摘 要：我國的傳統(tǒng)文化元素豐富，在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中的巧妙應(yīng)用，可賦予油畫藝術(shù)時代特征與文化內(nèi)涵，更利于促進傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化發(fā)展。在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中不僅要注重傳統(tǒng)色彩與構(gòu)圖等文化元素的有效應(yīng)用，也需要注重多種文化元素的綜合運用與協(xié)調(diào)性，切實滿足畫面的質(zhì)感和層次化等藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)的需要。本文主要闡述了傳統(tǒng)文化元素在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用意義與策略，希望對現(xiàn)代油畫創(chuàng)作體系的完善起到借鑒作用。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)文化元素；現(xiàn)代油畫創(chuàng)作；應(yīng)用策略

中圖分類號：J204文獻標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2024）11-00-03

藝術(shù)是審美感知與現(xiàn)代理念的綜合體現(xiàn)，繪畫藝術(shù)也是如此，要想契合大眾高層次的精神文化追求與審美傾向，還需找到油畫藝術(shù)真正適合的發(fā)展路徑。傳統(tǒng)文化元素與中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作的融合發(fā)展存在一定的必然性和可行性，繪畫藝術(shù)是體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的載體，而傳統(tǒng)文化元素賦予了繪畫濃厚的東方審美特征與藝術(shù)風(fēng)格，彼此之間存在內(nèi)在關(guān)聯(lián)。但結(jié)合創(chuàng)作主題去抽象處理傳統(tǒng)文化元素的運用，也對油畫創(chuàng)作者帶來了新的挑戰(zhàn)，值得深入研究。

一、傳統(tǒng)文化元素在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用意義

（一）豐富創(chuàng)作語言

中國傳統(tǒng)文化元素涉及多種藝術(shù)形式，包括傳統(tǒng)書法與繪畫、民間藝術(shù)等，氣韻與色彩及線條等表現(xiàn)技巧與審美特點極具特色。在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中合理地融入傳統(tǒng)文化元素，可豐富其藝術(shù)表現(xiàn)形式與創(chuàng)作語匯，賦予創(chuàng)作更多變化的可能性，使其審美價值更高且藝術(shù)情趣更加濃厚。如在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中運用虛實等表現(xiàn)手法，可突出畫面的質(zhì)感與層次感、立體感等；如在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中運用構(gòu)圖與色彩等表現(xiàn)形式，可豐富畫面的節(jié)奏美與線條美等。

（二）突出民族特色

傳統(tǒng)文化元素是中國民族文化體系的重要分支，也是體現(xiàn)民族價值觀與精神追求等文化內(nèi)涵的載體。在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中運用有濃厚民族文化內(nèi)涵的傳統(tǒng)文化元素，可賦予油畫作品深厚的思想情感，反映創(chuàng)作者對民族文化的理解與尊重，有利于促進民族文化的傳承與傳播，同時賦予作品獨特的文化個性與藝術(shù)風(fēng)格，解決與其他油畫作品的趨同性問題。傳統(tǒng)繪畫的題材豐富，包括人物與山水等，是創(chuàng)作者對社會與自然的深入觀察與獨到見解，也是創(chuàng)作者人生態(tài)度與價值理念、民族文化認(rèn)同的直觀體現(xiàn)[1]。

（三）促進藝術(shù)融合發(fā)展

中國傳統(tǒng)文化元素在各種藝術(shù)領(lǐng)域存在，包括詩歌與戲劇等，多種藝術(shù)形式之間的構(gòu)成要素關(guān)聯(lián)密切，相互促進和影響，最終實現(xiàn)創(chuàng)新性發(fā)展與穩(wěn)中求進。在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中運用與藝術(shù)形式密切關(guān)聯(lián)的傳統(tǒng)文化元素，利于促進各藝術(shù)形式之間的互動交流與融合發(fā)展。各藝術(shù)形式的碰撞交織，產(chǎn)生新的創(chuàng)作靈感和畫面效果，使其藝術(shù)表現(xiàn)與內(nèi)涵更加豐富。如傳統(tǒng)圖騰等視覺藝術(shù)領(lǐng)域的元素與戲劇裝造等元素的融合運用，可豐富中國現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作語言，有利于油畫作品的戲劇性和故事性及影響力等方面的建設(shè)。

（四）增強社會影響力

傳統(tǒng)文化是社會進步和發(fā)展的根基，而文化元素反映了人民的道德觀念與生活思維方式等方面，是社會進步寶貴的精神財富，有著豐富的社會特征體現(xiàn)。在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中運用體現(xiàn)出社會功能的傳統(tǒng)文化元素，貼合社會的現(xiàn)實需求，可引起社會的關(guān)注，更有利于拉近與觀者之間的距離，讓其對油畫作品產(chǎn)生情感共鳴。賦予油畫作品更多教育與引導(dǎo)等方面的社會價值，突出作品在傳播特色社會主義核心價值觀等方面的作用。如在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中運用寓言和神話等傳統(tǒng)文化元素，賦予油畫作品更多啟示與教化作用，讓觀者通過畫面反思?xì)v史與評論現(xiàn)實，可增強油畫作品的現(xiàn)實意義與時代特色。

（五）促進藝術(shù)國際化發(fā)展

我國傳統(tǒng)文化元素在世界文化之林的地位不斷提升，將現(xiàn)代油畫創(chuàng)作藝術(shù)當(dāng)作呈現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化元素多樣性與獨特性等特點的載體，不僅可體現(xiàn)出中國文化的包容性與開放性等特點，實現(xiàn)優(yōu)秀文化的傳播與傳承，更有利于突出油畫創(chuàng)作的國際視野，使油畫藝術(shù)與世界文化之間加強互動交流。最重要的是，能夠賦予油畫深厚的哲學(xué)思想與東方美學(xué)，解決作品內(nèi)容空洞與內(nèi)涵不豐富等創(chuàng)作問題，并傳遞對世界與人類的關(guān)懷及探索，拓展現(xiàn)代油畫創(chuàng)作在跨學(xué)科和跨文化方面的功用，積極促進中外藝術(shù)的融合發(fā)展。

二、傳統(tǒng)文化元素在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中的應(yīng)用策略

（一）應(yīng)用傳統(tǒng)色彩元素

色彩是我國傳統(tǒng)文化元素體系的重要構(gòu)成?！爸袊斌w現(xiàn)出各時代人民在傳統(tǒng)文化影響下對色彩元素的審美情趣與藝術(shù)傾向。無論傳統(tǒng)的繪畫與書法等藝術(shù)形式，或是戲劇等多種藝術(shù)形式，都對色彩運用極為講究，并形成各藝術(shù)領(lǐng)域獨到的運用理論體系和審美特征，賦予了黑白等傳統(tǒng)色彩元素內(nèi)斂等更多精神層面的品質(zhì)體現(xiàn)。傳統(tǒng)色系以黑、白、灰為主，在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中的恰當(dāng)應(yīng)用，結(jié)合線條勾勒等表現(xiàn)形式，可賦予畫面更多質(zhì)樸且飄逸的藝術(shù)思想。從色彩的情感性特點入手分析，色彩有著相對應(yīng)的情感特征，如藍色象征著淡雅與寧靜；黃色象征著高貴與權(quán)力等。油畫中傳統(tǒng)色彩的運用需要表現(xiàn)出色彩本身帶有的情緒，也要能引起觀者心中的情感沖動。從色彩的象征性入手分析，色彩在社會生活發(fā)展中被賦予了更多的意義內(nèi)涵，在藝術(shù)創(chuàng)作中，可以用色彩的象征性去傳達出某種意義或意圖，以此明確或突出作品的主題思想或內(nèi)涵意蘊。在黑、白、灰傳統(tǒng)色彩上根據(jù)色系互補等原則，適當(dāng)?shù)厝谌氩煌笳饕饬x的色彩，更利于營造出不同主題和意境的創(chuàng)作效果。在創(chuàng)作時不建議直接繼承性應(yīng)用傳統(tǒng)油畫濃烈的色彩習(xí)慣，應(yīng)改為簡單雅致的畫面，利用色彩對比突出主線，塑造油畫作品的情感與故事，促使畫面意境更加豐富生動。這就需要在現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中，注重傳統(tǒng)色彩元素運用對作品的精神表達。通過精神外化的表現(xiàn)，以色彩的象征去營造出主旨或精神內(nèi)核，使油畫作品外在的形式美、內(nèi)在精神內(nèi)涵等關(guān)鍵要素齊全，賦予作品更多樣的風(fēng)格[2]。

（二）運用意蘊元素

繪畫藝術(shù)創(chuàng)作強調(diào)精神層次的體現(xiàn)，注重各構(gòu)成元素的巧妙搭配，以形成極具意境與韻味的畫面感，體現(xiàn)創(chuàng)作者個性化的審美特點與創(chuàng)作理念。通過“以形寫神”，用寫意的手法營造畫面意境，獲得理想的視覺效果，豐富作品的藝術(shù)層次和整體美感。如利用光影的繪畫技法去抒情并表達意境，光影的繪畫技巧不同，營造出的畫面感及帶給觀者的感受也多有不同。光線是表現(xiàn)畫面材質(zhì)質(zhì)感的有效方式，如在畫面中安排透光率較高的窗簾，能夠烘托出畫面的靜謐氛圍，賦予畫面中的物象朦朧狀態(tài)，從而直接影響畫面意境的營造效果。合理地運用光影元素，會讓靜物的光澤度、材質(zhì)、肌理感等方面產(chǎn)生微妙的改變，也會關(guān)系到整體畫面的意境表達。也可以利用光影的虛實景象處理手法去升華意境，如霍珀等畫家善于利用感性的思維去處理光與色的變化，讓畫面刻畫的景物更加虛化與朦朧，將靜物的外輪廓線進行松動與弱化等方式的處理，讓整體構(gòu)圖形式更加生動，整個畫面意境更加詩情畫意。光影語言是油畫作品重要的繪畫元素，與繪畫中色彩和造型等構(gòu)成要素有機整合，可表現(xiàn)出更多樣有形式美感和意境美的藝術(shù)效果。

（三）應(yīng)用傳統(tǒng)構(gòu)圖元素

中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作運用傳統(tǒng)繪畫中的構(gòu)圖章法，有利于突出作品的傳統(tǒng)文化藝術(shù)風(fēng)格。傳統(tǒng)構(gòu)圖元素強調(diào)對立和統(tǒng)一，靈活用疏密、虛實、藏露等方法讓畫面要素更加和諧。首先，強調(diào)平衡和穩(wěn)定，用多條結(jié)構(gòu)線支撐起整部作品，使原本松散的各部分相聯(lián)系，確保畫面的整體性與協(xié)調(diào)性。不同的線條能夠產(chǎn)生靜態(tài)和動態(tài)不同的感受，如直線型線條可呈現(xiàn)出剛硬和挺拔的形象，曲線型線條讓畫面更具動勢。其次，強調(diào)節(jié)奏和韻律，可通過改變疏密關(guān)系和形態(tài)等多種方式，實現(xiàn)節(jié)奏與韻律的把控，營造出看似無序?qū)崉t有自身節(jié)奏的整體藝術(shù)感受。構(gòu)圖的常用方法多樣，如米勒的《牧羊女與羊群》，他利用十字形構(gòu)圖法將畫面中的垂直線與水平線有機整合，畫面的肅穆與神圣之感濃厚。作品突出了牧羊女的主體位置，實現(xiàn)了氛圍的良好渲染，使莊嚴(yán)的宗教感和勞動的艱辛巧妙整合。又如，魯本斯的《卸下圣體》，運用了對角線構(gòu)圖法，將主體傾斜安排在對角線上，營造動勢更強與空間更有深度的運動效果，整體作品的戲劇性和畫面穩(wěn)定性更加顯著。三角形構(gòu)圖法是指“金字塔形構(gòu)圖”，象征著牢不可破與完整和穩(wěn)定。如德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》，畫面中左右兩名青年的動態(tài)線，與頂部的三色旗、橫躺的死尸，構(gòu)成了封閉的一個三角形。作者利用紀(jì)念碑式的畫面效果，深刻地體現(xiàn)出了革命民主與自由的核心要義。最后，構(gòu)圖要素的應(yīng)用不能主觀隨意，需要以物為中心，讓物體更為有序與協(xié)調(diào)；同時，關(guān)注整體，需著手大處且立足整體，省略無關(guān)緊要的細(xì)節(jié)，避免只聚焦于某個孤立或單獨的物象形態(tài)，應(yīng)根據(jù)對象形成一個整體且明確的印象；注重幾何形概括，用理性的方法去主動建構(gòu)與分析自然界所有事物的外形，通過幾何形組織的畫面去降低歸納與協(xié)調(diào)的難度，簡單概括復(fù)雜的東西，以此完成一幅精美的畫作；反復(fù)對比畫面中物體的位置、明暗色調(diào)、造型特征等關(guān)系，以達到預(yù)期的創(chuàng)作效果。油畫創(chuàng)作者深入研究專業(yè)構(gòu)圖的形式與技巧，結(jié)合畫面的實際內(nèi)容選定適當(dāng)?shù)慕Y(jié)構(gòu)體系，發(fā)揮自身創(chuàng)意去創(chuàng)造，以此獲得理想的作品[3]。

（四）應(yīng)用傳統(tǒng)圖樣元素

我國在數(shù)千年的歷史進程中形成了多種傳統(tǒng)圖樣，可當(dāng)作現(xiàn)代油畫創(chuàng)作的背景或主體要素等。傳統(tǒng)圖樣元素的線條、色彩與構(gòu)圖等元素在油畫創(chuàng)作中的抽象化表現(xiàn)，可豐富圖樣的表現(xiàn)形式，并賦予油畫新的繪畫語言。如楊云飛《遺韻》的畫面中，運用屏風(fēng)與梅枝等傳統(tǒng)圖樣作為背景元素，結(jié)合團扇與旗袍等元素塑造人物外觀，畫面的東方審美藝術(shù)特色油然而生。畫面鏡子上的傳統(tǒng)圖樣雕花，經(jīng)過抽象化處理后，極具歷史感與文化意味。如作品《門神》中的門神的圖樣運用，契合了大眾趨吉避禍的傳統(tǒng)思想，迎合了大眾對謙虛剛正品格的追求。創(chuàng)作者利用抽象的表現(xiàn)手法，結(jié)合粗糙且犀利的線條，勾勒詼諧與有趣的“門神”畫面形象，契合大眾祈求保護家宅平安的傳統(tǒng)思想。創(chuàng)作者用寫意油畫的方式展示出中國傳統(tǒng)文化中的“門神”形象，可引起觀者的情感共鳴，也實現(xiàn)了對傳統(tǒng)吉祥圖案的有效運用。如厐壔的作品《青銅啟示》，作者受到傳統(tǒng)工藝青銅器物以及青銅器上的紋樣的啟發(fā)，運用了青銅器上的紋樣元素，抽象表達整體形象，賦予了畫面更多的神秘感，突出了吉祥圖案的民族性與裝飾性等特色，實現(xiàn)了紋樣與油畫的巧妙結(jié)合。傳統(tǒng)圖樣元素與油畫的結(jié)合，是中西方文化、傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素的交融，有利于促進油畫的創(chuàng)新發(fā)展，也賦予了元素更深厚的傳統(tǒng)價值與文化內(nèi)涵。在油畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者可將傳統(tǒng)圖樣元素與現(xiàn)代科技元素或現(xiàn)代風(fēng)景、流行文化等要素結(jié)合，利用油畫作為媒介進行新穎創(chuàng)作，賦予作品更多的美感與文化沖擊。

（五）運用戲曲藝術(shù)元素

傳統(tǒng)文化體系中戲曲藝術(shù)元素比其他元素更具有風(fēng)格獨特與外形奇特等特點，賦予了油畫作品更加新穎的審美風(fēng)格。能用在現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中的戲曲藝術(shù)元素多樣，如楊成國的作品《戲曲三國》，將武生、駿馬、旗幟等元素融入其中，通過塑造夸張的人物動態(tài)與色彩強烈的對比，營造了一個極具動感的場景。如葉圣琴的作品《長生殿》，運用了戲曲的服飾造型元素，用厚重的油畫顏料去塑造戲曲人物的服裝造型，自然的人物動態(tài)，概括化處理的服飾，主觀化的色彩都相得益彰。如趙君超的作品《樊梨花》，運用了動作呈現(xiàn)的元素，人物以夸張的形式展現(xiàn)行云流水的武打動作，可塑造瀟灑美觀的角色整體形象，充分展現(xiàn)出畫面中的戲曲藝術(shù)魅力。

傳統(tǒng)戲曲題材在當(dāng)代油畫中的表現(xiàn)，一是有夸張變形的造型形象特點，將鮮活的人物與故事情節(jié)，通過濃厚的油畫顏料物化，創(chuàng)作成一幅幅色彩夸張絢麗卻又平衡穩(wěn)重的油畫作品。二是有戲曲化的主觀色彩特點，渾厚有力的筆觸結(jié)合濃烈的色彩，營造出強烈且有動感的氛圍，充分展現(xiàn)戲曲人物的經(jīng)典形象。三是有寫意性的藝術(shù)表達特點，用戲曲舞臺藝術(shù)中的形式感與程式化，借助豪放的筆觸以大色塊的形式塑形，利用輕松有力的線條，構(gòu)成獨特的繪畫語言，感受創(chuàng)作者直抒胸臆且肆意灑脫的情懷，營造了一種“寄妙理于豪放之外”的意境。在中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作中應(yīng)用傳統(tǒng)戲曲題材，需要打破思維定式，在繼承和批判傳統(tǒng)中進步，堅持取其精華去其糟粕的態(tài)度。在此基礎(chǔ)上，大膽創(chuàng)新油畫創(chuàng)作形式，用多種形式的材料與構(gòu)圖、技法、色彩表現(xiàn)等方式結(jié)合獲得新的創(chuàng)作靈感，并在相互融合與借鑒中創(chuàng)新思想和創(chuàng)作手法。

三、結(jié)束語

在全球化語境中，中國現(xiàn)代油畫創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)以包容開放的心態(tài)吸收西方油畫的精髓，并靈活運用傳統(tǒng)文化元素，豐富作品的表達形式與思想性及影響力，切實推進當(dāng)代油畫藝術(shù)的轉(zhuǎn)型升級。油畫藝術(shù)在與時俱進的過程中，需要創(chuàng)作者不斷提高人文修養(yǎng)與文化素養(yǎng)，并善于汲取中華傳統(tǒng)文化中的精華，繼承傳統(tǒng)的同時進行創(chuàng)新性創(chuàng)作，以此推動油畫創(chuàng)作領(lǐng)域的可持續(xù)發(fā)展。

參考文獻：

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[2]張原源.優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的運用分析核心探究[J].中國民族博覽，2022（11）：155-158.

[3]鄭湄久.優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與高校油畫教學(xué)的結(jié)合探討[J].新美域，2022（06）：134-136.

作者簡介：張典（1994-），女，江蘇南通人，本科，從事美術(shù)學(xué)科教學(xué)與研究。