王興華+姜怡翔+王偉
摘要:本文總結(jié)歸納了漢代造型藝術(shù)的創(chuàng)造法則與審美取向。我們可以通過對漢代造型規(guī)律的認(rèn)識來把握中國藝術(shù)的造型規(guī)律,探索當(dāng)下中國畫發(fā)展道路。
關(guān)鍵詞:漢代;造型;中國畫
漢代在中國美術(shù)發(fā)展史上,是一個(gè)承前啟后的特殊時(shí)期。在這一特殊的歷史時(shí)期,不管是在歷史上,還是文化史、藝術(shù)史上都具有舉足輕重的地位。隨著大一統(tǒng)政治格局的建立以及經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)展,漢代藝術(shù)空前繁榮。漢代造型藝術(shù)遺存于后世的除了漢代墓室壁畫與帛畫,還有畫像石、畫像磚、雕塑、漆畫、器物畫、織錦、書法等藝術(shù)形式。它們有著共通的藝術(shù)特征:簡、樸、飛動、生命。
中西對待自然的思維方式不同、藝術(shù)理想不同,從而形成了作品的不同。中國藝術(shù)不同歷史時(shí)期造型樣式不同,但藝術(shù)思維及藝術(shù)追求是一致的,即“象”的思維意識及造型觀念,這是中國藝術(shù)一直所遵循的。我們可以通過對“象”的認(rèn)識來把握中國藝術(shù)的造型規(guī)律。
“象”是認(rèn)識萬物的一種方式,是一種認(rèn)識,是一個(gè)觀念,即“立象以盡意”。這個(gè)觀念有文化的共識,也有個(gè)人的體驗(yàn)。首先是“象”的概括性,“象”以簡來概括萬物之“理”,這里的“象”一定是“簡括之象”,是“人心營構(gòu)之象”。
首先是簡。漢代造型藝術(shù)不是細(xì)節(jié)的修飾,而是粗輪廓的整體塑造,注重形象的整體風(fēng)貌。如:陜西興平縣道常村西北霍去病墓石刻,現(xiàn)存石雕14件,造型風(fēng)格統(tǒng)一,因石取象,簡潔粗獷,凝重渾厚,樸實(shí)無華。對現(xiàn)實(shí)物象進(jìn)行了夸張與提煉,彰顯出形象的內(nèi)在張力。它綜合了圓雕、浮雕和線刻的藝術(shù)表現(xiàn)手法,利用天然巨石的形態(tài)加以雕鑿。
中國藝術(shù)中的“簡”首先是以觀念認(rèn)識為前提(不是數(shù)量的減?。?,簡括性是為——特征與意的獲取、概括與簡化:形式語言的統(tǒng)一(純、簡化、樸)(最能代表其特征的細(xì)節(jié)和部分),以簡的形式把握物象傳達(dá)“意”也更為直接,為的是以簡括的形式表達(dá)豐富的內(nèi)容。
“簡”只是在“形”上的簡括,而不是“意”的減少。黃賓虹說:“繁簡在意,不圖在貌;貌之簡者,其意貴繁?!毙魏喍夥辈攀浅踔?。
簡化本文大體分為兩種類型。
一、把握整體結(jié)構(gòu)、去除枝節(jié)
《石魚》只保留了未雕鑿的長方形條石以示魚頭與軀干,其他枝節(jié)全部省略。通過相貌特征數(shù)目的減少,物體日益失去表現(xiàn)了邊緣屬性的細(xì)節(jié),從而成為表現(xiàn)該物體的力的必不可少的基本結(jié)構(gòu)形式。
二、主要特征的抓取與局部的強(qiáng)化
在原始人的觀念中,某種神秘的力往往與自然的某一特殊部位相聯(lián)系,如鷹的爪、牛的角等。因此,這些局部的地方也往往成為他們知覺的中心。
在獲取物象主要特征時(shí),是通過弱化了或去除了多余的、與表現(xiàn)不相關(guān)的細(xì)節(jié),同時(shí)又突出了強(qiáng)化了主要的、重要的特點(diǎn),也就是最能代表其特征的感覺特征。
其次樸。這種追求回歸自然無雕鑿原貌與原材料的渾然天成的風(fēng)格,即以主體感受與材料的天然形態(tài)相吻合的藝術(shù)追求,可從霍去病墓石雕、甘肅木雕、南京泗水王陵木雕、四川陶俑、畫像磚、畫像石上看出。這種素樸面貌正是先秦以來中國文化所追求的。樸本來是未加人工雕鑿的木塊,代表不作雕飾的自然本質(zhì),恢復(fù)到最原初的質(zhì)樸①,使物呈現(xiàn)本身的大美。這種觀念在作品中的落實(shí)是不能以人為、人工去破壞了天然、本然,莊子講的“混沌”也是此意。正是在這種混沌與模糊中才能顯出作品之外的境界,也即“象外之象”。
自然而然,在有形與無形之間,不雕琢,追求混沌、素樸。“馬踏匈奴”人與馬腹之間不透空隙,巧妙結(jié)合,保留了天然石塊的完整性,給人渾厚天成的印象。野豬、蟾、魚等石雕更在石頭上略加雕鑿便神態(tài)炯初,予以豐富的想象和無窮的回味。正如李澤厚所言:“相比于后代文人們喜愛的空靈的美,它更使人感到飽滿和實(shí)在。與后代的巧、細(xì)、輕相比,它確乎顯得分外的拙、粗、重。然而,它不華麗卻單純,它無細(xì)部而洗煉?!?/p>
其三是氣勢飛動。漢代藝術(shù)形態(tài)中的“飛動”特征是有目共睹的,“在漢代,不但舞蹈、雜技等藝術(shù)十分發(fā)達(dá),就是繪畫、雕刻,也無一不呈現(xiàn)一種飛舞的狀態(tài)。圖案畫常常用云彩、雷紋和翻騰的龍構(gòu)成,雕刻也常常是雄壯的動物,還要加上兩個(gè)能飛的翅膀,充分反映了漢民族在當(dāng)時(shí)前進(jìn)的活力” “漢代藝術(shù)的表現(xiàn)目的似乎就是表現(xiàn)這種動勢”“在漢代藝術(shù)中,運(yùn)動、力量、‘氣勢就是它的本質(zhì)”。例如:洛陽卜千秋墓主室脊頂壁畫,它是西漢后期墓室壁畫中最具代表性的作品之一,采用了橫向的長卷式布局,自東向西,畫面結(jié)構(gòu)呈波浪式展開,此畫的一個(gè)顯著特點(diǎn)就是它的律動感,這首先來源于布滿畫面的曲線,大到總體波浪式的結(jié)構(gòu)組合。諸如此類富有動感的造型在漢畫像磚與畫像石中大量存在,舉不勝舉。
漢代藝術(shù)的造型處處彰顯著生命的律動。漢代人描繪的宇宙圖式是一個(gè)循環(huán)往復(fù)、生生不息的生命過程。它深深地植根于當(dāng)時(shí)的科學(xué)與藝術(shù)之中,指導(dǎo)著藝術(shù)的創(chuàng)造法則與審美取向。漢代造型藝術(shù)的創(chuàng)造法則與審美取向都尊崇生命的精神。漢代繪畫的著重點(diǎn)在全幅的節(jié)奏生命而不沾滯于個(gè)體形象的刻畫。 “藝術(shù)和宇宙生命一樣,都是要在生生不息之中展現(xiàn)創(chuàng)造機(jī)趣,不論一首詩詞、一幅繪畫、一座雕刻還是任何藝術(shù)品,它所表露的酣然生意與陶然機(jī)趣,乃是對大化流行勁氣充周的一種描繪,所以才能夠超脫沾滯而馳騁無礙?!睗h代造型藝術(shù)的生命精神同人類個(gè)體生命觀和宇宙生命觀一樣,在心理上呈現(xiàn)出一種生生不息、循環(huán)往復(fù)的狀態(tài)。
任何一個(gè)時(shí)代的藝術(shù),都是這個(gè)時(shí)代心態(tài)的寫照。漢代造型藝術(shù)的特征從不同側(cè)面,以不同方式和載體,闡釋這個(gè)時(shí)代共同的知覺習(xí)慣與心理趨向。兩漢時(shí)期,隨著大一統(tǒng)政治格局的建立以及經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)展,各種文化思想趨于融合交匯??傮w看來,漢代的精神文化、哲學(xué)觀念有鮮明的趨向性,漢代思想體系的形成,主要受到了道家思想、神仙信仰、陰陽五行與天人相類等思想的影響。
中國畫造型基礎(chǔ)課教學(xué)體系的創(chuàng)立——上世紀(jì)50年代末60年代初,蔣兆和的最大貢獻(xiàn)是對中國畫素描教學(xué)的改革。他改變了“素描為一切造型藝術(shù)基礎(chǔ)”的教學(xué)理論,力圖革除以蘇俄素描代替中國畫造型帶來的弊端,吸收西畫素描之長的中國畫造型基礎(chǔ)課教學(xué)體系。
林風(fēng)眠想用西方的印象主義及現(xiàn)代藝術(shù)觀念改良中國畫,注重畫面的構(gòu)成與抽象的表現(xiàn),卻失去了中國傳統(tǒng)的造型與筆墨。
葉淺予用“速寫”式的單線準(zhǔn)確地表現(xiàn)人物動態(tài)。
黃胄用筆如“速寫”,沒有明顯的起筆、行筆、收筆的過程,筆道重復(fù),往往不是一條線完成,是多條線的虛實(shí)變化及勾、染、皴等手法的混合運(yùn)用造成一種豐富而有變化的場面。
我們應(yīng)反思當(dāng)下,更好地認(rèn)清本民族藝術(shù)的獨(dú)立價(jià)值,才能理智地吸收西方藝術(shù)中的優(yōu)秀成分,為自身提供有益的幫助,才能推動中國藝術(shù)的發(fā)展。
也就是說,首先要用線去概括形,而對“形”的認(rèn)識是關(guān)鍵。近百年中國美術(shù)關(guān)注的是“形”而不是“象”,這是學(xué)院教學(xué)的大課題。
當(dāng)代中國人物畫的造型基礎(chǔ)是在研究傳統(tǒng)人物畫造型基礎(chǔ)上變化的。它的用線不同于古人的白描不重結(jié)構(gòu)的更重線本身質(zhì)量的勾描方式,而是從具體的形體結(jié)構(gòu)出發(fā),在傳統(tǒng)單純的平面造型的基礎(chǔ)上,發(fā)揮線的虛實(shí)、長短及墨的濃淡干濕變化并結(jié)合皴擦渲染等技法,通過線的不同變化方式,去充實(shí)具體的形及形象,追求簡約、樸拙、氣勢飛動,彰顯生命的藝術(shù)作品。
漢代造型藝術(shù)所具有的價(jià)值,正是當(dāng)代中國畫所缺失的。
注釋:
①據(jù)《說文解字》:“樸,木素也?!倍斡癫米⒃唬骸八鬲q質(zhì)也,以木為質(zhì),未雕飾,如瓦器之坯然?!?/p>
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作者簡介:
王興華, 2000年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院中國畫系,2005年畢業(yè)于魯迅美術(shù)學(xué)院中國人物畫工作室獲碩士學(xué)位,2010年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院畢業(yè),獲博士學(xué)位?,F(xiàn)為西安美術(shù)學(xué)院中國畫系副教授。西安市青年美術(shù)家協(xié)會副主席。
姜怡翔1962年生,山東海陽人?,F(xiàn)任西安美術(shù)學(xué)院副院長、中國畫系花鳥工作室主任、教授、碩士生導(dǎo)師、博士生導(dǎo)師、省級教學(xué)名師。中國美術(shù)家協(xié)會會員、陜西省美術(shù)家協(xié)會理事、陜西省花鳥畫研究會副會長。
王偉,男,1974年生于河南濮陽,1996年畢業(yè)于河南大學(xué)美術(shù)系,獲學(xué)士學(xué)位,2010年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院,獲美術(shù)學(xué)博士學(xué)位,現(xiàn)工作于河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,副教授,美術(shù)學(xué)系主任,中國美術(shù)家協(xié)會會員,河南省中國畫學(xué)會理事。