孟 越

（廣播電影電視管理干部學(xué)院，山西 太原 030001）

錄音的過程是音樂錄音師的音樂音響創(chuàng)作過程，尤其是在室內(nèi)的音樂錄音工作中，一定要擺正錄音師的位置：其創(chuàng)作過程應(yīng)該是主動(dòng)的，而不是被動(dòng)的；音樂作品、演員、錄音棚以及傳聲器等各種錄音器材，都是用來創(chuàng)造音樂作品的素材、條件和手段。對于音響審美修養(yǎng)很深、錄音技術(shù)高超的錄音師來說，充分發(fā)揮主觀創(chuàng)造精神，這里有一個(gè)相當(dāng)廣闊的、供其創(chuàng)造的領(lǐng)域；相反，擁有再好的錄音條件，如果錄音師將自己置于被動(dòng)地位，或者不去積極參與錄音方案的設(shè)計(jì)，對錄音中出現(xiàn)的不合理問題不干預(yù)，一切都以一種即興的、凌亂的方式來安排，是很難獲得成功的，其作品也是經(jīng)不住推敲的。

總體來說，音樂錄音師應(yīng)達(dá)到以下六個(gè)方面的基本要求：第一，聽音。對于未來的音樂聽眾來說，錄音師是第一位權(quán)威的聽眾，有權(quán)對藝術(shù)和技術(shù)的好壞發(fā)表意見，決定取舍。第二，音樂錄音師作為音樂藝術(shù)創(chuàng)作的指導(dǎo)者和實(shí)踐者，應(yīng)和作曲、指揮、唱奏者們交流意見，共同討論、把握作品及表演的風(fēng)格，釀就愉快、和諧、模切的創(chuàng)作氣氛，這是錄音藝術(shù)作品成功的前提。第三，錄音師的學(xué)識結(jié)構(gòu)、心理素質(zhì)要好，既應(yīng)了解藝術(shù)家心理，給予充分尊重，又不投合，力爭高起點(diǎn)。第四，閱讀總譜不僅是為了設(shè)計(jì)錄音預(yù)案，還為了在錄音過程中細(xì)斟酌、嚴(yán)要求，指導(dǎo)創(chuàng)作和操作，當(dāng)然也便于后期縮混、剪輯。第五，當(dāng)好把關(guān)人，這與藝術(shù)見解、學(xué)識水準(zhǔn)、理論修養(yǎng)有很大關(guān)系。第六，良好處理各種關(guān)系，講究自我修養(yǎng)，注重語言藝術(shù)，對各聲部一視同仁，順乎自然地運(yùn)籌全局。

一、學(xué)科知識體系

作為一個(gè)錄音師，首先面對的就是技術(shù)設(shè)備這一關(guān)。所以在學(xué)習(xí)的時(shí)候，有很多課程都是技術(shù)性課程，比如電子電路。即便在國外也是一樣，只有修過特定的課程以后，才可以學(xué)錄音這個(gè)專業(yè)。

因此，具有良好的學(xué)科知識體系對于音樂錄音師更好地成為音樂“把關(guān)人”具有基礎(chǔ)性的前提作用。與作曲、指揮、表演藝術(shù)家們相比，音樂錄音師是有自己特點(diǎn)的藝術(shù)家，理工科的大學(xué)無法培養(yǎng)這樣的藝術(shù)人才，音樂藝術(shù)院校的傳統(tǒng)院系也難以全面地實(shí)施培養(yǎng)目標(biāo)。以北京電影學(xué)院、中國傳媒大學(xué)的錄音系為典型，這些專業(yè)的設(shè)置適應(yīng)了這一發(fā)展，隨后多所高校都相繼創(chuàng)建了音樂錄音的相關(guān)專業(yè)，培養(yǎng)出一批批的新型藝術(shù)人才。隨著錄音技術(shù)的發(fā)展，錄音這一學(xué)科成為國內(nèi)許多藝術(shù)院校都開設(shè)的專業(yè)課程，甚至有不少綜合類院校也結(jié)合自身的學(xué)科力量，開設(shè)了與音樂錄音相關(guān)的專業(yè)。由于學(xué)校的教學(xué)特色不同，因此不同的錄音專業(yè)也有著不同的教學(xué)側(cè)重，各個(gè)學(xué)校對錄音系學(xué)生的培養(yǎng)，都不局限在單純的技術(shù)層面，而將其定位在藝術(shù)類專業(yè)的培養(yǎng)。如今的聲音藝術(shù)朝著更加多元化的方向發(fā)展，專業(yè)的學(xué)校教育能夠提供系統(tǒng)的知識體系，一切實(shí)踐活動(dòng)都不能脫離理論的支撐，優(yōu)秀的音樂錄音師應(yīng)該具備相對全面的理論知識。

音樂錄音師之所以要掌握各種藝術(shù)常識，是因?yàn)樵诠ぷ髦袝龅礁鞣N類型的問題。比如錄制電影音樂，就需要與電影音樂作曲家進(jìn)行溝通：電影音樂的錄音又有其特殊的音響要求；用表示不同情緒內(nèi)容的音樂，如滑稽音樂、抒情音樂等來烘托影片的氣氛。因此，學(xué)生應(yīng)全面接觸各種音樂風(fēng)格的影片并客觀地對其進(jìn)行分析，加深對電影視聽語言及電影音樂理論的理解。要博采眾家之長，開拓思路，避免音樂風(fēng)格與電影內(nèi)容的脫節(jié)。了解電影音樂的好壞與否，并不是以音樂的演奏效果為標(biāo)準(zhǔn)，而是以是否體現(xiàn)了影片的總體構(gòu)思為準(zhǔn)繩。對這些問題的準(zhǔn)確把握，需要靠錄音師經(jīng)驗(yàn)的積累和總結(jié)。

因此，學(xué)校在系統(tǒng)專業(yè)化的學(xué)科教育中應(yīng)注意到：學(xué)生是經(jīng)過比較全面的藝術(shù)、美學(xué)、心理、知識等的考試錄取的，不管將來所從事的具體工作是什么，都需要對表演藝術(shù)體系和藝術(shù)錄音體系有較全面的理解、把握，都需要把藝術(shù)和技術(shù)緊密結(jié)合，融會到錄音創(chuàng)作機(jī)制里去。因此擺脫傳統(tǒng)院系教學(xué)的單一模式，把藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)、藝術(shù)實(shí)踐的磨練和技術(shù)理論的學(xué)習(xí)、應(yīng)用技術(shù)的把握、系統(tǒng)機(jī)制的探究等結(jié)合起來是完全必要的，是符合培養(yǎng)目標(biāo)要求的專業(yè)化教育方式，這比藝術(shù)院校畢業(yè)生在走上工作崗位以后再學(xué)習(xí)技術(shù)理論、應(yīng)用理論，或者理工科大學(xué)畢業(yè)生上崗以后再學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)和其他表演藝術(shù)等，顯然要合理得多、科學(xué)得多，效果也會好得多。

二、音樂天賦與音樂藝術(shù)修養(yǎng)

馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中說過：“對于不辨音律的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義。”可見，只有沒有缺陷并經(jīng)過訓(xùn)練的耳朵，才能欣賞美好的音樂，才能發(fā)現(xiàn)美聲。所以，主觀的感覺器官是否具有感受的能力，是否健全是美感產(chǎn)生的關(guān)鍵。比如對于歌唱者來說，沒有正常的聽覺，就難以判斷自己歌唱音響是否正確，對于音高、音色、力度等就無法處理，這樣的演唱，就會音準(zhǔn)不好、音色選擇不當(dāng)、力度安排失宜，美好的歌唱音響也就無從談起了，即使聲帶、共鳴等條件再好，也終歸無用。對于聽賞音樂的人來說也是如此，沒有健全而受過訓(xùn)練的耳朵，容易美丑難辨、好壞不分。

一個(gè)優(yōu)秀的錄音師，必須具有良好的聽覺能力。這種聽覺能力是如何得來的呢？正如其它的感覺器官一樣，一部分是先天的，一部分是后天的。先天的感覺能力，一般說是人類的生理本能；只要聽覺器官健全，對音響就都能具有辨別音高、音色、強(qiáng)度與方向的能力。這個(gè)能力的大小雖根據(jù)先天的條件，卻并不完全一致。例如，有的人具有固定音高的感覺，不用怎么學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，就可以顯示出具有辨別不同音高差異的能力；有的人學(xué)習(xí)相當(dāng)長時(shí)間，甚至終生也難建立起這種固定音高的感覺。音樂錄音師有好的音樂感是其成功的重要基礎(chǔ)。對于一個(gè)從事錄音的人來說，這種與生俱來的音樂感成為入學(xué)考試必須測試的內(nèi)容之一。以中國傳媒大學(xué)每年的藝術(shù)類錄音專業(yè)測試內(nèi)容為例，視唱練耳成為考核的重中之重。而考生視唱練耳的水平高低，直接反應(yīng)了其是否具備作為一個(gè)音樂錄音師的基本條件。

先天條件固然是基礎(chǔ)，而后天的學(xué)習(xí)同樣十分重要。對于電聲、廳堂、樂器與歌唱等音響，聽覺是否具有感覺能力，主要靠后天的學(xué)習(xí)。音樂與音響界人士對耳朵的訓(xùn)練十分重視，強(qiáng)調(diào)要經(jīng)過各種各樣方式的練耳，使之具有十分準(zhǔn)確與靈敏的聽力。例如，經(jīng)過聽音練耳訓(xùn)練的人，即使音高變動(dòng)五音也能感覺出來；而沒有經(jīng)過訓(xùn)練的人，在音高相差50~100音分時(shí)也可能覺察不出來。尤其是電聲音響中的染色音、低頻交流音等等，不經(jīng)過長期訓(xùn)練是很難覺察的。至于對音響的強(qiáng)度與音色細(xì)微差別的辨識能力，那就更需要經(jīng)過一定的專業(yè)訓(xùn)練了。這些內(nèi)容，也同樣會體現(xiàn)在入學(xué)考試的考核內(nèi)容中，比如特長的展示、音樂方面的知識問答等等，在一定程度上衡量了考生后天的藝術(shù)培養(yǎng)的層次。這種從小的培養(yǎng)和鍛煉，為成為一個(gè)優(yōu)秀的錄音師奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

總之，人們的音響審美觀之所以有高低之分，是由音響感覺的靈敏度和對音響的分辨能力決定的，同時(shí)也是文化藝術(shù)、音響美學(xué)的修養(yǎng)所決定的。二者良好結(jié)合，才能提高音響美的鑒賞能力。藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)越高，他們的創(chuàng)作越自由，使得技術(shù)手段帶著藝術(shù)靈感馳騁在三度創(chuàng)作的廣闊天地。

三、需要有對聲音的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力

對于錄音師來說，僅僅過了技術(shù)和天賦這道門檻是不夠的，能不能做一名有創(chuàng)造性的錄音師還需要對聲音具有創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。很多時(shí)候聲音是被人們“忽視”的，或者說某些聲音只被人的下意識注意到了。錄音師要能夠把這種下意識上升為意識，要能主動(dòng)地運(yùn)用聲音來表現(xiàn)出創(chuàng)作者所要傳達(dá)的內(nèi)容、情緒。就像演奏樂曲一樣，首先要會演奏，才能表現(xiàn)樂曲的內(nèi)容。在此基礎(chǔ)上，由于對樂曲的熟練，才能將它以動(dòng)聽和美妙的方式展現(xiàn)。錄音也是這樣，運(yùn)用技術(shù)來實(shí)現(xiàn)想法。技術(shù)和創(chuàng)作二者是不能脫節(jié)的，它們是一張紙的兩面，缺了哪面都不行。比如說，拍天安門廣場升旗，拍下來以后，不帶聲音看和帶聲音看完全是兩碼事。沒有聲音，只能看到畫面里國旗升起來了這個(gè)現(xiàn)象。但加上聲音，一種民族自豪感油然而生。在創(chuàng)作的時(shí)候，跟導(dǎo)演談的更多的就是，在這樣一個(gè)環(huán)境下，我們可以用什么樣的環(huán)境聲，達(dá)到一種什么樣的情緒效果。

四、良好的心理素質(zhì)與社會能力

音樂錄音師與演員、作曲家的關(guān)系，類似于電影導(dǎo)演與演員和編劇，音樂的“導(dǎo)演”必須能夠駕馭整個(gè)龐雜的音樂錄音工作，保證錄音的順利進(jìn)行，因此具有好的心理素質(zhì)和與人溝通的能力是非常重要的。在錄音的過程中，音樂錄音師就是一個(gè)統(tǒng)領(lǐng)，合理地調(diào)配資源、人員，應(yīng)對各種不同的突發(fā)狀況，都需要不斷地豐富自己，成為真正意義上的音樂“把關(guān)人”。

舉個(gè)例子，在錄音過程中，音樂錄音師會碰到各種各樣的問題。一個(gè)話筒位置的設(shè)置不當(dāng)就可能導(dǎo)致某個(gè)聲部或某個(gè)樂器音色拾取效果不佳，錄音師需要再來錄一遍，那么此時(shí)就需要盡快解決問題，并且提出好的補(bǔ)救方案。沒有好的心理素質(zhì)，可能急得手忙腳亂卻仍不知問題出在那里；與歌手或樂手的溝通不當(dāng)很有可能會影響接下來的錄音過程順利與否，影響演奏者的情緒，那將直接導(dǎo)致作品的失敗。

五、新技術(shù)與藝術(shù)修養(yǎng)的提升

新媒體時(shí)代的到來預(yù)示著傳統(tǒng)唱片行業(yè)的衰落與數(shù)字音樂時(shí)代的興起，不同播放載體和欣賞環(huán)境的需求使得傳統(tǒng)錄音技法也隨之變化與發(fā)展。要想使音樂作品不斷為各受眾群體所接受，音樂錄音師也應(yīng)不斷提高自身專業(yè)修養(yǎng)，與行業(yè)技術(shù)的前沿接軌，多與行業(yè)精英學(xué)習(xí)交流，通過多種途徑完善自身知識與技術(shù)架構(gòu)，這種學(xué)習(xí)應(yīng)是持續(xù)的，從業(yè)人員應(yīng)該保持較高的責(zé)任感與藝術(shù)追求。

除了技術(shù)的更新?lián)Q代，音樂錄音師自身的藝術(shù)修養(yǎng)也應(yīng)不斷提升。由于音樂錄音是一個(gè)不斷發(fā)展創(chuàng)新的行業(yè)，因此從業(yè)人員必須保持與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)作心態(tài)，確保自己在技術(shù)上與藝術(shù)上始終處于領(lǐng)先地位。錄音師是借助于電聲技術(shù)，以聲音的素材為基礎(chǔ)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的，美學(xué)修養(yǎng)是錄音師的基本藝術(shù)修養(yǎng)。只有經(jīng)過學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的耳朵，才能欣賞、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造美好的音樂，即使同一種樂器，由于演奏者水平的差異、樂曲風(fēng)格的不同，錄音師也要對其進(jìn)行必要的修飾或使用不同的技術(shù)處理。而最終對作品的要求就是彌補(bǔ)演奏時(shí)的不足，或反映出不同的風(fēng)格。

音樂錄音師是音樂唱片錄制的負(fù)責(zé)者，他對新錄制的音樂作品，尤其是在忠于原作的基礎(chǔ)上實(shí)施開拓性創(chuàng)作預(yù)案時(shí)，應(yīng)具有獨(dú)特而富有說服力的藝術(shù)見解；他應(yīng)對錄音創(chuàng)作所設(shè)計(jì)的種種手段和附加設(shè)備等做到心中有數(shù)，力求最佳的措施和量值。在新媒體時(shí)代，音樂錄音師應(yīng)更加強(qiáng)調(diào)技術(shù)的更新以及藝術(shù)能力的提升?？傊?，錄音師應(yīng)對音樂作品錄制的總體效果、藝術(shù)質(zhì)量和技術(shù)實(shí)施的優(yōu)劣負(fù)責(zé)。因此，音樂錄音師是具有多種能力的高素質(zhì)全能型人才，好的錄音師應(yīng)能在音樂產(chǎn)品的制作過程中，做一個(gè)真正的“把關(guān)人”，對音樂本身負(fù)責(zé)，對聽眾負(fù)責(zé)，對音樂文化的傳承負(fù)責(zé)。

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