馮榮淋

摘要：歌唱藝術(shù)即人們所說的聲樂，它是人體科學(xué)領(lǐng)域里的一門音響學(xué)科，以身體為樂器，建立一種良好的歌唱生理狀態(tài)，從而發(fā)出優(yōu)美的聲音，用來演唱歌曲，為表達(dá)情感服務(wù)。在學(xué)習(xí)聲樂和教學(xué)聲樂過程中，細(xì)心體會，日積月累，對聲樂逐漸有了自己的理解，并在實踐中總結(jié)經(jīng)驗，使之成為初學(xué)者易于理解和掌握的淺顯理論。

關(guān)鍵詞：聲樂；歌唱生理；歌唱心理；音樂素養(yǎng)；基本技能

歌唱是歌唱者心理意志與生理協(xié)調(diào)共同形成的情感表達(dá)過程。這個過程是通過大腦傳導(dǎo)高級神經(jīng)系統(tǒng)形成的一系列的心理活動，激起正確的歌唱生理活動，從而形成完美的歌唱。在平時的歌唱中，我們應(yīng)該正確運用歌唱心理，積極引導(dǎo)歌唱生理，及時進(jìn)入歌唱狀態(tài)。對各種聲樂技巧的訓(xùn)練，都要用正確的歌唱心理狀態(tài)引導(dǎo)，充分發(fā)揮個人的藝術(shù)想象力，利用形象的語言，恰當(dāng)?shù)谋扔?，啟發(fā)思維活動，達(dá)到好的學(xué)習(xí)效果。

作為音樂教師，培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣和審美情趣是教學(xué)的主要目標(biāo)。當(dāng)然，學(xué)會和掌握一種音樂技能，對學(xué)生來說，是一件很好的事情，它可以促使學(xué)生更好地學(xué)習(xí)音樂，從而成為音樂的愛好者和傳播者。根據(jù)自己學(xué)習(xí)聲樂的體會和多年的教學(xué)成果來看，在初步學(xué)會歌唱方法之后，對音樂會產(chǎn)生更濃厚的學(xué)習(xí)興趣，學(xué)習(xí)勁頭更足，體會更深刻，進(jìn)步也更大。

首先，我來談?wù)劼晿方虒W(xué)中的一些感受，以此闡述教學(xué)中師生間的互動關(guān)系：

一、教師的教學(xué)

1.傾注愛心，感染學(xué)生

教師對學(xué)生的親切關(guān)懷和期待，可以產(chǎn)生巨大的感染力，并且影響著學(xué)生的智力、情感、個性的發(fā)展。作為聲樂老師，要對學(xué)生充滿愛心，既是老師，又是父母。首先要通過各種途徑了解學(xué)生的社會生活環(huán)境、家庭經(jīng)濟狀況、興趣愛好和個性。在了解學(xué)生的基礎(chǔ)上，要做到無微不至地關(guān)心他們的學(xué)習(xí)和生活。對學(xué)生的愛應(yīng)一視同仁，平等對待。只有這樣，師生間的距離才會在不斷的交往中逐漸縮小，使學(xué)生“親其師而信其道”。

2.調(diào)整心態(tài)，欣賞學(xué)生

聲樂老師除了有愛心外，還要有高度的責(zé)任心。老師有責(zé)任心，才有工作熱情，不管自己有什么困難和不良情緒，在上課時都會及時調(diào)整，較好地完成教學(xué)任務(wù)。對學(xué)生的態(tài)度要和藹親切，語言要生動幽默，緩解學(xué)生的緊張情緒，創(chuàng)造輕松愉快的學(xué)習(xí)環(huán)境，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)質(zhì)量。只有培養(yǎng)學(xué)生正確健康的歌唱心理狀態(tài)，學(xué)生才會有愉快的心情和發(fā)自內(nèi)心的歌聲，從而獲得良好的教學(xué)效果。

老師在教學(xué)中要懂得欣賞學(xué)生。正確聲音概念的形成，需要一個艱苦、漫長的訓(xùn)練過程。在訓(xùn)練時，老師要站在學(xué)生的角度，正確面對學(xué)生不斷出現(xiàn)的問題，允許學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中“犯錯誤”，要看到學(xué)生的點滴進(jìn)步，及時給予肯定。在教學(xué)過程中，老師要用自己敏銳的聽覺及時捕捉學(xué)生正確的聲音，善于抓住優(yōu)點鼓勵引導(dǎo)，多用贊賞的語言和神情與學(xué)生交流，增強學(xué)生的自信心，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。事實證明：在學(xué)習(xí)聲樂過程中，對學(xué)生多肯定、少否定，是培養(yǎng)學(xué)生樹立自信心的良好途徑。

3.循序漸進(jìn)的原則

循序漸進(jìn)是聲樂教師應(yīng)該特別重視和嚴(yán)格遵守的教學(xué)原則。初學(xué)者往往容易犯急于求成的錯誤，特別是嗓音條件較好的學(xué)生，他們常常練習(xí)了三五個月的發(fā)聲練習(xí)，順利地唱了幾首難度不大的歌曲之后就去擴展音域，唱高難度的歌曲，拼命喊高音，不適當(dāng)?shù)財U大音量。這不僅給學(xué)習(xí)進(jìn)程造成很大的障礙和困難，也常常給發(fā)聲器官帶來損害，造成發(fā)聲方法上的錯誤，以致不能正常地進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)?！坝賱t不達(dá)”，這是聲樂學(xué)習(xí)者應(yīng)該牢記的警句。

二、學(xué)生的學(xué)習(xí)

1.信任教師，激發(fā)興趣

學(xué)生只有信任老師，才愿意聽老師講課，才會把課堂學(xué)習(xí)看成是一種精神享受，才能夠在學(xué)習(xí)過程中采取科學(xué)的態(tài)度，注意了解老師的長遠(yuǎn)目標(biāo)和具體要求，端正學(xué)習(xí)態(tài)度，始終從零開始，在學(xué)習(xí)中遇到困難時，就會積極主動地去克服它，使問題最終得以圓滿解決。有了信任老師為前提，學(xué)生還要激發(fā)自己學(xué)習(xí)聲樂的興趣。在聲樂學(xué)習(xí)中要培養(yǎng)對聲樂積極而穩(wěn)定的興趣，興趣是學(xué)習(xí)的原動力。只有對聲樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生興趣，才能在學(xué)習(xí)和訓(xùn)練中持久地集中注意力，并保持積極興奮狀態(tài)，使思維清晰，記憶活躍，想象豐富，最大程度地發(fā)揮他們的積極能動性。

2.勤思精煉，磨練意志

聲樂是一門實踐性很強的學(xué)科，聲樂技能是在不斷練習(xí)中形成的。要學(xué)好唱歌，既要有嗓子，更要有腦子。學(xué)生在課堂上要善于思考，在課后更需要開動腦筋，獨立思考。練習(xí)的效果取決于一定的條件：a.要明確練習(xí)的目標(biāo)和要求。目標(biāo)明確，才能更好地提高學(xué)生的自覺性和能動性，促使其思考怎樣改進(jìn)生理機能，達(dá)到要求，避免機械重復(fù)的練習(xí)，提高訓(xùn)練效果。b.要掌握正確的練習(xí)方法。掌握了正確的練習(xí)方法，就可以避免盲目的嘗試，提高練習(xí)效率。因為每個人在老師那里都會發(fā)出較好的接近要求的聲音，那時的自我感覺較好，情緒也高漲。此時多次重復(fù)相同的感覺是十分有效的。c.要循序漸進(jìn)，由簡到繁。想要較快準(zhǔn)確地掌握發(fā)聲技能，練習(xí)必須有計劃有步驟地進(jìn)行，不能一次提出過多過高的要求，先簡后繁，從易到難。d.要正確掌握練習(xí)進(jìn)度，保證練習(xí)質(zhì)量。在練習(xí)初期，不要急于求成。速度要適當(dāng)放慢，這樣可以練習(xí)的準(zhǔn)確性，可以及時發(fā)現(xiàn)錯誤和困難。學(xué)生要重視聲樂基本功（呼吸和共鳴）的訓(xùn)練，否則就會事倍功半，甚至竹籃打水一場空。e.要適當(dāng)安排練習(xí)次數(shù)和時間。聲樂訓(xùn)練如果在一段時間里練習(xí)次數(shù)太多，時間太長，不但浪費時間和精力，還容易引起聲帶疲勞，降低學(xué)習(xí)興趣和練習(xí)效果。因此，練習(xí)的時間要適當(dāng)分配。f.要充分利用反饋的強化作用。學(xué)生在每次聲樂訓(xùn)練后，如果能夠及時知道練習(xí)的結(jié)果，并對結(jié)果有所分析，就能對自己的技能做出正確的評價。然后再進(jìn)行針對性練習(xí)，就能迅速提高練習(xí)質(zhì)量，促進(jìn)聲樂技能的形成。聲樂的反饋途徑一般有老師分析指導(dǎo)，學(xué)生自評互評。

在聲樂學(xué)習(xí)中，除了聲樂技巧的訓(xùn)練外，還要加強意志的磨練。意志是自覺確定目標(biāo)，克服困難，調(diào)節(jié)和支配自己的行動，堅持實現(xiàn)預(yù)定目標(biāo)的心理過程。學(xué)生在聲樂訓(xùn)練中注意力的集中與維持，思維與想象的進(jìn)行和深入，抵抗外界干擾等，都需要通過意志的努力來實現(xiàn)。有了堅強的意志，就能使情感服從理智，努力克服學(xué)習(xí)上的困難，持之以恒，戒驕戒躁，調(diào)節(jié)好自身的心理狀態(tài)，保持鎮(zhèn)定和放松的情緒?？梢姟Ｒ庵镜淖晕义憻捲诼晿穼W(xué)習(xí)中是不可缺少的。

其次，我來談一談聲樂中培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)的問題。目前的聲樂教學(xué)多采用填鴨式教學(xué)，這種教學(xué)方式存在很大缺陷。因此，培養(yǎng)學(xué)生的思考能力和積極鉆研精神，是聲樂教學(xué)中的重要課題。

1.認(rèn)真完整唱好旋律

旋律是音樂的支柱，我們在學(xué)習(xí)一首歌曲時，首先要認(rèn)真分析旋律的結(jié)構(gòu)、音樂語匯和特征，以及描繪的形象，才能唱出它應(yīng)有的風(fēng)格和特點。但凡優(yōu)秀作品，都是在特有的情緒和基本旋律基調(diào)上構(gòu)成的。旋律的進(jìn)展是以不同形式和調(diào)式的變化而延伸展開的，節(jié)奏的變化，使旋律更富于律動性。所以，在演唱旋律時，首先要它的旋律線條，唱得既要連貫，又要掌握它的節(jié)奏特點，體現(xiàn)出特有的情感色彩。

2.準(zhǔn)確把握節(jié)奏

音樂的節(jié)奏和旋律是密切聯(lián)系的。旋律中包括節(jié)奏，節(jié)奏是音樂賴以生存的原動力。節(jié)奏把分散的樂音組合成有意義的樂節(jié)，形成一種有形象的樂思。音樂的輕重緩急也依賴于節(jié)奏。音樂的千變?nèi)f化和風(fēng)格特色的創(chuàng)新，在很大程度上是依靠不規(guī)則的節(jié)奏變化。如果說旋律是音樂的支柱，那節(jié)奏就是音樂的靈魂。在日常教學(xué)中，節(jié)奏的重要性經(jīng)常被忽視。有些學(xué)生在歌唱中輕重顛倒，或永遠(yuǎn)做“勻速直線運動”，更有甚者是“千首一調(diào)”。因此，在學(xué)習(xí)新的作品時，要認(rèn)真讀譜，分析它的樂句，弄清節(jié)奏和確定速度。按照作曲家的要求，把譜唱準(zhǔn)確，反復(fù)推敲和練習(xí)，通過對作品內(nèi)容的深入了解，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。我們應(yīng)該鼓勵學(xué)生根據(jù)自己對作品的理解進(jìn)行再創(chuàng)作。

3.理解樂曲的組織結(jié)構(gòu)

我們除了對學(xué)生進(jìn)行旋律、節(jié)奏的訓(xùn)練外，還要學(xué)生學(xué)習(xí)一些曲式的基礎(chǔ)知識。曲式是指音樂作品的組織結(jié)構(gòu)。傳統(tǒng)的格式有二段式、三段式、連續(xù)式、回旋式、變奏式和混合式等?；疽匕ㄖ黝}、樂章、樂段、樂節(jié)、樂句，常見的創(chuàng)作手法有重復(fù)、變化、對比等。音樂結(jié)構(gòu)關(guān)系到歌唱者如何達(dá)到作品要求的問題。只有對作品的旋律、節(jié)奏以及結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析、理解，才能對音樂有更深地了解，便于我們再度創(chuàng)作。

4.加強文化修養(yǎng)

在歌唱的時候，不但是在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，同時還在傳播藝術(shù)知識和先進(jìn)文化。由此可見，音樂文化素養(yǎng)在培養(yǎng)學(xué)生過程中的作用是不容忽視的。我們教育學(xué)生首先應(yīng)該是一個品格高尚、情感豐富的人。只有這樣，我們才能運用專業(yè)技能，把音樂的深邃內(nèi)涵和真摯情感表達(dá)出來，獻(xiàn)給廣大的人民群眾，擔(dān)負(fù)起音樂藝術(shù)賦予我們的神圣使命。當(dāng)然，音樂文化素養(yǎng)的培養(yǎng)和形成需要一個過程。我們在教學(xué)中要加強學(xué)生的文化學(xué)習(xí)和道德修養(yǎng)，堅持不懈地進(jìn)行下去，對于我們的藝術(shù)教育事業(yè)是很有好處的。

參考文獻(xiàn)：[1]《聲樂實用基礎(chǔ)教程》胡鐘剛，張友剛編著

[2]《歌唱的知識與方法》梁小珍著