摘要：創(chuàng)新教育是一個民族進步的靈魂，是國家興旺發(fā)達的不竭動力。創(chuàng)新教育是以培養(yǎng)人們創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力為基本取向的教育。音樂學科的實踐性特征、教學內容所具有的體驗性特征和操作性特征決定了教學方法的多樣性和課堂活動的多變性。

關鍵詞：小學生;音樂教學;創(chuàng)新教育

一、培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識

在以往的教學中，教師都習慣于夸大自己在課堂上的主導作用。學生往往循規(guī)蹈矩，不敢越雷池不想去創(chuàng)新，所以教師應讓學生用質疑的態(tài)度去聽去想，這樣才可能“出新”比如，有時我上課以前會告訴學生：“這一節(jié)課老師保不準會有些錯誤（故意犯的），誰找出錯誤就獎勵誰?！边@樣學生就由被動接受轉變成了主動探究，而有時我又會問學生：“你還能創(chuàng)編出怎樣的音樂小片段？你還能說出哪些這樣的節(jié)奏？你能再填詞歌頌自己的家鄉(xiāng)嗎……？”通過以上一系列活動的培養(yǎng)，長此以往學生的創(chuàng)新意識將由此而產生。

有了創(chuàng)新意識，不等于有了創(chuàng)新膽識，教師應以鼓勵欣賞發(fā)展的眼光去看待學生，更不應粗暴地干涉學生的活動，訓斥那些發(fā)表不同意見的學生，以免讓學生再沒“膽”創(chuàng)新，記得有一節(jié)課，教師問：××××××的節(jié)奏模仿什么動物奔跑的聲音？很多同學都說這是馬兒奔跑的聲音。而有一位同學就說：“這是牛兒奔跑的聲音。”他的話引起了哄堂大笑，該生也臉紅耳赤地等待批評與否定。而我此時耐心地鼓勵他：“為什么說是牛兒奔跑的聲音？”他回答：“牛兒平時行走和跑步都很緩慢，但是遇到生命危險或被追趕時，也會拼命地揚著蹄子‘得得得得得得地快跑?！被卮鸬枚嗪?，是多么難能可貴的想象，這說明他愛思考，敢于打破常規(guī)敢于創(chuàng)新。我給予了肯定與表揚，他自豪地坐了下去。我為我保護了孩子的創(chuàng)新膽識而高興。如果當時我不假思索粗暴地否認了他的回答，可能他再也不敢冒然提出不同于別人的意見，可能就會扼殺了孩子的創(chuàng)新意識。

二、訓練學生創(chuàng)新技能

鼓勵創(chuàng)新，不意味著可以忽略學生的音樂基礎知識和技能的培養(yǎng)而一味地去追求新奇，沒有起碼的音樂功底和技能你怎么去為音樂創(chuàng)新呢？創(chuàng)新思維，靈感的突現是在長期的思想勞動過程中孕育長大的，它需要條件成熟、瓜熟蒂落，它需要不斷學習，不斷積累，所以我在音樂課上從高音譜號、拍號、調號等知識開始循序漸進地鞏固學生對音樂知識的了解，從演唱姿勢、氣息、咬字吐字、表演手型、面部表情等各種音樂技能來著手培養(yǎng)學生的能力，只有掌握了一定技能技巧，有了賞析音樂的能力，有了律動的表演能力……才能有敏銳的觀察問題，發(fā)現機會的能力，才能表達出自己的創(chuàng)新。

三、搭建學生創(chuàng)新舞臺

兒童在音樂方面有異常的靈感和創(chuàng)造能力，教師應在一切可能的情況下培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力，發(fā)現機會的能力。

（一）器樂演奏、伴奏方面的創(chuàng)新思維培養(yǎng)

在即興演奏及為歌曲創(chuàng)編伴奏或要求學生利用生活的用品來為樂曲伴奏時，由于學生對音樂作品的心理感受能力不同，同一段音樂每人所獲得的體驗不同，所以他們的伴奏及創(chuàng)編往往是多樣化的，我不用固定思維去控制它，而是給予了中肯的評價與指正，讓他們既學會了演奏技能又積極地參與到了表演中，一激發(fā)了創(chuàng)新欲望，發(fā)揮了創(chuàng)作的潛能。

另外，我的音樂課上，在學生擺弄自己帶的樂器，從自己胡亂制造的嘈雜音響中獲得無限樂趣時，只要不是太過太亂，我一般不訓斥而只有一些欣賞，有一點鼓勵地看著他們，有時我就想：保不準，這些制造音響的孩子中就會出一個作曲家或者演奏家呢！這個想法我也告訴了孩子們，這是我能給他們的最好的鼓勵與期待。

（二）歌曲學習方面的創(chuàng)新思維培養(yǎng)

在歌曲教學中，從演唱形式的議論中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，讓學生發(fā)表個人意見，也可小組交流，探討歌曲的形式：對唱、輪唱、領唱、齊唱、獨唱等，并嘗試著用各種演唱形式來演唱或者選擇幾種形式聯合運用，讓學生在交流議論中，選擇比較中創(chuàng)編出適合自己適合歌曲的演唱形式，在實踐中創(chuàng)新，鼓勵個性思維與求異思維。

（三）樂理知識方面的創(chuàng)新思維培養(yǎng)

鼓勵學生用各種手段與方法來表達自己的創(chuàng)新思維在講解漸強、漸弱記號時，先讓學生聽音樂，或者聽教師發(fā)聲，再讓學生用動作或圖形表示，同學們的想象與表達真的很豐富，有的用漸漸蹲下又站起，有的用吹氣球大小變化的動作來表示，有的則用圖的漸大漸小來表示。我根據這些圖形和動作再講解樂理知識，既讓學生印象深刻地掌握了它又培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新思維。

四、請你談談基礎音樂教育的任務和特征

以美育為基本屬性的音樂學科，在其教育、教學形式與過程中，與其他學科有著顯著的區(qū)別，那就是：淡化教育活動中那種赤裸裸的知識傳遞過程，代之以師生雙方主動投入、互相吸引的情感交流活動，并視這種活動本身為教育目的之一。羅丹說“藝術就是感情”。音樂美，即是一種特殊的情感表達方式?；A音樂教育作為美育的重要途徑，其特質就是情感審美。情與美的這種不解之緣，決定了基礎音樂教育的根本方式是：以情感人，以美育人。由于受傳統學科教育體系的影響，音樂教學很容易產生與音樂審美相悖的現象。諸如從樂譜和音符入手的識譜訓練，從時值出發(fā)的節(jié)奏訓練，著眼于音程、和弦的聽覺訓練等等。這種理性的、枯燥的機械操練，不可能使學生產生審美體驗，學生厭煩這類學習是必然的。正確的途徑應該是：把音樂教學作為一個審美感知和審美發(fā)現的過程。

音樂是聲音藝術，音樂教學的基本手段之一是聆聽。音響美，是創(chuàng)造良好聽覺環(huán)境的關鍵因素。音質清晰、悅耳的音響給人的聽覺帶來快感，并誘發(fā)美感的產生。而糟糕的音響則使人生厭、煩躁。在音樂教學中，教師應力避不良的音響產生，諸如錄音機的音量過大，音質過尖，或不等音樂結束就“啪”的一聲中斷放音，彈奏音律欠準的鋼琴、風琴，讓學生吹奏由于簧片腐蝕而噪音疊出的口琴……等。

一個美好的視覺環(huán)境對音樂教學也是重要的。音樂教室的布置應優(yōu)雅、藝術化。座位的安排與樂器的擺放應富有新意，誘人遐想。歌片、掛圖應具有視覺欣賞的意義。其他教學手段（幻燈、錄像、多媒體等）的運用無不應遵循努力創(chuàng)設一個審美氣氛與情境的原則。

總之，在音樂教學中，我們要善于運用多種教學方法，發(fā)揮學生的想象力，給學生充分想象的空間，提高他們感受音樂和理解音樂的水平，從而激發(fā)他們的創(chuàng)新意識，提高他們對音樂的創(chuàng)造力和表現力。在新的教育理念下，讓我們共同研究，共同開拓，為培養(yǎng)新世紀的創(chuàng)新型人才而努力奮斗吧！

作者簡介：張麗英（1980.10）女，漢，吉林長春市，紀家春華中心學校，小學一級，本科，研究方向：小學音樂