陶金鴻
萊奧納爾多·達(dá)·芬奇[Leonardo da Vinci]身處的時(shí)代,是一個(gè)人才輩出的時(shí)代,也是一個(gè)天才頻現(xiàn)的時(shí)代。不過那個(gè)時(shí)候的意大利,還沒有出現(xiàn)專門培養(yǎng)藝術(shù)家的美術(shù)學(xué)?;蛎佬g(shù)學(xué)院。雖然我們會(huì)在一些文獻(xiàn)資料中發(fā)現(xiàn)“學(xué)院”的字樣,但它們并非真正意義上的人才培養(yǎng)機(jī)構(gòu),而只是比較松散的集會(huì)或聚會(huì)。萊奧納爾多時(shí)代的藝術(shù)家是怎樣培養(yǎng)出來的?這是一個(gè)有趣的話題,或許我們可以從藝術(shù)工坊的角度去嘗試作一管窺式的探究。
跟中世紀(jì)一樣,文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)家通常隸屬于行會(huì),畫家因?yàn)樾枰伭隙粴w入醫(yī)生、作料和雜貨商行會(huì),雕塑家因?yàn)樾枰^而被歸入建筑商行會(huì)。有點(diǎn)名氣的藝術(shù)家通常會(huì)開辦自己的藝術(shù)工坊,用以承制訂件、開展業(yè)務(wù),同時(shí)也招收學(xué)徒,在師徒相授中培養(yǎng)新人,這也與中世紀(jì)傳統(tǒng)相仿。具體來說,如果一個(gè)孩子有意于繪畫,那么在他年滿12歲時(shí),可以進(jìn)入到某個(gè)工坊做學(xué)徒。他在那兒吃,在那兒住,在那兒跑腿打雜,同時(shí)亦步亦趨地跟著師傅學(xué)本領(lǐng)。學(xué)徒生涯一般從研磨顏料、準(zhǔn)備畫材開始,慢慢過渡到可以為作品涂繪背景,或是畫一些不太重要的局部。如果學(xué)得不錯(cuò),就有機(jī)會(huì)在師傅指導(dǎo)下,按照給定的設(shè)計(jì)圖放稿,甚至完成整件作品的繪制。這種工坊訓(xùn)練,持續(xù)時(shí)間不一,短則2至6年,長則十幾年,學(xué)徒在長期摸索中逐漸掌握了藝術(shù)的基本技藝,也繼承了師傅的藝術(shù)風(fēng)格。1參見[英]E.H.貢布里希著、范景中譯,《藝術(shù)的故事》,生活·讀書·新知三聯(lián)書店,1999年,第248—249頁;[英]尼古拉斯·佩夫斯納著、陳平譯,《美術(shù)學(xué)院的歷史》,商務(wù)印書館,2016年,第34頁。在意大利,比較著名的工坊屬于安德烈·德爾·韋羅基奧[Andrea del Verrocchio]、多梅尼科·吉蘭達(dá)約[Domenico Ghirlandaio]、喬瓦尼·貝利尼[Giovanni Bellini]等藝術(shù)家。當(dāng)然,其聲名遠(yuǎn)揚(yáng)不僅跟他們本人的實(shí)力有關(guān),還跟他們培養(yǎng)出來的學(xué)生有關(guān)。我們知道,萊奧納爾多從小在韋羅基奧的繁忙工坊中接受訓(xùn)練,他在那兒度過了很長一段時(shí)間,而同樣在這個(gè)工坊當(dāng)過學(xué)徒的,還有桑德羅·波提切利[Sandro Botticelli]、彼得羅·佩魯吉諾[Pietro Perugino]等人。米開朗琪羅[Michelangelo Buonarroti]在吉蘭達(dá)約的工坊學(xué)習(xí)過三年,拉斐爾[Raphael Santi]在佩魯吉諾的工坊接受訓(xùn)練,而威尼斯畫派的創(chuàng)始人貝利尼的工坊,則走出了喬爾喬內(nèi)[Giorgione]和提香[Titian]這樣的藝術(shù)大師。
應(yīng)該說,學(xué)徒在藝術(shù)工坊中所接受的訓(xùn)練,其實(shí)還是比較豐富的,在某種程度上,可算是“生活即教育”理念的一種體現(xiàn)。這種培養(yǎng)往往采用教、學(xué)、做合一的方式,安排有大量的基礎(chǔ)訓(xùn)練,學(xué)徒們在練習(xí)、討論、交流、繪制的過程中慢慢提升自己的藝術(shù)能力。此外,學(xué)徒有機(jī)會(huì)直接參與到工坊訂件的接單、設(shè)計(jì)、制作、完成、安裝等全部環(huán)節(jié),在此進(jìn)程中,其綜合能力能夠得到極大提高。不過,不同的工坊,師徒相授的實(shí)際情況差異很大,工坊的運(yùn)作狀態(tài)也會(huì)影響到它的學(xué)生培養(yǎng)。在眾多工坊中,韋羅基奧工坊的名聲、規(guī)模以及教育成果,使得它對當(dāng)時(shí)及后來的諸多工坊教育,包括萊奧納爾多、佩魯吉諾、吉蘭達(dá)約等都具有不小的影響。2Anna Maria Bernacchioni,“Le botteghe di pittura: luoghi,strutture e attività”,in Mina Gregori,Antonio Paolucci,Cristina Acidini Luchinat ed.,Maestri e botteghe.Pittura a Firenze alla fine del Quattrocento,Silvana,1992,pp.23-34; Anna Padoa Rizzo,“Il tirocinio dell’artista: la bottega come luogo di formazione”,Maestri e botteghe,pp.53-60; see also Jill Dunkerton,“Leonardo in Verrocchio’s Workshop: Re-examining the Technical Evidence”,National Gallery Technical Bulletin,Vol.XXXII,2011,p.6.
韋羅基奧是一位多面手,既是技藝嫻熟的金匠,也是出色的雕塑家和畫家。他早年學(xué)過科學(xué),尤其是幾何學(xué),大概正因?yàn)槿绱?,他不僅教自己的學(xué)生繪畫、雕塑等技術(shù)基礎(chǔ),還講授數(shù)學(xué)、幾何學(xué)等科學(xué)知識。事實(shí)上,該時(shí)期的藝術(shù)家培養(yǎng)目標(biāo),已經(jīng)顯示出新的要求,人們渴望那種學(xué)識淵博的學(xué)者型藝術(shù)家,而不是只有技術(shù)的藝匠。學(xué)習(xí)的內(nèi)容也相應(yīng)地發(fā)生了變化,從過去那種單純地偏向于生產(chǎn)技術(shù)經(jīng)驗(yàn)的傳授,轉(zhuǎn)為比較注重科學(xué)、人文等多學(xué)科知識的融入。例如,在琴尼諾·琴尼尼[Cennino Cennini]的《藝匠手冊》[Il Libro dell’ Arte]中,我們可以發(fā)現(xiàn),漫長的學(xué)徒生涯基本上都是技術(shù)訓(xùn)練:先用1年時(shí)間練習(xí)小型木板素描,再用6年時(shí)間在工坊學(xué)習(xí)各種繪畫實(shí)踐技能,諸如研磨顏料、煮膠、制作壁畫底子以及刮、擦、鍍金、壓模等等各種技術(shù),接著再用6年時(shí)間來獲取各種實(shí)際繪畫經(jīng)驗(yàn),包括各種裝飾手法、金絲織物、壁畫實(shí)踐等等。3Cennino Cennini,trans.by D.V.Thompson,The Craftsman’s Handbook,Yale University Press,1933.而在萊昂·巴蒂斯塔·阿爾貝蒂[Leon Battista Alberti]的《論繪畫》[De Pictura]中,我們可以發(fā)現(xiàn)明顯的變化,那就是對理性力量的強(qiáng)調(diào)?!墩摾L畫》首先探討的是繪畫的數(shù)學(xué)基礎(chǔ)——透視學(xué),接著探討了輪廓、光、色、構(gòu)圖等技術(shù)問題。在阿爾貝蒂看來,“畫家應(yīng)當(dāng)通曉全部的自由藝術(shù),但我首先希望他們要精通幾何學(xué)”。4Leon Battista Alberti,trans.by John R.Spencer,On Painting,Yale University Press,p.90.藝術(shù)家要讓自己兼有學(xué)者和紳士的素質(zhì),不僅掌握各門學(xué)科知識,而且品德高尚,舉止優(yōu)雅。5Ibid.,p.89.培養(yǎng)這樣的人才,除了技藝的訓(xùn)練,顯然還需要科學(xué)和人文的滋養(yǎng),需要美德和虔誠的修煉。工坊的主人們也注意到了這一點(diǎn),他們指導(dǎo)學(xué)徒的想法和方法,相比過去有了長足的進(jìn)步。在韋羅基奧的工坊,除了他自己給學(xué)徒講課,也常常會(huì)有其他學(xué)者前來造訪,探討各種豐富多維的問題,包括幾何、透視、解剖、色彩、詩歌以及道德、宇宙等等。當(dāng)然,技術(shù)仍然是重要的功底,韋羅基奧要求學(xué)徒們勤于練習(xí)。他還用石膏制作出各種實(shí)物的模型,例如手、手臂、胸部、腿、腳等等,以供隨時(shí)進(jìn)行模仿訓(xùn)練。他自己有一些素描作品,是以極具耐心和審慎的態(tài)度繪制完成的,其中有一些女子頭像非常精彩,以致萊奧納爾多一直將這些素描作為模仿的對象。6G.Vasari,trans.by Du C.de Vere,“Life of Andrea Verrocchio”,Lives of the Most Eminent Painters,Sculptors and Architects,Harry N.Abrams,1979,p.693,p.688.
萊奧納爾多進(jìn)入韋羅基奧工坊的時(shí)間大約是在1468年,雖然喬爾喬·瓦薩里[Giorgio Vasari]對其早年的描述具有相當(dāng)傳奇的色彩,7David Alan Brown,Leonardo da Vinci: Origins of a Genius,Yale University Press,1998,pp.5-8.不過可以肯定的是,他在韋羅基奧的工坊里確實(shí)能夠?qū)W到很多,也受到來自師傅的顯而易見的影響。8Martin Kemp,Leonardo da Vinci,Oxford University Press,2004,pp.38-39; Carlo Pedretti,Leonardo: A study in chronology and style,University of California Press,1973,pp.26-27; Ivor B.Hart,The World of Leonardo da Vinci,Viking Press,1962,pp.78-79.“他將看到鑄造品和其他金屬制品的奧秘,他將學(xué)會(huì)根據(jù)裸體和穿衣的模特兒畫習(xí)作來細(xì)心地為繪畫和雕像做好準(zhǔn)備。他將學(xué)會(huì)畫植物和珍奇的動(dòng)物習(xí)作,以備收入他的畫幅之中,而且他將在透視光學(xué)和用色方面接受全面的基礎(chǔ)訓(xùn)練。對于其他任何有才華的孩子來說,這種訓(xùn)練就足以使他成為高明的藝術(shù)家,而且事實(shí)上也有許多優(yōu)秀的畫家和雕刻家的確出自韋羅基奧的興旺的作坊?!?《藝術(shù)的故事》,第293頁。萊奧納爾多的早期風(fēng)格十分自然地與韋羅基奧趨同,甚至在一些作品中直接借鑒了師傅的作品,10See for example Elizabeth A.Eisenberg,“A Verrocchio Sculpture as a Source for Leonardo and Raphael: The Evidence of Drawing”,Master Drawings,Vol.LVII,No.1,2019,pp.5-32; Dunkerton,“Leonardo in Verrocchio’s Workshop”,National Gallery Technical Bulletin,Vol.32,pp.4-31; Martin Kemp,Leonardo da Vinci,pp.42-44,pp.58-65.而他自己后來的工坊運(yùn)轉(zhuǎn),很可能也受到師傅的影響。
協(xié)助師傅完成訂件,是工坊中師徒相授的典型模式之一。它通常由師傅總攬?jiān)O(shè)計(jì),學(xué)徒在師傅的監(jiān)督指導(dǎo)下分工完成,尤其是在工程規(guī)模較大而時(shí)間又不夠?qū)捲5臅r(shí)候。從現(xiàn)代教育教學(xué)的角度來看,協(xié)助師傅放稿、上色、繪制的過程,正是師生互動(dòng)極為頻繁而活躍的時(shí)期。師傅會(huì)根據(jù)不同學(xué)徒的個(gè)人特點(diǎn)和能力分配任務(wù),并因材施教,進(jìn)行全程的把控和指導(dǎo)。學(xué)生之間的交流合作也很豐富,他們一方面要完成各自領(lǐng)受的任務(wù),另一方面要互相配合,為作品的整體性考慮。這種在實(shí)踐中的充分鍛煉,對于學(xué)生的成長至關(guān)重要。韋羅基奧的工坊同樣如此,在完成包括《巴爾托洛梅奧·科萊奧尼騎馬像》[Equestrian statue of Bartolomeo Colleoni]這樣著名作品的過程中,學(xué)生會(huì)有不同的任務(wù),并在師傅的統(tǒng)領(lǐng)下通力合作。有一個(gè)大家熟知的例子,是有關(guān)作品《基督受洗》[Baptism of Jesus]的繪制分工的。在瓦薩里以降的傳統(tǒng)認(rèn)知中,大多認(rèn)為萊奧納爾多描繪了畫面左下角的兩個(gè)小天使,其余部分則出自韋羅基奧之手。但現(xiàn)在有更多學(xué)者傾向認(rèn)為,萊奧納爾多實(shí)際上也描繪了基督的形象以及背景里的風(fēng)景,波提切利則同樣參與了施洗者和右側(cè)天使的繪制,以及部分前景和基督的設(shè)計(jì),韋羅基奧真正著手繪制的部分并不多,他的工作更偏向于草圖設(shè)計(jì),該作尚存的草圖現(xiàn)在還珍藏于烏菲齊美術(shù)館。11Brown,Leonardo da Vinci: Origins of a Genius,pp.27-34.當(dāng)然,韋羅基奧接手的大型工程鮮有需要短期完成的,因而和其他藝術(shù)家如內(nèi)里·迪·比奇[Neri di Bicci]不同,他很少雇傭臨時(shí)助手。他甚至常常拖延工期,乃至十年之久。12Ibid.,pp.34-35.遺憾的是,有關(guān)韋羅基奧工坊的具體教學(xué)情況記載寥寥,但我們有理由相信,這位師傅的教學(xué)是較為充分而全面的,涵括了素描、色彩、設(shè)計(jì)、透視、光學(xué)、金屬鑄造、幾何等方面的基礎(chǔ)訓(xùn)練,還安排有對著衣模特和裸體模特的專門練習(xí)。尤其值得稱道的是,他允許自己的學(xué)生自由發(fā)展,其成果是,學(xué)徒們能夠形成自己鮮明的富有個(gè)性的獨(dú)特風(fēng)格,這在他們各自不同的繪畫面貌上得以充分體現(xiàn):波提切利的線條、吉蘭達(dá)約的簡潔、佩魯吉諾的柔和以及空間感……這些出色的作坊成員很快獨(dú)立出去,開設(shè)自己的工坊,收授自己的學(xué)徒,但萊奧納爾多留了下來,至少有十年之久。13Ibid.,p.7,p.35,p.45.
獨(dú)立出來的學(xué)徒在自己開辦的工坊中,基本沿襲了師傅的模式。波提切利總是負(fù)責(zé)完成創(chuàng)新性設(shè)計(jì),而在把這些設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)于畫布的過程中,他本人親自參與了多少,這就很難說了,我們所知道的是,波提切利的工坊在1482和1483年間至少有六名成員。14Michelle O’Malley,Painting under Pressure,Yale University Press,2013,pp.163-66,pp.187-95.佩魯吉諾的工坊規(guī)模很大,在1487―1511年間,他擁有一個(gè)工坊,15A.Victor Coonin,“New Documents Concerning Perugino’s Workshop in Florence”,The Burlington Magazine,Vol.CXLI,1999,pp.100-104.但從1501年起,他同時(shí)擁有兩個(gè)工坊,為了提高“生產(chǎn)力”,佩魯吉諾常常重復(fù)使用舊設(shè)計(jì),例如他在1495―1499年間為佩魯賈的圣彼得修道院所作的祭壇畫《基督升天》。16See Giorgio Vasari,Gaetano Milanesi eds., Le vite de’ più eccellenti pittori,scultori e architettori,Vol.III,G.C.Sansoni,1878,pp.585-588; Michelle O’Malley,“Quality,Demand,and the Pressures of Reputation”,The Art Bulletin,Vol.89,No.4,pp.674-693.他甚至雇傭了其他藝術(shù)家為助手,請他們在自己力不能及時(shí)代為指導(dǎo)學(xué)徒、完成訂件。有的時(shí)候,學(xué)徒與工坊助手之間的互動(dòng)交流更加豐富活躍,也能夠更多地鍛煉自己的能力。
在韋羅基奧的眾多學(xué)徒中,萊奧納爾多無疑是最引人注目的一位。他在米蘭停留的時(shí)間約有二十多年,所收的學(xué)徒也以米蘭人居多。17瓦薩里在傳記中明確記載萊奧納爾多的學(xué)徒多為米蘭人,如米蘭人喬瓦尼·安東尼奧·博塔費(fèi)奧[Giovanni Antonio Boltraffio],來自米蘭附近的馬可·奧焦諾:“Fu discepolo di Leonardo Giovanantonio Boltraffio milanese,persona molto pratica et intendente,che l’anno 1500 dipinse in nella chiesa della Misericordia fuor di Bologna,in una tavola a olio,con gran diligenzia la Nostra Donna col Figliuolo in braccio,S.Giovanni Batista e S.Bastiano ignudo,et il padrone che la fé fare ritratto di naturale ginocchioni,opera veramente bella et in quella scrisse il nome suo e l’esser discepolo di Lionardo.Costui ha fatto altre opere et a Milano et altrove: ma basti aver qui nominata questa che è la migliore.E così Marco Uggioni,che in S.Maria della Pace fece il transito di Nostra Donna e le Nozze di Cana Galilee.”Giorgio Vasari,Le vite de’ più eccellenti pittori,scultori,e architettori,Part III,Vol.I,Appresso I Giunti,1568,fol.b2r。有人甚至認(rèn)為他在米蘭建立了一所專門的“美術(shù)學(xué)?!保渥C據(jù)是一些作品中出現(xiàn)的銘文。在幾幅表現(xiàn)結(jié)繩紋樣的銅版畫的中間,可以看到“ACADEMIA LEONARDI VIN”[萊奧納爾多·芬奇學(xué)院]的清晰字樣。對此,瓦薩里在傳記中亦有明確記載:萊奧納爾多“花費(fèi)很多時(shí)間,設(shè)計(jì)出數(shù)組有規(guī)律的結(jié)繩,繩子巧妙有序,首尾相連,最后形成一個(gè)圓圈。有版畫表現(xiàn)了這種繩子,十分深?yuàn)W美麗,圓圈中間有如下文字:Academia Leonardo Vinci[萊奧納爾多·芬奇學(xué)院]”。18Giorgio Vasari,Gaston Du C.de Vere trans.,“Life of Leonardo da Vinci”,Lives of the Most Eminent Painters,Sculptors and Architects,Vol.3,Harry N.Abrams,Inc.,1979,p.779.此外,還有一幅描繪女子側(cè)面頭像的銅版畫,兩側(cè)分別刻有“ACHA”和“LE VI”,即縮寫的“ACH(adema)A LE(onardi)VI(nci)”[萊奧納爾多·芬奇學(xué)院]。雖然我們無法確認(rèn)這些版畫作品是否出自萊奧納爾多之手,但它們至少出自他的工坊。那么,這個(gè)“萊奧納爾多·芬奇學(xué)院”,是否就是他所創(chuàng)建的專門培養(yǎng)藝術(shù)家的機(jī)構(gòu)——“美術(shù)學(xué)院”或“美術(shù)學(xué)校”?可能會(huì)有很多人樂于看到這一點(diǎn),不過遺憾的是,到目前為止,尚無確鑿證據(jù)能夠證明萊奧納爾多創(chuàng)辦過這樣一所學(xué)校。考慮到這一時(shí)期“Academia”[學(xué)院]一詞的實(shí)際使用狀況,銘文中的“萊奧納爾多·芬奇學(xué)院”,應(yīng)該更加傾向于是朋友的圈內(nèi)聚會(huì),很可能是一些在科學(xué)或藝術(shù)等方面志趣相投的人的非正式研討會(huì),而不是真正意義上的美術(shù)教育專門機(jī)構(gòu)。
事實(shí)上,萊奧納爾多對于學(xué)徒的培養(yǎng),同樣采用了工坊式的師徒相授形式,這跟他的前輩和同行們并無本質(zhì)上的區(qū)別。他的學(xué)生,也都是跟隨其在畫室學(xué)習(xí)的徒弟??夏崴埂た死薣Kenneth Clark]認(rèn)為萊奧納爾多的學(xué)徒們鮮有各自的個(gè)人風(fēng)格,以至于想要分辨作品創(chuàng)作的參與者十分困難,他甚至認(rèn)為姜佩特里諾[Giampietriono]等學(xué)徒是學(xué)者們在資料匱乏的情況下想象出來的。19Kenneth Clark,Leonardo da Vinci: An Account of his Development as an Artist,Penguin Books,1958,pp.109-110.賈科莫·卡普羅蒂·達(dá)·奧雷諾[Giacomo Caprotti da Oreno],即“薩萊”[Salaì],或“薩萊諾”[Salaino],是很得萊奧納爾多喜愛的學(xué)徒,根據(jù)瓦薩里的記載,萊奧納爾多“在米蘭將米蘭人薩萊收為學(xué)徒,……教給他許多藝術(shù)技巧;而米蘭的冠名薩萊的作品,經(jīng)過了萊奧納爾多的潤色”。20“Prese in Milano Salai milanese per suo creato,il qual era vaghissimo di grazia e di bellezza,avendo begli capegli ricci et inanellati,de’ quali Lionardo si dilettò molto,et a lui insegnò molte cose dell’arte; e certi lavori che in Milano si dicono essere di Salaì,furono ritocchi da Lionardo.” Giorgio Vasari,Le vite de’ più eccellenti pittori,scultori,e architettori,Part III,Vol.I,fol.a4v.盡管薩萊說謊、偷竊且屢教不改,但勤勉認(rèn)真,能力亦可,且能與師傅始終相隨,而不像馬可·德·奧焦諾[Marco d’Oggiono]等人那樣,試圖從大師那里獨(dú)立出來。21Janice Shell and Grazioso Sironi,“Salaì and Leonardo’s Legacy”, The Burlington Magazine,Vol.CXXXIII,No.1055,1991,pp.95-108; Martin Kemp,Leonardo da Vinci,p.179; Carlo Pedretti,Leonardo,pp.140-144; Kenneth Clark,Leonardo da Vinci: An Account of his Development as an Artist,p.58.貴族出身的弗朗切斯科·梅爾齊[Francesco Melzi]也跟隨十多年,直到1519年萊奧納爾多去世。他保存了大師的手稿等遺物,可惜后來被其子售出,佚散各地。
雖然在培養(yǎng)學(xué)生的運(yùn)作模式上,萊奧納爾多并未突破傳統(tǒng),但是,他在科學(xué)、藝術(shù)等方面所取得的輝煌成就,以及他對如何培養(yǎng)畫家所進(jìn)行的深刻思考,對于推動(dòng)美術(shù)教育的發(fā)展有著極為重要的影響。我們知道,長期以來,繪畫、雕塑這一類藝術(shù)被歸屬于手工業(yè)范疇,而不是“自由藝術(shù)”[Liberary arts],畫家、雕塑家與普通手藝人一樣由行會(huì)管理,地位低下。隨著人文主義思想的發(fā)展,以及光學(xué)、數(shù)學(xué)等科學(xué)在藝術(shù)中的運(yùn)用,藝術(shù)家們開始追求更加理性優(yōu)雅的作品,而且,開始引導(dǎo)甚至左右贊助人或鑒賞者的趣味,其社會(huì)地位也日漸提升。在這一過程中,萊奧納爾多是一位重要人物。萊奧納爾多對藝術(shù)和科學(xué)的探索極其深入,在他看來,繪畫就是一門科學(xué),是研究自然的有效手段之一。22Martin Kemp,Leonardo,Oxford University Press,2003,p.3.它不僅關(guān)乎技法,更關(guān)乎學(xué)問。要想成為畫家,就必須具備透視、比例、解剖、光影、色彩以及動(dòng)植物等各方面的知識,這是畫家不可或缺的必修課。他提出首先要研究科學(xué),然后繼續(xù)學(xué)習(xí)科學(xué)產(chǎn)生的實(shí)踐,因?yàn)榭茖W(xué)是將領(lǐng),實(shí)踐是士兵,理論對于實(shí)踐的意義猶如羅盤對于航海。他同時(shí)也提醒,理論引領(lǐng)實(shí)踐,但也不能脫離實(shí)踐,一定要將所學(xué)之物用于實(shí)踐、用于創(chuàng)作,并養(yǎng)成習(xí)慣。這樣的思想,必然會(huì)引發(fā)出一種具有革新性的藝術(shù)家培養(yǎng)方案。具體而言,“年輕人應(yīng)當(dāng)先學(xué)透視,再學(xué)習(xí)萬物的比例。接下來要向大師學(xué)習(xí),以畫好人體的各個(gè)部分。還要向自然學(xué)習(xí),以鞏固所學(xué)。要經(jīng)常觀摩不同大師的作品,最后進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐和創(chuàng)作”。23Francis Ames-Lewis,The Intellectual Life of the Early Renaissance Artist,Yale University Press,2000,p.59.萊奧納爾多對素描很是重視,因?yàn)樗壑械睦L畫是一門模仿自然的科學(xué),如果想要精通這門科學(xué),就必須學(xué)好素描這一基本功。他建議學(xué)生,首先要在老師指導(dǎo)下,通過臨摹大師素描進(jìn)行訓(xùn)練,而不是自己直接對著自然寫生(臨摹的范本必須完美,應(yīng)該選擇名家名作,否則還不如直接面向自然);接著練習(xí)浮雕的素描表現(xiàn)方法;最后是以自然為范本,進(jìn)行素描寫生?!叭粝雽W(xué)有成效,在作素描時(shí)應(yīng)當(dāng)慢慢進(jìn)行,仔細(xì)辨認(rèn)各種光線中哪些最明亮,陰影之中哪些最黑暗,而明暗又如何交混?!詈?,應(yīng)當(dāng)留心使你的明暗融合起來,像煙霧一般分不出筆觸和邊界?!痹谡麄€(gè)學(xué)習(xí)過程中,要特別注意循序漸進(jìn),踏踏實(shí)實(shí)地做到一步一個(gè)腳?。骸暗谝浑A段尚未牢記,尚未練習(xí)純熟,切勿進(jìn)入第二階段,否則就虛耗光陰,徒然延長了學(xué)習(xí)年限。切記,先求得勤奮,勿貪圖捷徑?!彼M麑W(xué)生要師法自然,向自然學(xué)習(xí),同時(shí)也要互相觀摩交流,虛心聽取他人評價(jià),以求不斷進(jìn)步,“一個(gè)人作畫的時(shí)候,當(dāng)然不應(yīng)該拒絕他人的忠告……一個(gè)人最容易被自己的作品欺蒙,如果你在自己作品中看不出缺點(diǎn),可到旁人的作品中尋找,從他人的錯(cuò)誤中得益?!瓚?yīng)當(dāng)耐心聽取他人的意見”。對于如何鍛煉觀察力、思考力、記憶力、想象力、判斷力,他也給出了具體的建議。此外,他非??粗厮囆g(shù)家的美德,認(rèn)為美德的榮譽(yù)要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過財(cái)富的榮譽(yù)。24戴勉編譯,《芬奇論繪畫》,人民美術(shù)出版社,1979年,第38—54頁;艾瑪·阿·里斯特編著、鄭福潔譯,《萊奧納多·達(dá)·芬奇筆記》,三聯(lián)書店,1998年,第211頁;愛德華·麥考迪編譯、張舒平譯,《達(dá)·芬奇手記》,敦煌文藝出版社,1998年,第117頁??梢钥闯?,萊奧納爾多其實(shí)已經(jīng)提出了一套包含了透視、解剖、數(shù)學(xué)、幾何、光學(xué)、明暗、色彩等的核心課程體系,同時(shí)也論及了美術(shù)教學(xué)的原則和方法,如理論聯(lián)系實(shí)際、循序漸進(jìn)、師法自然、臨摹與寫生等等,并對藝術(shù)、科學(xué)、道德等相關(guān)問題進(jìn)行了深入思考。雖然我們不能確定他在多大程度上真正將之付諸實(shí)施,但可以肯定的是,這一具有創(chuàng)新精神的教學(xué)設(shè)想,確實(shí)推動(dòng)了從藝匠訓(xùn)練到藝術(shù)家培養(yǎng)的重大轉(zhuǎn)變。
萊奧納爾多之后,瓦薩里、費(fèi)代里科·祖卡里[Federigo Zuccari]等人也對藝術(shù)教育給予了關(guān)注。由瓦薩里牽頭、溫琴佐·博爾吉尼[Vincenzo Borghini]任主席的美術(shù)學(xué)院[Accademia delle Arti del Disegno],雖然首要目標(biāo)是想拋棄行會(huì)束縛,但也確實(shí)考慮到了年輕人的教育,并在章程中有詳細(xì)規(guī)定。例如,每年選出三位師傅在工坊中進(jìn)行巡訪指導(dǎo),安排幾何課程和解剖課程等。雖然培養(yǎng)藝術(shù)家是其目標(biāo)之一,但它從未想過要取代工坊,成為專門的人才培養(yǎng)機(jī)構(gòu)。它的很多富有吸引力的教育計(jì)劃,也一直未能落到實(shí)處。后來,祖卡里又提出了更為詳細(xì)具體的教育計(jì)劃,例如,把所有與繪畫、雕塑、建筑相關(guān)的知識都納入到培養(yǎng)方案中,以課程的形式進(jìn)行理論科目的講授,開設(shè)數(shù)學(xué)、物理學(xué)講座,建立人體寫生專用教室并每周進(jìn)行一次人體寫生訓(xùn)練,設(shè)立優(yōu)秀學(xué)生獎(jiǎng)學(xué)金等等??上У氖牵卣虒W(xué)的希望最后也是不了了之。瓦薩里和祖卡里的方案,雖然基本上仍屬于紙上談兵,但先行的思想觀念,對當(dāng)時(shí)及其后的藝術(shù)家培養(yǎng)都起到了重要的引領(lǐng)作用,也為后來真正的美術(shù)教育專業(yè)機(jī)構(gòu)打下了良好的基礎(chǔ)。
萊奧納爾多時(shí)代的藝術(shù)家培養(yǎng),主要采取師徒相授、流派傳承的方式。學(xué)生在工坊中所接受的教育,不僅有技術(shù)訓(xùn)練,還有對數(shù)學(xué)、幾何學(xué)、解剖學(xué)、透視學(xué)等方面的研究,以及對詩歌、道德和各種宇宙規(guī)律的探討,在人才培養(yǎng)的理念、目標(biāo)、內(nèi)容、方法等諸多方面,其成就是令人矚目的。