嚴(yán)晗冰

摘要：何多苓是中國當(dāng)代抒情現(xiàn)實(shí)主義油畫畫家，他的作品中流自然露出的憂傷的詩情，是他在畫壇獨(dú)樹一幟的原因所在。其油畫抒情風(fēng)格具有三個(gè)方面的特征：一是鄉(xiāng)愁的抒情，繪畫內(nèi)容的選題上都圍繞著“鄉(xiāng)土寫實(shí)主義”和“傷痕繪畫”，反思那段青春經(jīng)歷之憂傷;二是現(xiàn)代彷徨的抒發(fā)，描繪了當(dāng)代年輕人懷舊的情結(jié)與城市年輕人的精神狀態(tài)，并保留中國繪畫的寫意精神，將二者完美融合在一起;三是“書寫”中的抒情，何多苓畫面上的那種以單純、簡練的筆尖跳躍游離于畫面之上，賦予了畫面節(jié)奏、靈動、寫意感，這也是是油畫抒情的魅力特色。

關(guān)鍵詞：何多苓? ?油畫? ?抒情性? ?風(fēng)格特征

中圖分類號：J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）12-0016-03

何多苓作為20世紀(jì)80年代“傷痕美術(shù)”與“鄉(xiāng)土美術(shù)”的代表，從1982年創(chuàng)作的油畫《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒后》，一直有新的作品呈現(xiàn)在大家眼前。這些年來，他的繪畫方式不斷地變化、形式語言不斷地完善，但是他作為畫家的感覺卻是鮮明的，給予人的形象也是完整的。

一、鄉(xiāng)愁的抒情

（一）鄉(xiāng)土的情節(jié)

1976年文革結(jié)束后，人們的生活呈現(xiàn)出全新的面貌，但“文革”時(shí)期的傷痕與教訓(xùn)不斷引起我們回顧和反思，因而70年代末期在中國美術(shù)界興起了一種創(chuàng)作潮流——“傷痕美術(shù)”。在這一時(shí)期由于對創(chuàng)作主題的反思，“傷痕美術(shù)”一反文革時(shí)期的畫風(fēng)，重新回到現(xiàn)實(shí)主義，開始關(guān)注人的現(xiàn)實(shí)社會生活，通過強(qiáng)烈的視覺效果展示那個(gè)年代的人們所經(jīng)歷的慘痛歷史。何多苓在這時(shí)期創(chuàng)作出了他繪畫藝術(shù)生涯中占有重要地位的《青春》與《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》，這兩幅作品可以說是何多苓繪畫生涯上的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。他的畫風(fēng)細(xì)膩真實(shí)，在題材的選擇上面也頗為相似。作品中通過悲傷的基調(diào)和情感味道連接了中國鄉(xiāng)土寫實(shí)油畫的另一個(gè)通道——對人與人的感情、人格的解析、愛與恨的認(rèn)知，撼動了一代中國人。其實(shí)何多苓的鄉(xiāng)土繪畫比傷痕繪畫有著更為復(fù)雜的抒情性，這一時(shí)期的作品更側(cè)重于描述農(nóng)村和農(nóng)民的生活場景，實(shí)質(zhì)上主要還是根據(jù)作者對知青年代的回憶、農(nóng)村生活的場景與憂傷心境來創(chuàng)作的，但兩者間沒有一個(gè)十分明顯的界限。

（二）傷痕的敘事

在傷痕美術(shù)潮流中，何多苓的繪畫也展現(xiàn)出了自己獨(dú)特的性格。在何多苓早期的作品中，描繪的畫面十分柔和，題材的選擇也大都以知青為主。比如《我們曾唱過這支歌》，畫面憂傷、抒情，具有詩意。用他自己話說，就是“我把當(dāng)知青那幾年的感受和體會全部畫了出來。”①作品中的傷感基調(diào)，畫面中體現(xiàn)的憂郁和迷茫都是他的獨(dú)特之處。其實(shí)早期的傷痕美術(shù)是畫家批判現(xiàn)實(shí)的一種手段，雖然作品中多是對知青的刻畫，但更多的是一種人文的關(guān)懷。鄉(xiāng)土美術(shù)與傷痕美術(shù)，雖皆是對艱苦生活親身經(jīng)歷后的感受，在內(nèi)容上也都挑選了以描繪鄉(xiāng)村生活為主的題材，可對何多苓來說，兩者卻有著不同的意義。在上山下鄉(xiāng)特殊的成長環(huán)境里的遭遇與記憶，潛移默化中讓他以自己獨(dú)特的視角觀察著身邊的一切，將自己融入于畫中，傾訴著內(nèi)心的含蓄與迷茫，此時(shí)期的作品注重對人的未來，以及生活的希望與向往。而作品中最不同于他人之處在于，雖然何多苓在場景中很少有直接表現(xiàn)農(nóng)村，但卻以一種內(nèi)斂的方式去表現(xiàn)了自己對“鄉(xiāng)土”的深刻感情。

二、現(xiàn)代彷徨的抒發(fā)

（一）懷舊情結(jié)的抒發(fā)

20世紀(jì)90年代，何多苓選擇了不被當(dāng)代社會和畫壇所認(rèn)可的藝術(shù)表現(xiàn)形式，采用另一種不同尋常的選題視角創(chuàng)作了全新的《迷樓》系列。他在創(chuàng)作中添加了許多中國古代建筑當(dāng)中的奇特元素，老庭院的幽徑、窺探、偷聽，懷舊的情感也在其畫面中充分展現(xiàn)，并利用起稿時(shí)留下的線條與背景內(nèi)容巧妙的相結(jié)合展現(xiàn)了多層次的空間轉(zhuǎn)化與歷史的滄桑感?？上У氖沁@個(gè)系列并沒有將他想要表達(dá)的情感充分展現(xiàn)出來，有些過急，脫離了現(xiàn)實(shí)的感情需要。何多苓利用了三年左右的時(shí)間探索中國傳統(tǒng)元素的懷舊情感，可最后還是舍棄了，放棄了迷戀許久的《迷樓》系列的他，又重新回到了自己所熟悉的，帶有自然朦朧感的傷痕美術(shù)中。但值得一提的是，何多苓在創(chuàng)作這個(gè)系列時(shí)敢于大膽嘗試中國傳統(tǒng)文化與西方藝術(shù)的融合，探尋中西方兩種文化的突破點(diǎn)，為中國繪畫的發(fā)展提供了可學(xué)習(xí)借鑒的寶貴經(jīng)驗(yàn)。

（二）城市年輕人的彷徨

2000年左右，何多苓又把中國傳統(tǒng)題材放在一邊，減去了原來具有的代表性的東西（20世紀(jì)80年代的文化特性、20世紀(jì)90年代的滄桑感），畫一些完全客觀的東西，如人物肖像、裸著的女人體、幼小的兒童等。近幾年，又借鑒了一些大自然風(fēng)光作為配景，這些配景和上世紀(jì)80年代所繪的配景有所區(qū)別但也有所相同——它們都是一些樹叢、植物，虛化但又可以襯托人物的東西。何多苓將其處理的朦朧而平整，和前景的人物恰當(dāng)?shù)娜诤显谝黄穑@種風(fēng)格他一直延續(xù)到現(xiàn)在。當(dāng)代抒情寫實(shí)主義油畫是何多苓追求藝術(shù)的本體，他以生命為主題，追尋生命的本源與歸宿，同時(shí)，他對青春與生命提出了自己的看法，以自我獨(dú)特的抒情方式立足于自己所鐘愛的事物中，實(shí)現(xiàn)了自我的價(jià)值。

三、書寫中的抒情

何多苓的畫作中具有其自身的藝術(shù)氣息以及與眾不同的憂傷氛圍，一路下來形成一種自己的獨(dú)特的藝術(shù)語言?！八咏袊墓诺湓娫~‘大漠孤煙直，長河落日圓，在現(xiàn)實(shí)物像的‘真實(shí)上，同時(shí)作為一種人生的境界和體驗(yàn)?；蛘呦裰袊诺湮娜水嫞诽m竹菊，山水草木，同時(shí)也是人的‘胸中逸氣的意象?！雹?000年后何多苓都是以一些女人體作為繪畫題材，在這些作品中他以自己靈活的繪畫技法，用筆觸直接表達(dá)內(nèi)心的情感與意象。這也正如中國傳統(tǒng)文人畫中不斷強(qiáng)調(diào)的“筆情墨趣”，通過每一個(gè)精準(zhǔn)的落筆，準(zhǔn)確表達(dá)出內(nèi)心的深切感受和所要描繪的意境。

（一）節(jié)奏感與靈動

每個(gè)時(shí)期都有各自的社會需求，巴洛克時(shí)期的畫作不再詳盡地展示形體的描繪，他們故意掩飾一大部分形體留給觀察者去想象，用想象力打破理性的和諧，創(chuàng)造出畫面的虛實(shí)與節(jié)奏，整體光感的統(tǒng)一。到了何多苓的畫中，一脈相承與單純就成為了其畫中節(jié)奏感的共同點(diǎn)，他繪畫時(shí)會盡量在畫面上做一些減法，使畫面看起來簡潔明了，使之簡單化。還有另一方面較為重要的，就在于手的敏感度，在繪畫時(shí)手腕轉(zhuǎn)動的幅度、力度是十分重要的。“你去杵一下，拉一下，用側(cè)鋒，用筆尖，甚至手指頭揉一下，或者你給它擦掉了，用減法，這都是你的表現(xiàn)方法，不是說油畫就是層層涂上去的?！雹圩詈笾匾囊稽c(diǎn)就是我們常說的偶然性，無意時(shí)留下的一筆，有時(shí)候往往更加精彩，我們應(yīng)該學(xué)會保留，而不是一個(gè)勁地去修改、覆蓋，這些無意中的筆觸都可能成為油畫作品中的點(diǎn)睛之筆，甚至是畫面中的節(jié)奏與靈動。

（二）筆墨感

在中國傳統(tǒng)美學(xué)上，一般不將中國的傳統(tǒng)文人畫稱之為“畫”，而是稱為“寫”?！皩懸狻?，也是一種利用靈活的繪畫技法所留下的痕跡，進(jìn)行內(nèi)心感情與意象的間接性表達(dá)?！拔覈闹袊媰?yōu)良傳統(tǒng)就是將自然物像概括為象征性的藝術(shù)形象，五彩的世界凝聚為墨色的濃淡變化，塑造自然物像注重筆力走勢與墨韻輕重的美感，形成了精神上接近山川流泉、松陰竹影的意境美?！雹苓@也與何多苓的藝術(shù)想法和追求別無二致，可以說是用另一種角度來理解中國傳統(tǒng)文化。雖然何多苓的作品大多還是以寫實(shí)風(fēng)格為主，沒有去創(chuàng)作如現(xiàn)代派一樣絢麗多姿的形式，但卻能在使用西方繪畫技巧的同時(shí)，將中國傳統(tǒng)思想文化溶于畫中，以獨(dú)特的形式展現(xiàn)出不凡的內(nèi)容。

四、結(jié)語

探索何多苓的繪畫作品讓筆者對于繪畫表現(xiàn)有了更深的理解，盡管“傷痕”的時(shí)代早已過去，何多苓也在每個(gè)時(shí)期不同的繪畫中不斷地探求著自己獨(dú)特的繪畫主題和繪畫形式，但是在不同時(shí)期所自然流露出的那種憂傷的詩情，以獨(dú)特的方式表達(dá)成熟的深刻與美。也正是何多苓這種品性和創(chuàng)作風(fēng)格使他在當(dāng)代畫壇能夠經(jīng)久不衰，不斷創(chuàng)作出多種類型的優(yōu)秀作品。

注釋：

①王海洋：《安德魯懷斯寫實(shí)主義畫風(fēng)及其對當(dāng)代中國寫實(shí)繪畫發(fā)展的啟示》，《美術(shù)》，2005年第9期。

②何多苓：《天生是個(gè)審美的人》，北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2011年，第116頁。

③何多苓：《天生是個(gè)審美的人》，第117頁。

④劉南一：《中國高等院校美術(shù)教程繪畫色彩教程》，南寧：廣西美術(shù)出版社，2007年，第79頁。