喬鶴飛

音樂藝術(shù)鑒賞的特點與方法

喬鶴飛

音樂鑒賞是一種十分重要的藝術(shù)教育活動，鑒賞者通過聆聽一大批古今中外優(yōu)秀的聲樂、器樂作品，領(lǐng)略世界優(yōu)秀音樂作品的深刻內(nèi)涵，提高審美情趣，獲得美的教育。音樂創(chuàng)作、音樂表演都是為音樂欣賞而進行的，沒有了音樂鑒賞，音樂創(chuàng)作、音樂表演都失去了存在的意義。

一、音樂藝術(shù)鑒賞的特點

鑒賞是人們對音樂美的感受和理解，是一種審美活動，同時也是音樂作品發(fā)揮和實現(xiàn)其社會功能的紐帶和橋梁。音樂鑒賞雖然具有和其他藝術(shù)鑒賞相同的規(guī)律，如潛移默化、寓教于樂等，但它還有著與其他藝術(shù)鑒賞不同的特點。

音樂鑒賞靠聽覺來完成對音樂形象的感覺與理解。因此，音樂鑒賞首先強調(diào)聽覺的主動性。馬克思說過：“對于非音樂的耳朵，再美的音樂也沒有意義。”可見鑒賞音樂首先要只有“音樂的耳朵”。音樂鑒賞的過程表明：音樂通過自身的聲音運動，作用于人們的聽覺器官，使人產(chǎn)生情緒的感染和激動，進而感受和理解到音樂所揭示的思想內(nèi)容，從中受到啟迪和教益。鑒賞音樂作品不能像讀文學作品和觀賞繪畫、雕塑那么細致，一般只能從總的情緒和意境上結(jié)合自己的閱歷和聯(lián)想去理解它。

其次，音樂形象雖然具有感情化和性格化的穩(wěn)定性，但仍有被演繹的可能，這是音樂鑒賞的第二個特點。音樂作品雖不像繪畫那樣給人提供明確的現(xiàn)象，但可使人相當清晰地感受到它是什么樣的感情，什么樣的性格，一部音樂作品，一般都有著各自特定的感情和性格。岡此不僅音樂創(chuàng)作者、表演者襖具有高尚的情懷和較高的文化素質(zhì)，同時要求鑒賞者也要具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)，才能圓滿地完成音樂鑒賞的整個過程。

二、音樂藝術(shù)鑒賞的方法

音樂鑒賞水平的提高，除了鑒賞者個人的社會生活閱歷利經(jīng)驗以及文學修養(yǎng)等外，主要有賴于自己對音樂知識的掌握程度。目前，一般的音樂院校都安排有音樂基礎(chǔ)理論，視唱練耳、和聲學、作曲原理、作品分析、樂隊配器以及西洋與民族音樂史等科目。對于非音樂專業(yè)學生，可通過音樂鑒賞，邊學習、邊積累與鑒賞有關(guān)的音樂基礎(chǔ)理論，使自己逐步具備鑒賞音樂的必備知識。

（一）音樂藝術(shù)鑒賞的知識準備

第一，要了解音樂要素的各種表現(xiàn)作用。音樂通過十多種基本要素組成，這些要素依據(jù)一定的原則組合在一起，產(chǎn)生了豐富多彩，變幻無常的表現(xiàn)力。還要懂得一些音樂的常用體裁。劃分音樂體裁的原則是將音樂作品接其使用的手段，表現(xiàn)的形式與組織結(jié)構(gòu)來歸類，也涉及其社會作用等。

有時體裁這個名詞可以應(yīng)用于音樂的各個門類，分為歌劇的、交響樂的、輕音樂、歌曲的等等。每個門類又可包含各種體裁。如歌劇的體裁有：喜歌劇、大歌劇、抒情歌劇、輕歌劇等。交響樂的體裁有：交響曲、序曲、組曲、交響詩等。歌曲的體裁有：進行曲、抒情歌曲、通俗歌曲、頌歌、敘事歌曲、諷刺詼諧歌曲、歌舞曲、兒童歌曲等。

不同的體裁有不同的特性，正確地把握各種體裁的特點，有助于我們正確地去感受和理解各類音樂作品。

有關(guān)音樂的這些基本知識，本章前文已作過較為詳細地介紹，在此不再贅述。

第二，要了解作品背景與作者的藝術(shù)特色。音樂作品總是表現(xiàn)了作者對現(xiàn)實生活的感受，只有了解作品的時代背景，才能極深刻地理解它的思想感情。一切音樂作品都植根于民族、民間音樂，都有著強烈的民族特征。音樂作者由于生活時代、環(huán)境和經(jīng)歷及藝術(shù)趣味的不同，表現(xiàn)為不同的藝術(shù)特色。

要了解作品，就要深入了解作曲家生平以及創(chuàng)作特色，了解音樂家及其作品所處的時代、社會、文化背景，才能準確而豐富地領(lǐng)會作品的時代性、社會性、民族性及文化內(nèi)涵。就音樂語言而言，作曲家創(chuàng)作樂曲，如同文學家寫詩作文一樣，有自身表情達意的體系。音樂語言包括很多要素，如旋律、節(jié)奏、拍子、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、凋性等，一部音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)風格都要從以上要素中表現(xiàn)出來。

第三，要注意理解作品的內(nèi)容、情緒和形象。音樂作品是通過音樂形象來表現(xiàn)作品的內(nèi)容和思想情緒的。在初步了解了前述所介紹的音樂語言諸要素后，我們已明白了這樣一個道理：與詩人用文字，畫家用線條、色彩創(chuàng)造藝術(shù)形象一樣，作曲家是用音樂所特有的語言來表情達意的。

那么，我們又如何去理解音樂形象和音樂作品的內(nèi)容呢?一般來說，可以分三種不同的情況：一是聲樂作品，我們可以借助歌詞來理解；二是有些曲目有鮮明的標題，如琵琶協(xié)奏曲《草原英雄小姐妹》、小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》等，也可以借助標題幫助我們了解內(nèi)容；三是不少器樂作品沒有標題(即所謂無標題音樂，如第兒交響曲，某大凋鋼琴協(xié)奏曲等)或雖有標題，但這些標題只能說明作品的體裁，與作品內(nèi)容毫無關(guān)系，這只能借助作品的體裁以及“輕盈”、“熱烈”、“深情”、“優(yōu)美”等的情緒標記，去感受作品的音樂形象，進而引起思維的自由聯(lián)想。

（二）音樂藝術(shù)鑒賞的基本方法

鑒賞一部音樂作品，如果只是聽聽熱鬧而已，那似乎很容易。從審美的角度從發(fā)，音樂要達到審美鑒賞的地步，就需要具備一定的音樂修養(yǎng)，但并一定要求具有高深的專業(yè)知識。只要掌握正確的鑒賞方法，一般人都可以進入審美意境。鑒賞音樂的方法因人、因時、因地而異，最常見的有下列四種：

第一，消極鑒賞法。在此，音樂只是被用來作為背景而非主要目標。在某些場合，音樂雖然不可或缺，但鑒賞者的注意力卻不在音樂。例如沒有音樂的咖啡廳確實單調(diào)，有了音樂卻也并不特別覺得它的存在，也許偶爾聽到熟悉的曲潤會隨聲哼兩句罷了。消極欣賞的機會在日常生活中俯拾皆是，除前述的咖啡廳外，餐廳、機場、車站、電影、電視，甚至工作、開車、讀書均離不開以音樂為背景。消極鑒賞有其點綴生活的價值。

第二，直覺鑒賞法。視音樂為物理現(xiàn)象的一種，“人”為一生物機體，是人對音樂的感知乃是生理細胞對物理音波的直覺感應(yīng)。常在辛勞工作之余，讓自己輕松自如地平躺在音響之前，放一段音樂，不使思維飛馳，只集中精神感受音波。音樂高潮時，強烈的音波，快速的節(jié)奏有如按摩器的振動，一陣陣地沖擊過來。優(yōu)美柔和的樂段，像一陣和風輕拂著疲倦的身體。直覺鑒賞是物理性的，在緊張的生活中未嘗不是松弛自己的一種良好方法。

第三，感性鑒賞法。此法正與直覺欣賞法相反，音樂響起時，思維隨著音符飛揚，讓情感自由奔放，或想像一個感人的故事，一幅美麗的景色，或勾起記憶深處的隱情。音樂是一種移惰的導(dǎo)引，是情緒發(fā)泄的媒體。感性鑒賞是一種移情功能，鑒賞者內(nèi)心的感情世界透過音樂得到“同情”與“共鳴”，而獲得心靈上的滿足。

第四，知性鑒賞法。這是理智的方法，視音樂為藝術(shù)品，品嘗把玩，既分析了解音樂，又評鑒評判音樂。知性鑒賞是真正的音樂欣賞，是一種超越情感的鑒賞法。鑒賞者要有某種程度的背景常識，其道理與鑒賞古董一樣，沒有足夠的認知是無法窺其奧妙的，而且要不斷地進修，功力才能得以深植。

消極鑒賞法、知覺鑒賞法由于是較為膚淺的鑒賞方法，所以使聆聽者對音樂作品的了解足浮光掠影般的，對作品的理解就難以深刻。只有感性鑒賞法、知性鑒賞法才能引導(dǎo)聆聽者進入感情鑒賞和理智鑒賞階段，才能較全面地領(lǐng)略音樂的內(nèi)涵，獲得藝術(shù)享受。

音樂鑒賞是一個由表及里、有深入淺，由感性到理性的認識過程。由此可見，對音樂藝術(shù)鑒賞的特點與方法的理解對音樂鑒賞的認知具有非常積極的作用。

［1］蔡良玉，梁茂春．世界藝術(shù)史［M］．東方出版社，2003．

［2］陳兆金．藝術(shù)鑒賞學導(dǎo)論［M］．北方文藝出版社，2007．

［3］孫繼南，周柱銓．中國音樂通史簡編［M］．山東教育出版社，1990．

（喬鶴飛：齊齊哈爾大學音樂與舞蹈學院，講師。研究方向：高校手風琴技巧教學。）