牙生江·托合提買買提

音樂表演，重點(diǎn)包括樂器表演與聲樂表演，簡單的說也就是器樂的彈奏與歌唱。很多人就表演方面會產(chǎn)生一些誤差，認(rèn)為只要具備良好的器樂操作能力，具備一副好嗓門，就可以詮釋音樂了。大家都忽略了一個最重要的因素，那就是比先天條件更重要的，是經(jīng)過后天培養(yǎng)而形成的心理素質(zhì)。何謂心理素質(zhì)？它是人類在長期社會生活中形成的心理活動在個體身上的沉淀，是一個人在思想和行為上表現(xiàn)出來的比較穩(wěn)定的心理傾向，特征和能動性。一個人做事成功的幾率與心理素質(zhì)是有著直接聯(lián)系的。心理學(xué)告訴我們，人的任何活動都是在心理調(diào)節(jié)下進(jìn)行的，因此心理活動直接關(guān)系到人的實(shí)踐能力。由此可知，把音樂技巧與心理素質(zhì)的培養(yǎng)有機(jī)的結(jié)合起來，才能在表演中充分發(fā)揮自己的水平，從而充分展示音樂的完美。

一、心理素質(zhì)在音樂表演過程中的重要性

一個人的心理素質(zhì)是天生的素質(zhì)，但是心理素質(zhì)的表現(xiàn)在很大的程度上受到了外界因素的影響，也隨著環(huán)境的改變而改變。一個演奏者能具備很好的心理素質(zhì)，就能發(fā)揮其主觀動力，不斷的挖掘自身的巨大潛能，能有效地不斷提高自身的各方面素質(zhì)水平。心理素質(zhì)不僅僅只是包括心里對于環(huán)境的感受，也包括一個人的認(rèn)識能力、情緒和情感品質(zhì)、意志品質(zhì)、氣質(zhì)以及性格等多個方面的因素共同組成。在時(shí)代的不斷進(jìn)步中，環(huán)境對于人們的心理素質(zhì)的要求就會要求越來越高，心理素質(zhì)也顯得越來越重要。

在音樂表演過程中，很多的導(dǎo)師都是一味的提醒演奏者要不斷的熟練聯(lián)系演奏的技巧，以及對于演奏樂曲的熟悉度要越來越大，但是往往已經(jīng)忽略了在演奏中演奏者的心理素質(zhì)的變化。其實(shí)心理素質(zhì)在演奏中占據(jù)著很重要的部分，人的情緒的波動、以及緊張程度的改變都會對樂曲的演奏出現(xiàn)細(xì)微的偏差，也正是因?yàn)檫@樣細(xì)微的偏差會影響一個曲目的全部效果，因此再這樣的情況下，要積極的培養(yǎng)演奏者對于環(huán)境改變的心里情緒波動，才能在根本上解決心理素質(zhì)對于演奏的影響，才能在根本上保證演奏的質(zhì)量。

二、音樂表演過程中常見的心理問題

（一）內(nèi)心緊張

心理緊張是表演過程中很常見的一個問題，并不是每個人都有勇氣去面對臺下那么多欣賞者，臺下觀眾炙熱的目光會讓表演者覺得觀眾對他們有很大的期待，這就很容易讓表演者附加很多的壓力給自己，從而影響表演的質(zhì)量。在音樂表演的過程中，很重要的一點(diǎn)就是將自己的情感投入到表演之中，但是因?yàn)槭苄愿瘛⑴R場發(fā)揮等因素的影響，緊張的感覺總會不由自主地產(chǎn)生，這就很容易導(dǎo)致自己的情緒失控，讓表演者很難進(jìn)入到自己的角色中，發(fā)揮不出自己正常的水平，從而使得最終表演的成果不盡人意。音樂表演是一門需要將知識和實(shí)踐結(jié)合在一起的藝術(shù)，所學(xué)的東西不能脫離舞臺本身，因?yàn)楸硌菘简?yàn)的不僅僅是表演者自身的技藝，更是他們的心理素質(zhì)，很大程度上表演的好壞是由表演者的心理狀態(tài)決定的，因?yàn)楸硌菡吣苷旧衔枧_這就說明表演者本身的技藝是沒問題的，所以此刻更多的是心理的比拼。內(nèi)心緊張的本質(zhì)就是表演者本身對于舞臺表演存在著障礙，恐懼是每個音樂表演者最大的敵人。

（二）不合理的肢體語言

人的心理很大程度上會受到自己身體語言的影響。在表演過程中，肢體語言也是對于音樂表達(dá)的一種展現(xiàn)方式，它需要符合音樂所產(chǎn)生的情感。不合理的肢體語言會影響到表演的效果，表演的肢體語言被臺下的觀賞者所注視著，自己的一舉一動都清清楚楚的在他們的眼中。所以，當(dāng)有不合理的肢體語言時(shí)，自己會擔(dān)心會不會被觀賞者所不喜，從而使得自己身體僵硬，不敢表達(dá)，也會讓自己的心理變得更加緊張，手足無處，導(dǎo)致表演的失敗。對于觀賞者而言，肢體語言的表達(dá)也是他們關(guān)注的一部分，不合理的肢體語言會使他們對于歌曲本身減分，欣賞者很難從肢體語言中去感受到表演者內(nèi)心情感的感覺的變化。因此，表演很難達(dá)到預(yù)期的效果。

（三）觀賞者本身的觀賞態(tài)度

觀賞者的態(tài)度對表演者的心理有著很大的影響，很大程度上，表演者表演的好壞就是取決于觀賞者對他們的反應(yīng)。每個表演者都會希望在表演過程中得到欣賞者的肯定，掌聲就是一個很好的體現(xiàn)，觀賞者表現(xiàn)出他們的喜歡的時(shí)候，表演者也會更加有信心去進(jìn)行接下來的表演。相反，如果在表演過程中沒有得到觀眾的回應(yīng)，甚至得到的是觀眾的噓聲，那么對表演者心理本身就是一個很大的挑戰(zhàn)，內(nèi)心會很難避免地出現(xiàn)緊張和對于自身的質(zhì)疑，那么這就會導(dǎo)致他們接下來的表演變糟，到最后也不能改正，由此可見觀眾的反應(yīng)是很重要的。

三、對于表演過程中體現(xiàn)的心理問題解決方法

人的認(rèn)識很容易影響自己的心理狀態(tài)，不同的認(rèn)識對于心理的改變有著不同的作用，摒棄那些求勝、攀比的心理，選擇那些最適合自己的作品，而不是盲目地選擇那些難度高的歌曲，只有適合自己的才是完美的。而且另外一種很好的方法就是對于外界的一切都“不聞不問”，將自己所有的心思都放到接下來的表演中，這也是一種很好的心理暗示，有利于表演的成功。一切的藝術(shù)表演都是來源于生活，表演者需要在生活中吸取靈感，將自己從生活中獲得東西投入到作品中，這樣表演才會更加立體，也容易讓人感到親切。在表演過程中，情感會通過肢體表演的方式表達(dá)出來，這就需要我們克服心理上的障礙，不能拘泥，要學(xué)會放開，把自己的心更好地投入到作品中，那么肢體語言也會很自然的表現(xiàn)出來，自己內(nèi)心的緊張也會隨之減輕。由此可見，正確處理好自己情感，并且了解作品內(nèi)涵是如此的重要。

每個音樂表演者都會在某個階段陷入自己的低谷中，總認(rèn)為自己很長一段時(shí)間內(nèi)沒有進(jìn)步，但總是一次又一次地加強(qiáng)對自己的訓(xùn)練，卻又不知道自己前進(jìn)的方向在哪里，這樣的迷茫期是由于自己僵化的學(xué)習(xí)方式與不合理的心理狀態(tài)導(dǎo)致的。走出這樣的迷茫期需要的不僅僅是訓(xùn)練，更重要的是對于自己的鼓勵，每天都要激發(fā)出自己表演的信心，不能夠以消極的態(tài)度去面對，只有這樣，才能夠加快自己走出迷茫期的步伐。音樂表演者不能因?yàn)檫@一段時(shí)間的迷茫就失去信心，應(yīng)該盡快摒除這樣的心理，在自我鼓勵中一步步地前進(jìn)。