李 妮
(福州大學(xué)人文社會科學(xué)學(xué)院,福建福州 350108)
《青年鋼琴協(xié)奏曲》是潘一鳴、孫亦林、劉詩昆、黃曉飛等人于1958年集體創(chuàng)作的一部大型中國鋼琴作品,它是為中華人民共和國建國十周年獻(xiàn)禮而作的一部以時代氣息、社會風(fēng)貌為題材的鋼琴作品。自這部作品誕生后,迅速成為廣為流傳的中國大型鋼琴作品之一,無論是在音樂內(nèi)容的時代性方面,還是音樂創(chuàng)作思維的創(chuàng)新性以及音樂表現(xiàn)形式的獨(dú)特性方面,它都為20世紀(jì)鋼琴音樂創(chuàng)作“中國風(fēng)格”的探索做出重要的貢獻(xiàn),提供了寶貴的創(chuàng)作經(jīng)驗。
1958年,中國正值“大躍進(jìn)”時期,工業(yè)、農(nóng)業(yè)以及文化教育,無不在一片狂熱的“超英趕美”熱潮中發(fā)展。此時中央音樂學(xué)院鋼琴系的師生們積極響應(yīng)院黨委提出的歌頌大躍進(jìn)、向國家獻(xiàn)禮的創(chuàng)作號召,由潘一鳴、孫亦林、劉詩昆、黃曉飛等人集體創(chuàng)作了這部鋼琴協(xié)奏曲,由于這部大型鋼琴音樂作品的內(nèi)容反映了當(dāng)代青年積極向上的精神風(fēng)貌,因此被命名為“青年”鋼琴協(xié)奏曲?!肚嗄赇撉賲f(xié)奏曲》集中刻劃了“社會主義革命和社會主義建設(shè)中,我國青年的面貌:樂觀、果敢、熱情、活潑、對革命事業(yè)充滿信心以及對祖國人民和黨的無限熱愛。”[1]這部誕生于特殊的年代,通過集體合作這一形式創(chuàng)作的中國大型鋼琴音樂作品,自它誕生以來,多次在工廠、學(xué)校、部隊、劇院演出,迅速成為那個年代中最受歡迎的曲目之一。
20世紀(jì)中國音樂創(chuàng)作的傳統(tǒng)、毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》和《新民主主義論》等文化、藝術(shù)方面的思想要素,這是自1949年以來,居于主流地位的音樂、文藝指導(dǎo)思想——它們對《青年鋼琴協(xié)奏曲》的題材選擇、音樂內(nèi)容與風(fēng)格造就等方面產(chǎn)生了獨(dú)特的歷史影響,尤其在“大躍進(jìn)”年代中強(qiáng)調(diào)的突出政治、被大眾接受等,也成為這部作品在音樂內(nèi)容、風(fēng)格的選擇過程中不能回避的時代特色。這部以歌頌象征著偉大祖國的青春熱情,體現(xiàn)蓬勃生機(jī)時代氣息,展示廣大民眾的革命樂觀主義精神風(fēng)貌為其音樂內(nèi)容及風(fēng)格的《青年鋼琴協(xié)奏曲》,不僅具有強(qiáng)烈的時代感染力與民族審美特點(diǎn),而且也是特定時代中國音樂創(chuàng)作發(fā)展的歷史必然產(chǎn)物。
首先,《青年鋼琴協(xié)奏曲》的創(chuàng)作方式與眾不同,它是潘一鳴、孫亦林、劉詩昆、黃曉飛等人集體創(chuàng)作。潘一鳴當(dāng)時是中央音樂學(xué)院鋼琴系的系學(xué)生會主席,作為這部作品創(chuàng)作的主要負(fù)責(zé)人之一,他與來自部隊文工團(tuán)并對民間音樂有較深造詣的孫亦林,還有剛從柴可夫斯基國際鋼琴大賽得獎歸來的劉詩昆,以及專攻民族樂隊配器的作曲家黃曉飛一起,組成了一個獨(dú)特的創(chuàng)作團(tuán)隊。四位音樂家不僅在創(chuàng)作思路上是互為補(bǔ)充,而且來自不同音樂創(chuàng)作、演奏領(lǐng)域的成員為作品的創(chuàng)作提供了獨(dú)特的創(chuàng)作條件。
其次,《青年鋼琴協(xié)奏曲》的創(chuàng)作富有創(chuàng)新性?!皠?chuàng)作一部用民樂隊協(xié)奏的鋼琴協(xié)奏曲,體現(xiàn)洋為中用,中西結(jié)合?!保?]這在20世紀(jì)50年代的中國無疑是一種新穎獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)新?!肚嗄赇撉賲f(xié)奏曲》的創(chuàng)作團(tuán)隊通過運(yùn)用鋼琴演奏技法,將具有濃郁民族風(fēng)味的聲樂作品成功地在鋼琴與民樂隊協(xié)作方面加以編創(chuàng),通過對民歌、傳統(tǒng)民樂合奏曲等藝術(shù)形式的結(jié)合,實現(xiàn)了中國大眾對鋼琴藝術(shù)審美的認(rèn)同。這部作品在繼承中國鋼琴創(chuàng)作改編技法方面的歷史經(jīng)驗的同時,進(jìn)一步豐富了20世紀(jì)鋼琴音樂創(chuàng)作“中國化”的探索實踐,這一富有創(chuàng)新性的創(chuàng)作思維理念和實踐,使之在20世紀(jì)中國大型鋼琴音樂創(chuàng)作歷史中獨(dú)樹一幟。
再次,《青年鋼琴協(xié)奏曲》在作品結(jié)構(gòu)的設(shè)計方面別具一格。這部作品全曲為單樂章結(jié)構(gòu),“在加工改編的過程中大家集思廣益,從素材,結(jié)構(gòu)一一詳加研究,最后通過了潘一鳴提出的'單樂章奏鳴曲式協(xié)奏曲'的方案?!保?]在這個單樂章的結(jié)構(gòu)中同時又融合套曲曲式、變奏曲式等的不同特征,并且將傳統(tǒng)的四個樂章大型音樂作品,如交響曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲中音樂個性、音樂色彩的四個不同的部分糅合于單樂章之中。這部作品可以分為連續(xù)演奏的三個大部分:第一部分的音樂具有古典協(xié)奏曲雙呈示部的特點(diǎn),在民間鑼鼓作為引子后,由民樂隊和鋼琴分別奏出第一呈示部的主、副題,其中音樂的第一個主題取自陜西革命民歌《打南岔溝》(譜例1),它的雄勁、高亢與副題的抒情形成了一定的對比,而后進(jìn)入的第二呈示部,它的主題音樂性質(zhì)與第一呈示部的主題基本一致,它的副題則具有活潑、輕快的舞曲性質(zhì),在第一部結(jié)束前音樂進(jìn)行形成了一個小高潮;第二部分的音樂則是以“一道道水來一道道山”的曲調(diào)為基本主題通過運(yùn)用變奏手法加以展開,這個部分相當(dāng)于一個抒情的插部;最后一個部分先將第一部分的副題旋律進(jìn)行變奏發(fā)展,通過五次不同性質(zhì)的變奏,一直發(fā)展到cadanza部分,最后又再現(xiàn)了主題,這第三部分就好比是一個展開再現(xiàn)的段落?!坝纱丝梢?,整個協(xié)奏曲就像一個單樂章性質(zhì)的奏鳴曲:第一部分為呈示部,第二部分則是一個帶展開的插部,第三部分既帶有展開的意義,又帶有再現(xiàn)的意義?!保?]這部作品的結(jié)構(gòu)大體上是建立在變化了的奏鳴曲式的基礎(chǔ)上,同時變奏曲在原作中最明顯的體現(xiàn)表現(xiàn)在作品的第三個部分當(dāng)中。從整部作品三個部分的安排當(dāng)中,我們可以明確地把握其基本脈絡(luò):熱烈的快板部分——抒情的慢板部分——帶有諧謔、歡騰性質(zhì)的終曲快板部分,正好構(gòu)架出套曲的基本特點(diǎn)。
首先,它代表兩種不同文化音樂表現(xiàn)載體的組合,直觀地反映出20世紀(jì)中國音樂創(chuàng)作發(fā)展歷史中的中西文化碰撞。
在中國近現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中無不反映出中西、新舊兩種文化的激烈碰撞。中國鋼琴音樂作品創(chuàng)作從1915年趙元任的《和平進(jìn)行曲》到《青年鋼琴協(xié)奏曲》誕生之前的40余年間,其中1934年美籍俄裔作曲家亞歷山大·車列浦夫(齊爾品)舉辦的“征求中國風(fēng)味鋼琴曲”評獎活動,對中國鋼琴音樂創(chuàng)作的發(fā)展起了重要?dú)v史作用。在此次活動中賀綠汀的《牧童短笛》成為20世紀(jì)中國風(fēng)格鋼琴音樂創(chuàng)作的杰出代表,成為東方色彩對位化和聲創(chuàng)作的典范之作,“堪稱完全成熟的第一首中國鋼琴曲”[5]。20世紀(jì)三、四十年代更有一大批年輕、優(yōu)秀的鋼琴家踏出國門,遠(yuǎn)赴國外學(xué)習(xí)以及參加國際鋼琴比賽,中國青年鋼琴家在世界鋼琴演奏舞臺上迅速成長,為同時期的中國鋼琴音樂創(chuàng)作提供了堅實的創(chuàng)作技法保障。鋼琴音樂創(chuàng)作隨即呈現(xiàn)出空前的活躍與繁榮的局面,出現(xiàn)了一大批優(yōu)秀的作品,如丁善德的《快樂的節(jié)日》組曲、瞿維的《主題及變奏曲》、桑桐的《內(nèi)蒙民歌主題小曲七首》、儲望華的《解放區(qū)的天》等等。這些作品在鋼琴織體語言方面、和聲語言方面,以及民族化創(chuàng)作技法探索都取得了令人矚目的成就,使得中國鋼琴音樂不僅得到了中國老百姓的認(rèn)可,更重要的是將符合中國民族的審美習(xí)慣、與中國傳統(tǒng)音樂文化互相融合的創(chuàng)作技法提升到新的高度。1958年,潘一鳴、孫亦林、劉詩昆、黃曉飛等人創(chuàng)作的《青年鋼琴協(xié)奏曲》將鋼琴與民族樂器作了具有歷史突破性的有益嘗試,這一創(chuàng)舉也是20世紀(jì)中國鋼琴音樂創(chuàng)作追尋“中國化”風(fēng)格征途中的一種大膽的探索與實踐。
其次,鋼琴與民族管弦樂隊相結(jié)合的創(chuàng)作實踐是史無前例的,為其后中國鋼琴音樂創(chuàng)作之中西文化融合提供了值得借鑒的藝術(shù)經(jīng)驗。
在鋼琴協(xié)奏曲中,鋼琴與樂隊是一個有機(jī)整體?!肚嗄赇撉賲f(xié)奏曲》一方面汲取了民間音樂的結(jié)構(gòu)特點(diǎn),如采用加花變奏的手法來展開音樂,采用民間器樂中“句句雙”的句法來加強(qiáng)整體音樂內(nèi)容間的對比性,使整部作品的音樂具有較為濃郁的中國傳統(tǒng)器樂的風(fēng)格;另一方面,樂隊的配器部分對展現(xiàn)這部作品的中國傳統(tǒng)地方音樂的特色起到獨(dú)特的作用,更好地將鋼琴部分的音樂包裹在濃郁的中國傳統(tǒng)音樂色彩效果之中。如在作品的開頭以鑼鼓音樂為開場白的引子,這種汲取了戲曲音樂中常見的開場鑼鼓手法,使聽眾瞬間就被一種耳熟能詳、熱情奔放的音樂氣氛包圍,整部作品的音樂風(fēng)格隨即明朗;又如,作品第二部分中笛子的部分,以其悠美回轉(zhuǎn)的旋律仿佛將聽眾帶入蘊(yùn)涵濃郁的山西地方特色的風(fēng)土人情畫卷中,寄景于樂,寄情于樂,音樂內(nèi)容的層次因此豐滿了不少;再如,當(dāng)“一道道水來一道道山”的主題再次出現(xiàn)時運(yùn)用嗩吶與高胡間的呼應(yīng),嘹亮高亢的嗩吶音色頓時刻畫出光輝奪目的音樂情緒,同時為第三部分音樂的導(dǎo)入作了有力的鋪墊。
此外,鋼琴部分在織體運(yùn)用方面也頗具特色,如第一部分鋼琴華彩的結(jié)尾處(譜例2),音樂在導(dǎo)入“打南岔溝”主題時,鋼琴高聲部運(yùn)用小字四組與小字三組的長音連續(xù)顫音,不僅推動了音樂的氣氛,同時與接下來笛子聲部主題的銜接,在音色與音響方面顯得過渡自然、融合。使之更加與民樂隊的音響與音色相融合再次,它所承載的審美價值是20世紀(jì)中國音樂“互融文化現(xiàn)象”的里程碑式表現(xiàn)。
近代中國音樂文化在其轉(zhuǎn)型、衍化的過程中,逐步產(chǎn)生了一種由新音樂、傳統(tǒng)音樂以及西方音樂等組成的多元化音樂文化共同發(fā)展并互為衍生的“互融文化現(xiàn)象”。一方面在中國傳統(tǒng)文化土壤生息、衍變的傳統(tǒng)音樂與在此基礎(chǔ)上研習(xí)、逐步糅合西方音樂要素,另一方面西方音樂文化在“東進(jìn)”過程中,不斷融合傳統(tǒng)音樂各種特色因素。兩種音樂文化現(xiàn)象不僅各具特色地生存、發(fā)展著,并且逐漸地互習(xí)互融地影響著20世紀(jì)中國的音樂文化?!肚嗄赇撉賲f(xié)奏曲》正客觀地反映出這種“雙文化現(xiàn)象”,體現(xiàn)出中國鋼琴音樂民族化探索道路上的大膽有益實踐。
隨著經(jīng)濟(jì)全球化帶來的社會音樂文化多元化,音樂創(chuàng)作、表演領(lǐng)域關(guān)于“跨文化交融”的議題越來越多?!肚嗄赇撉賲f(xié)奏曲》中所體現(xiàn)的中國音樂文化與西方音樂文化相互糅合的特點(diǎn),它所反映出的中西音樂文化交融所具有的鮮明時代烙印。不僅有助于我們更為辨證地理解鋼琴音樂文化中的中西文化碰撞與交融的歷史,而且有助于我們對20世紀(jì)上半葉中國鋼琴音樂創(chuàng)作、表演等相關(guān)音樂文化傳導(dǎo)的認(rèn)識,同時有助于我們更為理性地對待中、西音樂不同音樂藝術(shù)形式、音樂文化之間的相互理解與尊重等問題?!肚嗄赇撉賲f(xié)奏曲》以其獨(dú)特的形式——鋼琴與民族管弦樂隊的協(xié)奏,在中國鋼琴協(xié)奏曲的發(fā)展歷史中具有不容忽視的歷史位置。這部作品的誕生一方面是將“鋼琴協(xié)奏曲”這一源自歐洲的音樂藝術(shù)形式,進(jìn)行“民族化”、“中國大眾化”音樂藝術(shù)的大膽嘗試,這一創(chuàng)舉為中西方音樂文化的交融在鋼琴音樂創(chuàng)作這一層面上提供了一種新的可持續(xù)探討思維模式,同時這部作品也為當(dāng)時中國大型鋼琴音樂作品的創(chuàng)作起到了不可低估的推動作用。另一方面,這部作品的創(chuàng)作為推廣中國民族管弦音樂的傳播做出了不可忽視的歷史貢獻(xiàn)。民族管弦樂隊在20世紀(jì)50年代的中國音樂文化環(huán)境中尚屬一種新興的藝術(shù)形式,伴隨著《青年鋼琴協(xié)奏曲》在全國上下的密集型傳播,為中國民眾對民族管弦樂這一新興藝術(shù)形式的進(jìn)一步了解與接受提供了必要的現(xiàn)實氛圍,并對20世紀(jì)中國民族管弦音樂在新時期下的傳播與發(fā)展奠定了堅實的文化基礎(chǔ)。
正如學(xué)者邢維凱所說的:“世界上任何一種音樂文化的主體性都不是一成不變的,開放,交流,融合,這是人類音樂文化發(fā)展的本來面目……中國音樂文化發(fā)展的正確抉擇應(yīng)該是:古為我用,今為我用,中為我用,洋為我用?!保?]《青年鋼琴協(xié)奏曲》中不同的音樂元素的相互交融有效地吸引了當(dāng)時的中國聽眾,使其深切感受到中國音樂文化中鮮明的“異國情調(diào)”,隨之產(chǎn)生出的強(qiáng)烈審美比較,正是這種帶有強(qiáng)烈審美特質(zhì)的中國鋼琴音樂作品,成為活躍于當(dāng)今中外音樂藝術(shù)舞臺上文化使者,不斷地推動著中西音樂文化的交流與傳播。
《青年鋼琴協(xié)奏曲》的創(chuàng)作反映出20世紀(jì)中國近現(xiàn)代音樂發(fā)展之特征,成為當(dāng)代中國社會和音樂文化的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)變之典型例證。不僅為其后的中國鋼琴作品的創(chuàng)作積累了寶貴的經(jīng)驗,同時也為20世紀(jì)中國鋼琴藝術(shù)發(fā)展提供了獨(dú)特的中西交融創(chuàng)作理念。《青年鋼琴協(xié)奏曲》所反映出的“刺激性”音樂文化交融,為我們進(jìn)一步辨證地認(rèn)識中國音樂文化在當(dāng)代多元化裂變提供了有力的現(xiàn)實依據(jù)。
注釋:
[1]吳祖強(qiáng):《曲式與作品分析》,北京:人民音樂出版社,2001年,第87頁。
[2][3]應(yīng)詩真:《〈青年鋼琴協(xié)奏曲〉——青春的頌歌》,《音樂研究》1960年第3期。
[4]蒲 方:《論中國鋼琴協(xié)奏曲創(chuàng)作的發(fā)展》,《回首百年》,重慶:重慶出版社,1994年。
[5]魏廷格:《中國鋼琴曲創(chuàng)作概論》,《回首百年》,重慶:重慶出版社,1994年。
[6]邢維凱:《全面的現(xiàn)代化,充分的世界化:當(dāng)代中國音樂文化的必由之路》,《中國音樂學(xué)》1997年第4期。