■谷勇剛

我對司鼓的認識

■谷勇剛

國粹戲曲，在我們豐富的文化生活中，占有極其重要的地位。美輪美奐的舞美效果、色彩斑斕的戲劇服裝、具有濃郁民族風的樂器伴奏、節(jié)奏鮮明的打擊樂等，都為戲曲增添了無窮的魅力。中國的戲曲是集表演、音樂、舞美于一身的多種藝術形式的融合體，這種舞臺表演藝術，成為我國的獨具特色的民族文化形式。戲曲樂隊是舞臺表演的重要內容，與表演和舞美共同構成戲曲的舞臺藝術全部。具備較高的藝術修養(yǎng)司鼓人員是樂隊的靈魂，控制著舞臺的表演節(jié)奏，是舞臺表演的中樞，控制著整個表演過程，對演員、伴奏者發(fā)揮了組織與協(xié)調作用。

一、司鼓的靈活性

司鼓對板鼓這件樂器掌握運用的好與壞，全憑著過硬的技術水平。戲曲中有句行話講：“舞臺上要好，技術中去找?！必S富的綜合知識儲備可以幫助司鼓者提高演奏的技巧，理解能力高了，專業(yè)能力也就會提高。戲曲音樂大體有三個基本要素，即唱腔音樂、情景音樂和打擊樂。戲曲音樂具有獨特的美學原則及其功能特征，板鼓則處于戲曲音樂中的首位。眾所周知，不管哪部音樂作品，作曲者都會事先進行主旋律創(chuàng)作，以供演奏者遵循。為了使音樂更具個性特征，更具美學特征，更好地為劇情服務，還需要配器，演奏者該怎樣演奏則需進一步細化和明朗。

需要注意的是，曲作者不管怎么用心進行創(chuàng)作，卻鮮有為板鼓譜曲配器的，盡管它處在戲曲音樂的首位。那么，司鼓演奏遵循什么？曲作者沒有明確的注解。而讓司鼓自己發(fā)揮，這就要求司鼓的靈活性要強。演奏者具有一定的綜合知識修養(yǎng)是非常必要的。板鼓演奏要具有音樂性，而不僅僅是樂隊指揮者，這就為司鼓提出了一個苛刻的要求。然而目前的事實是，演奏沒有樂譜。沒有樂譜還要讓司鼓打出音樂來，你讓司鼓打什么？遵循什么？這是一個問題。近些年來我在司鼓實踐中反復琢磨這個問題，最終，我給自己說，打出音樂以外的東西，打出靈活性。沒有樂譜我就按自己的心譜去打，用心譜使板和鼓的聲音成為音樂的組成音符。打出音樂以外的東西很難，為自己尋找遵循而設計自己的音樂心譜很難，全看司鼓對對劇中人物形象的理解，對劇情的明確。這是做好司鼓的關鍵，而這些都與司鼓者的綜合修養(yǎng)密切相關。只有理解，才能設計鑼鼓，處理節(jié)奏，使下手明了司鼓的各種領發(fā)意圖，為整個樂隊甚至是整個舞臺的協(xié)調一致發(fā)揮作用。揚劇《百歲掛帥》中，穆桂英打敗了王文，清場花，火爆的的鑼鼓突然收住了，全場鴉雀無聲。此時，穆桂英手握長槍，開始耍槍花。由慢漸快，沒有鑼鼓配合，此時無聲勝有聲，觀眾的注意力完全凝聚在演員身上。當槍花耍的很快的時候，臺下掌聲雷動，這時再起鑼鼓，四擊頭亮相，急急風送下。這樣的藝術處理，獲得了意想不到的效果。優(yōu)秀的司鼓人員，通過其對音樂、劇情、人物、唱腔特點的理解和把握程度，可以將整個舞臺調動得節(jié)奏鮮明、抑揚頓挫、徐急得當，如此就把唱腔念白和動作的美感凸現(xiàn)出來了，把人物的喜怒哀樂真切地表現(xiàn)出來了。

二、司鼓的節(jié)奏感和樂感

一出戲從開演起，司鼓的作用就顯現(xiàn)了，演員的身段、動作都有司鼓控制完成。樂隊的司鼓對整個戲曲表演具有的核心作用，更加需要司鼓具備較高的專業(yè)技能，對音準、節(jié)奏、樂感的要求更高。司鼓的這種能力可以幫助其很好地控制演奏與伴奏，是樂隊伴奏節(jié)奏的總指揮。所以司鼓人員要熟悉和掌握各種戲曲的流派和唱腔，為優(yōu)秀的伴奏做好鋪墊。同時司鼓要會演唱各種戲曲曲牌和唱段，只有會唱才會伴奏，唱得好才是伴奏好的關鍵。各種藝術形式都要有所涉獵，融會貫通是做好司鼓的重要素質，因此司鼓具備節(jié)奏感、樂感非常重要。伴奏音樂在節(jié)奏和音響上的變化完全由司鼓決定，所以，司鼓還要理解劇情和劇中人物性格特點，配合演員的表演，將人物形象塑造得更鮮明和更完美，使人物形象更飽滿。所以司鼓者必須掌握全劇，深入劇情了解劇中人物，通過樂隊塑造人物的音樂形象，使人物性格得到深化和發(fā)展，有力地渲染戲劇氣氛，以高超的伴奏程式手段將戲推向高潮?，F(xiàn)代揚劇《太平橋》中有一段音樂，描繪的是臺上演員撕心裂肺的情形。音樂前半部分是一段快速的十六分音符演奏，突然停下，下面轉三連音慢起漸快演奏，連續(xù)的三連音演奏。慢起漸快體現(xiàn)在一個慢字上，樂隊一定要能穩(wěn)得住，必須慢得下來。這時，指揮的手勢幅度一定要大，使盡全身的力量，揚起雙臂把樂隊帶動起來。完全融入到劇情當中，這段音樂的旋律都在心里，胸有成竹，才能把樂隊完全帶動起來，達到完美的音樂表現(xiàn)力。可以說司鼓的指揮演奏掌握著全劇的命脈，具有駕馭整個舞臺的能力，是總攬全劇演出的組織者和指揮者。

三、司鼓的修養(yǎng)

實踐證明司鼓就是戲曲舞臺上的組織者和指揮者。在戲曲音樂中，就唱腔音樂而言，它賦予板鼓很大的自由創(chuàng)作空間。唱、念、做、打，文武兼容，不同劇目、不同風格、不同演員，都會產生不同的司鼓手法，需要我們不斷總結，不斷完善。司鼓在劇目演出時的一項重要任務就是要熟悉整個演出過程，在排練時司鼓要和演員一樣牢記劇情，這樣才可以全面掌控舞臺，掌控每一個演員的每一節(jié)表演，然后通過鼓點的節(jié)奏，全面地演繹。鼓手要以最熟練、最敏捷的手法和技法對舞臺表演的細節(jié)進行處理。

作為專門從事這項工作的人來說，我們更應該好好研究板鼓的音樂性能，并用嫻熟的演奏技巧為豐富戲曲音樂作出不懈的努力。司鼓作為樂隊的指揮，對整個舞臺的表演發(fā)揮著重要的作用，良好的綜合修養(yǎng)和專業(yè)修養(yǎng)，是做好司鼓工作的關鍵，而且還要熟悉各種劇目和各個流派，為最佳的舞臺效果打下堅實的基礎。司鼓應該具備的藝術修養(yǎng)還有很多，另外專業(yè)素質、文學修養(yǎng)、哲學修養(yǎng)、音樂素養(yǎng)、節(jié)奏感和樂感等等，以及對整個舞臺表演的掌控能力等，都是一個優(yōu)秀司鼓所要具備的修養(yǎng)，只有不斷地努力和創(chuàng)新，才能為我國的戲曲事業(yè)的繁榮發(fā)展做出自己的貢獻。