摘要：中國(guó)的雕塑藝術(shù)不拘泥于一格，多種多樣，且在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，我們的祖先創(chuàng)造了許多驚艷世界的雕塑藝術(shù)作品，同時(shí)中國(guó)雕塑藝術(shù)也是中國(guó)社會(huì)百態(tài)的縮影，其展現(xiàn)的精神文化具有很高的文化價(jià)值。

關(guān)鍵詞：雕塑藝術(shù);精神文化;傳統(tǒng)審美

1.雕塑藝術(shù)

雕塑藝術(shù)又稱雕刻藝術(shù)，是藝術(shù)家運(yùn)用各種可雕刻的塑形材料和硬質(zhì)材料，發(fā)揮想象力，創(chuàng)作出具有一定意象美的雕刻作品，用以反映社會(huì)百態(tài)、展現(xiàn)藝術(shù)家情感理想與審美理想的藝術(shù)。其屬于造型藝術(shù)的一種，包含雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法。

2.雕塑藝術(shù)的精神文化起源

我國(guó)的雕塑藝術(shù)可以追溯到公元前四千年以上，可以說(shuō)原始社會(huì)的石器和陶器是中國(guó)雕塑藝術(shù)的開(kāi)端。其中，造型多樣的陶器給中國(guó)雕塑的多元化發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)，而與陶瓷同時(shí)誕生的石器，則是人類祖先在日常的勞動(dòng)實(shí)踐中逐步演變而來(lái)的，石器從最初的簡(jiǎn)單打制用于狩獵為生勞動(dòng)工具，慢慢過(guò)渡到具有一定精神文化象征意義的特殊造型。在這個(gè)過(guò)程中雕塑藝術(shù)的精神文化已經(jīng)開(kāi)始體現(xiàn)，如裴李崗文化的陶塑人像、三星堆雕塑等，都反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)精神文化風(fēng)貌。

3.雕塑藝術(shù)中的中國(guó)傳統(tǒng)審美

中國(guó)的傳統(tǒng)美學(xué)注重意象美，既"美"在意象，用意象世界去反應(yīng)真是世界，這個(gè)真實(shí)的世界也就是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)所說(shuō)的“自然”，這不是邏輯意義上的“真”，而真的是大自然中真實(shí)存在的“真”，這一點(diǎn)可以從雕塑藝術(shù)的造型中得到體現(xiàn)。中國(guó)古代傳統(tǒng)雕塑多是很寫(xiě)實(shí)的作品，與西方古典雕塑對(duì)事物結(jié)構(gòu)、人體比例要求達(dá)到的令人嘆為觀止精神文化相比，中國(guó)的傳統(tǒng)雕塑作品更為看重意象美，善于使用作品的整體神韻、氣勢(shì)、造型來(lái)表達(dá)精神文化，追求內(nèi)外兼具的意象美和精神美，推崇親近自然、與自然和諧統(tǒng)一的“天人合一”思想。

其次，中國(guó)的傳統(tǒng)美學(xué)注重“情景交融”，它不是互為外在的兩個(gè)事物的實(shí)體化，而是“情感”與“場(chǎng)景”的欣合和暢、一氣流通。正所謂“一花一世界，一葉一菩提”，意象世界終究不是物理世界，在雕塑藝術(shù)的精神文化中，一束繁花所代表的意象也不是繁花的物理存在，而是代表著人、家族、社會(huì)關(guān)系以及各自意象化事物的繁榮昌盛與欣欣向榮。就如同王國(guó)維的詩(shī)、陶潛的菊、林逋的梅、徐悲鴻的馬一樣，是他們精神文化的象征與寄托，同時(shí)也是他們情感的直觀展現(xiàn)。

4.雕塑藝術(shù)精神文化的歷史沉淀

中國(guó)是世界四大文明古國(guó)中唯一沒(méi)有出現(xiàn)文化斷層的國(guó)家，數(shù)千年的物質(zhì)創(chuàng)造為后人留下了大量的物質(zhì)文化。雕塑藝術(shù)作品作為其中的典型代表，向人們展示了泱泱大國(guó)的歷史沉淀，讓人們可以從這些被世人稱嘆叫絕的雕塑藝術(shù)作品中，窺見(jiàn)中華文化的璀璨輝煌，是后人研究中華文明與中華民族精神的歷史載體。無(wú)論是原始社會(huì)的陶器與石器、夏商周的青銅器、秦代的兵馬俑、還是西漢的石雕、南北朝的磚雕等傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)作品，都是中國(guó)乃至世界雕刻藝術(shù)界的瑰寶，通過(guò)他們的雕塑造型、雕塑時(shí)代等的分析，可以很好的對(duì)這些雕塑所代表的文化風(fēng)格與精神文化進(jìn)行研究與理解，進(jìn)而將其融入到現(xiàn)代雕塑的精神文化中，創(chuàng)作出具有一定歷史沉淀的中國(guó)特色雕塑藝術(shù)作品，推動(dòng)中國(guó)雕塑藝術(shù)的繁榮發(fā)展。

5.雕塑材料對(duì)雕塑藝術(shù)精神文化的影響

在我國(guó)浩瀚的雕塑藝術(shù)作品中，較為常見(jiàn)的雕塑材料有青銅、石頭、木頭、玉石等，其中夏商周這一時(shí)代多用青銅作為雕塑藝術(shù)作品的原料，即我們常說(shuō)的青銅器。青銅器的造型多較為端莊、沉重，整體風(fēng)格華麗、繁瑣，且形象乖張，加之夏商周處于奴隸社會(huì)，社會(huì)生產(chǎn)力較為落后，對(duì)自然力量的崇拜比較狂熱，這種狂熱的精神文化深入那一時(shí)期人們的心中，而這也在青銅器中得到了完美的體現(xiàn)，進(jìn)而為青銅器籠罩上一層神秘的宗教色彩。而用玉石作為原料的雕塑作品，起初也是用于祭祀文化，及至秦漢時(shí)代，玉雕作品才被廣泛用于生活用品和服飾上。根據(jù)相關(guān)的史料記載，當(dāng)時(shí)人們喜愛(ài)佩戴玉器，除玉器具有較高的審美意義外，還與玉器兼有的道德倫理含義有關(guān)。如“潤(rùn)澤以溫”的無(wú)私奉獻(xiàn)品德、“寧為玉碎”的愛(ài)國(guó)民族氣節(jié);“化干戈為玉帛”的團(tuán)結(jié)友愛(ài)風(fēng)尚;“瑕不掩瑜”的清正廉潔氣魄等，這讓以玉石為原料的雕刻藝術(shù)作品成為人們的追捧，這一熱潮甚至延續(xù)至今。另外，木雕由于材質(zhì)的特殊性，保存至今的傳世作品較少，多為近現(xiàn)代雕刻藝術(shù)作品，與石刻正好相反。

筆者在前文提到過(guò)，原始石器是中國(guó)雕塑藝術(shù)的開(kāi)端，由于石頭的材質(zhì)較為穩(wěn)定，具有一定的牢固性，因此石雕是現(xiàn)存最多也是最久的雕塑藝術(shù)作品，用石頭雕刻的藝術(shù)作品大多氣勢(shì)恢宏、莊嚴(yán)肅穆、氣質(zhì)偉岸。如山西大同云岡石窟、河南洛陽(yáng)城龍門(mén)石窟、四川大足北山的宋代石雕數(shù)珠觀音等，其雕刻的時(shí)代都是我國(guó)大乘佛教鼎盛時(shí)期，因而這一時(shí)期的石雕具有特定的時(shí)代精神文化象征意義。

及至現(xiàn)代，由于科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步與人類社會(huì)生活步伐的加快，當(dāng)前的雕塑作品多選用復(fù)合型的金屬材來(lái)進(jìn)行塑形，簡(jiǎn)潔大方的造型與工業(yè)化的塑形技術(shù)，很好的詮釋了當(dāng)代人類的浮躁與對(duì)快捷生活厭倦的精神風(fēng)貌。

6.結(jié)語(yǔ)

綜上所述，雕塑藝術(shù)的精神文化是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化與傳統(tǒng)精神的繼承，當(dāng)代的雕塑藝術(shù)工作者必須對(duì)中國(guó)的雕塑藝術(shù)精神文化進(jìn)行深入研究，領(lǐng)略中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精髓，弘揚(yáng)中華民族文化的優(yōu)秀傳統(tǒng)，進(jìn)而創(chuàng)作出具有中國(guó)民族精神文化的優(yōu)秀雕塑作品。

作者簡(jiǎn)介：裴文仟（1995.08.16-），女，漢族，籍貫：安徽銅陵人，魯迅美術(shù)學(xué)院雕塑系，18級(jí)在讀研究生，學(xué)士學(xué)位，專業(yè)：雕塑，研究方向：雕塑。