覃勇

【摘要】創(chuàng)作式油畫風(fēng)景寫生與一般的油畫風(fēng)景寫生不同，本文分析了創(chuàng)作式油畫風(fēng)景寫生的一些技法和要求，強調(diào)在“定意”“創(chuàng)作式”上注重對景有感而發(fā)，以物而寫，以物而創(chuàng)，以物抒情，不照搬對象，結(jié)合藝術(shù)家主觀情感、思想、觀念等，追求畫面趣味、意境和審美理念。

【關(guān)鍵詞】創(chuàng)作式；油畫風(fēng)景；寫生；寫意

一

油畫風(fēng)景寫生作為傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作方式一直貫穿于整個西方傳統(tǒng)繪畫發(fā)展，并為藝術(shù)家進行藝術(shù)創(chuàng)作所運用，油畫風(fēng)景寫生是每一位油畫家都要進行的藝術(shù)活動，它有物參照，有物可察，依物而想，以物而寫，以物而創(chuàng)，是結(jié)合藝術(shù)家主觀情感、思想、觀念等表現(xiàn)的藝術(shù)行為，可稱為創(chuàng)作式油畫風(fēng)景寫生。

許多藝術(shù)家一生都在追求油畫風(fēng)景寫生創(chuàng)作活動。莫奈、凡高、畢沙羅、維亞爾等藝術(shù)家以畢生精力進行創(chuàng)作式寫生，他們的每一件作品都是藝術(shù)家對現(xiàn)實生活的反映。當(dāng)然，他們追求的寫生，不僅僅是簡單地描摹自然，照搬自然，而是藝術(shù)家在寫生作品里融入了個人情感、審美理念、個人氣質(zhì)甚至世界觀、人生觀，是對自然、對生活的升華，是對現(xiàn)實生活的濃縮反映。

在創(chuàng)作實踐中，藝術(shù)家面對景物，應(yīng)該不斷尋找新的感受和新的想法，尋求新的創(chuàng)作思路，追求高水平的創(chuàng)作式寫生作品，從大自然和生活中找到我們想要的答案。

照相機的發(fā)明，使當(dāng)前的許多藝術(shù)家不再重視寫生。“現(xiàn)在能堅持寫生已經(jīng)是很好了，總比很多人對著圖片描摹、憑空臆造要好得多、生動得多”，這是中央美術(shù)學(xué)院著名畫家侯一民先生對當(dāng)前許多藝術(shù)家不注重寫生、閉門造車現(xiàn)象的批評。搬照片替代寫生，生硬編造，作品最終會空洞無力，虛情假意，缺乏生氣。

二

“取”與“舍”是油畫風(fēng)景創(chuàng)作式寫生中應(yīng)該掌握的重要方法。“取”，即添加；“舍”，即舍棄?！叭∨c舍”，換言之也是構(gòu)圖，也是經(jīng)營位置。關(guān)系到畫面元素位置的合理安排和畫面的進一步深入刻畫，關(guān)系到畫面的順利完成和成功。

“取”與“舍”在油畫風(fēng)景創(chuàng)作式寫生構(gòu)思中非常關(guān)鍵?！叭　辈皇菍坍媽ο蟮闹苯诱瞻帷⒑唵蚊枘?，而是面對景物有所選擇，選取其感動人的部分和對象的主要造型特征是必須提煉和保留的，而對于其他部分則應(yīng)該是“看不見”的。

當(dāng)然，“取”還有另一種意思，就是選取別處感動的對象為此景所用，或借用以往記錄的速寫素材等來完善畫面?？梢浴鞍徇^來”，可以夸張，可以寓意，合而為一，增添情趣，增添雅致，增添畫面主題、思想和含義的說服力，合理地利于當(dāng)下畫面主題內(nèi)容需要的元素。吳冠中的《向日葵》中門前的向日葵，就是從別處“搬過來”的，極大地增強了主題思想的表現(xiàn)力。

“取”與“舍”運用得當(dāng)，畫面就生動、傳情、感人。創(chuàng)作作品就是作者刻畫對象與情感相結(jié)合的結(jié)果，達到以物言志，以物抒情，以物表意的效果?！叭　迸c“舍”的完善處理，利于畫面創(chuàng)作的發(fā)展、表現(xiàn)和升華，是一件作品成功與否的條件之一。

三

做底色是許多藝術(shù)家在油畫風(fēng)景創(chuàng)作式寫生中經(jīng)常進行的一個步驟。當(dāng)然，做底色依個人愛好和習(xí)慣進行，沒有“一定要做”的說法。做底色有利于控制畫面的大基調(diào)效果，而在這個基調(diào)上可以順利把握和刻畫細(xì)節(jié)，可以更好地表現(xiàn)畫面的語言關(guān)系?？梢钥鋸?，可以概括，可以表現(xiàn)奔放的筆觸、色彩，以順暢展示情感和內(nèi)心世界。這不是違背對象造型，也不是違背色彩亂造，而恰好是對景物觀察并結(jié)合情感的表現(xiàn)，與“依樣畫葫蘆”不同。

底色的基調(diào)選擇不是憑空臆造隨手捏來，而是面對當(dāng)下景物的綜合色彩感覺得出的色調(diào)，是寫生前觀察分析所得。在實踐中，可以取大色塊為基調(diào)，可以取綜合色調(diào)為基色，或取綜合色調(diào)的補色為基色，如沙漠的金黃色選取紫灰色，樹林的綠色取曖色一樣。維亞爾的大多數(shù)作品就是如此。當(dāng)然，基色也可以留用畫布的原色，甚至白底色。

許多畫家喜歡用丙烯做底子基色的材料，丙烯色快干粘性好，濕可溶水干可納油，色種多塑造強，做底色肌理方便效果好，不影響油彩作畫進度。廣告色、墨色等材料也可做底色，效果次之。當(dāng)然，用油彩薄覆做底色也是個好辦法，只是較丙烯材料干得速度慢些，有時影響作畫進度。底色的運用靈活自如，某些地方可以留底不畫，或薄覆透露底色，或有意留出造型，連線旁的底色作為反襯色等。充分利用底色，畫面效果生動有趣，趣味十足?？傊?，畫前底色的選擇，應(yīng)該根據(jù)當(dāng)下景物對象的情況而定，不可亂造。底色的良好運用有利于更好表現(xiàn)畫面筆觸語言、色彩語言，有利于表現(xiàn)畫面的意境、情調(diào)，有利于更好表現(xiàn)作者的審美理念和內(nèi)心世界。

四

油畫風(fēng)景創(chuàng)作式寫生的根本是藝術(shù)家的情感。狄德羅說過：“凡是有感情的地方就有美?！弊髌窙]有真實情感是不會產(chǎn)生審美價值的。真實情感的藝術(shù)作品是人的本質(zhì)反應(yīng)，是藝術(shù)家痛苦或喜悅的情感顯現(xiàn)，有什么樣的情感狀態(tài)就有什么樣的藝術(shù)效果。因此，藝術(shù)是心靈的寫真，唯有真誠才動人心弦。生動感人的藝術(shù)作品，首先是有“真”感情的作品，只有感動自己的作品，才有感動別人的可能。

對“真”景色，畫些你感動的東西，有趣味的東西。在表現(xiàn)畫面的內(nèi)容、主題、形式語言、含義過程中，追求真感情、真感受。要因物而發(fā)，抓住并提煉根本，說問題，而不是羅列萬象。要給觀眾一個有感受的東西、獨到的東西，如中央美術(shù)學(xué)院戴士和所說：“直面對象要表達使你感動的那一點，不假不造，因物而發(fā)，真誠敘述故事，不考慮太多的東西，把對象的‘趣味生動、準(zhǔn)確、淋漓盡致地表現(xiàn)出來?！?/p>

油畫風(fēng)景創(chuàng)作式寫生的表現(xiàn)手法要追求寫而不要去描。描和寫有根本的區(qū)別，如畫家王耕煙說：“有人問如何是士大夫畫？曰：只一寫字盡之?！奔串嫯嬋鐚懽忠粯?，要寫不要描，一但描畫，便為俗氣。描，只是描取對象的形貌；寫，則取對象之生氣，求“趣味”，追求意境。當(dāng)然，這種繪畫寫意，不是指一種非常感性的東西，而是一種理性與感性相結(jié)合的產(chǎn)物，是客體的意味與作者主觀情意的結(jié)合，物我合一。不同的對象有不同的“味”，不同的景色有不同的“意境”，要表現(xiàn)出感人的味道不是一件容易的事，必須觀之、悟之、品之，用心用情觀察和表現(xiàn)，作品的“意味”才能寫出來，作品才真，才好玩，才夠勁過癮。endprint