○李曉民

架上繪畫(huà)在中國(guó)的創(chuàng)新之路

○李曉民

一、架上繪畫(huà)在西方的死亡

架上繪畫(huà)作為西方繪畫(huà)藝術(shù)的典型形式，在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間里都處于無(wú)可爭(zhēng)議的權(quán)威地位，以其層出不窮的大師和諸多傳世佳作為世人所熱愛(ài)。自1839年，達(dá)蓋爾攝影術(shù)的出現(xiàn)使人們不得不懷疑以架上繪畫(huà)再現(xiàn)或表現(xiàn)社會(huì)生活的唯一性。攝影攫取了繪畫(huà)的修辭，因而進(jìn)入美術(shù)史的行列更加劇了架上繪畫(huà)死亡的猜想。長(zhǎng)期滯留在宗教和社會(huì)歷史題材和癡迷于再現(xiàn)客觀世界成為了西方繪畫(huà)發(fā)展的瓶頸。色彩在印象派外光寫(xiě)生和主觀配置下得以舒張，揭開(kāi)了西方現(xiàn)代繪畫(huà)的序幕。從而使再現(xiàn)客觀世界不再是繪畫(huà)的唯一使命，西方現(xiàn)代哲學(xué)的推動(dòng)更使繪畫(huà)從深層發(fā)生了徹底的革命。進(jìn)而出現(xiàn)了以解構(gòu)和重組為形式語(yǔ)言的立體主義；以感性色彩支撐畫(huà)面的野獸主義；以夢(mèng)幻和非理性入畫(huà)的超現(xiàn)實(shí)主義；以幾何和偶然形態(tài)構(gòu)成畫(huà)面的抽象主義。架上繪畫(huà)以更豐富的色彩和更主動(dòng)的圖式掙脫了再現(xiàn)客觀世界的枷鎖，藝術(shù)家的主觀世界得以解放?！盀樗囆g(shù)而藝術(shù)”成為19世紀(jì)歐洲最具影響力的文化理念，藝術(shù)的獨(dú)立性、純粹性、非功利性成為文化精英的精神寄托和思想的避難所。伴隨著工業(yè)文明的深度發(fā)展，面對(duì)機(jī)器化工業(yè)生產(chǎn)的巨大壓力，人類(lèi)產(chǎn)生了精神上強(qiáng)烈的自卑感。藝術(shù)的商品化、大眾化、觀念化的最終呈現(xiàn)為架上繪畫(huà)的危機(jī)化。20世紀(jì)中后期的西方美術(shù)強(qiáng)烈折射出人類(lèi)面對(duì)工業(yè)社會(huì)的種種危機(jī)感。尤其是能源危機(jī)、環(huán)境生態(tài)和經(jīng)濟(jì)危機(jī)催生了新的文化傾向和藝術(shù)理念：現(xiàn)代主義繪畫(huà)也已經(jīng)過(guò)時(shí)，反對(duì)單一性和理性主義語(yǔ)境，反對(duì)“權(quán)威”、排斥“潮流”；同時(shí)，廢除架上繪畫(huà)中心地位、反對(duì)單一性、主張多元性和包容性；強(qiáng)調(diào)個(gè)人思維超前衛(wèi)。人類(lèi)主宰世界的理念被徹底打破，藝術(shù)再不可能追尋文藝復(fù)興遺留下來(lái)的那些二維再現(xiàn)三維的精湛技巧。盡管表現(xiàn)主義還以其抽象和激動(dòng)的色彩延續(xù)現(xiàn)代主義的藝術(shù)精神，現(xiàn)代主義在戰(zhàn)爭(zhēng)和經(jīng)濟(jì)衰退的重壓下作為視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)形式已漸式微。雖然其風(fēng)格的多樣、題材的廣泛、語(yǔ)言的豐富已占據(jù)了世界藝術(shù)的巔峰，但從思想深處，西方世界一直身懷著強(qiáng)烈的顛覆欲望。先是從對(duì)客觀世界的再現(xiàn)中解脫出來(lái)，接下來(lái)是從具象的表現(xiàn)中解脫出來(lái)，進(jìn)而要摒棄架上媒材的唯一性。最后，不期而然地演變?yōu)榧苌侠L畫(huà)的終結(jié)。抽象符號(hào)開(kāi)始取代了一切可以辨識(shí)的具象形態(tài)，繪畫(huà)不再承載宗教、歷史、道德等社會(huì)功能。杜尚把現(xiàn)成物引入美術(shù)視野，并宣告了架上繪畫(huà)的死亡。畫(huà)框、畫(huà)布與顏料的退場(chǎng)，讓位于更多不可預(yù)見(jiàn)的物質(zhì)媒介，架上繪畫(huà)一統(tǒng)天下的時(shí)代被徹底顛覆。

二、中西方繪畫(huà)的精神的差異和繪畫(huà)的發(fā)展

中西方繪畫(huà)在內(nèi)容、題材的選擇和形式、語(yǔ)言的構(gòu)建上都有明顯的差異性。究其根本是由中西方各自不同的藝術(shù)精神所決定的：在西方，人被視作世界的主宰；而在中國(guó)，人被視作自然的一部分。人與自然的合一是中國(guó)藝術(shù)精神的至上追求。中國(guó)畫(huà)采用散點(diǎn)透視，人時(shí)空共置，物隨心動(dòng)，以自由的情態(tài)抒發(fā)人與自然的和諧之美；而西方繪畫(huà)則因固守焦點(diǎn)透視的準(zhǔn)則，長(zhǎng)期成為以二維再現(xiàn)三維客觀世界摹寫(xiě)的工具。上溯到中世紀(jì)，宗教題材一統(tǒng)天下的歐洲美術(shù)形象生硬刻板毫無(wú)生機(jī)，而幾乎與此同時(shí)的中國(guó)敦煌美術(shù)就生動(dòng)而深刻得多。從文藝復(fù)興到巴洛克、洛可可、古典主義、現(xiàn)實(shí)主義的西方繪畫(huà)，不過(guò)是客觀再現(xiàn)各階層社會(huì)歷史生活的工具。藝術(shù)家的主觀情感長(zhǎng)期游離于藝術(shù)作品之外。而中國(guó)畫(huà)自魏晉玄學(xué)的催動(dòng)，歷經(jīng)一千多年的發(fā)展，已經(jīng)成為體系完整且特征鮮明的民族文化瑰寶。書(shū)畫(huà)同宗，詩(shī)畫(huà)同源；山水、人物、花鳥(niǎo)，畫(huà)分三科；工筆、寫(xiě)意、潑墨，型質(zhì)獨(dú)特。以一國(guó)之美術(shù)與整個(gè)西方美術(shù)構(gòu)架起截然不同的兩個(gè)文化參照系，這是其他世界各國(guó)不可附比的。中國(guó)美術(shù)的杰出貢獻(xiàn)在于其繪畫(huà)媒材和藝術(shù)精神的獨(dú)立性：一方面，筆墨紙硯和顏料所構(gòu)成的物質(zhì)媒介一定程度限制了中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖和色彩。高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的獨(dú)特構(gòu)圖，墨色交融、濃淡輝映的色彩對(duì)比，以詩(shī)入畫(huà)，澄懷觀道，臥之已游的意象創(chuàng)造使中國(guó)畫(huà)開(kāi)辟了一塊更主觀、更主動(dòng)、更抒情的藝術(shù)領(lǐng)地。生長(zhǎng)于民族文化的自我根脈，在當(dāng)代全球化背景下也顯示了旺盛的生命力。讓我們回到藝術(shù)精神的深處，來(lái)探索中西方繪畫(huà)的本質(zhì)出發(fā)點(diǎn)。中國(guó)藝術(shù)的理念來(lái)自儒家和道家思想所共同結(jié)成的中國(guó)藝術(shù)精神。具體地說(shuō)，孔子藝術(shù)精神是仁與美的統(tǒng)一，道德與藝術(shù)的統(tǒng)一，乃至自然萬(wàn)物和諧的境界，這也是中國(guó)藝術(shù)精神的主體。“為人生而藝術(shù)”是儒家學(xué)派藝術(shù)觀的至高追求，也是中西方藝術(shù)精神的最大異質(zhì)的體現(xiàn)。莊子學(xué)說(shuō)所論及的“道”是一個(gè)完美藝術(shù)家的修養(yǎng)和藝術(shù)的最高境界。莊子的觀念因其具有形而上的特質(zhì)，更為藝術(shù)所接受和反映。反觀西方美術(shù)，古希臘所追求的自由與和諧被羅馬封建主義否定；文藝復(fù)興以人文主義反對(duì)封建主義，以人權(quán)反對(duì)神權(quán)，以人性反對(duì)神性，是對(duì)羅馬時(shí)期的顛覆；現(xiàn)代主義“為藝術(shù)而藝術(shù)”的理念并不能使其續(xù)航多久，現(xiàn)成物、裝置、新媒體等藝術(shù)形式的出現(xiàn)隨即宣告了架上繪畫(huà)的終結(jié)。藝術(shù)除了強(qiáng)烈沖擊的形式語(yǔ)言選擇，還不可忽視題材內(nèi)容的形象之美和精神深處的意蘊(yùn)之美，尤其是后者往往是藝術(shù)生命力之所在。片面強(qiáng)調(diào)形式語(yǔ)言而使之形而上的精神萎縮甚至空洞，顯然是沒(méi)有生命力的。

三、架上繪畫(huà)在中國(guó)

當(dāng)杜尚把一個(gè)小便器帶進(jìn)美術(shù)館時(shí)，架上繪畫(huà)也告別了西方藝術(shù)中心的舞臺(tái)，從此不復(fù)往日的輝煌。在西方甚至很難找到專(zhuān)修架上繪畫(huà)的教學(xué)機(jī)構(gòu)，而這一現(xiàn)象在中國(guó)卻恰恰相反。一千多家高等院校開(kāi)設(shè)美術(shù)專(zhuān)業(yè)，其中不乏對(duì)架上繪畫(huà)的忠實(shí)信徒。藝術(shù)市場(chǎng)也繁華鼎沸，呈現(xiàn)勃勃生機(jī)，似乎架上繪畫(huà)在中國(guó)找到了不死良藥。中國(guó)的架上繪畫(huà)用幾十年演練了西方幾百年的幾乎全部樣式。自“八五”以來(lái)，單向度的重復(fù)西方傳統(tǒng)已日漸腐朽，架上繪畫(huà)隨著信息化和國(guó)際化交流的深度發(fā)展也趨于多樣化。改革開(kāi)放以來(lái)，受西方強(qiáng)勢(shì)經(jīng)濟(jì)的影響，繪畫(huà)也開(kāi)始移植拷貝西方的流行樣式。經(jīng)濟(jì)和科學(xué)技術(shù)日益發(fā)達(dá)，人們物質(zhì)生活日漸富庶。而信仰的缺失和精神的荒蕪，在中西方文化的夾縫中迷失了藝術(shù)的方向。藝術(shù)作為投射精神的神圣之光日漸暗淡，其參與和評(píng)判社會(huì)的功能日益萎縮。必須強(qiáng)調(diào)的是寄托人們深層次的精神品格應(yīng)該得到舒張，即便它對(duì)生命的無(wú)常和人性的墮落并不負(fù)有絕對(duì)責(zé)任。西方策展人主體選擇性使非架上藝術(shù)家和所謂當(dāng)代藝術(shù)一時(shí)間獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。不可否認(rèn)的是，這一階段也涌現(xiàn)了許多無(wú)論在形式語(yǔ)言和思想深處都具有較高水平的優(yōu)秀作品。但藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的泛化，藝術(shù)精神的漂移，使架上繪畫(huà)在中國(guó)又一次被邊緣化。當(dāng)我們把中西方當(dāng)代藝術(shù)并置起來(lái)時(shí)，就不難看出現(xiàn)代主義以來(lái)把藝術(shù)漸至當(dāng)作了形而上的生命活動(dòng)。生命價(jià)值的關(guān)懷和社會(huì)深度意義的探究變得無(wú)足輕重，挪用和戲仿的噱頭以及符號(hào)羅列充斥著人們的視野。藝術(shù)之形雖然存在，但藝術(shù)精神早已遠(yuǎn)游。眾所周知，藝術(shù)一直是與思想運(yùn)動(dòng)有著密切聯(lián)系的。思想發(fā)自?xún)?nèi)心而不可套用。日趨多樣的實(shí)驗(yàn)演練，各種媒材和花樣的不斷翻新豐富了藝術(shù)家的語(yǔ)義結(jié)構(gòu)。毋庸諱言，中國(guó)的非架上藝術(shù)還有很長(zhǎng)的路要走。

在中國(guó)，隨著國(guó)力的增強(qiáng)和國(guó)際合作的深入，藝術(shù)市場(chǎng)也空前的繁榮。架上繪畫(huà)再一次顯示了它的恒久魅力，架上和非架上的論戰(zhàn)可以偃旗息鼓了。看來(lái)架上繪畫(huà)在中國(guó)不會(huì)消亡，究其原因應(yīng)該歸結(jié)于中國(guó)本土美術(shù)的發(fā)展和中國(guó)藝術(shù)精神為之續(xù)命。后工業(yè)化時(shí)代藝術(shù)的顯著特點(diǎn)是攝影、構(gòu)成與設(shè)計(jì)為繪畫(huà)提供了新的“語(yǔ)義結(jié)構(gòu)”，新媒體引進(jìn)藝術(shù)使“人人都是藝術(shù)家”成為可能。藝術(shù)概念的自我消解，也因不斷嘗試新媒材導(dǎo)致藝術(shù)語(yǔ)言的生活化，最終使藝術(shù)與生活的界限被削平。其實(shí)，藝術(shù)精神和藝術(shù)語(yǔ)義結(jié)構(gòu)一經(jīng)確立，并非一朝一夕可以改變，它是一個(gè)民族乃至整個(gè)世界的文化貢獻(xiàn)。藝術(shù)家可以不斷尋求更為直接的和個(gè)性化的形態(tài)傳達(dá)，但并不以舍棄傳統(tǒng)語(yǔ)義結(jié)構(gòu)和藝術(shù)精神為標(biāo)準(zhǔn)。因此架上繪畫(huà)的持續(xù)發(fā)展與非架上藝術(shù)的探索可以找到共存的方式。這也是在中國(guó)為什么中國(guó)畫(huà)、民間美術(shù)、架上繪畫(huà)、非架上藝術(shù)可以共存的主要原因?？陀^地說(shuō)正是因當(dāng)代藝術(shù)的反架上運(yùn)動(dòng)，卻使得架上繪畫(huà)的自身找到了新的存在方式。一方面，中國(guó)藝術(shù)的自我根脈為架上繪畫(huà)的持續(xù)發(fā)展提供了精神之源。另一方面，架上繪畫(huà)自身的“語(yǔ)義結(jié)構(gòu)”注入了新的內(nèi)容，并在與非架上的碰撞中獲得了新生。就像攝影并未取代繪畫(huà)一樣，非架上藝術(shù)的發(fā)展也不見(jiàn)得以架上繪畫(huà)的消亡為起點(diǎn)。藝術(shù)從來(lái)就是既有應(yīng)世的發(fā)展也有反思的發(fā)展。作為工具和語(yǔ)義的探索與創(chuàng)新是一條發(fā)展之路，而作為對(duì)傳統(tǒng)的繼承和形式的選擇，架上藝術(shù)也自有一番天地。中國(guó)的藝術(shù)要堅(jiān)持自己的主體性發(fā)展，就不能全盤(pán)國(guó)粹，也不能全盤(pán)西化。

[本文系黑龍江省文化廳文化藝術(shù)科學(xué)課題，課題名稱(chēng)：《中國(guó)藝術(shù)精神當(dāng)代價(jià)值研究》，課題編號(hào)：省藝科立字10A007號(hào)]

哈爾濱工程大學(xué)）