[摘 要]宋代由于改變了五代十國割據的局面，統(tǒng)一了全國，使得陶瓷等手工業(yè)得以在全國范圍的競爭下迅速發(fā)展，制瓷工藝在前朝的基礎上獲得極大的突破，形成百花齊放的繁榮局面。從裝飾手法、裝飾紋樣和造型三個方面來分析宋代陶瓷的藝術特征。

[關鍵詞]宋代陶瓷;裝飾;造型

[中圖分類號]J520.9? ? ? ? ? ? ?[文章標志碼] A? ? ? ? [文章編號] 2095-7556（2020）2-0010-02

本文文獻著錄格式：凌晨昊.淺析宋代陶瓷的藝術特征[J].天工，2020（2）：10-11.

宋代商品經濟的發(fā)展，促使大量新興商業(yè)城市的崛起，這些城市不僅是陶瓷的市場，同時也是陶瓷貿易的集散地，加上宋代對海外貿易的重視，宋代陶瓷的發(fā)展進入了一個繁盛時期。據記載，當時許多酒樓茶坊以器皿精潔為標準，陶瓷成為皇室貴族裝點居室、觀賞收藏的陳設品。當時從東南亞大量進口各種香料，瓷盒廣為燒造，還出現(xiàn)了專門制造瓷盒的家庭作坊。斗茶風尚從宮廷傳入民間，建窯生產的黑瓷茶碗是最受歡迎的斗茶用具。宋代陶瓷對陶瓷美學的貢獻在于豐富了釉的質感，出現(xiàn)了乳濁釉、結晶釉、石灰堿釉等新品種。與此同時，在全國范圍內還形成了六大窯系，如北方的定窯、磁州窯、耀州窯、鈞窯以及南方的景德鎮(zhèn)窯和龍泉窯，在前朝的基礎上形成了百花齊放的新局面。

一、裝飾手法

宋代陶瓷裝飾手法主要有刻花、劃花、印花、剔花、筆繪、色釉等，通過工匠們的技藝和構思，與器物造型結合得相得益彰。刻劃印剔是此時陶瓷的主要裝飾技法，被多個瓷窯系統(tǒng)使用。如定窯，刻花技法往往與篦劃紋結合，印花通常裝飾在碗盤的里部，特點為布局嚴謹、層次分明、線條清晰、密而不亂，由于其紋飾直接取材于定州緙絲和金銀器，所以從一開始就非常成熟，沒有經歷過從初創(chuàng)期至完整的發(fā)展階段。磁州窯裝飾技法極為豐富，主要有：白釉劃花，使用尖銳的工具在碗盤等器物上進行裝飾;白釉剔花，剔除紋飾以外的地，使得紋飾具有立體感的同時還使黃褐色地襯托出白色紋飾;白釉釉下黑彩劃花，在瓷胎上施以白色化妝土，用黑彩進行繪畫，后用尖銳工具刻畫出內部細節(jié)，罩以透明釉入窯高溫燒制而成;珍珠地劃花，集中于河南登封曲河窯，別具一格。耀州窯在宋代早期以刻花技法為主，這種技法來源于越窯，分為兩種類別：其一，以浮雕方式刻兩層蓮瓣紋;其二，隨意刻一種花卉紋。中期以后，刻花技法漸趨成熟，并且出現(xiàn)了印花工藝。龍泉窯由于受到越窯、甌窯、婺州窯的影響，也使用刻花技法裝飾，通常與篦劃紋、篦點紋結合，此外景德鎮(zhèn)窯青白瓷也有刻花印花裝飾的。

筆繪技法的使用主要集中于磁州窯，磁州窯繼承了唐代長沙窯的釉下彩技法，并且將其發(fā)揚，創(chuàng)新了釉上彩的新工藝。磁州窯的繪畫集中于白釉釉下黑彩的瓷枕上，題材為人們喜聞樂見的生活小景，如馬戲、嬰戲、熊戲等，以嬰戲圖最為豐富，此外在瓷枕上往往還題寫詩句和民諺，甚至是宋金兩朝流行的詞牌曲牌。其他品種如白釉釉上紅綠彩，這是磁州窯比較珍貴的類型，是最早出現(xiàn)的釉上彩。此外20世紀70年代在江西省南昌縣發(fā)掘的一處南宋嘉定二年的墓葬中，出土了幾件吉州窯釉下彩瓷器，其中一件三足爐最有特點，采用醬褐地白花和白地醬褐花兩種完全相反的方法繪制，極為罕見。

宋代陶瓷釉色在前朝的基礎上進一步發(fā)展，釉色豐富，如定窯的白釉、鈞窯的窯變釉、景德鎮(zhèn)青白釉、龍泉青釉、建窯黑釉等，按照質感劃分則有乳濁釉、結晶釉、石灰堿釉，不僅打破了以往以石灰釉為主的單調局面，而且還豐富了陶瓷釉色的質感美。乳濁釉包括鈞窯、哥窯、龍泉窯三種，其中鈞窯屬于北方青瓷系統(tǒng)，主要燒制一種藍色乳光釉以及銅紅釉，藍色乳光釉占絕大部分，釉中含氧化鋁低而氧化硅高，是一種二液相分相釉，可根據瑞利定律散射短波光，呈現(xiàn)出美麗的藍色乳光，有天藍、天青、月白三種，而銅紅釉則是在高溫還原焰下燒成，是中國陶瓷史上首次燒制成功的銅紅釉。哥窯主要以開片作為裝飾，“金絲鐵線”是它的特點，形成了一種殘缺之美，被文人士大夫所鐘愛，釉面帶有一種含蓄的油光，又像絲綢一般，其釉色有粉青、月白、油灰、青黃等。龍泉窯在南宋中期以后發(fā)展出了梅子青、粉青釉的釉色，工匠們往往在胎中加入一定數量的紫金土，目的是降低胎的白度，使釉色顯得沉靜，而且為了燒制出好的效果，必須掛以厚釉，一般需要兩三層，所以當時的工匠創(chuàng)造性地使用了高溫黏度大的石灰堿釉，使得器物的釉在燒制過程中不易流淌，同時還改變了以往石灰釉光澤度太高的特點，色澤柔和，為以后青釉的進一步發(fā)展奠定基礎。結晶釉則以建窯產的黑瓷為主，這是一種含鐵結晶釉，因宋朝的飲茶風尚而廣為流行，因釉面肌理的不同而分為多個品種，有油滴、兔毫、玳瑁等，不同的釉面肌理是氧化鐵在高溫下分解產生氣泡在釉層表面凝聚析出赤鐵礦小晶體的緣故。汝窯作為一種石灰堿釉，釉色為天青色，雖有深淺之分，但都不脫離天青色的范疇，并且往往呈失透狀，此外南宋官窯以及龍泉窯亦屬于石灰堿釉。

二、裝飾紋樣

宋代陶瓷的裝飾極為豐富，分為主紋與輔紋兩類，以花卉紋為主，經過工匠們的巧手，通過多種裝飾手法，與器物造型結合而達到實用與美的統(tǒng)一。牡丹紋在定窯、耀州窯等瓷窯產品中廣為使用，由于其具有吉祥富貴的象征意義，被稱為“富貴花”。牡丹花紋的組織形式有很多種，有的一枝獨放，有的纏繞連綿，有的相交環(huán)抱，有的兩兩相對，紋飾構圖從寫實出發(fā)，通過工匠們不受拘束的自由發(fā)揮，顯得極為適宜得體。蓮花紋來源于六朝時期佛教的盛行，隨著歷史的發(fā)展，其逐漸失去了宗教的含義而成為一種純粹的裝飾紋樣，在宋代陶瓷上也廣為運用，分為一花一葉、纏枝蓮、把蓮等形式。嬰戲圖體現(xiàn)的是孩童們追逐玩耍的場景，兒童們肌膚圓潤，姿態(tài)各異，具有濃厚的生活氣息，如釣魚、玩鳥、趕鴨子、放鵪鶉、抽陀螺等，都是人們喜歡的生活小景。鴛鴦由于總是成雙入對，所以一直以來象征愛情，宋代陶瓷上的鴛鴦或成對游于蓮池之中或比翼雙飛，甚至還有三只鴛鴦的畫面，尤其以鴛鴦戲蓮紋最多。魚與余讀音一致，因此魚被賦予了富足、富裕的象征意義，宋代陶瓷上的魚紋裝飾主要有三類，分別是蓮池游魚、水波游魚、水藻游魚，或單或雙，或三五成群相互追逐。鹿象征著“福祿”，因此也成為一種常見的裝飾題材，鹿的形象姿態(tài)各異，有的奔跑，有的漫步，有的靜臥，有的抬頭四望，體現(xiàn)了鹿的靈動、可愛。此外，盆花、花鳥、龍、鳳、鴨、鶴也是此時重要的裝飾紋樣。輔助紋飾作為器物裝飾的點綴，起到錦上添花的作用，有回紋、錢紋、曲帶紋、卷草紋、蕉葉紋、蓮瓣紋等?？v觀宋代陶瓷的裝飾紋樣，以各種動植物為主，它們無一不被傾注了吉祥美好的寓意，一方面體現(xiàn)了制瓷工匠們的智慧，另一方面也反映了人們對美好生活的向往和憧憬。

三、造型

宋代陶瓷造型極為豐富，如壺則有瓜棱壺、提梁壺、葫蘆式壺、唾壺等，飲酒用具有盞托、注子、注碗等，瓶類造型尤為多樣，如玉壺春瓶、梅瓶、花口瓶、卷口瓶、洗口瓶、直頸瓶、多管瓶、蟠龍瓶、雙魚瓶、雙耳瓶、瓜棱瓶、橄欖瓶、葫蘆式瓶、琮式瓶、膽式瓶、凈瓶等。每種瓶類都具有鮮明的特征，其造型特點有的源于大自然中的動植物，有的源于古代玉器，有的源于工匠們豐富的想象力。如玉壺春瓶的特點為撇口、細頸、圓腹、圈足，是具有宋代時代特點的典型器物;如琮式瓶，靈感來源于古代大玉琮;如蟠龍瓶，在其肩頸部裝飾有一條蟠龍，極有氣勢，通常作為陪葬品;如橄欖瓶，因其形如橄欖而得名;如膽式瓶，因其形如膽而得名。此外，還有罐、燈、洗、盒、枕、渣斗、盆、花盆、尊、樽、爐、薰爐等各種生活用品和陳設品。渣斗是一種常見的生活用具，通常在宴會上用于存放魚刺肉骨;盒在宋代燒造量極大，甚至出現(xiàn)了專制盒子的家庭作坊，其品種分為鏡盒、藥盒、香盒，以及裝化妝品的油盒、粉盒、黛盒、硃盒等;而瓷枕造型可分為長方形、腰圓、橢圓、云頭、花瓣、雞心、八方、銀錠、龍形、虎形、嬰孩狀等，如定窯的孩兒枕和景德鎮(zhèn)青白瓷的童子荷葉枕是宋代典型的代表作。總體來說，宋代民窯陶瓷造型具有質樸、淡雅的特點，工匠們把對日常生活的觀察融入創(chuàng)作中，使得器物具有濃厚的生活氣息，而官窯器物多服務于貴族階層，主要以陳設品為主，除了質量外更追求一種高雅的意境美。

宋代陶瓷的裝飾和造型都在前朝的基礎上獲得了極大的發(fā)展，無論是多樣的裝飾工藝還是師法于自然的裝飾紋樣和造型，都體現(xiàn)了宋代制瓷工匠們的智慧以及對于美的追求?？傮w來說，在宋代的政治思想和哲學思想的影響下，宋代陶瓷追求一種清淡之美，具有典雅平易的特點，其格調是很高的。宋代陶瓷的普遍發(fā)展為此后元、明、清制瓷工藝的發(fā)展奠定了基礎。

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[作者簡介]

凌晨昊（1993—），男，江西省南昌市，景德鎮(zhèn)陶瓷大學，美術學專業(yè)，碩士，研究方向為雕塑。

[作者單位]

景德鎮(zhèn)陶瓷大學

（編輯：李艷韜）