王虹

（遼寧省北鎮(zhèn)市高級中學）

摘 要：為了能夠切實貫徹素質(zhì)教育的思想，落實學科課程的教學要求，提高教學效果，就必須適應(yīng)時代需要，把音樂教學建立在一種“以人為本、以學生為主體”“讓每一個學生的個性獲得充分發(fā)展”的價值觀念上，在教育實踐中對教學模式進行不斷的探索與更新，運用各種方法、手段和音樂自身進行體驗，提高學生的音樂藝術(shù)修養(yǎng)，使音樂欣賞課更具有生命力。

關(guān)鍵詞：新課標；情感體驗；激發(fā)興趣

高中音樂欣賞課是普通高中的一門必修課，是進行美育教育的重要途徑。實施《基礎(chǔ)教育音樂課程標準》具有里程碑意義。作為音樂教師，要適應(yīng)新課程的需要，要把音樂教學建立在一種“以人為本、以學生為主體”“讓每一個學生的個性獲得充分發(fā)展”的價值觀念上，通過教學，不斷培養(yǎng)學生對音樂的濃厚興趣，轉(zhuǎn)變角色，不斷自我更新與發(fā)展，對教學模式進行不斷的探索與更新。教師如何適應(yīng)“新課標”，盡快成為“新課標”的有效執(zhí)行者和積極建設(shè)者，將關(guān)系到“新課標”實施的成敗。

一 、領(lǐng)會新課標的理念，轉(zhuǎn)變音樂教學觀念

音樂藝術(shù)自身是美的化身。柏拉圖曾說：“音樂教育除了非常注重道德和社會目的以外，必須把美的東西作為自己的目的來探究，把人教育成美和善的（引自《西方哲學家、文學家、音樂家論音樂》第10頁）?！比祟愋枰魳?，人類的生活離不開音樂。按理，大多數(shù)學生應(yīng)該是喜愛音樂的，事實也的確如此。然而，多年來我們的音樂教育卻屢屢遭到學生的排斥，“學生們喜歡音樂卻不喜歡上音樂課”的現(xiàn)象屢屢發(fā)生，產(chǎn)生這種情況的原因是多方面的：長期以來，我們的音樂課內(nèi)容單一、落后于時代發(fā)展的需求；教法死板、與音樂藝術(shù)的本質(zhì)背道而馳。我們更多地注重音樂技能、技法的傳授與訓練而忽視了音樂藝術(shù)的審美特性；更多地關(guān)注教師本人的情感體驗而忽略了學生的興趣愛好及音樂情感……使得我們在某種意義上抹殺了學生相對獨立的，豐富的內(nèi)心世界及情感體驗，忽略了學生審美觀念的個體的感受和創(chuàng)造欲望。

二 、探索新的教學模式

1.以人為本，培養(yǎng)學生對美的感受力——情感教學模式

情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的反應(yīng)形式。它是人對待外界事物的態(tài)度，是人對客觀現(xiàn)實是否符合自己的需要而產(chǎn)生的體驗。而音樂是最富情感的藝術(shù)，最容易激發(fā)和調(diào)動情感，并能很好地體現(xiàn)個人的修養(yǎng)。所以情感體驗在音樂欣賞教學中具有重要作用。

在舊的音樂欣賞教學中，常常是教師獨自滔滔不絕地講，學生默默地聽，教師的教學語言枯燥無味，教學手段平平庸庸，教學方法無比單調(diào)，師生之間只有知識傳輸，沒有情感交流，從而忽略了學生的情感調(diào)動，學生缺乏對音樂學科的激情和興趣，極大地降低了學生感知美、欣賞美和表現(xiàn)美的能力，扼殺了他們豐富活潑的個性和愛樂天性。

音樂教育首先并不完全是為了培養(yǎng)音樂家，而首先是為了培養(yǎng)人，所以，在教學中，教師應(yīng)盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而應(yīng)從學生出發(fā)，多為他們營造一些發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的自由空間，以激發(fā)起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發(fā)芽、成長、壯大。作為音樂教師應(yīng)時刻牢記：“技術(shù)”教學是短暫的，是容易生疏甚至遺忘的，而“藝術(shù)”教學給予學生的則是永恒的，是能讓學生終生受益的。

別林斯基曾說：“不管哪一種音樂都反映出一種情感，只要有情感，機械表達的可怕的單調(diào)的印象就沒有了（引自《樂話》第258頁）”。如：在欣賞柴科夫斯基的《第六（悲愴）交響曲》時，一定要讓學生了解作者及他所創(chuàng)作這部作品時的背景：在沙皇亞歷山大三世的血腥統(tǒng)治下，人民生活極端貧困，社會黑暗、動蕩不安，而柴科夫斯基的這部作品也正是在這種社會條件下創(chuàng)作的一部悲劇性的作品。再通過學生親自演唱重要的主體部分來體驗音樂賦予的情緒情感的空間，感受整個的悲劇性的形象和氣氛。作為音樂老師，要善于運用“音樂思維”的方式引導(dǎo)學生去感知、體驗、理解、表現(xiàn)、鑒賞音樂。除此之外，在音樂欣賞教學中，注意把音樂與相關(guān)的學科相結(jié)合也能調(diào)動學生的情感與參與，如：在欣賞《多彩的民歌》這一單元中，學生可以根據(jù)自己所學到的地理和歷史知識來了解各個不同的民族的地理位置、民族特色、民俗風情，從而走進不同民族的民歌，這里可以更好地發(fā)揮學生的主體地位，讓學生們參加討論和民族歌曲的比賽來增加對祖國民歌的興趣，更應(yīng)當肩負起繼承、發(fā)揚光大民族音樂文化的重任。

2. 讓每一個學生的個性獲得充分發(fā)展——激發(fā)興趣模式

情感的表現(xiàn)可體現(xiàn)在通俗、流行音樂之中。很多學生都希望在課堂上能聽到自己喜歡的流行音樂；學校舉行歌詠比賽，學生絕大多數(shù)唱流行歌曲……那么流行音樂究竟能否走進課堂？能否利用流行音樂來激發(fā)學生的學習興趣？

流行音樂作為一種音樂形式，具有它自身的特點：語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受，雖然沒有高雅音樂生命力強，但并不能因為它是流行的，就將其貶的一文不值，一味排斥；與之相反把高雅音樂捧上天，在課堂上絕對禁止流行音樂，這樣做也是不現(xiàn)實的，學生會很反感。音樂教師不能錯誤地認為自己是“學院派”畢業(yè)生，就鄙視一切流行音樂，更是禁止學生聽唱。

《中國好聲音》這個節(jié)目這兩年可以說是震撼了華夏大地。之所以能夠如此炙熱，是因為他們搭建了一個百姓平臺，不看你的出身，不問你的背景，不注重你的相貌，就是以“聲”取人。那么為什么我們不能把這種百姓模式也融入到我們的音樂課教學呢？讓我們的音樂課堂也百花齊放，不拘一格呢？

任何的音樂都有其獨到之處，比如流行音樂貼近生活、容易抒發(fā)情感，這些特點就是讓廣大青少年學生對其鐘愛的原因，關(guān)鍵在于如何引導(dǎo)學生正確認識流行音樂，然后才能引導(dǎo)學生豐富他們的文化視野，提高學生的文化素質(zhì)，提升學生的審美情趣，讓他們懂得如何鑒賞音樂的優(yōu)劣。在教學當中，教師要善于通過各種有效途徑和方式發(fā)現(xiàn)學生潛能、引導(dǎo)學生走進音樂，通過參與實踐激發(fā)和培養(yǎng)學習興趣。廣闊的展示空間增強了學習和參與的積極性、主動性，同時對音樂也產(chǎn)生了濃厚的學習興趣。

3. 運用現(xiàn)代化的教學手段——多媒體教學

多媒體教學能夠使學生從視覺、聽覺等不同的角度去感受音樂，理解音樂，通過情景再現(xiàn)，激發(fā)情緒，豐富情感，最大限度地調(diào)動學生多種感官參與教學活動。例如：在欣賞冼星海的《黃河大合唱》的第七首——《保衛(wèi)黃河》時，通過放映黃河河演唱的錄像，是學生從形象色彩，音樂旋律等視覺方面，身臨其境第強烈地感受到了黃河磅礴的氣勢和中國人民奮起斗爭的英雄形象，從心靈深處接受的美的教育，美的熏陶。因此，教師在普通高中音樂欣賞課上要盡可能多的運用有利于教學的一切教學手段、方法，并且不斷地挖掘和提高，是學生獲得更多的情感體驗。

音樂欣賞課是普通高中的一門必修課，是基礎(chǔ)教育中藝術(shù)教育的重要組成部分，是對高中生進行審美教育的主要途徑。全國教育工作會議明確指出，要加強學校的美育教育。為了能夠切實貫徹素質(zhì)教育的思想，落實學科課程的教學要求，提高教學效果，就必須適應(yīng)時代需要，在教育實踐中不斷探索新的教學模式，運用各種方法、手段和音樂自身進行體驗，提高學生的音樂藝術(shù)修養(yǎng)，也使音樂欣賞課更具有生命力。讓我們共同為藝術(shù)教育事業(yè)出謀劃策，培養(yǎng)出適應(yīng)新時代發(fā)展的全面的高素質(zhì)的人才，奉獻出音樂教育工作者的才智。

參考文獻

[1]《西方哲學家、文學家、音樂家論音樂》.

[2]《樂話》.