趙學(xué)敏
(河南省南陽市一中,河南 南陽 473000)
詩歌,是一種抒情言志的文學(xué)體裁。用高度凝練的語言,形象表達作者豐富的情感,集中反映社會生活并具有一定節(jié)奏和韻律的文學(xué)體裁。我國是詩歌的國度,一部詩三百,起筆就是高潮,接下來的漢賦、樂府、唐詩、宋詞更是大放異彩,為讀者呈現(xiàn)了令人迷醉的生命意境。先賢早就留下 “不學(xué)詩,無以言” 的古訓(xùn)。黃庭堅的 “一日不讀詩,塵生其中;兩日不讀詩,言語乏味;三日不讀詩,面目可憎”,更是道盡了讀詩對人格、心境的熏陶涵養(yǎng)。尤其是當(dāng)下我們強調(diào)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承,強調(diào)文化自信,詩歌教學(xué)對高中生的語言、文學(xué)、審美素養(yǎng)的培養(yǎng)和人格養(yǎng)成及文化認同,都有著重要的意義和作用。
古人非常重視涵詠玩味的誦讀功夫,提出了許多可資借鑒的方法。清代劉大櫆在《論文偶記》中有言:“行文之道,神為主,氣輔之。”“神氣者,文之最精處也;音節(jié)者,文之稍粗處也;字句者,文之最粗處也……神氣不可見,于音節(jié)見之;音節(jié)無可準(zhǔn),以字句準(zhǔn)之?!边@就是“因聲求氣”的方法?!埃ㄗx古人書)熟爛后,我之神氣即古人之神氣,古人之音節(jié)都在我喉吻間,合我喉吻者,便是與古人神氣音相似處,久之自然鏗鏘發(fā)金石聲。”[1]這段話形象而精辟地闡明了誦讀對形成學(xué)生語感的重要價值。
《高中語文課程標(biāo)準(zhǔn)》中也指出:“語文具有重要的審美教育功能,高中語文課程應(yīng)關(guān)注學(xué)生情感的發(fā)展,讓學(xué)生受到美的熏陶,培養(yǎng)自覺的審美意識和高尚的審美情趣,培養(yǎng)審美感知和審美創(chuàng)造的能力”;“加強詩文的誦讀,在誦讀中感受和體驗作品的意境和形象,得到精神陶冶和審美愉悅”;“教師應(yīng)激發(fā)學(xué)生誦讀的興趣,培養(yǎng)學(xué)生誦讀的習(xí)慣”;“學(xué)習(xí)鑒賞中外文學(xué)作品,具有積極的鑒賞態(tài)度,注重審美體驗,陶冶性情,涵養(yǎng)心靈。能感受形象,品味語言,領(lǐng)悟作品的豐富內(nèi)涵,體會其藝術(shù)表現(xiàn)力,有自己的情感體驗和思考。努力探索作品中蘊涵的民族心理和時代精神,了解人類豐富的社會生活和情感世界”[2]1-3。
但是,當(dāng)下的高中詩歌教學(xué)存在品味少分析多、想象少理性多、誦讀少背記多的“三少三多”現(xiàn)象,嚴(yán)重背離了詩歌教學(xué)的規(guī)律,對學(xué)生文學(xué)素養(yǎng)和審美能力的提升產(chǎn)生了不利影響。
詩歌語言簡潔凝練,蘊含著非常豐富的形象和意象。對詩歌作品中的豐富意象充分地加以涵詠玩味,有利于培養(yǎng)學(xué)生的形象感悟能力。
《再別康橋》這首詩可以說一草一木總關(guān)情。作者筆下的金柳、青荇、潭水是那樣的柔情繾綣,觸動了作者的情思,激發(fā)了作者的離愁。朗讀時,一定要對作品中的形象有生動、細致的心理映像,才能與作者感同身受,產(chǎn)生 “我就在” 的情感體驗,沉浸在作者營造的依依惜別的深情之中。
應(yīng)該說,作者目之所及處皆為美好。但是,作者起筆選擇了非常具有中國傳統(tǒng)審美意象的 “金柳”。楊柳的意象已經(jīng)足以喚起讀者心中的離愁了。沿著作者的視線向下,進而看到 “油油招搖” 的青荇和上天鐘愛的潭水。幾個意象的疊加和情感的鋪陳,使作者描述的場景立體而生動,情感真摯而鮮明。接下來,作者的筆觸由實到虛,目光也由近處轉(zhuǎn)為遠眺深思的空蒙,由 “彩虹似的夢” 想到自己在康河里爭渡,“在星輝斑斕里放歌”的快樂往昔,情緒也達到了高潮。
在對上述形象加以想象感悟時,要提醒學(xué)生注意意象的色彩變化,金柳、青荇、榆蔭下的潭水,色彩溫暖而不熱烈,非常貼合作者的心境。而星輝斑斕的康河,又是那么浪漫美妙,令人著迷。色彩由溫暖向空幻的切換,深刻地反映出作者的情緒變化。
在聽覺感受上,學(xué)生會注意到“輕輕”“悄悄”,需要提醒的是 “悄悄是別離的笙簫”。允許學(xué)生對于笙簫之聲有不同的理解感受,是低沉哀婉或悲傷嗚咽,是以動寫靜或以樂襯哀,鼓勵和保護學(xué)生對藝術(shù)想象的心領(lǐng)神會。
從語言出發(fā),展開聯(lián)想和想象,感知形象、體味情感、走進意境。其實,讀詩就是這樣,讀者只有展開想象的翅膀,用心品味,仔細揣摩,才能體會詩歌的情思和意味,走進詩歌的意境。這首詩的意境靜美而又流動,詩人的情感深沉而不沉重,感傷而不失灑脫。詩人借助優(yōu)美的意境,表達了對母??禈蛑辽畹膼蹜?。其實,徐志摩抒發(fā)的也是人們的一種共同情感:對逝去的美好事物,我們總是充滿深情的眷戀。
在整體把握的基礎(chǔ)上,教師可以引導(dǎo)學(xué)生對詩歌中的一些重點句加以品味賞玩。比如,“輕輕的” 與 “悄悄的”,“作別西天的云彩” 與 “不帶走一片云彩”。第七節(jié)與第一節(jié)這兩處不同表明作者的情感有怎樣的變化?以此啟發(fā)學(xué)生對語言進行品味?!拜p輕” 是動作輕,不愿意驚動康橋,表達的是對康橋的摯愛;“悄悄”是不說話,是無言的沉默,除了摯愛,更多的是深沉的感傷。把握好這個細微的差別,才能想象出那種細膩的哀傷,才能不自覺涵詠玩味,不自覺口頰留香,不自覺深吟淺誦。再如,夕陽中的金柳、榆蔭下的清泉,刻畫的是歲月的靜好,而青荇卻用了 “招搖” 一詞,表達了生命的熱烈。要讓學(xué)生想象,“青荇” 在水底怎樣 “招搖”。把自己想象成青荇,體驗一下青荇的心情。青荇輕盈舒展,自由愜意,逍遙自在。詩人多么羨慕青荇呀!如能留在康橋,哪怕做一條水草也心甘情愿。這里的 “招搖” 掀起了一個小的高潮,與 “在星輝斑斕里放歌” 呼應(yīng),這種動靜起伏的變化,使得這首小詩充滿了節(jié)奏之美。
高中詩歌教學(xué),要能夠增強學(xué)生的形象思維能力,使學(xué)生在閱讀與鑒賞、表達與交流、梳理與探究活動中運用聯(lián)想和想象,深化自己對現(xiàn)實生活和文學(xué)形象的感受與理解,豐富自己的經(jīng)驗與語言表達。
詩歌決不能只是躺在書卷上或是試卷上。真正優(yōu)秀的詩歌一定是朗朗上口的?!胺灿芯嬏?,皆能歌柳詞”,這是對詩人和詩作的最高褒獎。高中詩歌教學(xué)同樣要強調(diào)誦讀,甚至比小學(xué)、初中階段更要強調(diào)誦讀。這有以下幾點原因:一是誦讀是讀者對文學(xué)作品的再創(chuàng)作,帶有讀者獨特的內(nèi)心感受和審美體驗;二是誦讀可以有效地培養(yǎng)學(xué)生對語言文字細致入微的體味能力和理解能力,增強藝術(shù)鑒賞水平;三是誦讀可以培養(yǎng)和提高學(xué)生的口語表達能力與積極、明朗、大氣的個人氣質(zhì)。
在詩歌教學(xué)中,教師要善于引導(dǎo)學(xué)生體驗品味詩歌的意境,并把握詩歌朗讀的音韻之美;要能使學(xué)生在對詩作的藝術(shù)形象充分理解的基礎(chǔ)上,準(zhǔn)確把握作品情感和基調(diào),并從聲音的高低、快慢、虛實、強弱、輕重、疏密以及停連、重音、語氣語調(diào)等外部技巧著手,準(zhǔn)確得體地演繹詩歌。
《再別康橋》吹奏了一曲別離的笙簫,整體基調(diào)是一種淡淡的憂傷。所以,對這首詩應(yīng)該用平緩的語氣和節(jié)奏,用較低較暗的音色來演繹,多停少連,多輕少重。在一些關(guān)鍵詞句上,可以多用虛聲。如“輕輕地”“悄悄地”“作別”以及“彩虹似的夢”,用停頓、虛聲和重音輕讀來表現(xiàn),效果會很好。在讀“金柳”“新娘” 和 “招搖” 時,充分發(fā)揮音調(diào)上行的特征,發(fā)音明亮,音程充分,表現(xiàn)秀美婀娜的柳樹,身披霞光,明艷嫵媚,恰如倚門回首的新娘,讓詩人眷戀迷醉;“招搖” 也要用較明亮的實聲,表現(xiàn)青荇的生機活力?!捌G影”“蕩漾”和“水草”“彩虹似的夢” 作為胸臆的抒發(fā),可以用虛聲,表達作者發(fā)自內(nèi)心的喜愛之情?!皩簦繐我恢чL篙” 一節(jié),是全詩的高潮,可以采用上山語勢,連接稍緊,密度較大,用較高較亮的實聲讀出 “滿載一船星輝,在星輝斑斕里——”,“放歌” 二字,前面可以給出一個頓挫,鼓勵學(xué)生嘗試用上行的實聲和下行的虛聲作不同的演繹處理。
《再別康橋》這首詩情感的流動性非常明顯,如果能夠在聲音的虛實、疏密、停連和語調(diào)的升降上作大致規(guī)范,而在具體細節(jié)上鼓勵學(xué)生作大膽的個性化嘗試,將能有效地幫助學(xué)生體會詩作的藝術(shù)形象和感情意蘊。
相比《再別康橋》,李白《將進酒》的朗誦則要更加汪洋恣肆,富于變化。
李白是個極具生命感染力的人,身上洋溢著醉態(tài)狂歡的氣質(zhì)。他總是向往情感的巔峰狀態(tài),情緒總是在兩極間震蕩:要么大得意大快樂,要么大失意大悲憤?!秾⑦M酒》中,李白對光陰的悲嘆、為理想的歌哭、他高度的自信、對權(quán)貴的傲岸,穿越千年時光,回響在讀者耳畔心間,強烈地沖擊著讀者的心靈,激勵著讀者熱愛生命、珍惜光陰,滌蕩著讀者胸中的不平和愁悶,張揚著讀者的自我人格,使之更加偉岸陽剛。朗讀時,要深入品味詩人情感的變化,理解詩人懷才不遇的愁苦憤激和敢于鄙棄權(quán)貴的傲岸精神。揣摩重音和語氣,并能解釋處理重音和語氣的理由。
首句橫空而來,極有氣勢。但是關(guān)于 “君不見黃河之水天上來” 一句的理解和處理,卻有著一定的爭議。這個爭議是關(guān)于本句的內(nèi)在語“雖然……但是”,以及本句和下句 “朝如青絲暮成雪” 的句群關(guān)系。要讓學(xué)生明白這種考量和基于這種考量的不同處理,并把演繹和選擇的權(quán)利交給他們,只要抓住 “悲白發(fā)” 加重夸張,咬實,“朝” 與 “暮” 和 “清” 與 “雪” 要讀出對比,“朝”“清”高平調(diào),聲音高實有力,“暮”“雪” 聲調(diào)下行晦暗,要讀出沉痛感。
李白原本很希望得到當(dāng)權(quán)者賞識重用,但當(dāng)他認清當(dāng)權(quán)者的卑劣本質(zhì),丟掉對他們的幻想之后,反而說權(quán)勢地位不足重,寧愿醉眠酒鄉(xiāng),表現(xiàn)他內(nèi)心對權(quán)貴的氣憤和鄙棄,李白敢于反抗權(quán)貴的傲岸人格得以充分顯現(xiàn)。“鐘鼓饌玉不足貴” 的主語輕輕帶過,而 “不” 字加重、果斷,“不復(fù)醒” 的 “醒” 字加重語氣,用力回挑,表達憤激和鄙棄。“古來圣賢皆寂寞,惟有飲者留其名”,“古來”“圣賢”“皆” 輕讀,聲音加長拖住,“寂寞”低沉,表達嘆惋之意;“惟有”上揚,“飲者”重讀,兩個上聲上行拖長,“留其名”可以用下行的曲折調(diào)表示內(nèi)心的反諷和不甘。
在 “五花馬,千金裘,呼兒將出換美酒,與爾同銷萬古愁” 一句中,詩人以客命主,當(dāng)馬典裘,以換美酒,從憤激走向狂放。以“萬古”修飾“愁”,表現(xiàn)出詩人自己愁憤的深廣,并且又超越詩人一己之愁,抒發(fā)了歷代所有懷才不遇者的愁憤,更為深刻。讀時喉部用力,用粗音,“呼兒將出” 果斷有力,“美酒” 的 “美” 字夸張,音調(diào)充分,“酒” 字上挑,“萬古愁” 用粗音,“愁” 字拖長。
朗讀時,想象李白當(dāng)時的狀態(tài)、神態(tài)和心態(tài),由《再別康橋》的 “我就在” 轉(zhuǎn)化為 “我就是”,反復(fù)朗誦,細致推敲,仿佛《將進酒》就是你所作的,在表達你的悲壯而又豪邁的人生壯歌。類似的歌詠誦讀,不僅能夠鍛煉學(xué)生的藝術(shù)感受,而且能夠培養(yǎng)他們高尚的胸襟、情懷。
高中語文教學(xué)課程標(biāo)準(zhǔn)要求 “能運用祖國語言文字表達自己的審美體驗,表達自己的情感、態(tài)度和觀念,表現(xiàn)和創(chuàng)造自己心中的美好形象;講究語言文字表達的效果及美感,具有創(chuàng)新意識”[2]6-7。在詩歌教學(xué)中,要讓學(xué)生通過不斷的涵詠玩味,通過藝術(shù)的想象,感受到詩歌中的情感之美、意象之美、音聲之美,培養(yǎng)自覺的審美意識和高尚的審美情趣,培養(yǎng)審美感知和創(chuàng)造表現(xiàn)的能力,培養(yǎng)富于個性化的表達能力。反復(fù)的吟誦可以使我們進入作者的精神世界,把握作品的精髓,進而使自己的心靈飛翔于文學(xué)作品那充滿靈性的世界,達到文我同一的境界。