何香凝與中國女子書畫會:20世紀前半期中國女性藝術(shù)運動圖景
深圳︱何香凝美術(shù)館
2021年10月23日—2022年1月3日
該展是“2020—2021年度廣東省美術(shù)館青年策展人扶持計劃”的項目之一,也是何香凝美術(shù)館“20世紀中國女性藝術(shù)”主題的開篇。展覽集中梳理了何香凝與中國女子書畫會的相關(guān)作品及史料文獻,展現(xiàn)了在劇烈變革的民國時期,中國女藝術(shù)家的卓越才華。展覽共計展出12位女藝術(shù)家的作品,包括何香凝、陳小翠、方君璧、楊蔭芳、關(guān)紫蘭、郁風等。
第二十四屆全國版畫作品展覽
重慶︱四川美術(shù)學院美術(shù)館
2021年12月7日—2022年1月7日
全國版畫作品展覽創(chuàng)辦于1954年,已歷時67年。這屆展覽啟動于2021年3月,最終從2622件投稿作品中評選出260件參展。這些作品在主題、技術(shù)、媒介、圖像等多個維度上進行創(chuàng)新,以新銳的視覺和語言特質(zhì),反映出版畫藝術(shù)創(chuàng)作與社會迭代共生發(fā)展的新內(nèi)容。展覽以線下公共展出與線上系列觀展相結(jié)合開展系列活動,擴展展覽的觀看方式,以專題性的線上活動來持續(xù)推進。
莎拉·休斯:橋
上海︱余德耀美術(shù)館
2021年11月6日—2022年1月9日
該展呈現(xiàn)美國藝術(shù)家莎拉·休斯(Shara Hughes)的近作,其中包括美術(shù)館委任創(chuàng)作的新作《橋》,這件作品長12米,描繪了哈德遜河流經(jīng)卡茲奇山一帶的林景、峭壁與瀑布。這次展出的風景近作,誕生于疫情期間,以自然景觀為基石,呈現(xiàn)了藝術(shù)家對生命與死亡、宇宙與人類、無常與永恒的敏銳洞察。
二律背反:康劍飛、朱海雙個展
重慶當代美術(shù)館
2021年12月7日—2022年1月20日
該展是“四川美術(shù)學院系列雙個展計劃”項目之一。這個項目以藝術(shù)家個案研究的形式,推廣和展示今天當代藝術(shù)現(xiàn)場活躍的代表性藝術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)。項目通過藝術(shù)家深入的個案呈現(xiàn)來折射藝術(shù)家創(chuàng)作狀態(tài)與工作邏輯,以及他們對繪畫藝術(shù)不同角度的理解。此次呈現(xiàn)的是來自中央美術(shù)學院的康劍飛和來自四川美術(shù)學院的朱海這兩位青年教師的作品。
中國美術(shù)館學術(shù)邀請展系列:時光存影——趙羨藻藏香港攝影藝術(shù)家作品展
北京︱中國美術(shù)館
2021年12月8日—12月19日
香港自古以來就是我國不可分割的一部分,由于歷史原因,香港引入攝影術(shù)的時間早于內(nèi)地。該展呈現(xiàn)作品由趙羨藻先生向中國美術(shù)館捐贈,包括何宗熹、吳章建、何藩、陳復禮等人的攝影原作共計55幅。這些作品不僅體現(xiàn)了攝影家們的藝術(shù)特色,同時更為研究香港沙龍攝影文化提供了完整的史料參考。
圖像·關(guān)系
——第三屆1839攝影獎獲獎作品展
路易威登北京Espace文化藝術(shù)空間
2021年10月30日—2022年3月6日
“1839攝影獎”是一個由個人發(fā)起的純民間獎項,以攝影術(shù)誕生之時為名,既回溯攝影的本體屬性,也強調(diào)以跨媒介的開放姿態(tài)對其延展。該獎項面向全球高校華裔在校學生,旨在檢驗國內(nèi)外高校華裔學生創(chuàng)作和藝術(shù)訓練中的認知與判斷。本屆攝影獎自2021年4月2日開啟征稿,共產(chǎn)生了31名入圍者。經(jīng)過5位終評評委數(shù)輪投票,最終由李安琪獲大獎,呂悅獲評委會特別獎,葛瑋珩、郭珈汐等9人獲得優(yōu)秀獎。
第七屆集美·阿爾勒國際攝影季
廈門︱集美區(qū)市民廣場展覽館
2021年11月26日—2022年1月3日
本屆攝影季共計展出與28位策展人合作的30場展覽,包括4場精選自法國阿爾勒攝影節(jié)的展覽、10場聚焦華人優(yōu)秀年輕攝影師的“發(fā)現(xiàn)獎單元”展覽、3場“新加坡影匯”展覽、1場“影像策展人獎”展覽、3場“無界影像”展覽、1場“致敬”展覽、3場“在地行動”展覽等,呈現(xiàn)來自法國、新加坡、巴西、捷克、馬來西亞以及中國大陸等地超過110位藝術(shù)家的2000余件作品。
幾近天堂:錯識/亞太地區(qū)的閑暇和勞作
上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館
2021年10月30日—12月12日
該展共邀請16位來自新西蘭、薩摩亞、紐埃、湯加、菲律賓等太平洋和東南亞島國以及中國當代藝術(shù)家的22件攝影、影像和裝置作品參展。展覽著力于凸顯亞太地區(qū)“閑暇”和“勞作”的兩個端口屬性,發(fā)起一次聯(lián)結(jié)南太平洋和中國藝術(shù)之間的深度對話。
物物WUWU——材料的未來與考古
南京藝術(shù)學院美術(shù)館
2021年12月8日—12月24日
該展是英國設(shè)計博物館(The Design Museum)舉辦的首個巡回專展。展覽第一部分“起源”呈現(xiàn)了一些關(guān)鍵材料,如木材、黏土、金屬、塑料和纖維,通過微觀圖像和原初狀態(tài)展示它們的獨特屬性;第二部分“轉(zhuǎn)化”重點發(fā)掘批量化生產(chǎn)的影響,以及一系列知名設(shè)計師、設(shè)計公司的經(jīng)典原作;第三部分“影響”通過影片,充分展示材料開采、生態(tài)消耗等人類活動,以及它們對全球環(huán)境的影響;第四部分“進化”樂觀展望了材料的未來,以及設(shè)計師如何在有限資源內(nèi)探尋更智慧和更可持續(xù)的工作方式。
2021中國國際海報雙年展
杭州︱天目里游牧畫廊
2021年11月23日—2022年1月3日
該展旨在呈現(xiàn)全球海報設(shè)計的多元發(fā)展與創(chuàng)新探索,以此推動國際平面設(shè)計領(lǐng)域間的文化交流與互鑒,共收到來自中國、美國、瑞士、日本、德國、澳大利亞、土耳其、墨西哥、加拿大、匈牙利等39個國家與地區(qū)的1636名設(shè)計師的5872件作品。這次展覽共展出其中獲獎作品百余件,涉及文化海報、公益海報、商業(yè)海報三大類別。
侯賽因·卡拉揚:群島
上海當代藝術(shù)博物館
2021年12月1日—2022年2月20日
該展是上海當代藝術(shù)博物館設(shè)計中心psD成立以來首個與時尚相關(guān)的展覽。侯賽因·卡拉揚(Hussein Chalayan)作為獨立設(shè)計師,游走于服裝產(chǎn)業(yè)和藝術(shù)創(chuàng)作之間,把身體和秀臺作為表達的現(xiàn)場,以裝置、影像、聲音、機械為媒介,討論移民、身份、邊界等城市和文化議題。該展集結(jié)了全球重要博物館和設(shè)計機構(gòu)關(guān)于卡拉揚作品的收藏,呈現(xiàn)其130余件代表作,展覽空間是一座由9個小島連接而成的群島,也代表著卡拉揚創(chuàng)作的9個片段。
無盡的服裝
北京︱X美術(shù)館
2021年12月19日—2022年3月20日
“無盡的服裝”是一個持續(xù)進行中的、關(guān)于亞洲時尚生產(chǎn)的研究型展覽項目,此次展覽為該項目的第二篇章。該展覽是策展人與來自全球各地的藝術(shù)家、設(shè)計師、攝影師和作家等多樣身份的創(chuàng)作者之間數(shù)年研究與合作的成果,涵蓋了攝影、影像、服裝、時尚物品以及裝置等多種媒介。
真實幻境
上海︱chi K11美術(shù)館
2021年11月11日—2022年2月15日
該展從日常、幻境、虛擬3個篇章出發(fā),跨越現(xiàn)實和虛擬的分界線,呈現(xiàn)陳抱陽、林奧劼、張如怡、劉任、楊健、張鼎、陳維、王欣、麥影彤二、史萊姆引擎、山河跳!等15位(組)中國新銳藝術(shù)家的25件作品。
“向光而行”新媒體藝術(shù)展
北京時代美術(shù)館
2021年12月14日—2022年2月27日
該展共呈現(xiàn)1 1位國內(nèi)先鋒當代藝術(shù)家,分“光·源”“光·聚”“光·衍”3個單元,通過聲音藝術(shù)、激光視聽裝置、光影互動場域、機械裝置、攝影及影像等多種藝術(shù)形式,探索光與自然、生命、力量、科技,以及人類未來之間的多重關(guān)系。
非此即彼:那些被隱匿的時光
上海︱蘇寧藝術(shù)館
2021年12月9日—2022年1月24日
該展就全球當代藝術(shù)家進行線上作品征集,共得到了82個國家、600多名藝術(shù)創(chuàng)作者的參與,最終收集到2000多件作品。在國際策展人的共同協(xié)助下,最終呈現(xiàn)來自6大洲、24個國家及地區(qū)共36位藝術(shù)家的近50件作品。這些作品包括新媒體裝置、動態(tài)舞蹈捕捉、影像投影/輸出及畫作原作等,呈現(xiàn)了全球藝術(shù)家們面對熟悉卻又陌生的環(huán)境及生活節(jié)奏,所衍生的延異想象及身體同精神空間的釋放。
新物種V:演化與譜系
——2021跨媒介當代藝術(shù)邀請展
成都時代美術(shù)館
2021年12月5日—12月19日
以“新物種”冠名的跨媒介當代藝術(shù)邀請展已舉辦了4屆。在上屆“突變”的主題基礎(chǔ)上,本屆主題設(shè)為“演化與譜系”,呈現(xiàn)21位藝術(shù)家共30余件作品,旨在借助當代藝術(shù)創(chuàng)作個案與展覽,去探討今天知識生產(chǎn)環(huán)境中,關(guān)于概念的演化與譜系與現(xiàn)實深度的關(guān)聯(lián)性,力求呈現(xiàn)一種針對社會現(xiàn)實經(jīng)驗的文化立場。
元代的江南
蘇州博物館
2021年12月22日—2022年3月22日
該展展出來自22家文博單位總計108件元代文物、23件明清文物和6件數(shù)字展品。展覽跳出“征服與被征服”的思維定式,通過印象、風物、信仰和雅集4個部分,呈現(xiàn)元代江南“多元并包”的獨特魅力。
金玉·王侯——西周虢國貴族的生活
深圳︱南山博物館
2021年11月12日—2022年5月15日
3000年前的西周至春秋時期,在豫、晉、陜交界地區(qū),曾建立過一個重要的國家——虢國,該展即呈現(xiàn)20世紀90年代虢國墓地出土160余件文物。展覽以不同類別的文物為線索,分“虢風遺韻”“吉金永昌”“美石喻德”“奇巧揚能”4個部分展示虢國的歷史演變、科學技術(shù)、文化制度等方面內(nèi)容。
物色──館藏文物的色彩美學
香港藝術(shù)館
2021年11月5日—2022年3月30日
文物作為古代人的生活用器,不單反映個人品位,更會因天命信仰和規(guī)矩禮制而影響個人選擇,帶領(lǐng)潮流風尚。中國古代以“五正色”將顏色歸為:青、赤、黃、白、黑這五大類,該展即以此出發(fā),另將“間色”(正色之外的色彩)也歸納進來。展覽以顏色作為切入點,以館藏文物列出歷代的色彩。
東西匯融——中歐陶瓷與文化交流特展
上海博物館
2021年10月29日—2022年1月16日
16世紀開始,瓷器作為最具中國特色的商品之一,源源不斷地輸出海外,不僅見證了明清時期中國與歐洲的貿(mào)易發(fā)展,也記錄了當時圖像、設(shè)計、技術(shù)與觀念的交流。該展匯聚來自法國、葡萄牙、英國、荷蘭、美國、瑞士、中國7個國家十余家世界知名博物館及收藏機構(gòu)的206件(組)文物,呈現(xiàn)當時的世界貿(mào)易和早期全球化中的東西匯融。
香港:此地彼方
香港︱M+博物館
2021年11月12日—2022年11月27日
香港M+博物館于2021年11月11日正式開館,該展即為開館6個專題展之一。展覽分為此地、身份認同、地方和彼方4個章節(jié),多角度呈現(xiàn)香港視覺文化。此外,M+博物館的開館展還包括“M+??瞬仄罚簭拇蟾锩饺蚧薄皩ο蟆た臻g·互動”“個體·源流·表現(xiàn)”“安東尼·葛姆雷:亞洲土地”和“博物館之夢”。
莫瑞吉奧·卡特蘭:最后的審判
北京︱尤倫斯當代藝術(shù)中心
2021年11月20日—2022年2月20日
該展是意大利藝術(shù)家莫瑞吉奧·卡特蘭(Maurizio Cattelan)在中國的首次個展。展覽共呈現(xiàn)藝術(shù)家涵蓋裝置、雕塑和行為表演在內(nèi)的29件代表作品,其中包括其早期的重要創(chuàng)作《家庭詞典》(1989)和作品《卡特特蘭》(1994)、《嗶嘀嗶嘟嗶嘀咘》(1996)、《二十世紀》(1997)和《喜劇演員》(2019)等,以及以動物標本創(chuàng)作的一系列作品。
“Afterall展覽史系列”與它的世界
北京︱中間美術(shù)館
2021年10月16日—2022年2月27日
1999年,任職于倫敦中央圣馬丁學院的教授、策展人查爾斯·埃舍(Charles Esche, 1963—)與馬克·劉易斯(Mark Lewis, 1958—)聯(lián)合創(chuàng)立Afterall藝術(shù)研究與出版項目。2010年,它的子項目“Afterall展覽史系列”成立,旨在把“展覽”作為媒介,構(gòu)建一種區(qū)別于傳統(tǒng)意義上由藝術(shù)家、藝術(shù)作品主導的全新的藝術(shù)史敘事。該展聚焦“Afterall展覽史系列”叢書,追溯他們從2010年至今對西方及西方以外世界的展覽事件的研究成果。
飛去來器——第九屆OCAT雙年展
深圳︱OCAT深圳館、華·美術(shù)館
2021年12月13日—2022年5月22日
“OCAT雙年展”前身是“深圳雕塑雙年展”,始于1998年,源于何香凝美術(shù)館主辦的“當代雕塑藝術(shù)年度展”。展覽由主策展人提出主題、框架和策展方式,然后邀請11位聯(lián)合策展人,根據(jù)展覽場地分別提出10個單元的策展方案,并給予獨立地展開和完成。展覽共呈現(xiàn)70余位(組)藝術(shù)家的近百件(組)多媒介方式創(chuàng)作的作品。此外,展覽還將舉行一系列的論壇和工作坊活動。