李雅坤

一、西洋管樂的本土化探索與不足

西洋管樂自1840年鴉片戰(zhàn)爭傳入我國伊始，發(fā)展至今已一百八十余年。鴉片戰(zhàn)爭后，英國人赫德在中國建立第一支西洋管弦樂可以看作西洋管樂在中國發(fā)展的起點。二十世紀(jì)二十年代大批俄羅斯音樂家來到中國，這些專業(yè)音樂家為中國的音樂教育帶來了大量西方音樂的知識。隨后，在哈爾濱、上海等地也紛紛成立了西洋樂團(tuán)，中國的音樂團(tuán)體與學(xué)校聘請這些專業(yè)的音樂家擔(dān)任教學(xué)，這為中國西洋音樂的發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。五四運(yùn)動后，北京上海成立的專業(yè)音樂院校中所開設(shè)的器樂課程，標(biāo)志著西洋管樂在我國進(jìn)入了系統(tǒng)而規(guī)范化發(fā)展的時代。經(jīng)過多年的沉淀，改革開放后迎來了西洋管樂的快速發(fā)展時期，不僅培養(yǎng)了大批優(yōu)秀的西洋管樂演奏家，更是開始了西洋管樂本土化的探索。其主要標(biāo)志是大量具有中國特色的管樂作品的問世，如根據(jù)膾炙人口的根據(jù)中國著名電影《冰山上的來客》插曲改編的單簧管作品《花兒為什么這么紅主題幻想曲》，也有民族特色鮮明的《彝族歡歌》以及《帕米爾之音》等。

中國有博大精深的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，它是我們作為中國人的骨氣和底氣。音樂是人類文明社會中十分重要的一種文化產(chǎn)物，具有不可替代的社會功能。西洋管樂雖然是外國舶來品，但在中國這片土壤中，受中國文化影響與澆灌，亦有與中國文化相交的發(fā)展與成長軌跡。目前西洋管樂在中國蓬勃發(fā)展，并在時代背景的推動下在本土化的道路上持續(xù)探索與創(chuàng)新。如果說有中國特色的西方管樂作品是開放的花朵，那么民族調(diào)式音階與練習(xí)曲就是根莖?；A(chǔ)練習(xí)是樂器學(xué)習(xí)的十分重要的一個部分，西洋樂器的基礎(chǔ)練習(xí)以十二音體系為基礎(chǔ)，從古典時期發(fā)展至今，已有十分完善的訓(xùn)練系統(tǒng)，從音階到練習(xí)曲都有豐富的資料與文獻(xiàn)。中國民族調(diào)式廣泛存在于中國古代和民間音樂中，由五個音組成，也被稱為五聲調(diào)式。以五聲調(diào)式為基礎(chǔ)專門創(chuàng)作的有中國音樂特色的音階、練習(xí)曲對于提高演奏者對于中國音樂作品的演奏水平是十分必要的。習(xí)練者可以在每天的基礎(chǔ)練習(xí)中浸潤出中國音樂曲調(diào)的演奏方式，找到西洋樂器與中國音樂的契合點。與之相對比，西洋管樂器在中國作品的演奏上存在斷層，不論是演奏的技術(shù)準(zhǔn)備還是音樂風(fēng)格都有待加強(qiáng)。中國音樂作品多采用民族調(diào)式，而西洋管樂專門針對民族調(diào)式的音階與練習(xí)曲卻是較為空白的。

二、《貝爾曼音階》在單簧管發(fā)展史中的重要性

單簧管又稱“黑管”，是西洋木管家族的成員之一，由希臘民間樂器夏魯姆管發(fā)展而來。經(jīng)過不斷發(fā)展、改良，由最初的夏魯姆管到現(xiàn)在為大家所熟知的單簧管，最常見的單簧管為降B調(diào)單簧管。

古典時期，單簧管最早作為交響樂隊成員，后獨(dú)立成為深受喜愛的獨(dú)奏樂器，從歐洲逐漸傳播至美洲再到東方。樂器在不斷進(jìn)化，作品數(shù)量、作品形式也不斷累積。作品是人們熟悉一件樂器最為直接的一種形式。從單簧管的發(fā)展史來看，單簧管的曲日的發(fā)展是伴隨著單簧管樂器的發(fā)展而發(fā)展的，它們反映著音樂時代的進(jìn)步與樂器發(fā)展進(jìn)步。如果說單簧管的樂器發(fā)展和曲日發(fā)展是時代特征的體現(xiàn)，那么單簧管技術(shù)以及訓(xùn)練方法的進(jìn)步與完善就是其最強(qiáng)有力的支持。這就是為什么所有的樂器學(xué)習(xí)都強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)練習(xí)的原因。

基礎(chǔ)練習(xí)主要是通過對基能的反復(fù)打磨來為完成作品的演奏做準(zhǔn)備?；A(chǔ)練習(xí)的種類和方法多種多樣，基礎(chǔ)練習(xí)的教材的種類和版本也是越來越充實。音階練習(xí)是成為演奏家的必修之課，它是基礎(chǔ)練習(xí)中非常重要的一個部分。《貝爾曼音階》就是基礎(chǔ)練習(xí)教材中的一種，也是最常用的一種?？枴へ悹柭?810年10月24日出生于德國慕尼黑，本人是一位單簧管演奏家，同時也是巴塞特單簧管演奏家、作曲家。父親海因里西·貝爾曼也是著名單簧管演奏家。貝爾曼14歲開始跟隨父親學(xué)習(xí)單簧管，1832年加入慕尼黑宮廷樂隊，1834年擔(dān)任慕尼黑宮廷樂隊單簧管首席。1832至1838年，貝爾曼開始演奏巴塞特管，并在慕尼黑皇家音樂學(xué)院現(xiàn)慕尼黑音樂與戲劇大學(xué)任教。1864至1875年貝爾曼的單簧管事業(yè)達(dá)到了高峰，創(chuàng)立了沃斯坦帝斯單簧管學(xué)校?？枴へ悹柭簧鷦?chuàng)作了88個作品其中近40首是為單簧管而創(chuàng)作，其中最為著名是《每日練習(xí)》也被稱為《貝爾曼音階》受到了廣大單簧管演奏者的廣泛認(rèn)可和歡迎。選取這套音階作為五聲調(diào)式音階構(gòu)寫的范例，是因為作者本人對單簧管樂器性能的全面了解，使其內(nèi)容更具有普及性、和全面性，是相對完善的基礎(chǔ)教程。

三、以《貝爾曼音階》為范，談五聲調(diào)式音階構(gòu)建

（一）選擇《貝爾曼音階》作為構(gòu)建范本的理由

音階練習(xí)是基礎(chǔ)練習(xí)中十分重要的一個內(nèi)容。音樂本就是由完全或不完全的音階組成的，特別是旋律聲部。練習(xí)音階不僅可以訓(xùn)練手指的能力，樂器的熟悉鍵位，還能通過練習(xí)熟悉調(diào)式結(jié)構(gòu)。

由于音階結(jié)構(gòu)不同，中國音樂的旋律特點自然也與西洋音樂有明顯區(qū)別。構(gòu)建適用于演奏中國旋律的音階練習(xí)，對于西洋樂器更好地本土化是十分有幫助的。貝爾曼《每日練習(xí)》（也稱貝爾曼音階）是一套系統(tǒng)而全面的基礎(chǔ)練習(xí)，其第一部分自然音階是單簧管音階練習(xí)中使用最頻繁的教材。這套教材以西洋大小調(diào)，十二音體系為基礎(chǔ)，結(jié)合管樂器自身的特點寫作，由易到難。貝爾曼音階是建立在以調(diào)性音樂為主的作品基礎(chǔ)上，對音階、琶音、模進(jìn)等主要音型的各種方式進(jìn)行梳理。民族調(diào)式的音階構(gòu)建同樣可以參考這種方式。

（二）《貝爾曼音階》的練習(xí)內(nèi)容

貝爾曼時期的音樂作品以調(diào)性音樂為主，《貝爾曼音階》包含了各調(diào)性的自然大調(diào)、自然小調(diào)、和聲小調(diào)、旋律小調(diào)以及琶音，有多種版本，這里分析的版本是Gustave Langenus編輯，作品號63。

全練習(xí)共有十二個部分：第一部分，自然音階；第二部分，三和弦；第三部分，減七和弦；第四部分，級進(jìn)分解音階；第四部分之二，三和弦2；第五部分，減七和弦2；第五部分之二，級進(jìn)回旋分解音階；第六部分，屬七和弦；第七部分，各種和弦；第八部分，三度音階；第九部分，六度音階；第十部分、第十一部分與第十二部分為綜合練習(xí)。從調(diào)性的安排來看：第一部分的自然音階、第二部分的三和弦、第四部分的級進(jìn)回旋分解音階、第四部分之二的三和弦2、第八部分的三度音階、第九部分的六度音階，是按照調(diào)號從少到多的關(guān)系大小調(diào)構(gòu)建；第五部分之二的級進(jìn)回旋分解音階、第六部分的屬七和弦，是按照調(diào)號從少到多的大調(diào)音階構(gòu)建；第三部分的減七和弦是和聲小調(diào)第七級上的減七和弦所構(gòu)成的琶音。第七部分的各種和弦，包括大三、小三、增三、減三、大小七、小七、減七、半減七等。第十、十一、十二部分的三首練習(xí)曲分別為八度、裝飾音與斷音、三連音練習(xí)曲。

在實際練習(xí)中，應(yīng)用最多的是第一章的自然音階部分，因此五聲調(diào)式的構(gòu)建也主要以自然音階部分為范例。

（三）結(jié)合《貝爾曼音階》自然音階部分談五聲音階構(gòu)建

中國的傳統(tǒng)民族音樂中使用最多的五聲音階，是指包含宮、商、角、徵、羽這五個音的音階，我國古代文獻(xiàn)中稱其為“五音”，也可稱為“五聲”。雖只有五個音符，但是卻有著獨(dú)特的音律，蘊(yùn)含著中國文化魅力。中國的五聲調(diào)式以宮系統(tǒng)命名，以C宮為例，在C宮系統(tǒng)中，宮、商、角、徵、羽調(diào)式可以形成五個調(diào)式，雖然主音不同，但同屬C宮系統(tǒng)，下例就是C宮系統(tǒng)中的五個調(diào)式：

C宮系統(tǒng)的五個調(diào)式的關(guān)系與西方大小調(diào)式的關(guān)系大小類似，如C大調(diào)與a小調(diào)。貝爾曼音階的自然音階部分就是以此關(guān)系作為練習(xí)安排的，如下例：

C大調(diào)

和聲a小調(diào)

旋律a小調(diào)

D商

G徵

音階為六個小節(jié)，四四拍。包括C自然大調(diào)，a和聲小調(diào)與a旋律小調(diào)。每條音階為三個八度，重復(fù)演奏兩遍，最后一個小節(jié)的琶音一般在實際演奏時也可直接進(jìn)行到主音。如果以此方式構(gòu)建C宮調(diào)式音階，可以有以下方式：

C宮

五聲調(diào)式音階相鄰音級間沒有小二度，與貝爾曼C大調(diào)音階的相比，音階長度少了兩個小節(jié)，音階中的小三度進(jìn)行使得平均的級進(jìn)中增加了變化，如何將音階中的小三度演奏得平順、自然，是對音階練習(xí)時氣息與手指的配合是一種新的要求。

根據(jù)五聲調(diào)式輪轉(zhuǎn)的特性，將貝爾曼音階中的a和聲小調(diào)與a旋律小調(diào)替換為以下幾個音階：

E角

A羽

以此種方式構(gòu)建的音階，在調(diào)式基礎(chǔ)上，對于C五聲音階進(jìn)行了反復(fù)的強(qiáng)化練習(xí)。

貝爾曼音階練習(xí)第一章自然音階部分包括：C自然大調(diào)、a和聲小調(diào)、a旋律小調(diào)，如將其對應(yīng)為民族調(diào)式音階可以是：C宮、D商、E角、G徵、A羽；一個升號調(diào)G自然大調(diào)、e和聲小調(diào)、e旋律小調(diào)，對應(yīng)G宮、A商、B角、D徵、E羽；一個降號F自然大調(diào)、d和聲小調(diào)、d旋律小調(diào)，對應(yīng)F宮、G商、A角、C徵、D羽；兩個升號D自然大調(diào)、b和聲小調(diào)、b旋律小調(diào)，對應(yīng)D宮、E商、升F角、A徵、B羽；兩個降號降B自然大調(diào)、g和聲小調(diào)、g旋律小調(diào)，對應(yīng)降B宮、C商、D角、F徵、G羽；三個升號A自然大調(diào)、升f和聲小調(diào)、升f旋律小調(diào)，對應(yīng)A宮、B商、升C角、E徵、升F羽；三個降號降E自然大調(diào)、c和聲小調(diào)、c旋律小調(diào)，對應(yīng)降E宮、F商、G角、降B徵、C羽；四個升號E自然大調(diào)、升c和聲小調(diào)、升c旋律小調(diào)，對應(yīng)E宮、升F商、升G角、B徵、升C羽；四個降號降A(chǔ)自然大調(diào)、f和聲小調(diào)、f旋律小調(diào)，對應(yīng)降A(chǔ)宮、降B商、C角、降E徵、F羽；五個升號B自然大調(diào)、升g和聲小調(diào)、升g旋律小調(diào)，對應(yīng)B宮、升C商、升D角、升F徵、升G羽；五個降號降D自然大調(diào)、降b和聲小調(diào)、降b旋律小調(diào)，對應(yīng)降D宮、降E商、F角、降A(chǔ)徵、降B羽；六個升號升F自然大調(diào)、升d和聲小調(diào)、升d旋律小調(diào)，對應(yīng)升F宮、升G商、升A角、升C徵、升D羽；六個降號降G自然大調(diào)、降e和聲小調(diào)、降e旋律小調(diào)，對應(yīng)降G宮、降A(chǔ)商、降B角、降D徵、降E羽。

（四）自然音階部分以外的五聲音階練習(xí)構(gòu)建

《貝爾曼音階》中第一部分自然音階是音階練習(xí)的主要內(nèi)容，其他部分的練習(xí)是則是對于音階練習(xí)的有力支撐。琶音和模進(jìn)，是后面部分練習(xí)的主要形式。

琶音可視為分解和弦的一種，通常以調(diào)式的主和弦為基礎(chǔ)構(gòu)建，作為一種專門的技巧訓(xùn)練，如下例《貝爾曼音階》中的C大調(diào)琶音：

C大調(diào)琶音

C宮調(diào)式三音組

模進(jìn)也可稱為不同高度的重復(fù)，模進(jìn)有同調(diào)模進(jìn)（改編調(diào)式音級不改變調(diào)性）和轉(zhuǎn)調(diào)模進(jìn)（改變調(diào)性不改變調(diào)式音級）兩種。模進(jìn)部分在五聲自然音階的基礎(chǔ)上，以自然音階的調(diào)性安排為參照，進(jìn)行音階模進(jìn)練習(xí)。如《貝爾曼音階》第五部分之二中的模進(jìn)：

C大調(diào)

民族調(diào)式以五聲音階為骨干，加上兩個偏音，可以構(gòu)成七聲音階，常見的七聲音階有清樂音階、雅樂音階、和燕樂音階三種。在我國現(xiàn)實音樂生活中，占主要地位和被廣泛應(yīng)用的是清樂音階，清樂音階是在五聲音階的基礎(chǔ)上，加入了清角和變宮構(gòu)成的。下例為C宮清樂七聲音階，其中F和B為偏音：

C宮清樂七聲

參照《貝爾曼音階》第五部分之二中的模進(jìn)，可以構(gòu)成七聲調(diào)式的模進(jìn)練習(xí)，如下例：

結(jié) 語

音階與練習(xí)曲是樂器練習(xí)的基礎(chǔ)，五聲調(diào)式作為中國音樂的基礎(chǔ)，應(yīng)該有其專門的練習(xí)方法。西洋管樂發(fā)展至今，在樂器發(fā)本土發(fā)展的推進(jìn)過程中，不乏優(yōu)秀的中國作品，如果能將五聲民族調(diào)式的基礎(chǔ)練習(xí)應(yīng)用到西洋管樂的日常練習(xí)中，將對西洋樂器的本土化發(fā)展起到重要的作用，這也是一種文化的創(chuàng)新?！?/p>