劉 宇

一、引言

中國(guó)古典詩(shī)歌的翻譯對(duì)傳播中國(guó)經(jīng)典文化和展現(xiàn)其獨(dú)特的文化魅力具有十分重要的意義，面對(duì)兩種文化間的差異以及語(yǔ)言間的不同而導(dǎo)致理解的偏差，翻譯在這一過(guò)程中承擔(dān)著重要的角色。中國(guó)古典詩(shī)歌的翻譯雖然可譯，但是難譯。如何在英詩(shī)漢譯的過(guò)程準(zhǔn)確拿捏好尺度，掌握好翻譯的火候，把原詩(shī)的魅力與精華轉(zhuǎn)移到譯詩(shī)之中，并在讀者身上喚起和原詩(shī)同樣程度的情感和美的體驗(yàn)是對(duì)譯者提出的一種考驗(yàn)。

我國(guó)的詩(shī)歌翻譯理論的發(fā)展為翻譯實(shí)踐做出了巨大的貢獻(xiàn)，詩(shī)歌翻譯因而也呈現(xiàn)出不同的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)于詩(shī)歌的翻譯中外學(xué)者仍在不斷地鉆研和探索。詩(shī)歌的翻譯講求凝練、準(zhǔn)確、忠實(shí)地再現(xiàn)原詩(shī)的靈魂與意境，詩(shī)歌中所暗含的意向、美學(xué)取向的表達(dá)、意境以及音韻美是翻譯中最難傳達(dá)的一部分。意向、意境、音韻以及審美的表達(dá)準(zhǔn)確與否，決定著一部詩(shī)歌翻譯的成敗與否。因此，筆者對(duì)李白的《月下獨(dú)酌》五個(gè)英譯本進(jìn)行比較與分析，旨在分析翻譯文本中的意向、意境以及音韻和美學(xué)等是如何再現(xiàn)的。

二、作者簡(jiǎn)介以及作品解讀

李白(701年～762年)是唐代偉大的浪漫主義詩(shī)人，被后人譽(yù)為“詩(shī)仙”。他的詩(shī)豪邁奔放，清新飄逸，想象豐富，意境、語(yǔ)言奇妙，立意清晰，藝術(shù)成就極高?！对孪陋?dú)酌》這首詩(shī)作于唐玄宗天寶三載(744年)，當(dāng)時(shí)李白在長(zhǎng)安，正處于官場(chǎng)失意之時(shí)，政治理想不能實(shí)現(xiàn)，心情失落孤寂。

詩(shī)中把由政治失意產(chǎn)生的孤寂憂愁的環(huán)境渲染得格外熱鬧，不僅凝練傳神，更展現(xiàn)出詩(shī)人擅于排遣失落、曠達(dá)不羈的個(gè)性和情感。詩(shī)的背景是花間，道具是一壺酒，登場(chǎng)角色是自己，詩(shī)人在月夜花下獨(dú)酌，加上“無(wú)相親”十分單調(diào)，于是詩(shī)人突發(fā)奇想，以月邀友，把天邊的明月和自己的影子作為伴侶，形成三個(gè)人，舉杯共酌，冷清的畫(huà)面變得熱鬧起來(lái)，然而月亮并不懂酒，就連影子也孤孤單單地跟隨著詩(shī)人，詩(shī)人見(jiàn)此仍舊孤獨(dú)寂靜，因而詩(shī)人后幾句從月亮和身影發(fā)出議論，點(diǎn)出行樂(lè)及春的主題。

最后三句為一部分，寫(xiě)詩(shī)人愿意與月亮和身影永結(jié)無(wú)情之游，并相約在遙遠(yuǎn)的天上仙境重見(jiàn)。詩(shī)人運(yùn)用豐富的想象借此來(lái)排解孤獨(dú)憂愁之情，而孤獨(dú)中自然帶有一種曠達(dá)的豪放，然而詩(shī)人的內(nèi)心深處，卻是一種無(wú)限孤寂冷清的場(chǎng)景。

詩(shī)歌翻譯并非一件容易事。對(duì)于譯者而言，理解的深度和廣度都會(huì)為后續(xù)的譯作再現(xiàn)產(chǎn)生一定的差異，譯者翻譯前應(yīng)該充分理解所譯詩(shī)歌的背景及作者所要表達(dá)的主題、意向，唯有清晰準(zhǔn)確地理解詩(shī)人所要表達(dá)的情感才能準(zhǔn)確地理解原詩(shī)的意境以及詩(shī)歌的審美，然而詩(shī)歌的理解更需要揣摩推敲、審詞琢句，這樣才能達(dá)到預(yù)期的翻譯目的，呈現(xiàn)出符合原詩(shī)并且與原詩(shī)同樣優(yōu)美的譯詩(shī)。

筆者從詩(shī)歌的意境、意象、美學(xué)以及音韻美來(lái)分析和品評(píng)不同譯本的差異，旨不在甄別高下，而是為詩(shī)歌翻譯提供一定參考借鑒價(jià)值。五篇英譯本分別為許淵沖1997年所譯Drinking Alone under the Moon；Herbert A.Giles譯Last Words；Arthur Waley譯Drinking Alone by Moonlight；林語(yǔ)堂譯Drinking Alone under the Moon以及徐忠杰譯的Drinking Alone under the Moon。五位譯者具體詳盡的《月下獨(dú)酌》詩(shī)歌翻譯大家可查閱相關(guān)網(wǎng)站進(jìn)行瀏覽，也可下載五篇《月下獨(dú)酌》翻譯文本進(jìn)行對(duì)照參考，筆者在此不一一陳列。

三、譯文中詩(shī)歌意境對(duì)比與分析

“意境”是古代詩(shī)人所要表達(dá)或達(dá)到的一種超出平常的一種高尚的“境界”。初唐詩(shī)人王昌齡認(rèn)為詩(shī)中包含三種境，分別為物境、情境與意境。同樣，古代詩(shī)人也通常將自己的思想感情與試圖描繪的場(chǎng)景融合在一起，因而試圖達(dá)到一種人與場(chǎng)景相互融合、天人合一的絕美藝術(shù)境界。在《月下獨(dú)酌》這首詩(shī)中，李白的情感與表達(dá)的情景相互融合為一體，景中包含情感，情中包含景觀，因而達(dá)到人與物和諧統(tǒng)一的境界，本詩(shī)所蘊(yùn)含的意境也是譯者在翻譯中的難點(diǎn)所在，能否準(zhǔn)確地理會(huì)詩(shī)人的寫(xiě)作意圖，對(duì)于詩(shī)歌的翻譯至關(guān)重要。

第一、二句“花間一壺酒，獨(dú)酌無(wú)相親”，著重體現(xiàn)的是一人獨(dú)自飲酒，沒(méi)有志同道合的朋友。Giles注意到了原詩(shī)中的畫(huà)面，譯出詩(shī)中“孤獨(dú)”之意。其中，第九、十句“我歌月徘徊，我舞影零亂”中的意境，表現(xiàn)出詩(shī)人半醉半醒、酒至佳境的狀態(tài)，其中“徘徊”與“零亂”是此詩(shī)翻譯的重點(diǎn)與難點(diǎn)，Giles譯文中，只用“dance”一個(gè)詞，沒(méi)有翻譯出原詩(shī)中的意味與意境，與原詩(shī)的內(nèi)涵存在一定的差距。許淵沖譯文翻譯則主要以異化為主，而且譯文的韻律十分明顯，筆者認(rèn)為該譯本是最像“詩(shī)”的一部詩(shī)譯本，在盡可能符合原文含義的基礎(chǔ)上，譯者也達(dá)到了“三美”的標(biāo)準(zhǔn)。

而Arthur Waley譯本翻譯主要以歸化為主，譯文中每句都將主語(yǔ)或賓語(yǔ)結(jié)構(gòu)與主干部分?jǐn)嚅_(kāi)，有古體英文表達(dá)的風(fēng)格。林語(yǔ)堂譯本翻譯以異化為主，整首詩(shī)歌語(yǔ)境較為貼合原作，譯文中多運(yùn)用連詞，使上下詩(shī)句讀起來(lái)更加連貫。其中，以原詩(shī)的最后兩句“永結(jié)無(wú)情游，相期邈云漢”為例，譯文為：Shall goodwill ever be secure?I watch the long road of the River of Stars.這段翻譯中“river of stars”代指銀河，直譯為“星河”，此處代指原文中的“云漢”較為恰當(dāng)，譯者用反問(wèn)的形式表達(dá)“永結(jié)無(wú)情游”一句的情感。徐忠杰的譯本整體來(lái)看風(fēng)格貼近散文風(fēng)格，比較冗長(zhǎng)，更傾向于歸化，并沒(méi)有表達(dá)出原作詩(shī)歌中的意境與風(fēng)格。

四、譯文中詩(shī)歌意象對(duì)比與分析

本首詩(shī)歌中出現(xiàn)的意向主要有：“月下獨(dú)酌”“花間”“一壺酒”“明月”“春”“邈云漢”等。“月下獨(dú)酌”翻譯的幾個(gè)譯本中，只有Giles翻譯譯為“l(fā)ast words”，與原文中的意向相悖，譯者此處采用了意譯的翻譯策略，詩(shī)中的意象并沒(méi)有準(zhǔn)確地翻譯出來(lái)，而且譯者的理解也與原詩(shī)有所出入。而林語(yǔ)堂將其譯為“with the Moon”是“與月亮為伴”的意思。Giles所譯文本中，選用“arbor”來(lái)表達(dá)“花間”的含義，可見(jiàn)與原詩(shī)畫(huà)面有一定差異，“arbor”在英語(yǔ)中意為“藤架、涼棚”的含義，原詩(shī)中只說(shuō)“花間”，并沒(méi)有詳細(xì)地說(shuō)明是在空曠的地方，還是庭院的花架下面，因而這里翻譯為“arbor”不是十分恰當(dāng)。

“bower”在詩(shī)歌用語(yǔ)中是指美麗的村舍或住處，無(wú)論從哪個(gè)角度進(jìn)行解釋?zhuān)寂c原詩(shī)中意向不一致，沒(méi)有準(zhǔn)確傳達(dá)出原詩(shī)所選意向的文化韻味與內(nèi)涵，并且“bower”原意具體指藤蔓等形成的涼亭，用在此處也不能傳達(dá)出良好的效果。

中國(guó)古典詩(shī)中不會(huì)出現(xiàn)“哎”“呀”等感嘆詞，而“alas”是英語(yǔ)中的感嘆詞，在英詩(shī)中可參與詩(shī)的構(gòu)成，在漢語(yǔ)中則會(huì)造成譯詩(shī)和原詩(shī)風(fēng)格完全不同。徐忠杰譯本中，第一句話的翻譯“In a bower among flowers”是“在花叢中”的含義，同樣，“a goblet of wine”是“一杯酒”也與原句中“一壺酒”的意象相悖。而Arthur Waley將“一壺酒”譯為：“A cup of wine”是“一杯酒”的意思也與原句中“一壺酒”相悖，同樣，“under the flowering trees”是“在開(kāi)花的樹(shù)下”，與“花間”意思相違背。

而許淵沖將其譯為：“a pot of wine”是“一壺酒”，“among”把“間”譯出來(lái)了，“beneath the bright moonshine”，突出了“獨(dú)”字，借景抒情，以景烘托內(nèi)心孤寂落寞。林語(yǔ)堂譯為：“A pot of wine”“amidst the flowers”符合原詩(shī)的意向。

“明月”一詞，林語(yǔ)堂、Arthur Waley、Giles譯為“the bright moon”，徐忠杰和許淵沖將其譯為“the moon”，細(xì)微之處是Arthur Waley全文用“he”代表月亮，而許淵沖和Giles則將月亮女性化，譯為“she”。

另外許淵沖大寫(xiě)“Moon”代指人，在中國(guó)文化中，月亮是女性詩(shī)化的象征，用了“blend her light with my shadow”是“把她的光和我的影子融為一體”，并且借景抒情，渴望有人陪伴，反襯孤寂，押韻腳之美，節(jié)奏感強(qiáng)?！按骸边@一意象的翻譯也各有千秋，最后的“須及春”其他四人都提到了“spring”，唯有徐忠杰用的是“in one's youth—in one's prime”，此處的“春”譯為“青春”，筆者認(rèn)為翻譯最為恰當(dāng)?shù)皿w，此處并非單單指“春天”。

五、譯文中詩(shī)歌美學(xué)取向?qū)Ρ扰c分析

讀者在欣賞詩(shī)時(shí)，需要借助詩(shī)歌語(yǔ)言的獨(dú)特魅力在心目中重鑄審美意象，意須與境渾而妙合無(wú)痕。明代謝榛說(shuō)：“作詩(shī)本乎情景，孤不自成，兩部相背”。埃文也在其《翻譯與情操》一書(shū)中說(shuō)：“翻譯之所以是藝術(shù)，不僅由于它具有形式的美，而且還由于它具有情操的美?！?/p>

譯者與作者必須心心相印，靈犀相通。翻譯所需要的不是一支素描的筆，而是一顆燃燒的心。不僅要譯出眼淚，而且要譯出悲哀；不僅要譯出笑聲，而且要譯出歡樂(lè)；不僅要譯出拍案而起，而且要譯出義憤填膺；不僅要譯出效命疆場(chǎng)，而且要譯出赤膽忠心；不僅要譯出有形之事物，而且要譯出無(wú)形之情操。

例如，嚴(yán)復(fù)先生倡導(dǎo)的“信達(dá)雅”、林語(yǔ)堂先生提出的“美學(xué)論”、許淵沖先生的“三美論”等翻譯理論，都蘊(yùn)含著豐富的美學(xué)思想，都顯示出美學(xué)在詩(shī)歌翻譯中的重要性，詩(shī)歌翻譯中的審美取向?qū)τ诜g文本好壞的衡量起著不可或缺的作用。

許淵沖譯本兼顧“音美、意美、形美”，可謂完整地再現(xiàn)了原詩(shī)中的美，而且上下句都有尾韻，朗朗上口。“月既不解飲，影徒隨我身。”一句中，許淵沖譯文為“in vain”，形象生動(dòng)地表現(xiàn)出兩位友人在無(wú)法給予詩(shī)人幫助后的無(wú)奈。而Arthur Waley譯文中“Listless”是“倦怠的，無(wú)精打采的”，“creeps”是“躡手躡腳地走”，與詩(shī)人豪放的風(fēng)格相悖。而林語(yǔ)堂譯本中“vacantly”一詞含義為“神情迷茫地”；Herbert A.Giles譯文中“must follow wherever I jog”中的“must”為命令的語(yǔ)氣，相比之下“follow me here and there”更貼合原文的“隨我身”。徐忠杰譯為“不喝酒”，除了許淵沖之外，其他譯者都是把月亮當(dāng)成具體喝酒的人，其實(shí)意思是說(shuō)月亮想試圖分擔(dān)詩(shī)人的憂愁，卻不知如何同詩(shī)人一起飲酒。相對(duì)比之下，許淵沖的譯本翻譯整體而言更為恰當(dāng)，更準(zhǔn)確地體現(xiàn)出詩(shī)歌之美。

六、譯文中詩(shī)歌音韻美對(duì)比與分析

除精練形象外，詩(shī)歌語(yǔ)言還富于音樂(lè)性。《尚書(shū)·舜典》中說(shuō)：“詩(shī)言志，歌詠言，聲依詠，律和聲”。和諧的音韻、鮮明的節(jié)奏是詩(shī)歌的又一基本特征。音樂(lè)性在詩(shī)中有許多方面，但最重要的便是押韻。古代廣為流傳的詩(shī)歌多通過(guò)音節(jié)押韻，語(yǔ)言工整，節(jié)奏和諧以及押韻和平仄的交替使用，來(lái)使音調(diào)和諧動(dòng)聽(tīng)。

《月下獨(dú)酌》是一首五言律詩(shī)，全詩(shī)總共十四句，詩(shī)中多次使用押韻的手法，讀起來(lái)韻律十足，其中多句使用尾韻，詩(shī)中韻腳分別為第二句尾和第五句尾中的“親”和“飲”(-in)；第四句尾和第六句尾中的“人”和“身”(-en)；第十句、十一句、十二句以及十四句尾中的“亂”“歡”“散”和“漢”(-an)。詩(shī)中尾韻相互呼應(yīng)，形成了婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)的音調(diào)，因而構(gòu)成了全詩(shī)的音韻美、和諧美。

林語(yǔ)堂譯文中每句十音節(jié)左右，詩(shī)句短小凝練，注重避實(shí)就虛。Arthur Waley的譯詩(shī)屬無(wú)韻體散詩(shī)，詩(shī)行長(zhǎng)短不一，從八音節(jié)到十三音節(jié)不等。譯詩(shī)雖不押韻，但節(jié)奏感很強(qiáng)，意境與原詩(shī)一致，注重讀者感受。許淵沖采用韻體譯法，譯詩(shī)與原詩(shī)字?jǐn)?shù)相同，韻式為aabbccddeeddff，除第四句為十一音節(jié)外，每句十音節(jié)均為抑揚(yáng)格五音步，再現(xiàn)了原詩(shī)的音樂(lè)美感，韻律和諧，讀起來(lái)朗朗上口。

譯文主要采用“我”作為第一人稱(chēng)敘事視角，選用I drink、I raise、I sing、I dance等開(kāi)頭引領(lǐng)詩(shī)句，從文字上看過(guò)于口語(yǔ)化，表達(dá)未免有些直白，這種寫(xiě)作手法難以激發(fā)讀者的審美體驗(yàn)。而從原詩(shī)意境“獨(dú)”字著眼，則烘托出原詩(shī)的意蘊(yùn)氛圍，譯文采用韻體譯法，形式整齊優(yōu)美，聲韻美妙和諧。

而Herbert A.Giles同樣采用韻體譯法，不但押尾韻還押腹韻，韻式為aabbccddeeffgg，并在腹韻的位置分為上下兩行，看得出極為重視韻律。運(yùn)用一些單音節(jié)或雙音節(jié)動(dòng)詞，如sheds、betrays、swallow、follow、glances、dances等增強(qiáng)音韻的表意功能，引讀者進(jìn)入詩(shī)人與明月互動(dòng)的動(dòng)態(tài)世界，給讀者以想象空間。徐忠杰譯本中每行十二音節(jié)左右，符合原詩(shī)的音韻美以及本詩(shī)的風(fēng)格特點(diǎn)。節(jié)奏格律基本為五音步抑揚(yáng)格，行尾韻押雙韻、對(duì)仗工整并且嚴(yán)謹(jǐn)，韻式為：aabb，ccdd，eeff，bbff，他將原詩(shī)分成四個(gè)小節(jié)，譯詩(shī)每小節(jié)分為四行，其中第四小節(jié)是將原詩(shī)的最后兩行譯成四行。第四小節(jié)第一行與第二行與第一小節(jié)第三行和第四行韻腳回環(huán)呼應(yīng)。

七、結(jié)語(yǔ)

詩(shī)歌的翻譯是文學(xué)翻譯中的一個(gè)重要組成部分，恰巧詩(shī)歌翻譯也是難度最大的一部分，譯詩(shī)的數(shù)量目前雖然很多，但是都能準(zhǔn)確地傳達(dá)出原詩(shī)的意境、風(fēng)格、韻味、美感以及音韻美同時(shí)皆備的翻譯卻少之又少。盡管詩(shī)歌翻譯很難，但是只要譯者們自身的素養(yǎng)不斷提高，同時(shí)注重與海外漢學(xué)家的結(jié)合，優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)，筆者認(rèn)為，詩(shī)歌翻譯中一定會(huì)呈現(xiàn)出更多好的、優(yōu)秀的作品。詩(shī)歌翻譯中，要盡量避免一些錯(cuò)譯、誤譯、增譯、漏譯等問(wèn)題，而這正是譯者身上所肩負(fù)的重任。詩(shī)歌翻譯之路任重而道遠(yuǎn)，筆者希望本文可以為譯者們?cè)谠?shī)歌翻譯中提供借鑒，同時(shí)為中國(guó)文化更好地傳出國(guó)外提供良好的素材，進(jìn)而為中國(guó)文化傳播中譯者的翻譯模式和翻譯方法提供有利的參考。本文僅是筆者拙見(jiàn)，不當(dāng)之處希望大家批評(píng)指正。