沈文琴

摘 要：理解詩歌需要經(jīng)驗和體驗基礎，由于年齡和其他條件的限制，初中生在理解詩歌時總存在著這樣那樣的問題，如經(jīng)驗與體驗不足，從而制約了他們的理解。同時，以已有的經(jīng)驗為基礎，讓學生通過理解與想象產(chǎn)生新的心靈體驗，是詩歌教學的目標之一。為此，筆者通過布置多種形式的體驗性作業(yè)，彌補了學生的經(jīng)驗缺陷，增進了詩歌體驗，收到了不錯的教學效果。

關鍵詞：詩歌教學 體驗性作業(yè) 創(chuàng)設

我國古典詩歌短小精煉，或寫景狀物，或抒情言志；有時生動活潑，趣味盎然；有時氣勢磅礴，意境深遠。但總的來說，古典詩歌具有較少說理、偏于感性，借助意象進行表現(xiàn)的特點。因而詩歌教學中，純語言的教學往往很難奏效。這是因為語言是一種抽象符號，其指代的內容必須以我們的經(jīng)驗為基礎，人是借助想象進行理解。對于一個從未見識過的物體、沒有過的感覺，即便我們窮盡一切語言也是無法理解的，“夏蟲不可語冰”說的就是這個意思。所以，詩歌的教學需要語言，但理解詩歌的基礎卻在語言之外。如果沒有這個經(jīng)驗基礎，即便老師口若懸河，學生也是不得其門而入。

詩歌教學以美化心靈、詩化生活為最終目的。體驗是理解詩歌的手段，也是改變生活的途徑。詩歌教學要讓學生識其物，入其景，知其趣，會其意，悟其境，這一切都離不開詩歌體驗。

為了提升詩歌教學效果，教師首先要考慮學生的必備經(jīng)驗基礎和最終獲得的心靈體驗。正是基于這樣的認識，筆者進行了體驗式作業(yè)的多種嘗試，且收到了不錯的效果。

什么是體驗和經(jīng)驗？按照狄爾泰的觀點，“體驗”是一種主體和對象之間的關系，體驗者與對象不可分割地融合在一起，此時，客體不再是從前意義上的客體，而是以全新的意義與主體構成了新的關系，狄爾泰稱之為“每個個體自己的世界”。中國傳統(tǒng)的思維方式也注重直覺體悟或體驗?？梢哉f，體驗的過程就是一個人以自己的方式重建“自己的”心靈世界的過程。而體驗的結果留在記憶中，就成為經(jīng)驗。

詩歌教學中的體驗性作業(yè)是指語文教師運用新《課標》的理念指導作業(yè)的設計，通過對作業(yè)內容、作業(yè)形式、作業(yè)評價方式的改變，關注學生個體的經(jīng)驗基礎和體驗需求，切實提高學生的語文素養(yǎng)、心靈意境、生命質量，以及教師自身的專業(yè)素養(yǎng)和水平。

一、臨場體驗，理解背景

直接經(jīng)驗是一個人思考問題、理解文本的內在前提。每篇詩歌都有其創(chuàng)作背景，當缺失了直接經(jīng)驗的時候，詩歌想象就難以形成，語言將歸于蒼白。所以，我們在課堂教學中要考慮到學生的直接經(jīng)驗是否足夠支撐他們理解詩歌。

臨場體驗不可替代?，F(xiàn)代互聯(lián)網(wǎng)技術的發(fā)展，給我們提供了認識世界的捷徑，拓展了我們的視野，給我們帶來了許多視聽體驗。但這種體驗與身臨其境的感覺是不一樣的?？粗┥降膱D片，你不會有“會當凌絕頂，一覽眾山小”的體驗；看著長江的錄像也很難生發(fā)“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”的感懷；面對大海的視頻，也難以感受“日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里”的偉大氣魄。

學生的直接經(jīng)驗背景總是有限的。故此，布置臨場體驗性作業(yè)就有了必要。為了增加理解詩歌最基本的直接經(jīng)驗，老師可以以作業(yè)的形式讓孩子們親臨現(xiàn)場去觀察，去體會，這將為他們增加很多臨場體驗，也為詩歌教學提供了經(jīng)驗基礎。

臨場體驗性作業(yè)的核心在于觀察力的培養(yǎng)和臨場感覺的體悟與表達，老師不能僅僅告訴學生去哪兒，還要告訴學生去看什么、怎么看。第一，教會學生把觀察對象細分（如：日月星辰、山川河流、水火土氣、花鳥蟲魚等）；細分之后，慢慢觀察它們的靜態(tài)（如：數(shù)量、顏色、密度、硬度、觸感、高度、長度、寬度、亮度、氣味、形態(tài)、對比等）特征和動態(tài)（如：速度、加速度、沖擊力等）變化。第二，教會學生在不同的環(huán)境中體會自己的身心感覺（如：眼界、體感、精神、心理、心靈等）及其變化。第三，讓學生用自己的語言把觀察的結果和體驗表達出來。

筆者在執(zhí)教詩歌《觀滄?！窌r，考慮到學生對大?？赡苋狈χ庇^體驗，而杭州到海邊不遠，錢塘江就在身邊，于是在暑假前布置學生趁著假期出去游旅游，去看一看大河、大江、大海。生活在錢塘江邊的孩子們，更應該爭取機會仔細欣賞一下壯觀的錢塘江大潮。筆者讓學生在江邊海邊讀曹操的《觀滄?！?，結合看到的景象和自己的感受，把詩歌中寫景部分用散文的形式改寫出來。

二、視頻圖片，補益想象

視頻、圖片可以給人間接的感性體驗。親臨是最好的體驗，但是親臨受到很多條件的限制，在不能親臨現(xiàn)場的情況下，可以退而求其次，借助視頻、圖片來彌補。特別是那些難以到達的地方，我們可以借助互聯(lián)網(wǎng)“跨越時空”的能力輕松獲得視聽感受，增益對于詩歌的內在體驗。

視頻和圖片有其局限，變?yōu)樵姼梵w驗必須借助想象。第一，對于實際詩歌背景來說，視頻、圖片往往是縮微的。宇宙的無垠浩瀚、山河的壯麗雄偉，視頻、圖片只能讓我們領略一二。第二，視聽材料對感官刺激也有局限性。視頻圖片直接提供的是視聽刺激，對其他感官沒有什么刺激，缺少現(xiàn)場的感覺。這些缺陷需要我們通過想象來彌補。

如何想象？對于縮微的視頻圖片，我們要讓學生通過思維來放大，有時候我們可以給他們提供數(shù)據(jù)和對比（比如長江的長度、大海的寬度與深度，沙漠的面積、瀑布的落差、山峰的高度等）。

這樣一來，我們不難得出視頻圖片的作業(yè)布置的要點：第一，搜集的資料視頻、圖片要具有代表性，要能夠說明問題。第二，讓學生通過想象把自己置身于視頻、圖片之中，來一次神游。第三，把自己的想象用自己的語言表達出來。

教王維的《使至塞上》時，在課前我讓學生搜集大漠的照片和視頻資料，然后讓他們用自己的語言來描述對大漠的認識與體驗。具體要求是：一半學生搜集大漠孤煙風光的圖片和視頻，另一半學生搜集黃河落日風光的圖片和視頻；看著圖片或視頻把自己想象成在沙漠曠野邊、黃河邊獨行的失意之人，捕捉內心感受，并用文字記錄下來。

三、詩畫結合，豐富體驗

語言是“骨感”的，而繪畫則是形象、具體、豐滿的。有些古詩歌本來描寫的就是一個場景，借助這個場景來表達作者的心境，故有“詩情畫意”一說，馬致遠《天凈沙·秋思》最為典型。詩歌以豐富的意象羅列了一些東西，這些東西到底具體是什么樣、如何排列、應該是一種什么樣的意境、如何體現(xiàn)作者的心境？這就需要將文字的東西變成具體可感的形象。這個時候，可以讓學生先借助想象，用自己的筆觸把詩歌變成一幅畫，可以極大地豐富學生的內心體驗。

關于詩畫結合，老師可以提醒學生從以下幾個方面去思考：詩歌中包含哪些基本元素？繪畫時要不要增加或刪減？這些元素應該以什么樣的形態(tài)呈現(xiàn)？如何將這些要素構建成一幅圖畫？圖畫的整體顏色應當怎樣設計？如何體現(xiàn)詩歌的意境和作者的心境？

詩畫結合，最后還要轉換為語言表達。每個學生畫出來的畫面各異，繪畫的水平倒不是重點，為什么這樣畫才是關鍵。繪畫完成之后，讓他們說說為什么這樣畫，這樣既發(fā)揮了他們的想象力，也提高了他們對詩歌的理解能力和語言的表達能力。

筆者在教馬致遠的小令《天凈沙·秋思》時，讓學生朗讀后，讓他們給這首小令配一幅插圖。這個作業(yè)打破了詩歌教學的常規(guī)，學生馬上興味盎然，拿起筆快速完成了插畫。

學生的畫，無論是對意象的勾勒，還是給畫面添加的色彩，都很好地表現(xiàn)出了游子漂泊異鄉(xiāng)，在黃昏的夕陽中落寞惆悵的意境。接著，我讓他們說說為什么要這么畫；如果給畫面加上色彩，該選擇用什么顏色。如此，詩歌教學取得了很好的效果。

四、詩樂合一，伴生體驗

音樂與詩歌是兩種不同的藝術方式，但可以表達同樣的心境，二者結合起來，可以強化內心體驗。古代詩歌本來就富有韻律，富有節(jié)奏，是可以吟詠傳唱的。在詩歌教學過程中，我有時會讓學生給詩歌配樂，然后讓他們說出自己如此配樂的原因。學生在給古詩歌配樂并唱背時，獲得了精神的伴生體驗，于無形中加深了對詩歌內涵與意境的理解，詩化了他們的心靈。

詩樂合一的關鍵是和諧共振。在吟詠詩歌的時候，我們的心靈與音樂一起律動，身心隨著音樂、朗誦一起和諧共振。

詩歌與音樂能和諧共振的關鍵在于意境的同一。我們還要讓學生去比較一首詩歌與不同音樂配合時產(chǎn)生的不同效果，慢慢體會詩歌與音樂的意境，只有意境相統(tǒng)一的時候，配樂朗誦才會讓人感到舒服、流暢。讓學生去對比不同音樂與詩歌的意境，學生可以更好地領悟詩歌。

詩歌與音樂意境的理解、比較過程是學生內生體驗的過程，這個過程當然也應該變?yōu)槲淖值谋磉_。當學生選擇某首曲子來配合朗誦的時候，我會要求他們說出選擇的理由。

為了檢測這種做法的可行性，我在上了一節(jié)公開課。學生的創(chuàng)意作業(yè)在課堂上得到了完美呈現(xiàn)：

屏幕呈現(xiàn)文字：三百五篇，孔子皆弦歌之?！妒酚洝?/p>

在《明月幾時有》的優(yōu)美歌聲里，師生進入了這首詞的意境中。

學生示范：用《叮當貓》的旋律唱《錢塘湖春行》。

學生自由創(chuàng)作，為詩歌找音樂（配樂演唱）。

學生創(chuàng)意表演：

生1：用《同一首歌》的旋律唱《龜雖壽》。

生2：用《Merry Christmas》的旋律唱《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》。

生3：用《爸爸去哪兒》的旋律配唱《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》。

老師明確為詩歌配樂原則：注意情緒的一致性；注意節(jié)奏的和諧；注意押韻。

生4：用《映山紅》的旋律唱《次北固山下》。

師播放名家配唱音樂《天凈沙·秋思》《一剪梅》《虞美人》，學生跟唱。

最后，在《同一首歌》的旋律中，教師和學生把古詩《龜雖壽》和音樂巧妙融合，課堂氣氛也達到高潮。

聽課結束，筆者隨即詢問了五位學生是否喜歡“為詩歌找音樂”這一作業(yè)，五人不約而同回答“喜歡”。雖然花的時間也不少，但學生樂意做這個作業(yè)，有趣味，很快樂，輕松地記住了古詩的內容。這樣的好事，我們何樂而不為呢！

五、“美讀”訓練，沉浸體驗

“美讀”就是對一些優(yōu)秀的詩歌、 散文作品等， 進行聲情并茂的配樂朗讀， 要讀出節(jié)奏，讀出感情， 讀出一種“美”來。詩歌美讀的關鍵在于讀的過程中心靈與詩歌的融合，在閱讀的過程中，通過想象在心靈中呈現(xiàn)出詩歌的意境，讓身心沉浸到詩歌意境中去，感悟詩人的情感，并把這種情感通過自己的語言表達出來。

通常在教學詩歌前，我都會布置“美讀”作業(yè)。要求學生讀對字音，讀準節(jié)奏，讀出情感?？梢宰约鹤x，也可以聽音頻讀。先聽讀2—3遍，之后根據(jù)聽到的內容想象出畫面來。上課的時候，我大都自己來范讀，有時播放音頻，要求學生邊聽邊感受。當學生放飛想象，眼前出現(xiàn)一幅幅詩歌所描繪的畫面時，我就會提問：“你感覺到自己正處于一個怎樣的環(huán)境中？你看到了什么？ 聽到了什么？聞到了什么？心情怎樣？”

學生聽著音頻朗讀，邊想象邊感受，他們盡情感受詩歌的魅力，進而產(chǎn)生強烈的思想共鳴， 最后讓他們描述自己對作品的獨特感受。

例如，在教蘇軾的《水調歌頭》這首詞時，筆者讓一名女生演唱歌曲《水調歌頭》，另外三名女生隨著音樂翩翩起舞。在歌伴舞的意境中，學生可以更好地感受到詞人中秋望月抒懷，盼望親人團聚的愿望，也更能理解作者“但愿人長久，千里共嬋娟”的美好祝愿。

六、詩歌散繹，放飛體驗

筆者嘗試過很多方法，都無法解除學生對詩歌鑒賞題的困惑。多次調查發(fā)現(xiàn)，他們的主要問題是不能理解詩歌文字以外的意思，理解簡單的文字背后隱藏的信息在他們眼里是個巨大的障礙。分析發(fā)現(xiàn)，他們缺少的是一種詩歌的思維方式。用接受美學的觀點來分析，讀者先要有能力去接受，才能感知到美的事物；只有先具備詩歌的思維方式，才能理解詩歌的韻味。所以，老師雖然竭盡所能教授了解題的方法、技巧，學生也感知到了詩歌的音韻、節(jié)奏，讀懂了句子的意思，明白了詩歌中的表現(xiàn)技巧，但還不一定能品味到詩味；即便體味到了詩味，也不一定能表達出來。這時候，如果能做一做詩歌“散繹”，就能較好地化解這一問題。

詩歌散繹，就是將詩句演繹為散文，既要保持詩歌原有的意境，又要借助想象和積累，對詩歌進行再創(chuàng)造。這一做法絕不等同于簡單的翻譯，而是要根據(jù)詩歌原有的詞語、句子，展開想象，運用聯(lián)想、夸張、比喻、擬人等手法來營造意境，當然還需要融入讀者自身的情感體驗。因為有創(chuàng)新的因素，每個人對同一首詩的演繹是完全不同的。學生在課內理解了詩歌的意思，在課后又可以天馬行空，放飛想象，深入到詩歌的意境中。多次訓練之后，他們也就逐漸具有了詩歌的思維方式，從而更容易讀懂詩歌，并最終可以用自己的語言把對詩歌的理解表達出來。

在教《天凈沙·秋思》時，我布置學生在詩歌意象的基礎上發(fā)揮想象，把它改寫成一篇散文。作業(yè)交上來后，我不禁驚嘆于學生的想象力和創(chuàng)造力，很多人不僅抓住景物特征展開想象進行描寫，還營造了意境，表現(xiàn)出了人物的情感，于作品的字里行間流露出了對作品的深刻理解。

七、人物模擬，共鳴體驗

古詩反映的生活離現(xiàn)在的學生甚是遙遠，很多時候，要讓學生去理解詩歌作者表現(xiàn)的情感是勉為其難。語文教師除了要靠專業(yè)知識去答疑解惑，也要尋找學生喜聞樂見的形式，幫他們解讀詩歌。讓學生扮演詩歌中人物角色，模擬詩歌情境，比較容易為學生所接受。筆者曾在執(zhí)教李白的《行路難》、蘇軾的《定風波》和《十五從軍征》時布置學生按小組準備進行模擬表演，課上交流時，各個小組都展示了精彩的表演，入情入境，課堂氣氛非?；钴S。跟常規(guī)的詩歌教學相比，情境表演既調動了學生學習古詩的積極性，活躍了學生思維和課堂氣氛，又讓學生深入詩歌，與詩中人物產(chǎn)生了情感共鳴。

教師要教會學生做好兩步工作/：第一步，了解作品的時代背景，思考詩人的性格、思想等，想象如果自己是詩歌中的人物，面對當時的情景，內心會有怎樣的感覺，會有怎樣的行為和外在表現(xiàn)。第二步是模擬，用肢體動作語言、配合服裝、道具等再現(xiàn)自己所理解的詩中人物。通過換位思考和人物模擬，學生能更好地理解詩歌，與詩歌產(chǎn)生心靈的共鳴。

例如《十五從軍征》一詩，主人公從軍時十五歲，跟中學生年齡相仿，容易引起學生情感上的共鳴。教這首詩歌時，我讓一個學生配音朗讀詩句，另一人配合做動作，又請幾個學生扮演詩中的“鄉(xiāng)里人”“兔”“雉”等角色，還有各種道具。臺上的學生很投入，通過聲情并茂的朗讀和夸張有趣又恰到好處的表演，變無聲的文字為有聲的語言，變不可見為可見，在各種感官的沖擊下，臺上臺下的學生們已深入文字，穿越時光，感受到一個十五歲的少年背井離鄉(xiāng)幾十載，老年歸鄉(xiāng)卻物是人非的落寞凄涼。

總而言之，詩歌教學的體驗性作業(yè)是一種有益的嘗試，效果也是喜人的。因為這種作業(yè)模式能讓學生學會關注生活，學會想象，提高了他們對詩歌的理解能力，同時也提升了他們的語言欣賞、語言運用能力，增加了語文學習的樂趣，并感受到震撼和愉悅。

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