楊臨雙

（山西師范大學，山西 太原 030000）

1 什么是奧爾夫音樂教育

奧爾夫音樂教育體系是當今世界影響廣泛的三大音樂教育體系之一。奧爾夫音樂教學法強調原本性、參與性、綜合性、即興創(chuàng)造性。

所謂原本性就是遵從本源。從人的角度來講，我們需遵從個體的狀態(tài)，需要在活動中創(chuàng)建一種舒適、安全的環(huán)境，建立一種信任關系，全身心的打開自己，接納別人，尊重個體在活動中的感受與體驗。從音樂的角度來講，我們需要挖掘自己本民族的音樂元素，與學生一起完成課例。

奧爾夫音樂教學法中的參與性，并不是作為觀眾去欣賞音樂活動，而是要求人們必須親自參與到活動中。它強調學生在學習過程中，必須親自體驗，親自感受，親自創(chuàng)作，親身參與，學生作為受教育的主體，是教學過程的體驗者，也是教學結果的共創(chuàng)者。

奧爾夫認為，原始的音樂并非是單獨的音樂，而是和語言、動作、舞蹈緊密結合在一起的綜合性藝術形式。它的教學形式多樣，可以以音樂為元素，加入聲勢、嗓音、體態(tài)律動、小樂器、繪本故事、詩歌等等，產生豐富的課堂教學體驗，充分體現了在音樂教育中“動作、語言、舞蹈、音樂”是一個不可分割的整體。

即興創(chuàng)造性是人的本能，也是個體發(fā)展的最高表現形式。人們常常在生活的壓力中丟失了自己，而教育的根本目的就是尋找本真，尋找自我，尋找生命的意義。奧爾夫音樂教育會讓學生盡情在音樂中舞動，探索身體的邊界，探索自己的潛能，創(chuàng)造屬于自己的音樂成果。所以我們也可以說，不同的學生，所創(chuàng)造出的音樂作品不盡相同，但我們都可以做到無條件接納，即音樂教育的最終目標。

2 農村小學音樂教育現狀

音樂課程作為中小學九年義務教育的一門課程，是具有別的學科所不具備的功能，是學校美育教學的重要手段之一，是培養(yǎng)學生審美能力、自信心、創(chuàng)造力的一門綜合性的課程，然而，這么多年來，雖然我們的新課程標準的要求很符合學生的發(fā)展特點，但是實際的實施情況并不如人意。下面我將以某地一農村小學為例，來談一談我對中國農村的音樂教育現狀的理解。

這是一所農村公立學校，全校有六個年級，每個年級一個班，學生總數在150人左右。學生大都來自本村，父母基本都外出打工，由爺爺奶奶照料。學校里沒有專業(yè)的音樂老師。筆者曾志愿在這所學校擔任音樂老師一職，進行教學實踐。下面是筆者在實踐中所發(fā)現的一些問題。

本校音樂教育主要面臨以下幾個問題：

2.1 硬件設施利用不充分

筆者在學校音樂室看到樂器庫里擺滿了樂器，鋼琴、電子琴、手風琴、木琴等樣樣俱全，只是一摸過去，滿手灰塵。音樂教室也布置的比較溫馨，就是常無人去。

2.2 學校音樂教師現狀

（1）有的學校沒有音樂教師，即使有懂音樂的教師，也會被調去上其他課目，所以學生的音樂課時不能被保證。

（2）教師不能靈活運用教材。有的學校有音樂教師，但是教學內容單一、教學方法老套，音樂課就是唱歌課，教師難以靈活使用教材，學生沒有自主探索的機會，音樂課的審美及創(chuàng)造功能基本趨于無法實施的狀態(tài)。

2.3 學生音樂學習現狀

學生音樂知識基礎薄弱。筆者所接觸的一年級學生和六年級學生的音樂基礎幾乎是一樣的。學生不認識音符、節(jié)奏，難以把握歌曲的旋律。個別六年級學生的肢體表達能力還不如一年級學生。學生很少接觸樂器。相比之下，城市孩子幾乎人人都會學習一門樂器，這簡直是天差地別。

3 奧爾夫音樂教學在農村小學音樂課堂中的嘗試

3.1 開始圈導入

“我們來圍圈圈，我們來繞圈圈……”所有學生伴隨歌聲圍成一個大圓圈，唱問好歌曲開始。

開始圈代表著一節(jié)課的開始，同時也是凝聚學生力量，讓思緒回歸課堂，是必不可少的一個環(huán)節(jié)。

3.2 律動教唱教學

學生一邊唱歌，一邊模仿老師所作出的對應的動作。

律動與教唱相結合的方式，既能幫助學生學會歌曲，又讓學生親身參與音樂活動中。學生要眼觀六路、耳聽八方，頭腦與身體飛速運轉，符合學生好動的特點，學生也喜歡這樣的上課形式。

3.3 伙伴游戲

換伙伴游戲一般伴隨著音樂律動教學，學生需要細心聆聽音樂，并在不同樂段作出變化。這考驗的是學生對音樂整體的把握，同時也讓學生獲得更多與伙伴進行肢體交流的機會，培養(yǎng)了學生的合作能力，讓學生在音樂游戲中感受音樂帶來的快樂。

3.4 節(jié)奏教學

節(jié)奏是音樂的靈魂，但是比較抽象，學生不易理解，需要借助一些方法來學習。我們可以從生活中的語言出發(fā)，加入固定的節(jié)奏進行練習來幫助學生理解節(jié)奏。如：我們可以利用蔥（四分）、土豆（二八）、西紅柿（前十六后八）、綠色黃瓜（四十六）等這些簡單的詞語來學習音符及節(jié)奏型。這也是奧爾夫音樂教育中“本土化”的體現，即利用語言特色來幫助學生更好的學習。

3.5 集體節(jié)奏感練習

跟隨歌曲進行傳球游戲練習。

集體節(jié)奏訓練可以培養(yǎng)學生集體團結合作的意識。學校教育的特點是一個班就是一個集體，建立良好集體觀念是一件很重要的事，多多進行集體游戲活動會增強班級凝聚力，讓每個學生都有班級歸屬感，也能促進全班同學的共同學習與交流。

3.6 結束圈

“美好一課結束，我們下課了，走在校園路上，晚風輕輕吹”老師唱歌送學生走出教室。

4 教學實施效果

4.1 學生對音樂課有了新的認識

在學生的觀念里，一直覺得音樂課就等于唱歌課，從來不知道音樂課，還可以上得這么有意思。在音樂課上，可以邊走邊跳，可以把身體當作樂器進行拍擊，可以根據音樂舞動，這對于他們平時上課的方式是一種沖擊。學生經過一系列的實踐，體驗到音樂課的豐富多樣，開闊了視野，對音樂的感知能力也有所提高。

4.2 給予自由空間思維就會綻放

在學習節(jié)奏型的時候，以“我叫xxx，今天我很xx”的句型介紹自己，開始同學們也都沒什么想法，跳不出老師給的框架，大部分學生都說高興、開心、激動等比較熟悉的詞語。令筆者驚訝的是：第二次給五年級上課時，他們完全跳出了思維限制，班上17個人，說的內容沒有一個重復的。有的同學說“今天我很餓”；有的說“今天天氣很不錯”；甚至有的說“我今天想打人”等等，其實學生內心還是有很多想法的，只是平常沒有機會展現出來。在這次課上，終于有機會略施一二了。由此可見，教師給學生多少空間，學生就會遍地開放。

4.3 學生對男女意識的改觀

在農村教育環(huán)境中，五六年級的男女關系問題，是一個比較敏感的問題。因為在農村家庭夫妻間也不會出現比較親昵的動作或語言，再由于學生大多數都是爺爺奶奶照顧，而老一代人意識更是保守，孩子難以從家庭里習得男女相處的界限和技巧。所以在這個問題上，也沒有人去引導學生該如何正確地看待這個問題。

記得第一次上這種音樂活動時，換伙伴學生都比較排斥，不愿意做，甚至有學生鬧脾氣，尤其以五、六年級學生為重。后來筆者說：伙伴還是要換的，但是如果碰到不喜歡的伙伴，你可以自己做自己的動作。筆者當時看到，有的男女搭伴，中間能隔一米遠的距離，說起來也是挺有意思的一件事。經過一系列的嘗試，學生應該已經適應了這樣的教學模式，對于男女關系也沒有那么排斥了，大部分同學已經能接受男女搭伴，這也是這學期課程中，意外的收獲。雖不是刻意為之，但可以讓學生意識到男女關系不是洪水猛獸，適當的了解男生與女生的不同也是有必要的，正常的朋友關系不是一件羞恥的事。作為老師，可能還需要學習關于這方面的知識，在課堂中，盡可能采用合適的方式，引導學生正確認識這個問題。

5 結語

經過一系列的嘗試，筆者認為奧爾夫音樂教學法還是比較適用于農村音樂教育的。奧爾夫音樂教育強調人本教育，即從音樂產生的本源和本質出發(fā)的基本理念。這對于農村的孩子來說是一種體驗，農村的孩子們就像一張白紙，沒有經歷過顏色的渲染，只待我們?yōu)槠涮鞜籼聿省?/p>

奧爾夫音樂教育對培養(yǎng)實踐創(chuàng)新型教師也是一種新的嘗試。教師們可以從實踐出發(fā)，進行創(chuàng)新，由模仿開始，在創(chuàng)造中結束。發(fā)揮余熱，為中國中小學音樂教育事業(yè)貢獻自己的力量。