金益川

摘要：現(xiàn)代刻字藝術(shù)也稱書刻藝術(shù)，因其融合了中國傳承千年的書法、篆刻藝術(shù)與現(xiàn)代主義設(shè)計的思想而獨放異彩。現(xiàn)代刻字藝術(shù)以傳統(tǒng)書法為本體，融入了篆刻、繪畫、版畫、設(shè)計等諸多藝術(shù)思想于一體，創(chuàng)作過程復(fù)雜而古今、中西交合，使之在當(dāng)代較其他傳統(tǒng)藝術(shù)門類有更強的生命力和吸引力。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代刻字；現(xiàn)代設(shè)計；構(gòu)成藝術(shù)；中外藝術(shù)

中圖分類號：F27

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1672-3198（2013）05-0096-01

1現(xiàn)代刻字藝術(shù)的古與新

現(xiàn)代刻字藝術(shù)是一門中國傳統(tǒng)藝術(shù)，周身洋溢著古法、古趣。華夏文明歷代傳承，“書法”一詞可追溯千年，“篆刻”更是遠(yuǎn)在3700多年前的殷商時代，便開始盛行。書刻藝術(shù)是無以爭議的中國傳統(tǒng)藝術(shù)，充分的體現(xiàn)出我們的民族文化與醉心自然、陶冶性情、返璞歸真的民族情懷。

現(xiàn)代刻字藝術(shù)也可以說是一門新興的藝術(shù)門類，自1991年中國書協(xié)刻字研究會成立以來，迄今只有20年的時間。同為書協(xié)三軍，但其藝術(shù)影響力卻遠(yuǎn)不如書法、篆刻，但現(xiàn)代刻字藝術(shù)卻有其獨特的藝術(shù)地位，表現(xiàn)在其對于多種藝術(shù)門類的融合與其吸收了現(xiàn)代設(shè)計的種種思想。較傳統(tǒng)的書刻而言，現(xiàn)代刻字體現(xiàn)出的是傳統(tǒng)和現(xiàn)代文化之間的交流。

現(xiàn)代刻字藝術(shù)與傳統(tǒng)的書法篆刻既一脈相承又相互區(qū)別，以書法為母體，卻不完全的等同于印章篆刻，也與石刻、鐘鼎、禮器上的刻字不同，以一種嶄新的樣式呈現(xiàn)給觀者。

現(xiàn)代刻字藝術(shù)就是以書法之美，構(gòu)成之美，刀法之美，色彩之美，來共同營造從古至今在中國的傳統(tǒng)藝術(shù)種占有重要地位的“意境”之美，這種美，源自無以明說的情懷，這也是中外藝術(shù)界無以爭議的藝術(shù)的最高境界——給人以精神上的愉悅。

2現(xiàn)代刻字藝術(shù)與構(gòu)成藝術(shù)

現(xiàn)代刻字藝術(shù)源于古法卻包含了諸多現(xiàn)代藝術(shù)與設(shè)計的思想，謂其古今中外交合也不為過。其中以與構(gòu)成思想的融合為重中之重。起源于包豪斯的構(gòu)成藝術(shù)是現(xiàn)代主義設(shè)計與教學(xué)的基礎(chǔ)，在上世紀(jì)七十年代末、八十年代初隨改革開放的大潮被引入中國。

之所以說現(xiàn)代刻字藝術(shù)較傳統(tǒng)藝術(shù)更具強大的生命力與吸引力就是因其順應(yīng)時代，吸取了種種現(xiàn)代設(shè)計的思想，更加符合現(xiàn)代人的審美需求。

平面上講，現(xiàn)代刻字藝術(shù)的創(chuàng)作初期將傳統(tǒng)書法文字變形、抽象化，這就是平面設(shè)計中提煉、重構(gòu)的思想。平面設(shè)計中對基本形的研究，以及對形與形之間編排的美學(xué)規(guī)律研究也對現(xiàn)代刻字藝術(shù)的構(gòu)思有理論和實踐上具體的指導(dǎo)。實際創(chuàng)作中，現(xiàn)代刻字藝術(shù)也廣泛的應(yīng)用了平面構(gòu)成中類似于差疊、透疊、正負(fù)形一類的技法。這也是對“書畫同源”一詞最完整的表達(dá)。

色彩是完成一件現(xiàn)在刻字作品的最后一道工序，卻是人類感知世界、認(rèn)識一件藝術(shù)作品的第一要素，色彩與人類的心里感覺相連，最容易激發(fā)我們的心理聯(lián)想與文化聯(lián)想，從而引發(fā)對某類作品或某種文化的共鳴與感知欲。現(xiàn)代刻字藝術(shù)的色彩技法上講究色調(diào)和諧，與主題風(fēng)格相統(tǒng)一；講究色彩適度，與紋理相呼應(yīng)；講究色調(diào)協(xié)調(diào)，創(chuàng)作出豐富多變而又不突兀的視覺形象。色彩構(gòu)成的思想是研究兩個或兩個以上的色彩，使之按照一定的規(guī)律和法則重新搭配，組合成理想的色彩關(guān)系的過程，這對現(xiàn)代刻字藝術(shù)更理性、科學(xué)的應(yīng)用色彩有指導(dǎo)意義。

立體構(gòu)成是研究立體形態(tài)的材料和造型的基礎(chǔ)學(xué)科，與平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成三者相輔相成，共同指導(dǎo)藝術(shù)的綜合創(chuàng)作?，F(xiàn)代刻字藝術(shù)區(qū)別于書法、繪畫等藝術(shù)門類的顯著特點之一，就是它為立體藝術(shù)，將平面的書法立體化，將單調(diào)的書法材質(zhì)化。講究平面的書法與色彩和材質(zhì)肌理之間的配合，從而共同達(dá)到最終的藝術(shù)效果。其中對材質(zhì)的選擇和應(yīng)用是表現(xiàn)刻字藝術(shù)自然之美的重中之重。

以構(gòu)成藝術(shù)為基礎(chǔ)的現(xiàn)在主義設(shè)計思想更系統(tǒng)和理論化的表達(dá)出了：無論是藝術(shù)創(chuàng)作還是藝術(shù)設(shè)計都不單單是藝術(shù)工作者和設(shè)計師的自我表現(xiàn)、自我陶醉，或者說只停留于個人欣賞階段，不被大眾所接受的作品是沒有生命力、不具備現(xiàn)實意義的。

對我國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚尤其重要的就是保存?zhèn)鹘y(tǒng)的同時為其注入新鮮的、為現(xiàn)代人接受和服務(wù)的血液?，F(xiàn)代刻字藝術(shù)的興起很大程度上就是源于這門藝術(shù)本身的包容情懷，創(chuàng)新的將傳承幾千年的書刻藝術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計的構(gòu)成基礎(chǔ)巧妙的融合了起來，符合現(xiàn)代社會的審美需要。

3現(xiàn)代刻字藝術(shù)的思考

現(xiàn)代刻字藝術(shù)在近十年內(nèi)有了迅猛的發(fā)展，大量帶有地域色彩作品的涌現(xiàn)促進(jìn)了現(xiàn)代刻字藝術(shù)若干流派、風(fēng)格的行程。黑龍江阿城、天津的漢沽與塘沽，河北的滄州，福建的廈門以及海南的刻字藝術(shù)群體相繼成立并持續(xù)至今。

理論上的建設(shè)也支撐著現(xiàn)代刻字藝術(shù)體系的逐步完善，福建廈門書協(xié)、天津書協(xié)等地方協(xié)會相繼出版相關(guān)理論專集或文集，對現(xiàn)代刻字藝術(shù)進(jìn)行了大力的宣傳與理論指導(dǎo)。

現(xiàn)代刻字藝術(shù)的發(fā)展為繼承和弘揚為我國的傳統(tǒng)藝術(shù)文化做出了一個典范，如何使傳統(tǒng)藝術(shù)在新的時代不被自然淘汰，使之煥發(fā)新的生命，繼續(xù)服務(wù)于人類的物質(zhì)和精神世界，這是所有藝術(shù)工作者應(yīng)該思考并著重解決的一個問題，而現(xiàn)代刻字藝術(shù)的古今結(jié)合無疑給了我們一個很好的思路。

參考文獻(xiàn)

[1]沈振榮.現(xiàn)代刻字藝術(shù)：解讀的空間無限[J].上海僑報，2011，（6）.