□郭韻潔

箋紙，又稱信箋、詩(shī)箋、花箋、彩箋、錦箋，是一種融紙藝、書畫、辭章于一體的藝術(shù)形式，是中國(guó)古代文人雅士的書房清玩。箋紙藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，精彩紛呈。李漁《閑情偶寄》卷十一《器玩部·制度第一下》云：“箋簡(jiǎn)之制，由古及今，不知幾千萬(wàn)變，自人物器玩，以迨花鳥昆蟲，無一不肖其形，無日不新其式。人心之巧，技藝之工，至此極矣?！痹诋?dāng)今人們對(duì)于美好生活向往日益增長(zhǎng)的新時(shí)代，依然為文壇藝苑所重，成為收藏界的熱點(diǎn)，文創(chuàng)業(yè)的新寵。

尺素風(fēng)雅：箋紙的起源與演變

箋，《說文解字》謂：“表識(shí)書也。從竹。”本義為狹而小的竹片。在造紙術(shù)發(fā)明之前，人們以竹簡(jiǎn)為載體書寫，遇有需標(biāo)識(shí)的地方，就用這種狹小的竹片系于簡(jiǎn)策之上。又《辭源》謂：“小幅而華貴的紙張?！奔垙埰占爸?，則借指小幅的紙張，以供人們寫信或題詩(shī)之用，故稱信箋、詩(shī)箋；又因這種箋紙多制作精美，因稱花箋、華箋、彩箋、錦箋。

箋紙起源于何時(shí)，史無明載，大體上是隨著南北朝時(shí)期紙的通行而出現(xiàn)的。晉人陸《鄴中記》記載：后趙石虎以五色紙為詔書，置于木作彩繪的鳳凰口中銜之，令侍人放數(shù)百丈緋繩，轆轤回轉(zhuǎn)，鳳凰飛下，謂之鳳詔?！短接[》引晉人應(yīng)德詹《桓玄偽事》云：桓玄廢東晉安帝自立（403年），下令宮中“今諸用簡(jiǎn)者，皆以黃紙代之”。又云：“玄令平準(zhǔn)作青、赤、縹、綠、桃花紙，使極精，令速作之?！闭f明當(dāng)時(shí)不僅用紙大為普及，而且紙的染潢技術(shù)也得到應(yīng)用。著名畫家顧愷之已經(jīng)用白麻紙描繪人物、神仙、異獸。從傳世和出土古紙文物看，魏晉南北朝時(shí)期已經(jīng)比較普遍地使用米黃色、淺黃色的紙張進(jìn)行書寫和書畫創(chuàng)作了。南朝徐陵《玉臺(tái)新詠序》云：“三臺(tái)妙跡，龍伸蠖屈之書；五色華箋，河北膠東之紙?！薄赌鲜贰り惡笾鞅炯o(jì)》記載：后主常令張貴妃等后宮佳麗“襞采箋，制五言詩(shī)”。說明箋紙首先從宮廷之中發(fā)展起來。

隨著造紙技術(shù)的發(fā)展，唐代出現(xiàn)了藤紙、楮皮紙、竹紙和以瑞香科、錦葵科植物纖維制造的香皮紙、麝香紙、芙蓉皮紙等，還有加工成云石紋理的流沙箋、泥金彩繪的金花箋，使箋紙從宮廷生活的附庸轉(zhuǎn)變?yōu)槲娜四偷奈姆壳逋?。時(shí)人寫信、作詩(shī)常用特殊設(shè)計(jì)的色箋，如段成式在九江造云藍(lán)紙，送給溫庭筠50枚，溫氏收到后作《答段柯古見嘲》詩(shī)云：“彩翰殊翁金繚繞，一千二百逃飛鳥。尾薪橋下未為癡，暮雨朝云世間少。”最負(fù)盛名的詩(shī)箋要數(shù)薛濤箋，又名浣花箋。薛濤字洪度，是中唐著名女詩(shī)人，居成都浣花溪，以當(dāng)?shù)芈榧堅(jiān)O(shè)計(jì)加工專寫短詩(shī)的便簽，染成桃紅至猩紅色，與元和詩(shī)人元稹、白居易、杜牧、劉禹錫等多人相唱和，皆用此箋，聞名一時(shí)，備受追捧。韋莊《乞彩箋歌》末云：“也知價(jià)重連城璧，一紙萬(wàn)金猶不惜。薛濤昨夜夢(mèng)中來，殷勤勸向君邊覓?！彼螒?yīng)星《天工開物·殺青第十三》認(rèn)為：“四川薛濤箋，亦芙蓉皮為料，煮糜，入芙蓉花末汁?；虍?dāng)時(shí)薛濤所指，遂留名至今。其美在色，不在質(zhì)料也?！蹦咸坪笾骼铎显谖黄陂g，設(shè)官局監(jiān)造御用的澄心堂紙，其紙深受宋代士大夫的青睞，也引發(fā)宋、元、明、清歷代仿制不絕。

宋代造紙技術(shù)全面成熟，竹紙、稻麥草紙以及傳統(tǒng)的皮紙、麻紙生產(chǎn)加工技術(shù)不斷創(chuàng)新，名品紛呈，碧云箋、春樹箋、龍鳳箋、團(tuán)花箋、金花箋等都是加工紙的名號(hào)。題作元人費(fèi)著的《蜀箋譜》，原作《箋紙譜》，其實(shí)是南宋袁說友所作，以記載四川紙品為主，如：“凡紙皆有連二、連三、連四箋。又有青白箋，背青面白。有學(xué)士箋，長(zhǎng)不滿尺，小學(xué)士箋又半之。仿姑蘇作雜色粉紙，曰假姑蘇版，皆印金銀花于上?！边€記載了與薛濤箋齊名的謝公箋：“紙以人得名者，有謝公，有薛濤。所謂謝公者，謝司封景初師厚。師厚創(chuàng)箋樣以便書尺，俗因以為名……謝公有十色箋：深紅、粉紅、杏紅、明黃、深青、淺青、深綠、淺綠、銅綠、淺云，即十色也?！睏顑|《楊文公談苑》引韓溥詩(shī)云：“十色蠻箋出益州，寄來新自浣花頭?！笨梢娛侵x景初在成都路提刑任內(nèi)受薛濤箋影響所創(chuàng)制的以紅黃藍(lán)三種染液調(diào)制的十種色調(diào)的箋紙。此外，當(dāng)時(shí)以特種紙制作的信箋和詩(shī)箋還有很多，如畫家顏直之的色箋，“有杏紅露、桃紅、天水碧，俱砑花竹、麟羽、山林、人物，精妙如畫。亦有金縷五色描成者，士大夫甚珍之”。從流傳至今的宋代花箋來看，宋代箋紙制作工藝豐富多彩而又精致美觀，展現(xiàn)出宋代典雅韻致的文化風(fēng)尚和審美意趣。

“赤文綠字，玉質(zhì)金鑲。”隨著傳統(tǒng)印刷復(fù)制技術(shù)和版畫藝術(shù)的發(fā)展，晚明時(shí)期形成了箋紙藝術(shù)的高峰。正如李克恭《十竹齋箋譜序》所說：“昭代自嘉、隆以前，箋制樸拙；至萬(wàn)歷中年，稍尚鮮華，然未盛也；至中晚而稱盛矣，歷天、崇而愈盛矣。”套色印刷，亦稱木版水印，也就是多版多色疊印技術(shù)，其廣泛應(yīng)用是晚明印刷復(fù)制技術(shù)繁榮的集中體現(xiàn)。所謂套印，最初是在同一塊印版上分別涂上不同顏色，一次刷印，稱為涂版或套色，如著名的程氏《墨苑》；然而這種方法容易發(fā)生顏色相混現(xiàn)象，影響印刷效果，于是改進(jìn)為多版多色疊印，即根據(jù)同一版面設(shè)色深淺、濃淡和陰陽(yáng)向背的不同需要，分別鐫刻多塊印版，每版只包含部分畫面，將配好的各種色料涂在不同印版之上，逐一在同一印紙上輪番疊印，從而拼湊成完整的彩色畫面。這種工藝叫版，一種色料需用一塊印版，一幅圖畫往往要刻幾塊甚至十幾塊版，將不同形狀、規(guī)格的版片組合到一起，由淺入深、從淡至濃依次著色疊印，形如 。與此相結(jié)合的還有一種拱花工藝，又稱砑花、壓花，即在木版上鐫刻凸面反體圖案，然后壓印于紙上，顯示出具有立體感的花紋，用以烘托畫面中白云、流水、花葉、翎毛等的脈絡(luò)。版、拱花工藝的廣泛應(yīng)用大大豐富了箋紙的內(nèi)容、層次和色彩，“踵事增華”，由樸拙至鮮麗，再現(xiàn)了傳統(tǒng)繪畫水墨暈染的藝術(shù)神韻。成書于崇禎年間的吳發(fā)祥《蘿軒變古箋譜》和胡正言《十竹齋箋譜》堪稱這一工藝的代表作。

明清易代的動(dòng)蕩之后，箋紙藝術(shù)得以持續(xù)發(fā)展。如康熙初年，李漁《閑情偶寄·器玩部》專列有“箋簡(jiǎn)”一節(jié)，記載他本人設(shè)計(jì)印制的韻事箋八種、織錦箋十種；喜愛書畫的康熙、乾隆皇帝分別設(shè)計(jì)監(jiān)制有梅花玉版箋和仿梅花玉版箋。民間還出現(xiàn)了制售箋紙為主的箋鋪，仿制薛濤箋、金粟箋等各色箋紙層出不窮，隨著畫壇寫意風(fēng)格的流行，箋畫圖案也逐漸轉(zhuǎn)變，用箋成為時(shí)人的雅好。然而有清一代，箋紙藝術(shù)并未超越晚明，有所創(chuàng)新，故延至清末，便趨于沒落，正如魯迅《北平箋譜序》所說：“信箋亦漸失舊型，復(fù)無新意，惟日趨于鄙倍?！?/p>

及林琴南取吳文英《夢(mèng)窗詞》意，制山水箋，刻版印行，魯迅稱為“當(dāng)代文人特作畫箋之始”。民初陳師曾將文人書畫、篆刻與箋紙藝術(shù)相結(jié)合，“才華蓬勃，筆簡(jiǎn)意饒……而詩(shī)箋乃開一新境”。著名畫家齊白石、吳待秋、陳半丁、王夢(mèng)白、溥心畬等也都繪制箋樣圖案，文人畫箋紙蔚成新風(fēng)，“畫師梓人，神志暗會(huì)，通力合作，遂越前修矣”。箋畫題材在傳統(tǒng)的山水、花鳥、人物之外，拓展出生肖箋、古錢箋、古彝器箋、指畫箋、古佛箋、硯拓箋、鼎拓箋、唐畫磚箋、西域古跡箋等新的箋樣，而且適應(yīng)文人的個(gè)性化、差異化需求，開展私人定制信箋、詩(shī)箋業(yè)務(wù)。如俞樾的古槐書屋制箋，就是由其本人自筆書畫，制成“何時(shí)一尊酒”“拜而送之”“企予望之”“如面談”之類的箋紙，周作人得到俞平伯所贈(zèng)的木刻原版新印品，贊其“精雅可喜”。而設(shè)計(jì)制作和經(jīng)營(yíng)箋紙的北京榮寶齋也成為同業(yè)中的翹楚，至今仍為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)木版水印技藝的傳承者。

光前裕后：箋譜的印制與傳播

箋紙之興，從宮廷附庸到文房雅玩，作為書札往來、詩(shī)詞唱和的小型紙品，乃設(shè)計(jì)制作者自用或饋贈(zèng)友朋之物。隨著雕版印刷技術(shù)的開創(chuàng)與發(fā)展，這種藝術(shù)品備受文人雅士的青睞，仿制流播日廣，也便成了商品；然隨制隨賣，除少量借由名家墨寶幸存下來外，殊難保留世間。到了商業(yè)出版和版畫藝術(shù)空前繁榮的晚明時(shí)代，具有遠(yuǎn)見卓識(shí)的藝術(shù)家和出版人，出于治生以弘文的創(chuàng)意，將這些精美的箋紙搜集整理，按照一定的體例加以編纂，運(yùn)用先進(jìn)的套色印刷技術(shù)刻版印制，裝訂成冊(cè)，以便人們把玩、鑒賞、收藏和研究，于是開創(chuàng)了一種新的圖書品種——箋譜。箋譜的設(shè)計(jì)、制作與出版?zhèn)鞑?，既是傳統(tǒng)箋紙藝術(shù)的賡續(xù)與傳承，也是當(dāng)時(shí)彩印復(fù)制技術(shù)的創(chuàng)新和展示，而箋譜本身就是一種精美的藝術(shù)品。梳理箋譜的出版歷史，《蘿軒變古箋譜》《十竹齋箋譜》《百花詩(shī)箋譜》《北平箋譜》堪稱四大箋譜，是中國(guó)箋紙藝術(shù)的標(biāo)志性作品。

（一）《蘿軒變古箋譜》：失而復(fù)得的首創(chuàng)之作

《蘿軒變古箋譜》二卷，明顏繼祖輯稿，吳發(fā)祥刻版，天啟六年（1626年）刊于南京，是迄今所知存世最早的彩色套印箋譜。版心框高21厘米、寬14.5厘米，白口，四周單欄。上卷除顏氏《箋譜小引》和目錄外，分畫詩(shī)、筠藍(lán)、飛白、博物、折贈(zèng)、玉、斗草、雜稿8目，收畫箋90幅；下卷分選石、遺贈(zèng)、仙靈、代步、搜奇、龍種、擇棲、雜稿8目，收畫箋88幅，加上新輯入的拱花稿，共182圖。

這部國(guó)寶級(jí)的箋譜首創(chuàng)之作，長(zhǎng)期湮沒無聞。1923年，日本學(xué)者大村西厓以所購(gòu)下卷翻刻收入《圖本叢刊》，誤以為清康熙年間翁嵩年刊本。0世紀(jì)60年代初由嘉興古舊書店工作人員臧松年訪得海鹽張氏清綺齋舊藏本，次年經(jīng)上海博物館館長(zhǎng)徐森玉鑒定，上博以鄭板橋竹石軸、文徵明山水、吳昌碩墨荷等十余幅明清書畫珍品交換，另加800元人民幣，購(gòu)回收藏。1981年魯迅誕辰百年前夕，上海朵云軒以木版水印技術(shù)分古宣本、素宣本兩種復(fù)刻300部，由趙樸初題簽、郭紹虞作序、謝稚柳作跋，這一海內(nèi)孤本、稀世國(guó)寶方回歸世人的視野。

顏繼祖字繩其，福建漳州人。萬(wàn)歷四十七年（1619年）進(jìn)士，歷官工科給事中、吏科都給事中、太常寺少卿、右僉都御史巡撫山東，崇禎十二年（1639年）以清兵克濟(jì)南，被逮棄市，《明史》卷248有傳。著有《又紅堂詩(shī)集》《雙魚集》《三垣奏議》等。所輯箋譜，由江寧吳發(fā)祥刻版，用版、拱花技術(shù)印成于天啟六年。吳發(fā)祥，江寧（今南京市）人，陳作霖《金陵通傳》卷二十四謂其“居天闕山下，恂恂儒者，學(xué)極淵博，日手一編不倦”。“蘿軒”為吳發(fā)祥自號(hào)，“變古”意為權(quán)衡古今變化而裁之。

（二）《十竹齋箋譜》：彩色套印技術(shù)的代表作

《十竹齋箋譜》四卷，晚明書畫家、出版家胡正言輯印，崇禎十七年（1644年）刊于南京，從其中編者題記看，其完成可能延續(xù)到次年。卷一分清供、華石、博古、畫詩(shī)、奇石、隱逸、寫生7類72幅；卷二分龍種、勝覽、無花、鳳子、折贈(zèng)、雅玩、如蘭、入林、墨友9類77幅；卷三分孺慕、棣華、應(yīng)求、閨則、敏學(xué)、極修、尚志、偉度、高標(biāo)等9類72幅；卷四分建義、壽征、靈瑞、香雪、韻叟、寶素、文佩、雜稿等8類68幅，共計(jì)33類，289幅。前有九龍李于堅(jiān)《小引》、上元李克恭《敘》。“十竹諸箋，匯古今之名跡，集藝苑之大成，化舊翻新，窮工極變”，被譽(yù)為拱花版工藝的代表作，傳統(tǒng)水印木刻的巔峰。

胡正言字曰從，號(hào)次公，別號(hào)默庵道人，徽州休寧人。少習(xí)書法，兼好繪事。后入南京國(guó)子監(jiān)為上舍生，寄寓金陵（今南京）雞籠山側(cè)，“嘗種翠筠十余竿于間，昕夕博古，對(duì)此自?shī)剩蛞允衩S”。著有《印存玄覽》《胡氏篆草》《詞林紀(jì)事》等；輯有《六書正偽》《千文六書統(tǒng)要》《牌統(tǒng)孚玉》《古今詩(shī)余醉》《詩(shī)譚》等二十多種。他鉆研木版水印技術(shù)，與書畫家及雕龍手朝夕研討，用版、拱花工藝輯印《十竹齋書畫譜》，天啟七年（1627年）完成，崇禎六年（1633年）匯集成冊(cè)。他先后分類印行過多種分類花箋，崇禎十七年匯刻為《十竹齋箋譜》。十竹齋刻書，以印譜及相關(guān)的小學(xué)、書法類為大宗，兼及詩(shī)文與醫(yī)書，始于萬(wàn)歷，盛于崇禎，延至清康熙年間。

《十竹齋箋譜》不僅選材廣泛，而且刻印極精。人物、花卉、鳥獸、行云、流水、器物、山石，呼之欲出，其中以花卉最好，繪、刻、印均超越《十竹齋書畫譜》；特別是 、拱花技術(shù)的運(yùn)用，較之《蘿軒變古箋譜》更為成熟，且增加了“撣”的手法，更豐富了墨色深、淺、干、濕的變化，逼近繪畫效果，開創(chuàng)了世界印刷史的新紀(jì)元。魯迅先生評(píng)價(jià)“《十竹齋》箋樣花卉最好，這種畫法，今之名人就無此手腕”。鄭振鐸先生在《中國(guó)版畫史圖錄自序》中盛贊：“十竹齋所刊畫譜、箋譜則纖妙精雅，曠古無倫，實(shí)臻彩色版畫最精至美之境?！?934年，魯迅與鄭振鐸據(jù)通縣王孝慈藏本略作整理，交北京榮寶齋重刻。1940年，收入鄭振鐸編《中國(guó)版畫史圖錄》，由中國(guó)版畫史社刊印200部。1952年北京榮寶齋再版《箋譜》，當(dāng)時(shí)從十竹齋請(qǐng)來了木版水印的能工巧匠，再版了300部《十竹齋箋譜》，鄭振鐸又作《重印十竹齋箋譜序》云：“雅麗工致，曠古無倫，與當(dāng)時(shí)之繪畫作風(fēng)血脈相通。十竹齋所鐫《畫譜》《箋譜》尤為集其大成，臻彩色木刻畫最精至美之境?！?/p>

（三）《百花詩(shī)箋譜》：流傳廣泛的近代箋譜

《百花詩(shī)箋譜》四卷，又名《文美齋詩(shī)箋譜》，晚清著名畫家張兆祥繪制，天津文美齋南紙局1911年刊行，后多次修訂重版。從現(xiàn)存不同版本看，作者、作品、數(shù)量皆有差別，有的百幅皆出自張兆祥之手，有的則包括其他畫家如王振聲之作，即使張兆祥的作品，也有畫作、數(shù)量的不同。所繪牡丹、月季、紅豆、紅寥、虎草、雞冠花、凌霄、馬蘭、玫瑰、金銀花、菊花、金盞菊、石柱、水仙、桃花、藤蘿、萬(wàn)壽菊、僧帽菊、辛夷、錦葵、桔梗、君子蘭、梨花、梅花、茉莉花、木棉、南天竹、蒲公英、牽牛花、薔薇、芍藥、丁香、紫金花、萬(wàn)年青等，“揮麗縱橫，有天然生動(dòng)之趣”。張祖翼序云：“書畫之妙，當(dāng)以神會(huì)，難以形求。故世之評(píng)畫者以神韻為上，跡象次之……析津張和庵先生精六法，尤工折枝花卉，海內(nèi)賞鑒家莫不許為南田后身。文美齋主人以所畫花卉制為詩(shī)箋百幅，鑄版行世，侔色揣稱，盡態(tài)極妍，所謂‘趙昌畫花寫花形，徐熙畫花名花神’者邪？”

文美齋南紙局初名四美齋，約創(chuàng)設(shè)于康熙年間，總店位于津門估衣街，并在多地設(shè)立分店，主要經(jīng)營(yíng)文房用具，也印發(fā)書籍箋譜，出售名人畫作，乃京津一帶頗有名氣的百年老店。時(shí)文美齋總司焦書卿，人稱焦三先生，于清光緒十八年（1892年）邀請(qǐng)張兆祥繪制箋譜，庚子之變后又重新繪制，刊布風(fēng)靡一時(shí)，形成近代箋譜的著名品牌。張兆祥字和庵，師從著名畫師孟毓梓，并私淑鄒小山、惲南田等，兼采郎世寧等宮廷畫師的西畫技法，將國(guó)畫中的沒骨寫生畫法與西洋光影技法融為一體，使箋畫花卉更加立體自然，“侔色揣稱，盡態(tài)極妍”，成為津派國(guó)畫的代表人物。

（四）《北平箋譜》：箋譜藝術(shù)的絕響

《北平箋譜》，魯迅和鄭振鐸合編，沈兼士題簽，線裝一函六冊(cè)，1933年刊行，編號(hào)發(fā)行100部，次年又重印100部。較之《百花詩(shī)箋譜》取一家為主，題材更廣泛，內(nèi)容更豐富，集榮寶齋、清秘閣、淳菁閣、寶晉齋、靜文齋、松華齋、懿文齋、成興齋、松古齋九家箋紙精品。鄭振鐸序云：“入選者凡三百十四幅，區(qū)為六冊(cè)。首訪古諸箋，紀(jì)所始也。次戴伯和、李伯霖、李鐘豫、王振聲、劉錫玲及李瑞清、林琴南諸氏所作，跡光、宣時(shí)代之演變也。次陳衡恪、金城、姚華之作。次齊璜、王云、陳年、溥儒、吳徵、蕭、江采、馬晉諸氏之作，征當(dāng)代文人畫之流別也。而以吳、湯等二十家梅花箋，王、齊等數(shù)家壬申箋、癸酉箋殿焉。今日所見之詩(shī)箋，蓋略備于茲矣。譚中國(guó)版畫史者，或亦有所取乎！”

魯迅與鄭振鐸先生對(duì)木刻版畫有著深刻的感情，為搜集保存?zhèn)鹘y(tǒng)箋紙做了大量極有意義的工作。鄭振鐸于北京教書之空隙，不時(shí)光顧琉璃廠，陸續(xù)搜羅到精美箋紙有五百余種，請(qǐng)魯迅先生親自選定300余幅，編為《北平箋譜》刊行，內(nèi)含花卉、蔬果、草木、人物、佛像、山水等，后人稱之為“中國(guó)木刻史上斷代之唯一豐碑”。魯迅先生曾在給西諦（鄭振鐸）先生的信中幽默而自信地說：“至三十世紀(jì)，必與唐版媲美矣?！?/p>

魯迅先生非常重視箋譜的海內(nèi)外的典藏與傳播，在與鄭振鐸的通信中說：“將分寄各國(guó)圖書館（除法西之意、德，及自以為紳士之英）?！绷硪环庑胖姓f“英國(guó)亦可送給，以見并無偏心”。其日記和書信還明確記錄他曾寄贈(zèng)日本、俄國(guó)友人及紐約、巴黎的圖書館。如今紐約公共圖書館還寶藏有編者親筆簽名的初刻本，巴黎國(guó)家圖書館寶藏的則是1934年的重刻本。另?yè)?jù)曹然《英倫來鴻——〈北平箋譜〉旅英源流考》，英國(guó)杜倫大學(xué)圖書館藏有《北平箋譜》重刻本第89號(hào)和魯迅、鄭振鐸重刻《十竹齋箋譜》毛邊本第120號(hào)，當(dāng)是當(dāng)時(shí)兩位先生寄贈(zèng)英國(guó)典藏的舊物。

箋素之道：藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新

箋紙，作為一種獨(dú)具特色的藝術(shù)形式和交流載體，是國(guó)家級(jí)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。箋紙藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，賡續(xù)不斷，代有創(chuàng)新，精美絕倫，雖為尺素小箋，文人清玩，卻也蘊(yùn)含豐富，風(fēng)雅有道， 魯迅先生稱之為“箋素之道”。

箋紙作為一種文房清供，本身就是一種精美的藝術(shù)品，尺素之間，包羅萬(wàn)象，天巧人工，琳瑯滿目，給人以目不暇接、美不勝收的藝術(shù)享受；隨著歷史的演進(jìn)，其內(nèi)涵日益豐富，形式不斷改進(jìn)，體現(xiàn)了歷代文人雅士的文化創(chuàng)造和藝術(shù)造詣。唐代的薛濤箋，宋代的謝公箋，晚明的蘿軒箋、十竹箋，晚清民國(guó)的百花箋、文人畫箋，都成為歷久彌新、仿制不絕的知名品牌。

箋紙被譽(yù)為微型國(guó)畫，寄托著創(chuàng)作者、贈(zèng)予者和使用者的精神追求和人文情懷。如梅蘭竹菊箋所賦予的君子人格，山水箋所體現(xiàn)的林泉心態(tài)，古玩、人物箋所代表的思古幽情；一幅普通的荔枝箋，題上“卻憶當(dāng)年妃子笑，紅塵一騎到長(zhǎng)安”，便增加了歷史的滄桑感；一幅簡(jiǎn)單的蔬果箋，加上“愿士大夫知此味，愿天下人民無此色”，就體現(xiàn)出自奉清白、悲天憫人的情懷來；一句“纏綿千萬(wàn)語(yǔ)，宛轉(zhuǎn)十三行”，可以給病中的朋友送去慰藉；一則“何時(shí)一樽酒，重與細(xì)論文”，可以給千里故人帶來知音。

箋紙作為一種加工紙品，承載著中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)審美趣味和印刷復(fù)制技術(shù)。無論是箋畫的創(chuàng)作、染色、砑花、描繪，還是雕版、版、拱花的工藝，都賦予箋紙豐富的藝術(shù)含量。箋紙、箋譜的制作和印刷，就是中國(guó)印刷復(fù)制技術(shù)的歷史呈現(xiàn)和再現(xiàn)，是一份珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

一紙風(fēng)行，流傳千載，紙張自古以來就是傳播信息、記錄歷史、傳承文明的理想媒介。箋紙作為一種融紙藝、書畫、詞章于一體的藝術(shù)載體，其中蘊(yùn)含著繪畫、書法、篆刻、詩(shī)詞、人物、器物、歷史與掌故知識(shí)，本身也是一種傳承、傳播、弘揚(yáng)中華文化藝術(shù)的獨(dú)特方式。我們看陳師曾的杜甫詩(shī)意箋、林琴南的夢(mèng)窗詞意箋，獲得的不僅是藝術(shù)的熏陶，也是唐詩(shī)、宋詞的知識(shí)。

早在20世紀(jì)30年代，魯迅先生在整理箋譜的過程中，即有預(yù)言：“意者文翰之術(shù)將更，箋素之道隨盡?！毙畔⑽拿鲿r(shí)代的到來，紙張與書寫已經(jīng)淡出了人們的日常生活，魚雁傳書、尺素縈懷的風(fēng)雅之道也成為基本消逝的歷史。然而，箋紙藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新卻依然綿延不斷，而且隨著品質(zhì)生活和藝術(shù)消費(fèi)的日益增長(zhǎng)，拓展出新的空間。我們看到，以四大箋譜為代表的箋紙類出版物和相關(guān)文創(chuàng)產(chǎn)品層出不窮，成為當(dāng)代書籍藝術(shù)化消費(fèi)和收藏的標(biāo)志之一；而在藝術(shù)品拍賣市場(chǎng)上，箋紙藝術(shù)品甚至是1981年朵云軒復(fù)刻的《蘿軒變古箋譜》也都拍出高價(jià)，成為收藏市場(chǎng)的新熱點(diǎn)。當(dāng)然，作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的木版水印技藝，不僅得到有效的保護(hù)和傳承，而且有望借助新的技術(shù)和傳播手段得到進(jìn)一步的發(fā)揚(yáng)光大。