吳亞南

[摘 要]

自1922年葉伯和先生的《中國音樂史》開始，在中國音樂史學科里不斷有各種著作的出現和對中國音樂史教學的探索。筆者在前人的基礎上不斷地進行嘗試，以期尋求一種較為合理的教學模式和教學方式。筆者結合自身的教學實踐與教學現狀，在線上線下混合式教學模式上進行了三個方面的嘗試：線下讓課堂活起來;線上線下慕課西行計劃中國音樂史同步課堂;線上Spoc課程的建立。通過三維的立體嘗試，讓中國音樂史課程能夠更鮮活、更生動、更有趣，讓同學們在了解歷史的過程中增強文化自信和民族自豪感，也為以后自身的教學打好基礎。

[關鍵詞]中國音樂史;線上線下混合式;教學模式

[中圖分類號]G642.421 [文獻標識碼]A [文章編號] 1007-2233（2022）07-0051-03

2019年12月“新冠疫情”爆發(fā)，疫情改變的不僅僅是我們的日常生活，在教育上尤其是高校教育的影響也是空前的，它促使教育方式加快了改革的進程。教育部發(fā)布《疫情防控期間做好高校在線教學組織與管理工作》的指導意見，要求各高校應充分利用上線的慕課和優(yōu)質在線課程教學資源，依托各級各類在線課程平臺、校內網絡學習空間等，積極開展線上授課和線上學習等在線教學活動，實現“停課不停教、停課不停學”。喀什大學作為我國最西部的高校積極地踐行教育部和自治區(qū)的號召，全校師生積極展開線上教學，加快了原本就在計劃之中的線上線下混合式教學的進程。在創(chuàng)建精品課程和“雙萬計劃”的大背景下，喀什大學作為21世紀綜合類大學，又地處南疆，具有重要的地理位置優(yōu)勢，實施新世紀教育教學改革工程，更新教學內容、方法和手段，在專業(yè)建設上有所成效顯得尤為重要。線上線下混合式教學是新時期教育歷史發(fā)展的一種趨向，將線上線下的教育模式運用到音樂學學科中來目前依然處于探索時期。本課題就是一個探索在中國音樂史課程中進行實踐運用的個案，希望通過線上線下混合式教學模式中國音樂史課程的實踐可以推動學科教學改革的步伐，也為喀什大學音樂與舞蹈學院音樂學專業(yè)的其他理論學科提供參考。

一、喀什大學開展中國音樂史課程線上線下混合式教學模式的背景

2015年筆者已經開始著手在所教授的中國音樂史課程進行教育改革的嘗試，并成功立項校內教研教改課題《翻轉課堂模式下的中國音樂史課程實踐研究》，在翻轉課堂模式下改革的效果已經初步顯露，同學們的上課狀態(tài)、上課積極性已有所提高。因此在已有的經驗和基礎上，進一步深入挖掘中國音樂史課程的教學改革手段、改革方法有待實施。雨課堂、釘釘、騰訊會議等多種智慧教學工具的使用，加上超星爾雅、智慧樹等多個在線教學平臺與喀什大學簽訂了合作協議，使中國音樂史課程線上線下混合式教學模式教學改革具備了良好的外部條件。更值得一體的是，在2013年4月26日成立了東西部高校課程共享聯盟，聯盟最初的使命就是給西部學生帶去更多優(yōu)質的課程，打破資源教育不平衡，實現教育公平、提高教育質量，讓更多的學生有更多的課程選擇，推動優(yōu)質資源共享 。2018年教育部高教司又啟動“慕課西行計劃”，2021年東西部課程共享聯盟攜手智慧樹正式啟動“慕課西行 同步課堂”，該計劃通過采用互聯網與沉浸式直播互動教室的方式，打造線上線下跨?；旌鲜浇虒W模式，從而提升高校優(yōu)質資源援助西部的效率。在東西部高校課程共享聯盟和智慧樹共同推動慕課西行計劃，喀什大學音樂與舞蹈學院與四川音樂學院、山東師范大學取得了聯系，于2021-2022學年第一學期進行線上課程的同步試驗。以上這些都為中國音樂史課程開展線上線下混合式教學模式的探索提供了支持和便利。

二、喀什大學音樂學專業(yè)中國音樂史課程的現狀

中國音樂史課程是音樂學專業(yè)基礎理論課程之一，具有重要的學習和教育價值。李方元先生說“從教育視角看，音樂史的教育問題應相關于兩個方面的重大問題：一是中國音樂史的學習價值……二是中國音樂史的教育價值，提升音樂史課程全面的教育功能，挖掘音樂史課程中潛在的人文價值，為夯實學生的情感和道德基礎提供幫助，為人格建構提供有益的支持。” [1]作為高校一線教育工作者，筆者從2014年就業(yè)于喀什師范學院藝術系（2015年4月更名為喀什大學，藝術系遂更名為藝術學院，至2021年藝術學院分為美術設計學院和音樂舞蹈學院）開始便教授中國音樂史課程，通過7年的實踐深知，要把中國厚重的音樂文化積淀在一年的時間內讓同學們有比較清晰印象的難度。一是要打好中國音樂史課程的基礎，另一方面也要進行多種教學方式的探索。自1922年葉伯和先生的《中國音樂史》開始，就有了學術專著，如楊蔭瀏先生的《中國古代音樂史稿》、吳釗等著《中國音樂史略》、劉再生《中國古代音樂史簡述》，也有音樂通識類教材，如夏野主編《中國古代音樂史簡編》、汪毓和《中國近現代音樂史》、孫繼南等編《中國音樂通史簡編》等專著的不斷問世，在中國音樂史教學方面也不斷有人在進行探索。筆者也是在前人的基礎上不斷地進行嘗試，以期尋求一種較為合理的教學模式和教學方式。

喀什大學音樂舞蹈學院音樂學專業(yè)生源來自新疆、甘肅、貴州、山東、陜西、河南等省份，學生本身也存在著音樂基礎不一的情況。中國音樂史課程開課時間是音樂學一年級的第二學期和二年級的第一學期，講述的內容分別是中國古代音樂史和中國近現代音樂史。從7年的教學經驗來看，學生普遍在學習古代音樂史的時候感覺到困難，原因有三：其一，古代史內容涉及大量的古代文獻典籍，同學們對文字含義的理解比較困難，尤其是對于民語言的同學來說理解古文獻可謂難上加難。其二，古代音樂史部分音樂作品流傳較少，因此學起來較為枯燥，學習提不起興趣，甚至有人認為是“啞巴音樂史”（當然筆者不太認同這種觀點，現代很多音樂史的著作已經將文字的音樂史料、音樂文化的論述還有音樂作品進行比較有效的結合，如我們音樂學專業(yè)所選用的教材《中國音樂史與名作欣賞普修教程》，不是只有單純的文字，還有較豐富的音響素材，因此更不能稱為“啞巴”）。其三，古代史時空跨度較大，僅用一個學期的時間就完成古代史內容的講述非常緊張，深入講解耗時多，為了完成教學內容和目標，很容易變成灌輸式的課堂，一些教學活動無法展開，沒有辦法及時發(fā)現學生的掌握情況，慢慢的形成了“沉重”的課堂，無形當中也影響到學生近代史的課堂興趣（也是基于這個原因，筆者在2015年教研教改課題中，中國音樂史翻轉課堂就是在近代史內容上實行的改革試驗）。

三、有效探索

結合目前的課程外部環(huán)境和學生的學習現狀，筆者在課堂上進行線上、線上線下、線下多種途徑進行探索，擬實施措施如下。

（一）線下——讓課堂活起來

1.講述前世今生，讓課堂活起來

這種方式的嘗試源于一檔非常受人喜愛的大型文博探索節(jié)目——國家寶藏，這個節(jié)目通過博物館推選的文物，采用編演的形式對文物進行解讀，結合史料講述文物的前世今生，讓文物活起來。你會看到第一季第一期的國寶——中國十大傳世名畫之一北宋青綠山水畫——王希孟的《千里江山圖》，十八歲的天才少年僅用半年完成的傳世佳作，以“咫尺有千里之趣”描繪了祖國的錦繡河山。而國家寶藏展演季由中國舞蹈學院編演的古典舞《只此青綠》便是對這幅畫作的深層次演繹，讓人在觀賞中理解了少年胸懷祖國的熱忱，仿佛融入到這幅既寫實又富有理想，既壯闊雄渾又細膩精到的山水畫中。畫作本不語，卻又仿佛能聽到它在娓娓道來，這就是文物的魅力。在國家寶藏推選的文物中，我們還看到被譽為稀世珍寶的曾侯乙編鐘及世界上最早的可吹奏樂器實物河南舞陽賈湖骨笛。讓人仿佛能夠穿越回古代，直接與古人對話。

在中國音樂史的課堂尤其是在進行古代史部分講解的時候，我們也可以借鑒這種形式讓同學們提高課堂活躍度，營造歡快輕松地學習氛圍，變成“參與”歷史而不是只讀文字中的歷史，由“旁觀者”變成“參與者”。古代史部分除了在國家寶藏出現的河南舞陽賈湖骨笛、曾侯乙編鐘等樂器，還有鐘子期、俞伯牙、竹林七賢、蔡邕等歷史名人，還有《高山流水》《長恨歌》《霓裳羽衣舞》等名曲，更有《碣石調幽蘭》《白石道人歌曲》等古譜，這些都可以是我們的切入點，圍繞人或物以組進行創(chuàng)編，結合文獻史料和已有的音視頻，演出同學們自己理解的古代史。這種讓課堂活起來的形式不僅會讓同學們記憶深刻，更能體會我國上下五千年的文化積淀，由衷地佩服古人的智慧，更能夠增強身為華夏子孫的民族榮譽感和自豪感。

2.理論與專業(yè)實踐相結合——翻轉模式

雖說中國音樂史課程屬于理論課，但是也可以結合實踐讓課堂輕松歡快。這種方式主要還是采用翻轉課堂的模式，讓同學們在上課時通過與自身所學的專業(yè)相結合，增強理解，增加印象。實施的主要內容是中國近代史的部分，尤其是講到器樂時便與同學們演繹。正如李晶所說“教學過程應注重落實“學生參與、雙向互動”的原則，改變“滿堂灌”“只抄筆記不思考”的教學方式，有針對性地設計實踐教學環(huán)節(jié)和項目，培養(yǎng)學生分析、表演、教學等能力以適應未來職業(yè)發(fā)展的需求?！?[2]本次實施實踐的內容相比2015年進行教研教改課題的實施范圍要更廣闊一些（2015年進行課堂試驗是選取了26-32，7次課14學時的內容），貫穿整個學期，16節(jié)課32個課時的訓練。采用的方法是線下授課，但是講課的主角是同學們，按照專業(yè)進行分組，本次試驗是在音樂學20級1班和2班展開，同學們共計61人，分為4人一組，以小組為單位進行前期資料收集（包括文獻資料和音視頻資料）、教案講稿課件的設計、課堂講授，授課完成后進行師生互評、課堂總結。引導同學們發(fā)現問題、解決問題、進行教學反思，為以后自己從事的教學工作打下基礎。開學第一堂課先介紹本學期實施翻轉的模式以及獲取資料的途徑，讓同學們自己動手，提高綜合能力。比如在28講的內容中，我國的彈撥樂器，20級有一名演奏中阮的同學，結合他帶到課堂的樂器，讓同學們能夠直觀的感受到樂器形制、樂器音色和演奏時的技巧。通過身邊同學的演繹拉近與課堂講解內容的距離，變被動學習為主動學習，變填鴨式教學為討論課堂。

（二）線上線下——慕課西行計劃中國音樂史同步課堂

2021年6月智慧樹平臺積極爭取到中國音樂史課程的同步課堂，合作單位是山東師范大學，也因2019年山東師范大學陳欣教授的慕課在智慧樹上線，喀什大學就選修了陳教授的課程，對陳教授的課堂深深地肯定，因山東師范大學沒有智慧樹的硬件教室，陳欣教授帶領音樂學的同學們選擇了借用山東中醫(yī)藥大學教室完成同步課堂。終于在不懈的努力下2021年11月19日星期五下午16：00—17：40山東師范大學與喀什大學兩校同上一堂課得以實現，兩校的這次合作實現了東西部課堂優(yōu)質師資和優(yōu)質慕課資源共享。這次課程講授的內容是“大國重器，守正創(chuàng)新——曾侯乙編鐘的前世今生”，具體內容是中國音樂古代史部分曾侯乙編鐘，陳欣教授的講解平易近人、形象生動，結合古今對比，讓同學們清晰地了解了周代禮器編鐘的運用。編鐘是古代樂器更是大國禮器，它身上蘊含著中華文化中禮的內涵。曾侯乙編鐘不僅制作精美，是迄今為止發(fā)現最大的樂器，也讓同學們體會出古代樂律學的發(fā)展高度，時至今日仍讓我們嘆為觀止，我們不禁感嘆大國的工匠精神，也通過編鐘體會中國傳統(tǒng)文化給我們帶來的文化自信和民族自豪感。曾侯乙編鐘是外國人聽得懂的中國聲音，也是現代人能聽到的古代聲音，它是跨越時空的一件樂器。這件樂器是我們了解古代樂器的一扇門，更是可以讓我們去了解學習傳統(tǒng)音樂的窗口。

此次同步課堂讓喀什大學的學子們感受到線上線下教學模式的實際運用，也對此次同步課堂給予了很高的評價，收獲頗豐。這次同步課堂是在中國音樂史課程線上線下的一個有益探索，后續(xù)會在此次同步的經驗基礎上繼續(xù)深化中國音樂史近代史的內容，做到從一次到多次的同步，漸漸深入。

（三）線上——Spoc課程的建立

方式一：依托智慧樹平臺，建立Spoc課程，在智慧樹APP知到上建立中國音樂史翻轉課，將課件、參考文獻、圖像、音頻、視頻等資源先進行上傳，按照學號將同學們進行分組，分階段進行學習任務和作業(yè)的布置，考試模塊設置期中和期末兩次考核，最終形成既重視平時過程化考核又依托期末考核的評價標準。方式二：超星泛雅本校課程自建課，超星泛雅在喀什大學設立了自建課模塊，筆者在2021年3月建立了中國音樂史課程的教師自建課?；静僮鞣绞脚c智慧樹翻轉課相類似，超星泛雅的監(jiān)督環(huán)節(jié)更為有效及時，比如上課簽到、隨機回答問題、投屏等功能。

不管使用以上哪種方式，同學們都可以感受到線上Spoc課程建立所帶來的方便，不局限于時間和地點，隨時隨地都可以進行學習討論，充分利用了同學們的碎片時間達到學習的目的。并且建立Spoc還可以使教學過程中充分關注到每位同學的問題，及時解答和討論，根據不同同學遇到的問題進行針對性的思考。就目前20級同學的使用與參與情況來看，Spoc課程的建立對學習中國音樂史課程有較大的幫助。

結 語

新時期高校教學在“雙萬計劃”和“打造金課”的背景下，從單純的線下教學到線上線下混合式的教學模式是一種趨勢，也是高校教育面臨的大變革。黑格爾認為世界的發(fā)展是螺旋上升的，筆者認為在課程改革的道路上我們的認識也是呈螺旋上升的趨勢，從中國音樂史學科著作的不斷問世到學科教學的逐步探索，我們的認識也在步步深入。筆者通過所在高校中國音樂史課程的實踐探索，從線下、線上線下結合、線上三維的立體嘗試，實現互動方式的轉變。喀什大學音樂與舞蹈學院中國音樂史課程線上線下混合式教學模式通過實踐取得了良好的教學效果，也讓同學們的組織能力、合作能力、表演能力、創(chuàng)新能力得到鍛煉，為更好地適應將來的教育工作打下基礎。

（責任編輯：莊 唯）