃小丸子:奇幻筆記》等相繼撤檔,但從票房結果來看,仍取得了不錯的成績。據(jù)貓眼專業(yè)版的數(shù)據(jù),2022年7天春節(jié)檔總票房達60.39億,位列中國影視春節(jié)檔電影總票房歷史第二,但觀影總人數(shù)在下降。相比2021年,2022年的影視行業(yè)競爭更加激烈,各片方積極宣發(fā),觀影人數(shù)達1.6億次,但爆款電影缺失,觀影人數(shù)減至1.14億人次,春節(jié)檔除《長津湖之水門橋》之外,《狙擊手》《四?!贰镀孥E·笨小孩》《這個殺手不太冷靜》等熱度不高,沒有形成“全民觀影、全民熱議”的春節(jié)檔觀影格局。
作為春節(jié)期間重要的家庭儀式之一,每一年春節(jié)前后都會對春節(jié)檔進行熱烈討論,但本文既然以春節(jié)檔電影作為案例進行討論,就有必要對春節(jié)檔的概念進行界定。
電影檔期是在電影市場運作下產(chǎn)生的,一般是指在特定的時間內(nèi)排布某種類型的電影以保證票房收入,對于制片方和出品方來說,檔期意味著獲得高票房的可能,所以選擇檔期時需要仔細斟酌。中國電影檔期是在1995年開始引進的,隨著市場改革的發(fā)展,現(xiàn)在我國已形成了具有中國特色的電影檔期[1]。電影檔期是院線電影上映的關鍵因素之一,要上院線就必須電影院給予影片檔期,電影院的檔期與票房的收入有直接的關聯(lián)。相對于一般檔期,熱門檔期更容易受到人們的關注,如國慶檔、賀歲檔、春節(jié)檔等,這期間人們有更多的時間觀影,所以特殊節(jié)假日檔期上映的影片關注度與票房收入相對來說較高。
電影檔期中的春節(jié)檔,顧名思義是指春節(jié)期間(大年初一到正月十五)的影片上映檔期。起初春節(jié)檔并不被看好,因為早期生產(chǎn)力低、生活質(zhì)量不高時,人們沒有在春節(jié)期間看電影的習慣,所以許多影院在大年初一會選擇關門休息。相較于歷史不長的春節(jié)檔,賀歲檔的歷史更加悠久。有了賀歲檔的鋪墊,被看作是賀歲檔收官周的春節(jié)檔的票房總數(shù)遠不及前者,但正是有了賀歲檔的鋪墊,才能有后來春節(jié)檔的輝煌。2006年,春節(jié)檔這一概念開始被媒體提及。2016年,春節(jié)檔的總票房有8000萬,上映的影片有《霍元甲》等,觀影人數(shù)近260萬。2008年,春節(jié)檔票房憑借《長江7號》和《大灌籃》首次突破億元,雖然影響程度和當今的電影市場難以相比,但首個突破億元大關的票房檔期也讓春節(jié)檔從一個概念雛形逐漸成長為一個從賀歲檔剝離的獨立檔期。直到2010年,春節(jié)檔票房首次突破3億,觀影人次達到8000多萬,打破了歷史紀錄,其中詹姆斯·卡梅隆的《阿凡達》占據(jù)不可或缺的地位。其實《阿凡達》在春節(jié)檔的前一個月已經(jīng)上映,但熱度依舊不減,最后2010年春節(jié)檔影片總體來說取得了不錯的成績。電影《阿凡達》對于中國電影市場的發(fā)展起到了巨大的推動作用,一方面讓人們養(yǎng)成了在春節(jié)期間觀影的習慣,另一方面促進了全國影院基礎設施的建設,3D熒幕的數(shù)量高速增長。2013年,周星馳的《西游·降魔篇》是春節(jié)檔票房冠軍,7天票房達到5.3億。至此,人們在春節(jié)檔觀影已逐漸成為一種習慣,電影消費也成為一種剛需。隨著電影院的下沉,小鎮(zhèn)居民的觀影熱情也被激發(fā),春節(jié)歸鄉(xiāng)后電影院成為人們娛樂消費的重要選擇,從過去的無人問津到現(xiàn)在的萬人空巷,春節(jié)檔完成了逆襲。
但隨著現(xiàn)代化思潮的到來,觀眾越來越理性,對于影片的選擇有了自我判斷。2021年,春節(jié)檔影片百花齊放,根據(jù)燈塔專業(yè)版和貓眼專業(yè)版實時數(shù)據(jù),2021年春節(jié)檔總票房累計超過78億,總觀影人次1.6億,創(chuàng)中國影史春節(jié)檔累計票房、人次新紀錄[2]。根據(jù)燈塔專業(yè)版數(shù)據(jù),從2022年1月31日(除夕)到2022年2月6日(大年初六)春節(jié)檔累計產(chǎn)出60.35億元,相比2021年大幅下降23%。
近幾年,我國學者對于春節(jié)檔電影的討論主要是圍繞營銷、市場及消費特征等方面展開,特別是網(wǎng)絡評論和票房評價等方面。但是,春節(jié)檔電影本身呈現(xiàn)出現(xiàn)代性特征,應該放在新時代語境下進行討論研究。
現(xiàn)代性,本身可以被看成是一個移動的圖像[3]161。近年來,電影所具有的高投入、高科技、高概念的特點使得其呈現(xiàn)方式越來越豐富,以視效為主的電影生產(chǎn)成為主流,資本、科技與藝術的結合讓影視領域呈現(xiàn)出新的發(fā)展趨勢,但也帶來了新的問題。2021年,現(xiàn)象級高票房收入既為影視行業(yè)的發(fā)展注入了強心劑,也能體現(xiàn)當下人們對于電影的高參與度與關注度。受到現(xiàn)代化思潮的影響,社會對于現(xiàn)代性的主動追求與認同影響著當代電影的創(chuàng)作。在視覺化的時代,當整個社會都被圖像與文化所環(huán)繞,春節(jié)檔電影開始呈現(xiàn)出更加多元的形態(tài),對于視覺奇觀的追求和對文化場域的深入探索,讓當代電影呈現(xiàn)出豐富的現(xiàn)代性特征。
首先,春節(jié)檔電影呈現(xiàn)出品牌化經(jīng)營的特點。只要品牌強大,票房、排片就會形成相對穩(wěn)定的趨勢,具有可持續(xù)發(fā)展的特性?!半娪捌放剖侵冈谑袌鼋?jīng)濟條件下,以電影生產(chǎn)為核心,可以進行反復生產(chǎn)或擴大再生產(chǎn)的,具有票房號召力以及附加價值的,可以以無形資產(chǎn)進入電影生產(chǎn)和電影消費的,自然形成或自覺建設而成的一種電影文化符號?!盵4]縱觀春節(jié)檔期間上映的電影,導演品牌在電影市場中的作用最為突出。張藝謀、陳凱歌等業(yè)內(nèi)前輩口碑、人氣雙聚集,在市場中仍能獲得較高的市場集中度;徐克、周星馳、林超賢等中生代導演的電影也在春節(jié)檔期間獲得了不俗的成績,特別是周星馳的《美人魚》和林超賢《紅海行動》,以優(yōu)異的票房表現(xiàn)使春節(jié)檔獲得了較好的口碑;陳思誠、韓寒、郭帆等新生代導演持續(xù)輸出,在春節(jié)檔占據(jù)了一定的市場基礎,使得春節(jié)檔的票房號召力越來越強。
其次,題材品牌也在持續(xù)開拓,既要傳承也要創(chuàng)新。對于中華經(jīng)典神話故事進行顛覆性改編,如“西游”系列在春節(jié)檔占比最大,鄭保瑞導演的《西游記之孫悟空三打白骨精》《西游記女兒國》、徐克導演的《西游伏妖篇》等,除了題材上有傳承性,影片內(nèi)容更是有創(chuàng)新性。另外,“唐人街探案”系列、“長津湖”系列、“喜羊羊與灰太狼”系列及“熊出沒”系列等已經(jīng)成為春節(jié)檔重要的題材品牌,培養(yǎng)了忠實觀眾,擁有群眾基礎,保證了票房收入,形成了良好的品牌效應。
視覺畫面的炫酷與奇幻已經(jīng)成為當下春節(jié)檔電影的現(xiàn)代性特征之一。尼古拉斯·米爾佐夫認為,當下新的視覺文化最驚人的特征之一就是它越來越趨向于把那些本身并非視覺性的東西予以視覺化[3]5。對于視覺效果,可以追溯到20世紀20年代的美國好萊塢電影工廠,好萊塢用視覺上的享受來吸引觀眾前往電影院,而不是選擇用電視觀影。在這樣的情況下,電視媒體開始在視覺景觀方面不斷進行探索,以維護自己的地位。當下的中國電影在全球影視行業(yè)中已經(jīng)是不可或缺的一部分,因此中國電影對于視效的重視也在逐步加強。對于后期特效的追求,一方面是為了讓影片具有更強的真實感和奇觀感,在觀影過程中給觀眾留下深刻的印象,另一方面運用特效可以將不同類型的電影進行區(qū)分,針對觀眾個性化需求制作出更精細的奇觀畫面,滿足觀眾的觀影期待。
視覺奇觀化離不開現(xiàn)代電影制作技術的革新。從2002年張藝謀的《英雄》開始,我國影視行業(yè)便已經(jīng)開始重視技術問題,再到2021年《刺殺小說家》,這個完全由中國團隊制作所有特效鏡頭的電影已經(jīng)在技術上實現(xiàn)了一大步跨越?!洞虤⑿≌f家》將虛擬拍攝、動作捕捉、計算機動畫等多項技術進行綜合應用,呈現(xiàn)出了精美復雜的視覺形象。例如,影片中的黑甲、紅甲、赤發(fā)鬼全由數(shù)字技術制作完成,為了完成赤發(fā)鬼的身體視效,40萬根頭發(fā)、全身90萬個毛孔,視效團隊耗時2年半摳細節(jié),并為其研發(fā)了一套獨特的毛孔算法,最終達到全身90多萬個毛孔都會隨著表情和動作而改變的逼真效果。影片視覺效果和后期制作是迄今為止國產(chǎn)電影中最具挑戰(zhàn)性的環(huán)節(jié)之一,但未來如何發(fā)展還需要進一步的摸索。其實,影視行業(yè)現(xiàn)在所面對的技術問題不僅是如何進行數(shù)字技術的突破與領先,更是如何構建人們想象中的世界,并通過視覺畫面將其呈現(xiàn)出來,讓視覺奇觀成為電影敘事的重要組成部分。
在推動電影強國的建設過程中,電影工業(yè)化發(fā)展是題中應有之義,因此電影的工業(yè)化生產(chǎn)是春節(jié)檔電影的現(xiàn)代性特征之一。關于工業(yè)化與現(xiàn)代性的論述,劉小楓在《現(xiàn)代性社會理論緒論:現(xiàn)代性與現(xiàn)代中國》一書中指出,現(xiàn)代現(xiàn)象本質(zhì)上是源于西歐文化基因的社會演化,資本主義和社會主義的政治、軍事、經(jīng)濟和理念的擴張,使現(xiàn)代現(xiàn)象與歐洲古代社會形態(tài)和理念形態(tài)出現(xiàn)裂痕[5]。自從我國成為世界第二大電影市場后,“電影工業(yè)化”越來越多地出現(xiàn)在大眾視野中,2018年郭帆的《流浪地球》被認為是中國電影工業(yè)化開啟的標志。北京電影學院國家電影智庫常務副秘書長兼辦公室主任劉正山提出了自己對工業(yè)化的看法:“我們要明確實現(xiàn)電影工業(yè)化,需要滿足生產(chǎn)標準化、作品類型化、管理現(xiàn)代化和創(chuàng)新規(guī)?;??!盵6]
標準化是基礎和關鍵,目前我國電影行業(yè)的技術不夠成熟,如何走出帶有中國特色的電影工業(yè)生產(chǎn)路線,減少生產(chǎn)過程中的風險,降低制作成本,提高生產(chǎn)效率和影片質(zhì)量,保證票房收入,是電影行業(yè)人員需要思考的問題。我國之所以選擇走電影工業(yè)化的道路,就是為了將電影產(chǎn)業(yè)打造成穩(wěn)定發(fā)展的產(chǎn)業(yè)。國外的電影工業(yè)化制作體系早已趨于成熟,如主要負責影片《阿凡達》特效的公司,在當時有900人參與影片的視效制作工作。同時微軟的加入,為其創(chuàng)建了名為Gaia的新的云計算和數(shù)字資產(chǎn)管理系統(tǒng)(Digital Asset Management,DAM),聞名全球的電影特效制作公司工業(yè)光魔(Industrial Light and Magic)在為電影設計交通工具視覺效果和電腦三維動畫(Computer generated imagery,CGI)爆炸方式的過程中投入了巨大的資源[7]。
在電影工業(yè)化發(fā)展道路上,科幻電影呈現(xiàn)出新的增長點。2019年,《流浪地球》之所以在業(yè)界受到巨大關注,原因之一就在于它讓整個行業(yè)開始直面“工業(yè)化”這一命題,并開始與好萊塢成熟的電影工業(yè)體系展開學習。2021年,《刺殺小說家》首次將成套技術完整運用于科幻電影生產(chǎn)過程中,代表著中國電影技術在不斷發(fā)展。就目前來看,春節(jié)檔電影中呈現(xiàn)的工業(yè)化生產(chǎn)特征也能為之后的電影生產(chǎn)者提供更多的制作經(jīng)驗。
不僅是春節(jié)檔電影,現(xiàn)在很多院線電影也呈現(xiàn)出被粉絲文化所深刻影響的現(xiàn)代性特征。米爾佐夫?qū)⒎劢z文化稱為“狂迷者文化”,并認為它是從大眾文化中滋生出的一種文化形式。所謂粉絲文化,指一個個體或者群體對于自己內(nèi)心存在的虛擬對象或現(xiàn)實存在的某一具體對象產(chǎn)生的崇拜和追捧的心理,并由此生發(fā)的為了自己喜愛的對象無償付出勞動時間,或進行過度消費的一種綜合性的社會文化現(xiàn)象及文化傳媒的總和[3]240。在這個偶像可以被生產(chǎn)并作為商品進行交換產(chǎn)生商業(yè)價值的時代,粉絲可以被資本利用并持續(xù)再生產(chǎn)。當下電影從創(chuàng)作班子到演員組合,都逐漸明星化、流量化?,F(xiàn)代社會“粉絲文化”演變?yōu)椤昂罂衩哉呶幕保劢z將對明星的喜愛轉變?yōu)橄M行為,所以電影的優(yōu)劣不再用票房作為評判的唯一標準。雖然粉絲會為明星消費,并將其轉換為電影的一部分票房,但真正能決定電影票房和口碑的還是電影本身的質(zhì)量。
經(jīng)過多年的沉淀,春節(jié)檔電影所展示的現(xiàn)代性特征是鮮明的,且對于整個社會都是有積極作用的。首先,現(xiàn)代電影的文化交流與融合能夠弘揚中國文化,增強國人的文化自信,將主流意識形態(tài)以影視語言而不僅是書面文字呈現(xiàn)出來,優(yōu)化觀眾的觀影體驗。其次,當代電影具有的現(xiàn)代化特征能夠促進中國影視行業(yè)的發(fā)展,筆者通過梳理與總結現(xiàn)代電影的特點,發(fā)揮其優(yōu)勢,可以為未來的電影創(chuàng)作人員提供經(jīng)驗,使他們制作出更優(yōu)質(zhì)的影視作品,更好地滿足現(xiàn)代人的觀影需求,為電影行業(yè)發(fā)展帶來更多的可能性。中國電影市場正在逐漸成熟,優(yōu)良的制作只是基礎,以人為本且能為觀眾帶來心靈震撼的口碑電影才是春節(jié)檔乃至整個中國電影市場持續(xù)發(fā)展的基石。