田甜
摘要:圖像學(xué)是19世紀(jì)歐洲圖像志中的一個分支,和當(dāng)時傳統(tǒng)的美術(shù)史研究方法不同,是挖掘作品主題的內(nèi)容和題材背后的意義。本文對民國時期女畫家潘玉良《照鏡女人體》用潘諾夫斯基圖像學(xué)的方法進行研究,參照時代、歷史、心理、文化學(xué)進行分析闡釋,探尋潘玉良鏡像中自我雙向“互異”的深層次的意義,找到圖像“缺失”的內(nèi)在含義。
關(guān)鍵詞:潘玉良? ?圖像學(xué)? ?《照鏡女人體》? ?鏡像? ?缺失
中圖分類號:J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標(biāo)識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2019)12-0014-03
20世紀(jì)80年代西方研究藝術(shù)史的圖像學(xué)方法進入中國,西方潘諾夫斯基圖像學(xué)方法將美術(shù)作品的研究分為三個層次。第一層含義是解釋圖像的自然意義被稱為前圖像志描述,第二層被稱為圖像志分析,從作品中找尋和闡釋圖像的傳統(tǒng)常規(guī)意義,如作品中特定的主題和人物身份地位的分析,第三層也就是我們常說的圖像學(xué)解釋,從時代背景、特定的環(huán)境解釋作品中體現(xiàn)的更深層次的圖像內(nèi)在意義和內(nèi)涵?!墩甄R女人體》是民國時期潘玉良創(chuàng)作的鏡前“自畫像”,現(xiàn)藏于安徽博物院,具體創(chuàng)作年代不詳。只從畫面的表面來看無法確定是否是潘玉良本人自畫像。從潘玉良的作品《照鏡女人體》,根據(jù)圖像學(xué)的分析方法,一步步深入分析由表象去挖掘《照鏡女人體》的內(nèi)在含義。潘玉良民國時期女畫家,在歷史上對其研究的人雖然很多,但大多數(shù)集中在以石楠《一代畫魂潘玉良》和影視作品《畫魂》的基礎(chǔ)上,關(guān)注潘玉良夸大戲劇化的人生歷程、愛情等方面。解讀潘玉良的作品是要客觀公正的賦予其應(yīng)有的意義,圖像學(xué)視角下就是很好的闡釋方法。
一、潘玉良“自我”正向鏡像
圖像學(xué)第一層是解釋圖像的自然意義,第一步了解圖像的表面的事實意義相對易于理解,只是視覺形式的體驗敘述。基礎(chǔ)層面的分析,不用加入對畫家生活經(jīng)歷、時代背景等相關(guān)知識。視角集中在《照鏡女人體》這幅作品中表面分析,集中在構(gòu)圖、色彩、女子的形態(tài)上,這也就是潘諾夫斯基圖像學(xué)分析的第一層面即分析畫面上純粹看到的內(nèi)容。
《照鏡女人體》是民國時期畫家潘玉良所作油畫作品,90×64厘米,現(xiàn)如今收藏在安徽博物院。從圖像學(xué)的第一層視角來看,不考慮作品的深層內(nèi)涵。整體從畫面最重要的構(gòu)圖分析畫面內(nèi)容。在一間封閉的室內(nèi)空間,一名裸體女子獨坐在梳妝的鏡前,身體側(cè)身扭轉(zhuǎn)背向的面對觀眾。桌面上的鏡子將女子的容顏清晰的呈現(xiàn)出來,微卷的短發(fā),精致的妝容,高挑上揚細細的眉毛,鏡中女子側(cè)頭斜視鏡前的自己。仔細進入畫面時會發(fā)現(xiàn)在內(nèi)部空間和鏡像中大小比例上都有很多矛盾的地方。就是矛盾的處理手法,將現(xiàn)實和鏡像畫面連接一起,引的我們進入畫面觀看。畫面中畫家描繪現(xiàn)實的背景墻面是綠色、桌面上鋪著紅色的桌布,桌面上放著藍色的飾物和褐色的花瓶,花瓶中插著盛開的百合花。鏡中女子的背景是黃色色調(diào)和開放式的窗戶。畫家對折射鏡像的鏡子處理的也很模糊,在眾多同類色當(dāng)中只能看到鏡子的邊框,不仔細去看很難發(fā)現(xiàn),畫面在視覺上給人一種假象,窗外的女子凝視窗內(nèi)的女子。
二、潘玉良“自我”逆向鏡像
民國時期的女畫家積極的拿起畫筆表現(xiàn)自我,大多數(shù)女畫家也有畫自己的鏡像自畫像題材,如關(guān)紫蘭、丘堤、孫多慈等。女性畫家在選擇畫面的表現(xiàn)形式時相對比較保守,以閨閣內(nèi)的花花草草、布偶、書本等并且穿著漂亮的衣服,很少女畫家直接大膽的在鏡像對視表現(xiàn)自己的裸體女性形象。潘玉良是拋開傳統(tǒng)思想的束縛,直接描繪裸體女性形象少數(shù)女性畫家之一。在圖像學(xué)的視角下,用看圖模式對帶一層次的自然意義進行了簡單的敘述。在第二層次中,讀圖時不僅僅從正向現(xiàn)實鏡像分析,需要分析作品的對構(gòu)圖的特殊安排、表現(xiàn)技法、風(fēng)格特征等,分析潘玉良作品中形成的自我逆向鏡像的含義。
《照鏡女人體》在構(gòu)圖方面,潘玉良從縱向上,在視覺中心位置拉開畫面的層次關(guān)系。畫面中側(cè)身背向而坐的女性在面對鏡像中的自己時,距離感覺很遙遠卻又很真實,像是現(xiàn)實世界中真實的自己,真實世界與鏡像世界融為一體,難以區(qū)分。反映出作者內(nèi)心糾結(jié)矛盾同時充滿希望的表達。在色彩的構(gòu)成方面,潘玉良選取了大面積的互補色,主要以紅色、綠色、黃色、橙色等幾塊色域構(gòu)成。其中畫面中現(xiàn)實世界以紅色和綠色對比,女性形象恰好對比強烈的色塊的交接處,在視覺上更加凸顯現(xiàn)實空間中女性形象的美。鏡像中的背景選擇的亮黃色,很好的對比了鏡像世界與現(xiàn)實世界的空間關(guān)系。在畫面的處理技法上,潘玉良依然堅持中國畫對線的運用和西方油畫結(jié)合,身體的輪廓線還隱隱約約能將看到線的痕跡,在女性身體轉(zhuǎn)折處骨感支撐的力量很強??梢钥吹奖尘耙r布的處理上,有中國傳統(tǒng)線描畫法勾勒的痕跡。潘玉良《照鏡女人體》對人物處理上值得我們深入分析,現(xiàn)實世界的女子體態(tài)雖然以背影呈現(xiàn),對形體的顏色、造型的處理上,我們依然可以感受女性形體婀娜多姿的美感。鏡像中的女子,在分析其面部造型時,我們看到第一眼看到的是精致的面容,這也是畫家引領(lǐng)大家的視覺中心點。潘玉良加強對美貌、眼睛、嘴巴的處理,呈現(xiàn)出精致的美感,仔細觀察會發(fā)現(xiàn)畫家對鼻子的處理選擇了弱化,甚至改變了以往的作畫習(xí)慣,并沒有對鼻子進行簡單的勾勒。
三、潘玉良自我內(nèi)心鏡像
我們根據(jù)潘諾夫斯基在丟勒作品研究的基礎(chǔ)上建構(gòu)了圖像學(xué)研究方法,第三個階段是最重要的一步對圖像解釋學(xué)的闡釋。通過第二個階段對圖像的解釋的基礎(chǔ)上,分析畫家創(chuàng)作時的藝術(shù)態(tài)度和立場。在分析圖像上的深層意義的同時需要考慮時代、社會、哲學(xué)、政治、道德等方面,以尋求被表現(xiàn)掩蓋的深層圖像意義。畫家的創(chuàng)作來源于生活和自身的親身體驗,繪畫作品會無意識的呈現(xiàn)畫家創(chuàng)作自覺表現(xiàn)出來更深層次的情感。民國時期,是社會、文化、思想動亂的時期,也是女性開始想要掙脫封建的禁錮的時期。在新文化運動男女平等的號召下,女性畫家在民國時期開始增加,積極的表現(xiàn)自我。潘玉良在這種思想的影響下,去國外學(xué)習(xí)藝術(shù)探尋藝術(shù)發(fā)展的道路。仔細看潘玉良的《照鏡女人體》,可以發(fā)現(xiàn)畫家想要有意隱去的內(nèi)心表達。
《照鏡女人體》鏡像中的女性形象臉部處于逆光的環(huán)境,和鏡前女性形象的臉部色彩的對比,明顯的能看出來鏡像中的自己臉部顏色更加沉郁。畫面表現(xiàn)的人物的精神狀態(tài)也很差,不是倦容是強撐著最后一點精力的審視。鏡像中女子五官的刻畫也很細致,細致中會發(fā)現(xiàn),處在視域面部中心的鼻子的弱化。畫面中,弱化缺失的鼻子不是畫家單純的油畫技法處理。1951年5月10日潘贊化給潘玉良信上曾提到:“況這回只身數(shù)萬里、舉目無親、大下決定,割除舊疾。法雖文明,醫(yī)院設(shè)備當(dāng)然不錯,凡在病中,無親人照料總覺得孤寂,而況年齡也今非昔比了”(潘贊化1951年5月10日信,家屬藏),1952年潘玉良因鼻疾復(fù)發(fā)再次住院開刀遇險“您的身體比進醫(yī)院好些了吧,鼻子開刀后,是不是恢復(fù)了正常呢”(潘贊化1952年6月10日信,家屬藏)。潘玉良遠在外國,經(jīng)歷了兩次手術(shù),無人照料。就像潘贊化在信中提到的孤寂,潘玉良將這種對親人的思念和被病痛折磨,在鏡前女人體中呈現(xiàn)出來。桌子上擺著象征美好祝福的百合花開著正盛,室內(nèi)對比強烈的紅色和綠色的背景醒目的女性年輕、美好、嬌嫩的身軀呈現(xiàn)。潘玉良將真實的內(nèi)心鏡像,在孤獨的狀態(tài)下與畫面溝通,將自己的真實情感隱匿于畫面之中。
四、結(jié)語
本文用圖像學(xué)的研究方法研究潘玉良的《照鏡女人體》,從自然意義圖像志描述,第二步根據(jù)傳統(tǒng)的圖像志分析,最后再從時代、女性繪畫歷史、社會、人文等方面查找歷史資料,對20世紀(jì)潘玉良的這幅作品進行深入分析。還原潘玉良在創(chuàng)作《照鏡女人體》時代的背景、個人經(jīng)歷、環(huán)境,探究潘玉良繪畫中女性形象的內(nèi)在涵義。根據(jù)這幅作品的分析,我們了解了潘玉良作品中缺失的信息,找到了畫家要表達的內(nèi)心鏡像。通過潘玉良自我正向鏡像、逆向鏡像的深入研究,發(fā)現(xiàn)畫家內(nèi)心鏡像以“缺失”的形式出現(xiàn)。潘玉良畫面的“缺失”也從中窺視民國時期封建的傳統(tǒng)思想對女性畫家的影響。潘玉良勇敢的微弱的在鏡像內(nèi)去表現(xiàn)自己鼻疾帶來心理和身體的病痛折磨,真實的鏡像之外女子側(cè)坐轉(zhuǎn)身卻在回避真實的“鏡像”,潘玉良選擇在真實世界將自己最美好的形象呈現(xiàn)給觀眾?!墩甄R女人體》中女性形象是潘玉良自我矛盾的內(nèi)心寫照,反映出當(dāng)時病痛、孤獨帶來的精神和身體的折磨。潘玉良這幅作品同時也暗含對民國時期女性畫家自身心理情感的關(guān)注,并且內(nèi)心對自身未來美好的祝愿和憧憬。
參考文獻:
[1]陳懷恩.圖像學(xué):視覺的意義與解釋[M].石家莊:河北美術(shù)出版社,2011.
[2]董松.潘玉良藝術(shù)年譜[M].合肥:安徽美術(shù)出版社,2013.